Tras la nueva reforma curricular, ¿cuáles son los principales cambios en los docentes de arte?
1. Cambios en los conceptos educativos
En mi carrera de estudio, los maestros han transmitido conocimientos a los estudiantes de mayor a menor como agua corriente. La característica es lo que dijo Han Yu: Maestro, predicando, enseñando y resolviendo dudas. Los docentes son los maestros y expositores del conocimiento, y los estudiantes son los receptores y almacenadores del conocimiento. Sin la producción de conocimientos de los docentes, los estudiantes no recibirán conocimientos y no tendrán el derecho ni la oportunidad de elegir libremente y aprender de forma independiente. En el proceso de implementar nuevos cursos y enseñar nuevos libros de texto, los profesores ya no deberían ser los impartidores de los cursos, sino convertirse en desarrolladores y creadores de cursos.
1. Procesamiento adecuado de los materiales didácticos
Los materiales didácticos son la base de la enseñanza en el aula y un recordatorio del contenido didáctico, pero no de todo el contenido didáctico. Existen ciertas diferencias en los niveles de aprendizaje entre regiones, escuelas, clases y estudiantes individuales. Por lo tanto, un conjunto unificado de materiales didácticos no puede ser adecuado para todos los estudiantes. Para estos, los profesores pueden sentirse libres de eliminarlos, procesarlos y recrearlos de acuerdo con su propio nivel profesional y la situación real de los estudiantes. "Arquitectura y Medio Ambiente" de sexto grado, el objetivo didáctico de esta unidad es tener una comprensión preliminar de las diferentes características de estilo y connotaciones culturales e históricas de edificios famosos chinos y extranjeros, aprender a apreciar el arte arquitectónico y expresarse utilizando palabras y bocetos. y pinturas imaginarias de creación y diseño arquitectónicos. Sentimientos sobre el arte de la arquitectura. El nuevo plan de estudios me da mucho margen de expansión. Según la situación real de los estudiantes de nuestra escuela, mi pensamiento es activo, mi imaginación es rica y mi visión es amplia. Además de presentar las características estilísticas de la arquitectura a los estudiantes, los maestros también pueden usar una clase para permitir que los estudiantes dibujen los edificios de la escuela en su tarea y luego ampliar una clase sobre bocetos de paisajes. El maestro no inculca a la fuerza un determinado método de composición, sino que lo hace. Rompe los estereotipos de pensamiento de los estudiantes, cambia el ángulo visual, cambia deliberadamente la relación jerárquica espacial, cambia la relación de perspectiva y guía a los estudiantes para que intenten romper este patrón de composición fijo y se esfuercen por innovar. Los estudiantes están muy entusiasmados y las formas de tarea. son diversos.Esta clase no solo es rica. Estimula la imaginación de los estudiantes y cultiva la conciencia innovadora y la capacidad de desempeño de los estudiantes.
2. Reorganizar los materiales didácticos
Los materiales didácticos actuales aparecen en forma de unidades, y cada unidad se puede dividir en varios subtítulos. Cada lección de la unidad está interrelacionada y es independiente. A diferencia de los libros de texto anteriores, el contenido de cada lección en la nueva unidad curricular no está fijo. Los profesores pueden enseñar de acuerdo con la secuencia de cursos organizados en el libro de texto o hacer los ajustes correspondientes según su propia comprensión del libro de texto. La quinta unidad del segundo semestre de sexto grado "Diseño de modelado de productos" y la novena unidad "Convertir productos de desecho en obras de arte" utilizan las formas y características de los materiales de desecho para crear creaciones tridimensionales y luego descubren problemas de diseño a partir de las obras. y encuentre los puntos de entrada para el diseño del producto, realice un análisis metódico del producto, luego dibuje un boceto y produzca un trabajo de modelado tridimensional. Hay varias formas de integrar materiales didácticos y los profesores pueden organizar el contenido didáctico según sus propias ideas de diseño y según las características de los estudiantes.
3. Integrar materiales didácticos entre disciplinas
Durante muchos años, la enseñanza escolar se ha llevado a cabo por materias y los profesores son de "tipo único" y no implican conocimientos de otras materias. De cara a un nuevo rumbo. No sólo enfatiza la integración entre cursos relevantes en el campo del aprendizaje artístico, sino que también enfatiza la integración de cursos en este campo con otras áreas de aprendizaje como humanidades, ciencia y tecnología. En la unidad "Utilización y decoración del papel", permitir a los estudiantes únicamente hacer composiciones bidimensionales y tridimensionales no puede lograr excelentes resultados. La maestra pidió a los estudiantes que recolectaran papel usado, periódicos, papel de calendario, papel de regalo, etc. ropa y usarla. El cuerpo refleja el diseño creativo del papel y su aplicación artística en la vida. Luego permita que los estudiantes realicen bocetos o desfiles de moda con música de acuerdo con las características del vestuario. Esta clase agrega música, teatro, danza e incluso maquillaje, etc., lo que logrará buenos efectos en el aula. Otro ejemplo es la lección "Buscando puntos maravillosos" en sexto grado. Combiné hábilmente la materia de chino para crear un trabajo usando un poema, un modismo, etc.
Los profesores deben aprender constantemente nuevos conocimientos y comprender otras materias para enriquecer el contenido de la enseñanza y mejorar el interés de los estudiantes.
2. Cambios en los métodos de enseñanza
1. Cambios en la forma organizativa
Se utiliza principalmente el método de enseñanza tradicional de "material didáctico, pizarra, tiza y dibujos modelo", siendo el sistema de enseñanza en clases la principal forma de organización de la enseñanza. Después de la nueva reforma curricular, las formas de organización de la enseñanza se diversificaron. La aplicación de la tecnología de la información moderna proporciona a las personas formas de organización de la enseñanza flexibles que ya no se limitan a aulas tangibles y se han ampliado el espacio y el tiempo para las actividades docentes. Los profesores pueden utilizar las computadoras para guiar a los estudiantes en tareas de diseño como logotipos, carteles, tarjetas de felicitación, portadas, etc., y también pueden realizar pintura por computadora. Esto requiere que los profesores dominen el uso de diversos equipos audiovisuales y la capacidad de producir productos relacionados. software educativo para integrar voz, procesamiento de imágenes y tecnologías audiovisuales.
2. Cambios en los modelos de enseñanza
La clave de la enseñanza es orientar, y lo mejor es iluminar a los alumnos. El maestro entrega la llave a los estudiantes y les permite abrir la puerta al conocimiento por sí mismos. Lo que los estudiantes pueden decir, el maestro no dice lo que los estudiantes pueden hacer, el maestro no hace lo que los estudiantes pueden; aprende, el profesor no dice, y a los estudiantes se les permite observar y descubrir por sí mismos tanto como sea posible Preguntas, cuestionar problemas, encontrar creativamente soluciones a los problemas. En la clase de sexto grado "Experimentar el ritmo de las líneas", pedí a los estudiantes que dibujaran sus líneas favoritas en la pizarra y dijeran sus razones. Los estudiantes se apresuraron a dibujar líneas con varios ritmos. Luego el profesor presentó el tema y los alumnos comprendieron bien el contenido de la lección. La tarea de clase de dibujar flores es un placer para la vista. Guíe a todos para que participen, convierta a los estudiantes en los dueños del aula y maximice la creatividad de los estudiantes.
3. Cambios en la forma de evaluación
Las evaluaciones tradicionales de las tareas de arte son realizadas por los profesores. Los estudiantes siempre piensan que las tareas de arte se pueden dividir en buenas y malas en la nueva reforma curricular. , tarea de arte La evaluación de la tarea es diversa y puede incluir la autoevaluación del estudiante, la evaluación de los pares de los estudiantes, la evaluación de los maestros, etc. Los profesores deben prestar atención a lo siguiente durante la evaluación:
1. Dar más estímulo
Las tareas entre los estudiantes deben ser bastante diferentes, porque existen diferencias en su propia capacidad práctica. y la capacidad de comprensión y aceptación, independientemente de si es bueno o malo, debemos tomar medidas alentadoras para mejorar la confianza en sí mismos y el interés de los estudiantes. Los profesores deben descubrir tantas ventajas como sea posible en la tarea, proporcionar orientación e inspiración y alentar y apoyar rápidamente el buen desempeño de los estudiantes, para que los estudiantes puedan interesarse fácilmente en las clases de arte.
2. Múltiples formas
Hay aproximadamente tres formas de tarea de arte: tarea de pensamiento, tarea de dibujo y tarea manual. Cada formulario debe tratarse caso por caso. A la hora de evaluar las tareas de pensamiento, los requisitos del profesor no deben ser demasiado altos, porque los estudiantes de secundaria se ven afectados por sus conocimientos y niveles de edad, y basta con poder expresar el significado general al responder las preguntas. Al evaluar las tareas de dibujo, los profesores deben ser más prácticos y marcar las áreas donde hay problemas o hacer las correcciones apropiadas. Esto es mucho más práctico que las conferencias vacías. Al evaluar el trabajo hecho a mano, se deben elogiar los trabajos más creativos y elaborados con más cuidado.