¿Cuáles son las características de las novelas sobre el flujo de la conciencia, o su método de escritura, y cuál es su trasfondo?
El "flujo de conciencia" es una técnica de escritura muy utilizada en la literatura y el arte occidental moderno, especialmente en novelas y películas. Es un tipo importante de novela moderna. Novela Corriente de conciencia 1. Estructurar el trabajo en tiempo psicológico. Los novelistas de Corriente de conciencia rompen intencionalmente el concepto tradicional de tiempo y el orden cronológico de las novelas psicológicas tradicionales, eliminan los límites lógicos del tiempo, tuercen el pasado, el presente y el futuro en los sentimientos para formar un tiempo psicológico subjetivo y estructuran sus obras de acuerdo con los cambios en el tiempo. El tiempo psicológico de los personajes. Los métodos narrativos del tiempo psicológico incluyen el tiempo inverso, el tiempo cíclico, el tiempo inverso, el tiempo flashback y el tiempo previsto. 2. Descripción del flujo de conciencia. Las novelas de Corriente de conciencia se centran en expresar las actividades conscientes de los personajes mismos. El escritor se retira de la novela y se centra en describir los diversos sentimientos psicológicos de los personajes, explorando la conciencia profunda para revelar el alma oculta y el mundo interior. Las características de la descripción del flujo de conciencia son dinámicas, ilógicas e irracionales. El nivel de descripción se divide en nivel consciente y nivel subconsciente. Los métodos de descripción incluyen el monólogo interno, la asociación libre, la transferencia de conciencia y el lenguaje de flujo de conciencia. 3. Cuidar a las personas con el corazón y cuidar las cosas con el corazón. Las novelas de Corriente de conciencia muestran principalmente las actividades espirituales de los personajes y resuelven los diversos complejos acumulados en los corazones de los personajes. Rara vez describen las características físicas de los personajes, minimizan la trama o incluso la cancelan, y los eventos son extremadamente menores. Dentro del alcance del universo espiritual, las epopeyas espirituales se escriben una tras otra. Escribir novelas puramente basadas en la corriente de la conciencia tiene grandes limitaciones, pero como técnica artística, se integra a otros tipos de creación de novelas. La psicología es siempre el dominio de expresión de los escritores creativos. En términos de características estilísticas, dado que las novelas de flujo de conciencia toman las actividades conscientes de los personajes como centro estructural para mostrar los sentimientos y pensamientos que fluyen continuamente de los personajes, y generalmente utilizan la asociación libre para completar la transformación del contenido narrativo, a menudo se rompen. El orden temporal y espacial normal de las novelas tradicionales, y habrá un gran salto desde el pasado, el presente e incluso el futuro. Los cambios erráticos en la psicología y los pensamientos de los personajes, el cruce de párrafos de la trama, el entretejido y superposición de escenas realistas, impresiones sensoriales, recuerdos, anhelos, etc., y las múltiples exhibiciones de imágenes simbólicas y monólogos psicológicos a menudo hacen que el narrativa confusa. Por lo tanto, al enfrentarse a este tipo de texto, el intérprete debe captar con la mayor precisión posible el centro de conciencia que conecta las impresiones sensoriales de múltiples niveles y las imágenes psicológicas de los personajes, y encontrar pistas sobre el flujo de la conciencia de los personajes. hacer interpretaciones detalladas de ellos, la clave para una interpretación precisa. En términos de técnicas de expresión, los escritores de flujo de conciencia utilizan principalmente monólogos internos y métodos narrativos inversos y asociaciones libres (incluido el entretejido y el flujo de hechos y sueños, realidades y recuerdos similares); la técnica de cohesión del montaje, la extraña experimentación con las formas del lenguaje y el abandono de la puntuación, etc. Las técnicas más utilizadas en las novelas sobre el flujo de la conciencia son el monólogo interior directo, el monólogo interior indirecto, la descripción omnisciente y el monólogo dramático. Un monólogo interior directo es un monólogo en el que no hay un autor involucrado ni una audiencia asumida. Puede presentar la conciencia directamente al lector sin que el autor actúe como intermediario para decirle esto o aquello. autor, junto con sus palabras introductorias como "dijo" y "pensó" y sus comentarios explicativos, han desaparecido o casi desaparecido de las páginas del libro. Monólogo interior indirecto, un autor omnisciente presenta material tácito como si fluyera directamente de la conciencia del personaje; el autor utiliza comentarios y descripciones para leer el monólogo. Descripción omnisciente significa que un escritor omnisciente interviene en el proceso de describir el contenido espiritual y las actividades de conciencia del personaje, y describe esta conciencia utilizando métodos tradicionales de narrativa y descripción. Un monólogo dramático va directamente del personaje al lector sin la intervención del autor, pero sí tiene una audiencia imaginaria. La profundidad de la conciencia que expresa es limitada y no es tan ilimitada como el monólogo interior. Al leer "Al faro" de Virginia Woolf, podemos tener una idea real de la novela "La corriente de la conciencia". Como sugiere el título, el contenido principal de esta novela son los personajes que intentan escalar un faro. Estaba situada en una pequeña isla a unos pocos kilómetros de donde se habían reunido. La primera línea de la novela enfatiza este punto: "Sí, por supuesto, tal vez mañana sea mejor", dice la señora Ramsay. "Pero tendrás que levantarte temprano por la mañana", añade. "A la señora Ramsay le encantaba decirle a su hijo James que si hacía buen tiempo, podía ir al faro". Diez años después, James finalmente llegó al faro por primera vez. Para entonces, la señora Ramsay ya había fallecido. La novela termina aquí.
Por supuesto, esta no es una historia de aventuras y no hay descripciones de naufragios ni tormentas en la novela. Así como el escenario de la novela, una isla aislada en las Hébridas, y los personajes y sus acciones son simbólicos, también lo es el faro. De hecho, este símbolo recorre el libro con una fuerza extremadamente poderosa. Simboliza el estímulo espiritual del hombre y el contraste entre la experiencia de vida caótica y fragmentada y la verdad o belleza ideal en la búsqueda espiritual del hombre. La señora Ramsay era una entusiasta defensora de un viaje al faro, pero su marido se opuso firmemente. Después de que ella dijo: "Por supuesto, tal vez mañana todo sea mejor", su marido continuó: "Pero", dijo su padre, acercándose a la ventana de la sala, "mañana no será bueno". Por tanto, esta situación básica adquiere un significado simbólico en el enfrentamiento entre dos fuerzas. Es la manifestación del conflicto interno del personaje. Virginia Woolf pasa de la conciencia de una persona a la de otra, de la conciencia de un grupo a la de otro, explorando el significado de sus reacciones. Siguiendo su línea de pensamiento, organizando y diseñando cuidadosamente las imágenes que le venían a la mente, reunió cuidadosa e ilustrativamente eventos simbólicos seleccionados hasta completar un diseño. Para discutir el significado de estos eventos, recuerdos y asociaciones, y profundizar el significado de ir al faro, este meticuloso novelista utilizó otra escena simbólica como escena básica de la novela correspondiente. Estas dos escenas se reflejan entre sí. Cuando la gente descubre estos significados simbólicos, sólo perciben su existencia captando la conciencia de la multitud, mediante la intuición y la percepción. Hay muchas narrativas y descripciones racionales tradicionales en esta novela, pero el autor a menudo utiliza monólogos internos para que la novela parezca estar siempre en la conciencia de los personajes principales. Virginia Woolf dijo en su ensayo "Ficción moderna" "Cuando los átomos caen sobre nuestro cerebro, registrémoslos en el orden en que cayeron; describamos cada mirada o pequeña cosa que está grabada en nuestro cerebro. Patrones en la conciencia, no No importa cuán aparentemente no relacionados y fragmentados puedan estar". Así es como ella mejor describe el método que utiliza. Sus secciones sobre el flujo de conciencia son más convencionales que las de Joyce y más coherentes que las de Ulises. Sin embargo, incluso en sus obras, todavía se añaden deliberadamente algunos elementos incoherentes para oscurecer deliberadamente el origen y el significado de la historia, obligando a los lectores a pensar para encontrar respuestas y comprender la obra. Muchas imágenes de las novelas sobre la corriente de la conciencia tienen connotaciones de múltiples capas que no se encuentran en las novelas tradicionales, y la adición de la teoría de la corriente de la conciencia también hace que el proceso narrativo de la novela sea confuso y sin restricciones. En el proceso de desarrollar la conciencia interna de los personajes, los personajes se acercan cada vez más a nosotros, y parecemos ver el juicio en lo profundo de nuestro corazón y escuchar los gritos en lo profundo de nuestro corazón. Los escritores analizan y psicologizan. Los novelistas psicológicos suelen analizar la psicología de los personajes como narradores. Estos fenómenos psicológicos son problemas de los que los propios personajes no son conscientes y no comprenden con claridad. El escritor le dice al lector su conocimiento y comprensión del alma del personaje, formando el análisis psicológico del escritor. Las palabras guía utilizadas por los escritores de novelas para analizar las actividades psicológicas de los personajes suelen ser "él no se lo esperaba", "pensó mal", "ella no lo sabía", etc. Por ejemplo, el análisis psicológico del amor romántico en "Madame Bovary" es la predicción psicológica del escritor sobre el resultado del desarrollo amoroso de Emma y el análisis psicológico de sus causas es objetivo y no subjetivo. Las personas importan y la atención se centra en retratar personajes. La trama y la narrativa de las novelas psicológicas son simples, los eventos son ordinarios y simples, y una gran cantidad de descripción psicológica sirve para moldear la personalidad del personaje, y la compleja personalidad del personaje se expresa a través de la descripción psicológica. Por ejemplo, los rasgos de resistencia y compromiso, la autoestima y la inferioridad, la sospecha y la sensibilidad, la sensibilidad y la calma de Julien se describen vívidamente a través de una descripción psicológica. Los conflictos de personalidad de Anna entre el amor y el amor maternal, la resistencia y la pasión también se expresan plenamente en la descripción psicológica. La descripción psicológica está subordinada a la trama. Las novelas psicológicas del siglo XIX todavía tenían un marco argumental y la descripción psicológica estaba adjunta a la trama y no era independiente. La trama toca y desencadena descripciones psicológicas y las conecta, encarnando la relación causal lineal de las narrativas novedosas tradicionales. Es diferente de la descripción de la corriente independiente de conciencia de las novelas psicológicas modernas. La trama es psicológica. Las experiencias de los personajes y las descripciones psicológicas en las novelas psicológicas se superponen entre sí y se combinan orgánicamente. La trama es como un río, y la descripción psicológica es como la corriente. Llena el río y llena la trama, formando una estructura narrativa dominada por la descripción psicológica. La psicologización argumental suele manifestarse en tres situaciones: desencadenamiento, inserción y narrativa.
El desencadenante utiliza un pequeño evento como introducción para provocar una gran cantidad de descripciones psicológicas. Por ejemplo, los detalles de Julien sosteniendo la mano de Madame de Renal desencadenaron una serie de actividades psicológicas en Julien. La inserción es la inserción de detalles descriptivos realistas en la narrativa psicológica. Por ejemplo, la descripción de la insoportable y aburrida vida familiar de Emma. El tipo de narrativa sándwich narra la trama mientras narra psicológicamente. La narrativa conduce a la descripción psicológica y la descripción psicológica conduce a la trama. Por ejemplo, la narración de la relación amorosa entre Lian y Martel en el capítulo 43 de "Rojo y Negro" es a la vez una descripción narrativa y psicológica. Las novelas psicológicas se convirtieron en novelas sobre el flujo de la conciencia en el siglo XX. Las novelas de la corriente de la conciencia surgieron en Gran Bretaña en la década de 1920 y se extendieron a países europeos y americanos. Las novelas Corriente de conciencia son producto de la conciencia social occidental moderna. Su base teórica es el intuicionismo de Bergson, la teoría psicoanalítica de Freud y la psicología de William James. El concepto de "corriente de conciencia" fue propuesto por James. Creía que la conciencia humana es como un río, un flujo ininterrumpido de pensamientos subjetivos.