Hay siete pasos clave en la estructura de la historia.

John Truby es el principal consultor de redacción de historias de Hollywood y fundador de John Truby Writers Studio. Ha trabajado como consultor de redacción de historias para Disney, Sony, Fox, BBC, HBO y muchas otras organizaciones. guion doctor", que ha diagnosticado más de 1.800 guiones de cine y televisión.

Sus cursos de escritura de guiones y creación de géneros han atraído a decenas de miles de estudiantes en todo el mundo. Entre sus alumnos se encuentran escritores, guionistas, directores y productores. Muchas de las películas más vendidas de Hollywood fueron producidas por sus alumnos. " Autor de best sellers del New York Times, ganador de premios literarios y estudiante.

La "Clase magistral de escritura de cuentos: la clase de cuentos popular en Estados Unidos" es la esencia de sus 30 años de experiencia en la creación y enseñanza de cuentos y ha sido un éxito de ventas durante más de diez años. contiene un conjunto completo de secretos para escribir historias, lo que permite a los creadores encontrar con precisión la forma correcta de escribir una historia buena y atractiva.

Dijo en este libro que una historia tiene al menos siete pasos clave de desarrollo desde el principio hasta el final, a saber: debilidad/necesidad, deseo, oponente, plan, duelo, revelación del verdadero yo, nuevo equilibrio. punto.

Estos siete pasos no son como estructuras narrativas mecánicas como la "estructura de tres actos" que se puede imponer a la historia desde el exterior. Existen dentro de la historia.

Estos siete pasos se basan en acciones humanas y son el núcleo y el ADN de la historia y la piedra angular del éxito del autor. Estos pasos son también los pasos que cualquiera debe dar si quiere resolver los problemas de la vida.

Estos siete pasos están orgánicamente implícitos en la premisa y la esencia de la historia y deben encadenarse correctamente para que la historia pueda tener el mayor impacto en la audiencia.

1. Debilidades/Necesidades: El protagonista está profundamente limitado por una o más "debilidades" graves desde el comienzo de la historia. Le falta algo tan grave que amenaza con destruir su vida.

El protagonista debe satisfacer ciertas "necesidades" dentro de sí mismo para poder tener una vida mejor. En el proceso, normalmente tiene que superar sus propias debilidades y cambiar o crecer de alguna manera.

John Truby enfatizó que las necesidades del protagonista son cruciales para el éxito de la historia. Esta necesidad es la fuente de la historia y determina todos los demás pasos.

A la hora de crear las necesidades del protagonista de la historia, el autor debe captar dos puntos clave:

(1) El protagonista no debe ser consciente de sus propias necesidades al principio de la historia. la historia. El protagonista debe tomar conciencia de sus necesidades cerca del final de la historia, durante la etapa de "revelación de su verdadero yo", cuando ya ha experimentado mucho dolor o lucha.

(2) Dar al protagonista necesidades morales y psicológicas. En una excelente historia, el protagonista no sólo tiene necesidades psicológicas, sino también morales.

Las necesidades psicológicas se refieren a los defectos graves del personaje que el protagonista debe superar, pero este defecto no perjudica a los demás sino sólo a él mismo.

Las necesidades morales se refieren a que el protagonista debe superar ciertos defectos morales y aprender a tratar bien a los demás. Un personaje con necesidades morales siempre herirá a los demás de alguna manera al comienzo de la historia.

Razones importantes para darle al protagonista necesidades morales: primero, hacerlo puede ampliar el alcance de la influencia del protagonista no solo lo afecta a él mismo, sino que también afecta a los demás, lo que impresionará más a los lectores o espectadores; Puedes evitar escribir al protagonista como una persona perfecta o una víctima. Además, esto también crea "dificultades" al principio de la historia. Las buenas historias siempre empiezan con un contratiempo importante, que pone en apuros al protagonista. El autor quiere mantener el "problema" simple y específico.

Si quieres darle a los personajes de la historia necesidades psicológicas y necesidades morales apropiadas, puedes comenzar con la debilidad psicológica; descubrir a qué tipo de comportamiento inmoral conducirá naturalmente esta debilidad; explorar la fuente de dicho comportamiento; Profundas debilidades y necesidades morales.

También puedes forzar que las fortalezas de un personaje se conviertan en debilidades: encontrar una cierta virtud en el personaje, representar cómo el personaje está loco por eso, pero esta virtud lo hace incapaz de cambiar al final los valores; ​​​que el protagonista se adhiere a la orientación y luego encuentra lo opuesto a esta orientación de valores.

2. Deseo: Es lo que el protagonista quiere conseguir en la historia, es decir, su objetivo concreto. Sólo cuando el deseo entra en el drama el público se interesará en la historia. El deseo permite al público perseguir algo con el protagonista. Incluso si la trama sufre varios giros, cambios o incluso se desvía del eje principal, siguen avanzando al lado del protagonista.

Recuerde: (1) El verdadero deseo del protagonista es lo que quiere en esta historia en particular, no lo que quiere en la vida diaria.

(2) No empezar la historia con ganas. Debido a que las debilidades/necesidades son la fuente de todas las historias, darle al protagonista la posibilidad de transformación al final también hace que la historia sea personal y significativa, que es lo que realmente les importa a los lectores/espectadores.

3. Oponente: También conocido como rol de oponente. Un verdadero oponente no sólo impide que el protagonista alcance sus deseos, sino que también compite con el protagonista por el mismo objetivo.

El truco para crear un antagonista que persiga el mismo objetivo que tu protagonista es identificar el conflicto más profundo entre ambos. Pregúntese: ¿Cuál es el propósito más importante de su lucha? Este propósito debe ser el foco de tu historia.

Comience con los objetivos específicos del protagonista y encuentre el antagonista adecuado; cualquiera que quiera impedir que el protagonista logre sus objetivos es el oponente del protagonista.

4. Plan: Un plan hace referencia a un conjunto de pautas o estrategias mediante las cuales el protagonista vence a sus oponentes y consigue sus objetivos. El plan siempre debe estar enfocado a derrotar al oponente y lograr el objetivo. Es posible que el protagonista sólo tenga un plan vago. O, en ciertos tipos de historias, como robos, crímenes y guerras, debido a que el plan es muy complicado, los personajes suelen escribirlo para que el público pueda verlo de un vistazo.

5. Enfrentamiento: Es el conflicto final entre el protagonista y el oponente, el cual determina quién ganará y logrará el objetivo. Para lograr sus objetivos, el protagonista y el oponente se esfuerzan por atacarse y contraatacarse mutuamente. El enfrentamiento final puede ser violento o verbal.

6. Revelar el verdadero yo:

Para el protagonista, el enfrentamiento es una experiencia violenta y dolorosa. La dura prueba del duelo permite al protagonista obtener importantes revelaciones sobre qué tipo de persona es.

La calidad de la historia se basa principalmente en la calidad del verdadero proceso de autorrevelación. En el proceso de autorrevelación psicológica, el protagonista desprende la superficie, ya no la esconde y se trata a sí mismo con honestidad por primera vez. Pero no dejes que el protagonista se levante y explique lo que ha aprendido. La forma ideal es guiar el proceso de autorrevelación del protagonista a través de acciones para mostrar la realización que ha obtenido.

Si al protagonista se le ha dado una dimensión moral, su verdadera autorrevelación debería incluir también una dimensión moral. El protagonista no sólo se ve a sí mismo bajo una nueva luz, sino que también aprende a ser amable con los demás.

El protagonista se da cuenta de cómo ha cometido errores en el pasado y de cómo ha herido a otros. También comprende que debe cambiar. Luego demuestra que ha cambiado al actuar en un nuevo nivel moral.

Estructuralmente, el paso más estrechamente relacionado con la auténtica autorrevelación es la exigencia. Estos dos pasos juntos transmiten el cambio de rol del protagonista. Las necesidades son el punto de partida de la transformación del rol del protagonista, y la verdadera autorrevelación es el punto final del proceso de transformación.

7. Nuevo punto de equilibrio:

En este estado, todo vuelve a la normalidad y todos los deseos han desaparecido. La única y significativa diferencia es que después de que el protagonista ha experimentado el sufrimiento, llega. Un nivel de vida superior o inferior. Este es un cambio fundamental y permanente para el protagonista.

Si la verdadera autorrevelación es positiva, es decir, el protagonista comprende qué tipo de persona es realmente y aprende a vivir una buena vida, entonces su vida puede alcanzar un nivel superior.

Si la verdadera autorrevelación es negativa, es decir, el protagonista comete un delito grave debido a defectos de personalidad, o es incapaz de completar la verdadera autorrevelación, entonces se hundirá o será destruido.

Cuando el autor explica cada paso específico del libro, enumera muchas obras específicas para ilustrarlo, lo cual es útil para que los lectores lo digieran y lo dominen, y beneficiará mucho a las personas después de leerlo.