Consejos para tomar excelentes retratos
Introducción: Como fotógrafo de tiempo completo que fotografía más de 30 bodas cada año, debemos admitir que a menudo es fácil caer en un ciclo estilizado al tomar retratos. Incluso si el modelo adopta una nueva pose, una composición y un ángulo de disparo similares seguirán haciendo que la foto parezca muy "hortera". A lo largo de los años, nos hemos desafiado a nosotros mismos a idear algunos trucos para ganar en este juego. A continuación se incluyen algunos de los consejos más útiles que le ayudarán a obtener nuevos resultados cada vez que fotografíe.
1. Utilice un objetivo de distancia focal más larga
Muchos fotógrafos afirman que el 50 mm es un objetivo para retratos "imprescindible", pero las fotografías tomadas con este objetivo estándar son diferentes a las de gente. Lo que ves es siempre muy similar. Para conseguir fotografías más interesantes debemos evitar el uso de lentes estándar porque las imágenes son demasiado genéricas.
Muchas de mis fotografías de retratos están tomadas con 200 mm u 85 mm. Este tipo de compresión de imagen no se puede lograr con una lente de 50 mm. Esta compresión no sólo reduce la distorsión del sujeto, sino que los teleobjetivos pueden crear un efecto de desenfoque de fondo muy impresionante y al mismo tiempo acortar la distancia entre el modelo y el fondo. Disparar con un objetivo de 200 mm puede provocar algunas dificultades a la hora de comunicarse con el modelo, pero los resultados merecen la pena.
2. Evita disparar desde un ángulo a la altura de los ojos.
Muchas veces estamos acostumbrados a disparar desde el ángulo "correcto", al fin y al cabo, es el más fácil. Ponte a prueba y encuentra un ángulo diferente (por encima o por debajo del ojo) para aportar una perspectiva completamente nueva a la imagen. Esta técnica también se puede utilizar para acentuar diferentes formas y alturas del cuerpo. En la imagen de abajo, senté a la novia en el suelo y me concentré en su rostro y cabello, mientras desdibujaba el resto de su cuerpo. Esto funciona mucho mejor que un retrato vertical normal.
3. Utiliza flash externo.
En la fotografía de bodas, nuestro flash nunca está colocado en la cámara. El flash directo no puede resaltar el rostro de la persona y hará que la foto pierda tridimensionalidad. Iluminar a un personaje desde un lado puede crear transiciones de sombras, resaltar las características del personaje y darle a la foto un contraste entre luces y sombras. Otro beneficio es que puedes suavizar los detalles del fondo y tomar excelentes fotografías de retratos de paisajes.
4. Utiliza el flash para suprimir el sol.
Fotografiar bajo luz natural al mediodía no es una tarea sencilla. Pero siempre que tenga fuentes de luz artificial, como un par de flashes de zapata, puede suprimir la luz solar y obtener mejores resultados de exposición. Esta técnica es especialmente útil al tomar retratos ambientales que se centran en el paisaje circundante.
Nuestro flash puede suprimir la luz del sol, subexponer el cielo e iluminar solo el sujeto. Para ello tenemos que utilizar de 2 a 4 flashes de zapata (sin difusores) para conseguir suficiente luz, y al mismo tiempo colocar los flashes cerca del modelo.
5. Retroiluminación
Se necesita tiempo y práctica para entrenar tus ojos para detectar una buena luz. Una vez que aprendas a detectar la luz en cualquier situación, siempre podrás tomar excelentes retratos. Al fin y al cabo, la luz es la base de la fotografía. Ya sea el sol, una ventana o una bombilla normal, estas fuentes de luz pueden crear una hermosa silueta de luz cuando están detrás del sujeto. El efecto de luz del borde puede mejorar la tridimensionalidad de la foto y separar a los personajes del fondo.
6. Siluetas y reflejos
Aprender a utilizar superficies reflectantes y siluetas puede suponer un gran avance en la visual y la connotación de tus fotografías. Para las siluetas, la clave es una fuente de luz de fondo potente. Para los reflejos, intenta utilizar algunas superficies reflectantes. A veces los mejores accesorios son los que menos esperas, como suelos, cristales, charcos y paredes de mármol.
7. Aprovecha los prospectos.
Aprovecha bien todo lo que tienes disponible frente a ti. De hecho, muchas veces buscamos activamente elementos de primer plano.
Aprenda a detectar agujeros formados entre ramas de árboles, objetos abstractos e incluso objetos cotidianos que pueden mejorar la "sensación" de una fotografía. El uso de un teleobjetivo también puede desenfocar el primer plano, creando un efecto más soñador.
8. Utiliza el sol como fuente de luz.
Es muy común que los fotógrafos eviten el sol y busquen sombras para conseguir una exposición uniforme. Incluso la iluminación de fondo se considera más fácil que disparar bajo la luz solar directa. Pero el sol también puede utilizarse como fuente de luz puntual. Exponer el área iluminada por el sol crea un espectacular efecto de oscurecimiento en el fondo y las sombras circundantes, enfocándose naturalmente en el sujeto. Usar esta técnica en diferentes ambientes de iluminación puede crear diferentes efectos visuales.
9. Utiliza efectos para realizar retratos nocturnos.
Cuando no hay una fuente de luz disponible en un ambiente oscuro, las luces de efectos son una buena opción. La ventaja de este tipo de luz es que brilla continuamente y puedes ver el efecto final de la imagen en tiempo real. Utilizamos luces de efecto LED, que pueden proporcionar más de 2 horas de energía. Son una buena alternativa al flash y son fáciles de usar y ajustar.
10. Utiliza chips de color
Añadir chips de color como CTO (naranja) o CTB (azul) al flash puede cambiar el ambiente de la imagen. A veces, si el color del entorno es azulado, puede utilizar CTB para ajustar la escena para que sea más cálida. CTO se puede utilizar para simular el efecto de la luz solar del atardecer.