¡Estoy ansioso por recibir una introducción a "El jardín de los olivos" de Maupassant y mis pensamientos después de leerlo! ! ! !

Es la sombra de su pasado, le dijo. Olivier, que estaba lleno de pensamientos, fue atropellado por un entrenador mientras paseaba aturdido y resultó gravemente herido. Consideró este encuentro como el destino y esperó la luz de la muerte con una actitud tranquila y pacífica.

Se puede decir que esta novela tiene una característica que no se puede ignorar, es decir, describe una historia triste y conmovedora en un estilo colorido y tranquilo. La muerte, en este tono tranquilo, no da miedo, sino como un sueño que desaparece. Aunque es hermoso, definitivamente desaparecerá. Hay una sensación de enfrentarse a la muerte y convencerse a uno mismo; al escribir este libro, Maupassant le escribió a Laure, expresando esta opinión: "La vida es terrible, cálida y desesperada". tono básico.

Maupassant toca aquí el tema de la muerte. Esto es 1889. La muerte no fue sólo un tema en su arte, sino también en su vida. Quería superar su miedo a la muerte mediante la discusión. A finales de año, Alvey murió en un hospital psiquiátrico. Antes de que Ji, que corría hacia el hospital psiquiátrico, pudiera secar una lágrima de los ojos de su hermano, Alvi besó la mano de su hermano con los labios y murió. De pie ante la tumba de su hermano, este escritor precoz que había padecido alucinaciones sintió una especie de miedo. "Mire allí, el Ródano", dijo el esquizofrénico, como para sí mismo. ¡Qué hermoso! Vi a Alvy muerto. Él me está esperando. "

Bajo la sombra de la muerte, Maupassant completó su último trabajo: la novela.

Las novelas "Nuestros corazones", "Los viajes de la vida errante" y la colección de novelas "Inútil " "Belleza". El tono gris desesperado de "Vida y muerte" reapareció en estas obras empapadas de olor a éter. Después de la publicación de "Nuestro corazón", los críticos burgueses dijeron: "Como escritor, Maupassant nunca ha sido tan nuestros corazones." genial. "Entonces, ¿cuál es la historia? Michel de Bean es una joven viuda con la belleza y la sociabilidad representadas en el retrato de Anna. El salón está a menudo poblado por pintores, músicos, escultores y miembros de la sociedad. Maupassant Aquí se describe la costumbre general del salones aristocráticos de la época Cuando el soltero André Mariol llegó por primera vez a la casa de Michel, causó una profunda impresión en la anfitriona. Después de experimentar una pasión apasionada y de corta duración, finalmente se confió a André en el Mont Saint-Michel. Después de regresar a París desde el Mont Saint-Michel, Michel sintió un frío extremadamente doloroso, decidió vivir recluido en el bosque de Fontainebleau y buscar consuelo en la soledad.

Si "Vida y Muerte" perdía algo. contenido social en la reconciliación,

El corazón sofoca el contenido social en el aire tranquilo y enrarecido. La palabra "reclusión" no aparece por casualidad en sus obras de esta época La famosa novela corta "El jardín de los olivos". "La belleza" es una narración de reclusión. Pero un mal accidental destruyó la pacífica escena de reclusión. El padre de Verbois, el ex barón de Verbois, se convirtió en monje debido a la frustración amorosa y vivió recluido en un olivar durante más de 20 años. Un día, un vagabundo sucio. El autor encontró su refugio. Este era su hijo ilegítimo, un chico malo que se había convertido en un villano lo recibió y escuchó los diversos pecados de este chico malo; Bajo la opresión, el sacerdote creía que estos pecados provenían de lo absurdo de su pasado. Una atmósfera confesional deprimente envolvió el olivo, y el padre Verbois "tembló". Por costumbre de ser sacerdote, de repente levantó los ojos inconscientemente y vio las hojas gris claro de un árbol sagrado susurrar bajo el cielo circundante. Este árbol sagrado cubrió con su escasa sombra el mayor dolor y la única debilidad de la vida de Cristo. ”

De las palabras de Maupassant, podemos saber que “El Huerto de los Olivos” fue publicado como una obra maestra. El “Nuevo Testamento” registra que Jesús vino al templo de Jerusalén a predicar durante el día y regresó al templo. Huerto de los Olivos de noche. Poco después, fue arrestado en el Huerto de los Olivos. Cuando fue arrestado, dijo a sus discípulos Pedro y a los demás: "Mi corazón está tan triste que casi me muero".

"Y oró al cielo una y otra vez para ganar coraje. El padre Verbois pareció ganar coraje para afrontar la muerte gracias a la oración. Esa noche, se suicidó.

Evidentemente, la religión se convirtió en algo que purifica la moral. Si recordamos la falta de respeto de Maupassant hacia la religión en los primeros tiempos, suspiraremos como Marc Andry: “¡Qué gran evolución! ”

Cuando Maupassant pasó de Normandía a París, no sólo pasó de la poesía a la novela, sino también de una personita a un escritor.

—Más importante aún, pasó de la crítica al reconocimiento en espíritu. Su padre espiritual se mantuvo alejado de París y finalmente fue enterrado en el cementerio de Rouen.

Corría el año 1890, diez años después de la muerte de Flaubert. tren expreso a Rouen Entre los suyos estaban Emile Zola, Henri Sayre y Edmond de Goncourt, quienes fueron a Rouen para asistir a la inauguración de una estatua de Gustave Flaubert mientras el tren retumbaba por los campos de Normandía. La sombría escena invernal destellaba fuera de la ventana; Goncourt estaba sentado en un rincón, mirando a Maupassant con una expresión algo regocijada, temblando bajo su ropa de invierno.

La estatua de Flaubert se encuentra en la plaza de Rouen. Solferino cuando se quita la tela que lo cubría

Más tarde, Maupassant pareció ver la "vieja bestia" de hace diez años. Una ráfaga de viento, un verdadero viento normando, hizo volar las hojas hacia las nubes, trayendo una. Unas cuantas nubes plomizas y una lluvia fría salpicaban. Las ramas desnudas de la plaza daban a la estatua una atmósfera triste.

Sin embargo, esta vez no regresó a París como un genio novelista. pero como un esquizofrénico deprimido. El paciente regresa a París. Ya no es la pasión lo que le espera, sino el manicomio donde hace unos años murió su hermano. casi no hay obras terminadas después de París

Así que me olvidé de él. El 20 de agosto de 1892, casi un año antes de la muerte de Maupassant, Bild dijo: "Maupassant. , ahora la gente habla de él como si estuvieran hablando de él. una persona antigua. "

Vida: La decadencia de "La flor azul"

"Vida" se concibió por primera vez en 1877 y finalmente se completó y publicó en 1883. Hubo un intervalo de seis años y Maupassant también Sin embargo, la escritura intermitente no provocó grietas en esta obra. Esta obra perfila completamente el alma del romanticismo, que Hólderlin alguna vez comparó con las "flores azules". , este tema no es un tema posterior a 1877, sino un tema de los románticos de principios de este siglo, escrito por Madame de Stael o Chateaubriand Theme En ese momento, el horror de la época suprimió cualquier deseo de las personas talentosas; su carrera y los llevó a la naturaleza, el hogar de los heridos. Una vez que el cuerpo está envuelto por la sombra de la época, la mente escapará y volará como un sueño. Por lo tanto, el sueño de un talento comunista, no importa cómo. refrescante, sólo era - según Freud - el sueño de un prisionero si las chimeneas de las fábricas comenzaron a brotar en París después de 1877.

Aparecen en cada rincón, como describió Maupassant, "cientos de chimeneas ondulantes que se elevan hacia el vasto cielo", por no hablar del Effie construido diez años después. La Torre Eiffel: simbolizan que el poder bárbaro de la civilización industrial está contaminando el cielo del optimismo pastoral; ya no son adecuados para una residencia espiritual romántica. Entonces, Maupassant encontró un hogar Para estos objetos espirituales frágiles y sensibles en las provincias Sin embargo, por muy simple que sea la escena original, Maupassant no sólo eligió otras provincias como escenario para esta historia, sino que también adelantó el tiempo casi 60 años hasta 1819, que acababa de terminar. veinte años antes de 1793.

Y el aristocrático barón Le Page de Vault, que "admiraba mucho a Rousseau y amaba la naturaleza, la naturaleza, los bosques y los animales", instintivamente tuvo un sentimiento antirracional sobre los acontecimientos ocurridos en 1793: la dictadura del partido jacobino comenzó con el comienzo. Con la decapitación del rey Luis XVI, esta aversión a la guillotina podría fácilmente derivar en aversión a todo tipo de tiranía. Sin embargo, el bondadoso Lord Ward no vio que fueron las semillas enterradas en la filosofía de Rousseau las que condujeron a esta serie de acontecimientos lo que sorprendió al filósofo romántico amante de la paz no fue la germinación de las semillas, sino la germinación de las semillas; ——Es el brote regado por sangre y lluvia.

Pero además de esta época aterradora, "El barón de Vaux" también parece mostrar la filosofía de Rousseau.

Como una escena en la que regaba a su hija con el agua de lluvia más pura: la envió al convento del Sagrado Corazón, donde vivió una vida de estricto encierro. No sabía que en el monasterio sólo se podían cultivar algunas plantas delicadas, pálidas y nobles, que no podían soportar el viento y la lluvia feroz de la época. El comienzo de la novela describe un día lluvioso. "El cielo bajo y lluvioso pareció abrirse, derramando agua sobre la tierra, convirtiendo el suelo en un lodo espeso que se derretía como azúcar". Ese día, Jonás, la hija del barón, abandonó el convento. Cuando regresó a Boyang Villa en el carruaje, tenía un significado algo simbólico, es decir, esta noble planta había sido trasplantada a la tierra árida de la "sociedad". Entonces, ¿qué conocimiento práctico tiene Jonás para protegerse? Echemos un vistazo al plan educativo del barón Deveaux para vislumbrarlo: “Él esperaba que ella todavía fuera inocente cuando tuviera 17 años, y luego le inculcaría poéticamente la esencia del mundo e inspiraría su espíritu sexual. en la vida rural, revelándole las leyes de la armonía en la vida mediante la observación del amor y el apego animal." Esta era la idea obsoleta de Rousseau. No sólo el filósofo Rousseau, sino también una mujer destacada, Madame de Staal, la madre de Jonás.

Fue Corina, la admiradora de la señora Starr, quien le enseñó algo de la filosofía del amor romántico de esta mujer genial.

Una chica sencilla que combina en su corazón a Rousseau y Madame de Staal, el hermoso paisaje del campo, la refrescante playa: todo esto es suficiente para construir la casa de ensueño para los románticos. Maupassant pintó deliberadamente algunos lugares magníficos en este cuadro tranquilo y feliz. Pintó la naturaleza como un romántico sofisticado, recordando su tendencia a representar a Chateaubriand en sus pinturas del río Mississippi.

Sin embargo, bajo esta escena tranquila, hay una especie de conmoción, la conmoción del primer despertar del poder instintivo. "Al igual que esta noche clara, su corazón se llenó de susurros; como animales nocturnos a su alrededor, innumerables deseos confusos de repente se arrastraron en su corazón. ¿Era como si hubiera una atracción que la integrara con esta escena llena de poesía de la vida? Entonces ella Comenzó a fantasear con el amor. "Entonces, ¿qué tipo de amor espera en su corazón esta virgen ingenua que rara vez ha visto a otros hombres además de su padre, y mucho menos a hombres de su edad? Se puede decir que este tipo de expectativa es una especie de proyección que aún no ha encontrado un objetivo, una especie de proyección en el paisaje natural, y luego, si un hombre de la misma edad se encuentra cara a cara en este momento. - el amor proyectado sobre este extraño hombre, un amor espiritual que despoja al monasterio de materialidad.

Su "Corina" fue leída con lágrimas en los ojos, y la cantó con una voz profunda de pecho que sólo tienen los gordos.

La baronesa, la madre que leyó las baladas de Bellenry y las obras de Scott durante varios meses, plantó una semilla en la mente de su hija Joanna con un poder sutil como el de un ambiente familiar. Hay algunas semillas de sentimentalismo y romance. . Maupassant describió a esta mujer con cardiomegalia: "A medida que su figura engordaba día a día, su alma parecía cada vez más poética; cuando su cuerpo gordo le impedía levantarse del sillón, sus pensamientos vagaban por varias historias románticas de amor, y se imaginaba a sí misma como la heroína de la historia "Hasta ahora todo era perfecto, completamente romántico, pacífico y poético.

Un cuadro con significado. Pronto, "un joven alto y apuesto", el vizconde de Lamar, se llevó al seductor.

La pereza habitual y el encanto chic se integran en esta imagen romántica; sin embargo, él es sólo un pseudo-romántico.

Sus ojos no sólo enfurecieron a la arrogante y bella mujer de la sala, sino que también hicieron que la pobre hija con gorra y portando una canasta mirara a su alrededor. Eran sin duda los ojos de un hábil seductor. Esta mirada "parece accidental; , a menudo encontrarse con los ojos de Joanna; este disparo repentino y esa mirada momentánea desviada despertaron un sentimiento muy inusual en el corazón de Jonah."

Jonah había estado en su corazón. El sueño creó una persona abstracta, una imagen tan vaga como la niebla. ; ahora, este hombre se paró frente a ella, y pronto le propuso matrimonio nuevamente. Una entidad física, no una sombra espiritual, un hecho al que Jonás no pudo adaptarse cuando se casó, y ella, como esposa, ya que la costumbre dice a los hombres: "Has adquirido este poder", ni siquiera debería hacerlo. poseer con miedo y odio al vizconde de Lamar, su marido. Para Jonah, la dura primera noche no sólo le quita la virginidad monástica, sino que, lo que es más importante, también le quita cierto anhelo romántico. Este tipo de anhelo puede ser un viaje de luna de miel. ¿Es el paisaje siempre cambiante del mar, las islas sobre el mar o el azor que sale volando de la cueva colgante? Estos versos y escenas románticas proporcionadas por las novelas de Scott se precipitaron repentinamente en el sensible corazón romántico de Jonah, de modo que esta mujer pura exclamó un poco exagerada pero tiernamente: "¡Córcega! ¡Esa

¡La jungla en el bosque! ¡Las montañas! ¡La ciudad natal de Napoleón!" En ese momento, Jonah era un poco como la señorita Lydia tal como la describe Mérimée. Estaba más interesada en un Goss infestado de bandidos que en una bonita cinta.

Tras regresar de la luna de miel, la vida real empieza a mostrar su cara fea y fría poco a poco. "Ahora esa tierna luna de miel es cosa del pasado, se convertirá en una realidad de la vida diaria. Cierra la puerta a una esperanza infinita y a una belleza incognoscible. De hecho, no hay nada que esperar."

Todo en la vida diaria es trivial y trivial, las cosas simples y mundanas de la rutina diaria la preocupan. "Poco a poco se fue acostumbrando a aceptar las cosas de la vida, al igual que un poco de agua acumulaba una capa de sarro en la tetera". Perdió sus ilusiones sobre la vida y la distancia, y su estado de ánimo poco a poco se volvió melancólico.

Es en este punto donde Maupassant se aparta de la trayectoria general del Romanticismo, que consiste en centrarse en las causas inmateriales como la razón por la que la flor de la fantasía -la flor azul- se marchita desde una perspectiva realista; Al hacerlo, se da cuenta de que la atmósfera que respira como "flor azul" ha sido contaminada por factores materiales, aunque sólo sea un símbolo de esta materialidad. Incluso en la descripción del romanticismo en la sección anterior, Maupassant no es como un romántico puro que sólo se preocupa por aquellas cosas que hacen que el alma se eleve o duela en ocasiones, su estilo de escritura muestra una franqueza naturalista, registrando los asuntos privados entre camas y; Los sentimientos de Jonás. Sin embargo, esto no es una adicción al sexo, sino un análisis de las causas más profundas de la desilusión en la naturaleza humana. Un romántico elegante nunca se atreve a hacer esto. Los románticos encuentran cosas de las que les resulta difícil hablar, como la ropa interior femenina.

——, o salir del paso, o darles algún código elegante, así "ropa interior" se

se convirtió en "vestidito", perdiendo el color sexual de la palabra. Pero Maupassant tomó; Se quita la ropa como símbolo de civilización, porque, en su opinión, la desilusión de Jonás se debe precisamente a que una materialidad desnuda conquista un espíritu refinado, despojándose de los magníficos adornos de la fantasía, y La cáscara vacía se convierte en el único valor, porque en realidad funciona, como el tintineo de las monedas en tu bolsillo. En una palabra: deja volar la fragancia de las románticas flores azules. Esta es una metáfora que dijo una vez Brandeis.

No es necesario registrar en detalle los asuntos diarios de Jonás en Poplar Heights. Estaba atrapada en un atolladero.

En la materialidad pulposa, aparte de alguna que otra fantasía melancólica, se ha perdido el verdadero deseo interior. Intentó poner algunas de sus esperanzas en su hijo Paul, pero él era sólo un hijo pródigo, al igual que su padre, Julian de La Mare. Por cierto: esta es Lian Lian, quien fue empujada montaña abajo por su marido celoso y murió.

Entonces, junto al cuerpo de su madre, Jonah descubre un montón de cosas que habían estado enterradas durante años.

Amor: Su madre, la Baronesa, era la amante de otro hombre.

La parte final de la novela vuelve a una escena similar al inicio de la novela: el Antiguo Testamento.

Tina abre de vez en cuando una caja de madera llena de calendarios antiguos. Los extendió sobre la mesa y trató de recordar el pasado. "Entonces lloró. Ante su miserable vida tendida sobre la mesa, derramó en silencio lágrimas profundas, lágrimas tristes de anciana."

Al subir al carruaje, al salir del lugar conmovedor de Boyang Villa, la anciana que había pasado por todos los procesos psicológicos de sueños y desilusiones pareció volverse tranquila y sumisa. La vida no es más que esto, como las últimas palabras que se dijo a sí misma: "Verás, la vida nunca es tan buena ni tan mala como se espera. Esto parece ser una especie de sabiduría de los mayores, una forma". para borrar ilusiones Sabiduría realista de los factores. La "Flor Azul" se marchitó en esta sabiduría y se convirtió en la sabiduría de toda una era después de 1846. El libro termina aquí

En ese año, muy lejos en París, se gestaba un movimiento de protesta contra el estancamiento social. Los jóvenes leyeron con avidez a Saint-Simon y Fourier, mientras Measley publicaba Man, argumentando que la revolución industrial se había descarriado y que había que encontrar formas de defender la dignidad humana. Este movimiento de protesta fue algo inútil, porque era casi un eco disfrazado de los lemas románticos del estruendo de la Revolución Industrial, y la desilusión del Libro de Jonás era el mismo símbolo de la desilusión espiritual. Este año, Jonah recibió de París a su nieta, la hija de Paul, una especuladora con diversas características burguesas, aceptando simbólicamente la realidad del régimen banquero de Luis Felipe.