Cómo valorar la película "Lo que el viento se llevó"

Como película de Hollywood estrenada en 1939, "Lo que el viento se llevó" definitivamente merece su estatus como una gran película en la historia del cine.

La primera es, por supuesto, la inmensidad de las escenas y la complejidad de la historia de esta película. La película describe con gran detalle cada clase, región y escena de la Guerra Civil estadounidense. Por supuesto, esto se debe a la división del trabajo bajo el sistema de producción de éxitos de taquilla de Hollywood. Ya sabes, si cada aspecto práctico de la película no se divide cuidadosamente, es muy probable que cierto elemento de la película se vuelva tosco porque no es operado por profesionales. Es precisamente bajo este sistema de historia del cine que esta película puede lograr efectos visuales tan exquisitos. Lo que hace que la escena de Scarlett junto a su padre al atardecer sea tan conmovedora e impactante es la sutileza.

Sin embargo, aparte de este tipo de pensamiento sobre grandes escenas y grandes narrativas, la creación de imágenes de Scarlett y Rhett Butler en la película también es bastante exitosa. Vivien Leigh no se perdió la aparición fuerte y decisiva de Scarlett en la obra original y la interpretó vívidamente. Entonces puedes ver que muchas escenas que involucran a Scarlett en la película están controladas por esta mujer. Ella tiene absoluta voz y los hombres tienen que ser más bajos frente a ella.

Pero también es una mujer egoísta que no está dispuesta a dedicar toda su energía y cariño a un hombre. Fue precisamente por eso que Rhett Butler finalmente rompió con ella. Aunque Scarlett no estará en una situación miserable y no tendrá ingresos económicos debido a esto, todavía hay algo conmovedor en lo profundo de su corazón. Incluso si esto es bastante raro, espera poder controlarlo.

Este tipo de psicología en realidad fue tomada prestada por Keigo Higashino y aplicada a Yukiho Karasawa en "White Night Walk". Ella también es una mujer fuerte y trágica.