¿Cómo configurar la iluminación básica para fotografía?
Seis diseños de iluminación básicos para fotografía:
1. Split Lighting (SplitLighting)
Como su nombre indica, consiste en dividir el rostro en dos, uno El lado claro y oscuro de un lado creará una sensación de dramatismo más fuerte, que es adecuado para personas con personalidades o temperamentos fuertes, como artistas, músicos, etc. Por supuesto, el sabor masculino también será más fuerte.
Para crear este efecto, coloque la fuente de luz a 90 grados a la izquierda o derecha del objeto. Puede moverla ligeramente hacia adelante o hacia atrás para adaptarse a diferentes formas de superficie. Tenga en cuenta que la iluminación debe seguir la cara del sujeto. Cuando la cabeza gira, la iluminación también debe seguirlo.
2. Iluminación en bucle
Este método puede hacer que la nariz proyecte algunas sombras en las mejillas. Para lograr este efecto, la fuente de luz debe estar ligeramente más alta que los ojos y la cámara. El plano es de 30 a 40 grados. (Dependiendo de la forma específica de la cara)
Esta es una técnica muy común, pero un error común es colocar el reflector demasiado bajo, provocando que la luz incida en las fosas nasales, de modo que no se pueda producir el efecto deseado. .
3. Rembrandtlighting
El nombre proviene de la técnica de iluminación habitualmente utilizada por el pintor Rembrandt en sus cuadros La posición triangular de la luz en el rostro es la marca. A diferencia de la iluminación anular, las sombras de la nariz y las mejillas están conectadas, pero lo más importante es que los ojos del lado de las sombras todavía tienen luz para mantener una apariencia brillante y enérgica, y la foto también tiene una sensación de dramatismo.
Al disparar, el sujeto debe estar ligeramente alejado de la fuente de luz. Por supuesto, la fuente de luz debe colocarse más alta que la cabeza para que la proyección de la nariz esté conectada con la proyección de la mejilla. . Sin embargo, no todo el mundo es adecuado para esta iluminación. Las personas con pómulos más grandes serán más ideales, mientras que las personas con puentes nasales que no son lo suficientemente altos tendrán más dificultades para iluminar. Por lo tanto, una buena iluminación debe modificarse según el tema específico y no puede generalizarse.
4. Paramount Lighting (Paramount Lighting)
Paramount Lighting (Paramount Lighting) también se llama Butterfly Lighting (Butterfly Lighting) El nombre de esta iluminación proviene de la luz que hay debajo de la nariz. La sombra simétrica en forma de mariposa creada.
La fuente de luz está configurada en la luz superior detrás de la cámara, lo que creará sombras en las mejillas y el mentón, resaltando así los pómulos y haciendo que el rostro luzca más delgado y el mentón más puntiagudo. Aumenta el atractivo del objeto. . Sin embargo, a veces se utilizan reflectores como luz de relleno.
5. Iluminación amplia
Esta no es una configuración de iluminación específica, sino un estilo que se puede utilizar independientemente de la iluminación dividida o en anillo.
El método en realidad es muy simple, es decir, girar el lado que recibe la luz hacia la cámara, de modo que el lado que recibe la luz se verá más ancho, y toda la cara se verá cada vez más grande. que es adecuado para personas con caras delgadas.
6. ShortLighting
Es justo lo contrario de ampliar la luz. El lado más oscuro mira hacia la cámara, de modo que la cara parece más nítida y tridimensional. atmósfera.
El método de iluminación es el mismo que la luz amplia, pero en sentido contrario.
Información ampliada:
Luz clave:
La luz principal es la luz de iluminación principal del sujeto. Juega un papel importante en la expresión de la forma y el contorno. y textura del objeto. Al disparar, una vez determinada la luz principal, se pueden determinar la iluminación básica y el tono de la imagen.
Cabe señalar que para un sujeto solo puede haber una luz principal. Si se utilizan varias fuentes de luz como luz principal al mismo tiempo, el sujeto recibirá la misma luz y será imposible. para saber cuál es la luz principal. Si no hay luz, la imagen se verá opaca;
O varias luces clave producirán sombras sobre el sujeto al mismo tiempo, haciendo que la imagen se vea desordenada.
Luz de relleno:
La función principal de la luz de relleno es aumentar el brillo de las partes de sombra producidas por la luz principal, de modo que las partes oscuras también muestren una cierta textura y nivel y al mismo tiempo reducir el contraste de la imagen.
Cuando se trata del uso de la luz de relleno, una cosa debe quedar clara: la intensidad de la luz de relleno debe ser menor que la intensidad de la luz principal, de lo contrario, provocará el efecto de eclipsar la luz. sujeto, y es fácil tener efectos auxiliares obvios sobre el sujeto. La proyección de luz es el fenómeno de "recorte de luz".
Rimlight:
Rimlight es la luz que se utiliza para delinear el contorno del sujeto. La luz de contorno da al sujeto una sensación de tridimensionalidad y espacio.
La luz de fondo y la luz de fondo lateral se utilizan a menudo como luz de contorno, y la intensidad de la luz de contorno suele ser mayor que la intensidad de la luz principal. Un fondo oscuro ayuda a que se destaque la luz del contorno.
Luz decorativa:
La luz decorativa se utiliza principalmente para decorar partes del sujeto o mostrar los detalles del sujeto.
La luz decorativa es principalmente luz estrecha. La luz de los ojos y la luminiscencia en la fotografía de retratos y los destellos de las joyas en la fotografía de productos son luces decorativas típicas.
Luz de fondo:
La luz de fondo es la luz que ilumina el fondo. Su función principal es resaltar el sujeto, renderizar el entorno y la atmósfera.
Baidu. Enciclopedia - Fotografía Iluminación