Cómo crear ópera
Dos tendencias en la creación operística actual Entre las actividades de creación operística de los últimos años, dos esfuerzos son los que más llaman la atención. Una es la creación compuesta principalmente por literatos y dramaturgos innovadores que rompen intencionalmente el paradigma inherente de la ópera y rompen la forma de pensar original. De esta manera, intentan cambiar la antigua apariencia de la ópera por una nueva. El segundo tipo son las representaciones creativas de algunos grupos de teatro de base y grupos de teatro folclórico que se esfuerzan por adaptarse a los hábitos estéticos del público en general y satisfacer sus necesidades culturales en un momento en que muchos grupos de teatro urbano se enfrentan a crisis de supervivencia. lleno de vitalidad. Comparo estos dos esfuerzos y dos fuerzas con dos mitos antiguos. El primero es como un hombre tocando el monte Buzhou, y el segundo es como Nuwa remendando el cielo.
El primer tipo de esfuerzo está representado por la ópera Yue "Kong Yiji" interpretada por Mao Weitao Drama Studio y la ópera Huangmei "Huizhou Women" protagonizada por Han Zaifen. Estas dos óperas son diferentes de la ópera Yue original y la ópera Huangmei que se han desarrollado hasta el día de hoy. Al mismo tiempo, también tienen sus propios estilos completos.
El creador de "Kong Yiji" escribió sobre Kong Yiji como un talentoso ("debe tener éxito en todas las materias") pero un erudito que nació en el "apocalipsis" y, por lo tanto, inevitablemente cayó. Kong Yiji B de Lu Xun ya es muy diferente. El autor utilizó Kong Yi para expresar los sentimientos de algunos literatos sobre los asuntos mundanos y "ser confiados a otros". A través de la actuación, puedo entender el pensamiento del autor sobre la historia y la sociedad: "China está borracha y los bombardeos del país no pueden despertarla; la historia se transforma en poesía y la sangre derramada en las largas calles se convierte en tinta". Este pareado del revolucionario Xia Yu en la obra encarna de hecho el espíritu histórico crítico de los intelectuales desde el "Movimiento del Cuatro de Mayo". Ver al calvo y jorobado Kong Yiji me recordó las pinturas de los literatos de rocas extrañas y árboles feos, que reflejaban el gusto estético de los literatos. "Este" Kong Yi ya invita a la reflexión. Esta creación de Baweitao demuestra que Yue Opera también puede conquistar nuevas audiencias y generar mejores beneficios de mercado.
En "Mujeres Huizhou", las canciones, los bailes y las historias son diferentes de la ópera tradicional de Huangmei. Las canciones son simplificadas y no tan sustanciosas como las tradicionales. Los bailes prestan más atención a la belleza. La forma y no son tan tradicionales como las tradicionales. La historia es tan vivaz y vivaz, y la historia se ha convertido en prosa, sin los giros y vueltas de la trama y los conflictos apasionantes de la novela tradicional. El creador se inspiró en los grabados de Huizhou y la obra tiene un encanto poético y pintoresco. Aquí, se poetizan nuevamente los sufrimientos de las mujeres de Huizhou e incluso de las mujeres de la vieja sociedad china. Poetizar el sufrimiento de la realidad es una especie de entumecimiento, y poetizar el sufrimiento de la historia puede lograr un efecto artístico más fuerte que la crítica airada. Por lo tanto, las mujeres de Huizhou también encontraron su propio camino.
Además, el drama recientemente presentado "Boundless Love" también refleja este esfuerzo creativo. "Boundless Love" cambia el énfasis excesivo del drama tradicional en el aspecto "combatiente", amplía sus horizontes y presta más atención a la belleza formal del drama en sí. En particular, escribe sobre una figura tan controvertida como Li Yu, lo cual debe afirmarse y es un gran avance.
La ópera tiene una tradición de innovación. Ya antes y después de la Revolución de 1911, grupos como Yi Sushe de la Ópera Qin y Sanqing Hui de la Ópera de Sichuan estaban tomando el camino de la reforma. En la década de 1940, Yuan Xuefen de la Ópera Yue incluso levantó la bandera de la reforma. Después de la fundación de la Nueva China, el arte de la ópera innovó y creó sobre la base de la herencia de la tradición y logró resultados sobresalientes. En los últimos años, algunos estudiosos de la cultura y jóvenes teóricos han presentado algunas opiniones que niegan la reforma y abogan por no continuarla. Creen que se debe proteger la "vida original" del drama en lugar de destruirla. Estas afirmaciones son inconsistentes con la realidad histórica de la ópera.
Las características de cierto tipo de ópera que vemos hoy, su encanto estético y musical único, son el resultado de la reforma y el desarrollo. Por ejemplo, la Ópera Yue no tiene obras como "La esposa de Xiang Lin", "Liang Shanbo y Zhu Yingtai", "El romance de la cámara occidental" y "El sueño de las mansiones rojas". ¿comenzar? Estas obras que hoy se han convertido en clásicos son producto de la innovación y la creación de un grupo de dramaturgos en los años 1940, especialmente en los años 1950 y 1960. Lo mismo ocurre con la Ópera Huangmei. Hoy en día, los "tres viejos capítulos" que se consideran los más característicos de la Ópera Huangmei: "El partido del hada", "La consorte femenina", "La historia de Luo Pa", etc., también son resultado de la innovación.
Los logros de la ópera se logran a través de la innovación y la creación. Las características de la ópera se forman en la innovación y el desarrollo, y continuarán desarrollándose en nuevas innovaciones y creación. Por lo tanto, no es realista creer que el arte de la ópera sólo "preserva" y no. innovar y desarrollar. Sin embargo, cabe señalar que la innovación del estilo "tocar la montaña Buzhou" en obras como "Kong Yiji" y "Huizhou Women" es diferente de las innovaciones pasadas. No se trata de reemplazar lo viejo por lo nuevo, sino de encontrar algo nuevo. Lo que es bueno para ti, yo también quiero hacer algo nuevo, diferente al tuyo, incluso diferente a tu pasado. Por eso lo llamo innovación, no innovación.
La historia de la ópera demuestra que si un drama madura y se estabiliza y ya no piensa en cambios, puede volverse rígido y decaer, por lo que alguien debe romperlo constantemente e introducir algunas cosas heterogéneas para hacerlo mutar. Da nueva vitalidad. Decir que los creadores de "Kong Yiji" y "Huizhou Women" son como jodidos trabajadores que tocan la montaña Buzhou no significa que solo destruyen, sino que "se atreven a enseñarle al sol y a la luna a cambiar el cielo". ". Los trabajos futuros no serán repeticiones de "Kong Yiji" y "Huizhou Women" (si hay repetidores, son imbéciles), pero la gente definitivamente verá algún impacto de sus innovaciones hasta que aparezcan otras nuevas. Si observamos el desarrollo de toda la industria del teatro y las necesidades de la sociedad, la innovación es solo un aspecto. En particular, no debería haber demasiados "trabajadores profesionales". "caos". El mundo necesita más Nuwa que puedan reparar el cielo. El mundo de la ópera depende del apoyo y la reparación de compañías de teatro de base y compañías de teatro folclórico. Estas compañías de teatro de base, especialmente las compañías de teatro folclórico, no son tan prominentes como las grandes compañías de teatro estatales, pero desempeñan un papel que las grandes compañías de teatro no pueden desempeñar. El arte de la ópera debe basarse en ellas para poder ser heredado y. desarrollado.
Según la información proporcionada por el Festival de Teatro Folclórico Azalea de China (Hunan), el grupo de teatro folclórico ha hecho enormes contribuciones en tres aspectos. (1) Representar obras de teatro que sean familiares y populares entre las masas para satisfacer las necesidades culturales de las masas. (2) Promover activamente obras excelentes tradicionales y recientemente compiladas, y utilizar la promoción y popularización para expandir su influencia. (3) Crear nuevas jugadas.