Reseñas de películas de comedia sexual

Catherine Breillat, la directora francesa que nunca deja de hablar sin palabras impactantes, se ha vuelto más profunda en sus películas y su reflexión sobre el arte ha reemplazado al feminismo radical. Revela de manera autorreflexiva el papel de las directoras. Experiencia laboral detrás de cámara En comparación con las películas anteriores que fueron sensacionales y causaron gran controversia, su actuación esta vez es más gentil e introspectiva, e incluso se puede decir que es bastante satisfactoria, aunque el título de la película está lleno de incitación. , no le da mucho sentido a la gente.

Brea rompe la ilusión de realidad en la pantalla y descifra el proceso de su producción. De hecho, incluso esas impactantes escenas pornográficas que parecen provocativas están sólo trivialmente dirigidas. El resultado de la actuación puede verse como una respuesta a las críticas de la gente de que sus obras son demasiado sexualmente explícitas para atraer a la audiencia. Sin embargo, su enfoque está más en mostrar los enredos emocionales de los protagonistas detrás de escena, por lo que " El proceso de análisis de "Mito de la película" parece menos poderoso y, por lo tanto, toda la película se convierte en un boceto emocional popular, al que le falta un poco de su agudeza pasada. Las líneas intencionalmente epigramáticas y profundas parecen muy artificiales, largas y aburridas. Temas frescos y destellos de humor aún hacen que esta película sea algo agradable de ver.

El título "El sexo es un juego" parece estar más en línea con el contenido de la película, aunque ha existido desde su nacimiento. Tiene la función de registrar realismo, pero en realidad este tipo de registro aún no es objetivo, por lo que usar "falso" para expresar "verdad" es la prueba más importante para un director, especialmente para el tipo de película realizada por Catherine. De hecho, se trata de lo que se llama desafiar el resultado moral. Al final se demostró que las imágenes eran falsas y el enfoque en la falsedad hizo que la gente ignorara la "verdad" que ella quería expresar. Papel protagónico en esta película:

El papel protagónico en esta película fue Anna Parillo con la ayuda de su amante Luc Besson, ella era desconocida en ese momento y ganó el título de César como la asesina. En "Nikita", sin embargo, Besson no sólo encontró un nuevo amor, sino que su propia carrera como actriz también se desplomó. En 1998, pocas personas podían reconocerla como la madre de Leonardo en "El hombre de la máscara de hierro". La película volvió a llamar la atención, todavía atrajo la atención de la gente, lamentando que su gloria ya no esté allí, solo puede recordar su antigua gloria en "Nikita".

En comparación con el atardecer de Parillo, el protagonista masculino Gregor Colin. Desde entonces, como joven y apuesto joven, siempre ha insistido en filmar películas de arte y rara vez participa en películas de entretenimiento comercial. Al observar sus obras, se puede ver que es el favorito de los directores de cine de arte: "Se acerca la fuerte lluvia", "No lo sé", "Me siento enamorado de ti", "Amor prohibido en el ejército", "La vida soñada de un ángel"...