¿A qué debo prestar atención al tomar fotografías?

¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías?

1. La noche antes de tomar fotografías, lávate el cabello y no apliques laca ni agente de peinado para evitar afectar el cabello. estilismo y peinado.

2. Intenta evitar quedarte despierto hasta tarde antes de tomar fotografías para evitar ojeras y congestión ocular. No permita que los ojos cansados ​​y la falta de energía afecten sus actividades de fotografía durante el día. Se recomienda ajustar el hábito de acostarse temprano y levantarse temprano dos semanas antes de tomar fotografías.

3. Procura beber la menor cantidad de agua posible dos horas antes de acostarte para evitar edemas oculares al tomar fotografías al día siguiente.

4. No uses ropa tipo jersey. Por favor, usa una camisa con botones o un vestido con cremallera el día de la sesión de fotos para evitar cambios de peinado o maquillaje.

5. Asegúrate de desayunar el día de la sesión de fotos, ya que el horario el día de la sesión de fotos es muy apretado, es necesario tener buena fuerza física para rendir bien.

6. No llegue tarde. Llegar tarde afectará el proceso de otros clientes. Si llega a tiempo, el trabajo de fotografía se puede completar dentro del tiempo programado sin alterar los horarios de otros huéspedes.

7. Higiene personal, afeitado, recorte de pelos de nariz y uñas.

8. La novia necesita usar ropa interior sin tirantes de color blanco o color carne. Debido a que el vestido de novia es blanco, evite usar tirantes. La mayoría de los vestidos de novia son sin tirantes y sin espalda, por lo que deben usar ropa interior sin tirantes. El novio debe traer zapatos de cuero negro y calcetines blancos y negros. Además, como usa pantalones blancos y la mayoría de las tiendas de fotografía ofrecen zapatos de cuero blanco, debe preparar zapatos de cuero negro.

9. La novia necesita llevar un par de zapatos adecuados para caminar.

10. Lo mejor es que la novia se haga una mascarilla facial el día antes del shooting para asegurar el mejor estado de la piel.

11. La novia no debe maquillarse la mañana del rodaje

12 Si usas anteojos, trae tu caja de ojos contigo ese día para proteger tus anteojos. Las niñas que usan anteojos deben cambiarse a lentes de contacto cuando toman fotografías, así que adáptese con una semana de anticipación. Por favor traiga gotas para los ojos si usa lentes de contacto. El color de las lentes de contacto es preferiblemente negro, morado o azul

13. Por favor no traiga artículos que no estén relacionados con el rodaje, especialmente artículos de valor (anillos o collares, relojes caros).

14. Comunícate con el maquillador y el fotógrafo durante el rodaje y expresa tus pensamientos. La fotografía es una industria altamente interactiva. Esto dará a ambas partes la oportunidad de intercambiar ideas.

¿A qué debes prestar atención el día antes de tomar fotografías?

1. La noche antes de tomar fotografías, limpie primero su cabello y no aplique ninguna laca ni agente de peinado para evitar afectar el peinado y el peinado.

2. Intenta evitar quedarte despierto hasta tarde antes de tomar fotografías para evitar ojeras y congestión ocular. No permita que los ojos cansados ​​y la falta de energía afecten sus actividades de fotografía durante el día. Se recomienda ajustar el hábito de acostarse temprano y levantarse temprano dos semanas antes de tomar fotografías.

3. Procura beber la menor cantidad de agua posible dos horas antes de acostarte para evitar edemas oculares al tomar fotografías al día siguiente.

4. No uses ropa tipo jersey. Por favor, usa una camisa con botones o un vestido con cremallera el día de la sesión de fotos para evitar cambios de peinado o maquillaje.

5. Asegúrate de desayunar el día de la sesión de fotos. Dado que el horario el día de la sesión de fotos es muy apretado, es necesario tener buena fuerza física para rendir bien.

6. No llegue tarde. Llegar tarde afectará el proceso de otros clientes. Si llega a tiempo, el trabajo de fotografía se puede completar dentro del tiempo programado sin alterar los horarios de otros huéspedes.

7. Para la higiene personal del novio, pídele que se afeite y corte el pelo de la nariz y las uñas.

8. La novia necesita usar ropa interior sin tirantes de color blanco o color carne. Debido a que el vestido de novia es blanco, evite usar tirantes. La mayoría de los vestidos de novia son sin tirantes y sin espalda, por lo que deben usar ropa interior sin tirantes. El novio debe traer zapatos de cuero negro y calcetines blancos y negros. Además, como usa pantalones blancos y la mayoría de las tiendas de fotografía ofrecen zapatos de cuero blanco, debe preparar zapatos de cuero negro.

9. La novia necesita llevar un par de zapatos adecuados para caminar.

10. Lo mejor es que la novia se haga una mascarilla facial el día antes del shooting para asegurar el mejor estado de la piel.

11. La novia no debe maquillarse la mañana del rodaje

12 Si usas anteojos, trae tu caja de ojos contigo ese día para proteger tus anteojos. Las niñas que usan anteojos deben cambiarse a lentes de contacto cuando toman fotografías, así que adáptese con una semana de anticipación. Por favor traiga gotas para los ojos si usa lentes de contacto.

El color de las lentes de contacto es preferiblemente negro, morado o azul

13. Por favor no traiga artículos que no estén relacionados con el rodaje, especialmente artículos de valor (anillos o collares, relojes caros).

14. Comunícate con el maquillador y el fotógrafo durante el rodaje y expresa tus pensamientos. La fotografía es una industria altamente interactiva. Esto dará a ambas partes la oportunidad de intercambiar ideas.

A qué ángulos debes prestar atención al tomar fotografías

Los diferentes ángulos tienen connotaciones diferentes. En la mayoría de los casos, el video debe filmarse en plano. . Caballero. Sin embargo, si una película utiliza fotografía plana durante toda la película, hará que el espectador se sienta plano y aburrido. Ocasionalmente, cambiar el ángulo de disparo agregará mucho color al video. Hay aproximadamente tres ángulos de disparo: disparo plano (disparo en dirección horizontal), disparo hacia arriba (disparo de abajo hacia arriba) y disparo desde arriba (disparo de arriba a abajo). Disparar en dirección horizontal La mayoría de las fotografías se deben tomar cuando la cámara permanece en dirección horizontal. Esto está más en consonancia con los hábitos visuales de las personas y el efecto de la imagen parecerá más tranquilo y estable. Si la altura del personaje principal fotografiado es equivalente a la altura del fotógrafo, entonces la forma más correcta es pararse derecho y colocar la cámara de video a una altura entre el pecho y la cabeza, y también es la más cómoda. Manera de sostener la cámara de video. Si fotografía personas u objetos por encima o por debajo de esta altura, el fotógrafo debe ajustar la altura de la cámara y la postura del cuerpo en cualquier momento de acuerdo con la altura de la persona u objeto. Por ejemplo, al fotografiar al protagonista sentado en el sofá o a los niños jugando en el suelo, debes fotografiar arrodillado o incluso tumbado en el suelo, para que la cámara y el sujeto estén siempre al mismo nivel. Disparar de abajo hacia arriba. Las fotografías tomadas desde diferentes ángulos transmiten información diferente. Lo mismo producirá diferentes sentimientos psicológicos debido a diferentes ángulos de visión. Al mirar un objeto, el espectador sentirá que el objeto parece ser particularmente alto, independientemente de si el objeto es una persona o una escena. Si desea que el sujeto parezca más alto, puede reducir el ángulo de disparo de la cámara e inclinarla hacia arriba para disparar. El uso de este método para disparar puede fortalecer la posición del sujeto y hacer que parezca más majestuoso y más alto. Al tomar fotografías en primer plano de personas, los diferentes ángulos de disparo pueden provocar cambios significativos en las expresiones de estas personas. Si disparas hacia arriba desde un ángulo bajo, puedes mejorar la imagen de la persona de ser poderosa y alta. Hará que el estado del protagonista se destaque mejor. Si la cámara está montada lo suficientemente baja y la lente apunta hacia arriba, la persona resultará más intimidante, e incluso las palabras del protagonista tendrán más peso. Cuando el público ve una escena así, sentirá una sensación de opresión, especialmente los primeros planos, que son particularmente fuertes si los personajes bajan ligeramente la cabeza, incluso sentirán una sensación de amenaza. Al disparar de abajo hacia arriba, tenga en cuenta que el efecto tomado desde este ángulo generalmente no es ideal porque las expresiones faciales serán demasiado exageradas y, a menudo, estarán obviamente deformadas. El uso de este ángulo en situaciones inapropiadas puede distorsionar y afear al sujeto. Recuerde no abusar de este efecto. El uso ocasional puede exagerar la atmósfera y realzar el efecto visual de la película; si se usa demasiado, el efecto será contraproducente. Pero en ocasiones los fotógrafos utilizan esta técnica de deformación y exageración para lograr efectos visuales extraordinarios. Disparar de arriba a abajo: la cámara se coloca más alta que el sujeto y la lente se inclina hacia abajo para disparar. Los ángulos ultraaltos se suelen utilizar con imágenes ultralejanas para mostrar una escena determinada. Se puede utilizar para fotografiar escenas de gran tamaño, como escenas callejeras, partidos de fútbol, ​​etc. Tomar fotografías panorámicas y con lentes medios puede expresar fácilmente las capas y la profundidad de la imagen. Si disparas desde un lugar más alto, puedes mostrar completamente todas las imágenes, desde vistas cercanas hasta vistas lejanas, dando a las personas una sensación de inmensidad. El uso de una posición alta de la cámara y una vista panorámica grande puede aumentar la sensación tridimensional de la imagen y, a veces, hacer que el sujeto de la imagen sea más dramático. Al contrario del efecto de la fotografía hacia arriba, fotografiar primeros planos de los personajes desde un ángulo alto debilitará el impulso de los personajes y hará que el público se sienta condescendiente con los personajes de la imagen. Las personas en la imagen parecerán más bajas y gordas de lo que realmente son. Si tomas un primer plano desde un punto ligeramente más alto que la línea de visión del sujeto, a veces se siente un poco despectivo. Esto debe tenerse en cuenta si tomas la foto desde un ángulo superior y dejas mucho espacio alrededor de la persona en la imagen. imagen, este El personaje parecerá solitario. Filmar desde la perspectiva de los personajes El reflejo de la perspectiva debe ajustarse a los hábitos de la gente normal que ve las cosas. A veces, es posible que necesites mostrar la perspectiva del sujeto. En este caso, sin importar si la altura de disparo es alta o baja, debes disparar desde el nivel de los ojos del sujeto. Por ejemplo, si un adulto de pie está mirando a un niño, la cámara debe montarse a la altura de la cabeza y apuntar al niño. Este es el niño que ve el adulto.

De manera similar, si un niño mira a un adulto, debe bajar la altura de la cámara para disparar hacia arriba. Por otro ejemplo, si una persona está en cuclillas en el suelo y trabajando, para expresar su visión de la persona frente a él, primero debe bajar su altura (a la misma altura que los ojos de la persona en cuclillas) para mirar hacia abajo a la persona. pies Es de sentido común mover la lente hacia arriba lentamente para tomar una foto vertical y finalmente llegar a la cara en lugar de disparar directamente. Las fotografías mirando directamente hacia abajo se suelen utilizar para mostrar la perspectiva de alguien mirando hacia abajo...

¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías... ¿Cuáles son las técnicas?

En primer lugar, preste atención a sostener la cámara de manera constante. Lo mejor es sostenerla con ambas manos o usar un trípode. El propósito es minimizar el movimiento de la fotografía. mientras camina (solo se usa en circunstancias especiales). Recuerde esto La estabilidad de la imagen es el primer requisito para la fotografía dinámica.

La segunda es la lente fija, es decir, después de que la lente esté alineada con el objetivo, dispare en un punto fijo sin acercar ni alejar ni escanear hacia arriba, abajo, izquierda y derecha. Configure el tamaño de la imagen y luego comience a grabar, aumente la estabilidad de la imagen y use menos zoom para que la imagen parezca más grande y más pequeña. Al disparar con una lente de zoom, preste atención a la técnica y el momento adecuados, a menos que utilice un trípode para fijarlo, el acercamiento y alejamiento a larga distancia definitivamente hará que la imagen tiemble.

Luego está cómo usar la lente de zoom Cuando DV está disparando a un objetivo en la distancia, puede usar la lente de zoom para acercar la imagen a un tamaño adecuado. , presione el botón de video para capturar la imagen. Abusar del objetivo zoom y disparar repetidamente de cerca y de lejos es un error común que cometen muchos usuarios de DV. Recuerde hacer una pausa después de cada acción de acercar o alejar y cambiar a otro ángulo o pantalla antes de comenzar a disparar nuevamente.

La última es la técnica de disparo dinámico. Cuando te encuentras con una escena que no puede capturar la vista panorámica del objetivo, debes escanear el DV de derecha a izquierda o de izquierda a derecha, pero al realizar esta acción. , la imagen capturada a menudo tiembla aquí y allá o es rápida y lenta, lo que parece muy poco uniforme. La forma correcta es, si desea escanear del punto A al punto B, primero mire hacia el punto B y mantenga quieta la parte inferior del cuerpo, luego use la cintura como eje para rotar la parte superior del cuerpo para apuntar el DV al punto A, presione el botón de vídeo y dispara durante 5 segundos.

¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías?

Lo primero que debes recordar es que la fotografía en realidad se trata de grabar luz y todo es una variedad de luces. Necesita conocer los conceptos básicos de las fotografías como apertura, obturador, zoom y exposición (subexposición y sobreexposición). Por supuesto, la calidad de las fotografías obtenidas en el modo completamente automático (automático) de Canon es muy alta. fotos incluso si no las entiendes. 1. Debe haber suficiente luz, preferiblemente luz solar intensa. 2. Evite la exposición a la luz directa, de modo que la superficie receptora de luz directa y la superficie receptora de luz indirecta tengan un gran contraste, formando así una "cara yin y yang". Si debes tomar fotografías bajo la luz solar directa, hay dos formas de solucionar la "cara siniestra", una es un flash y la otra es un reflector. 3. Trate de no utilizar el flash tanto como sea posible. La imagen debajo del flash no será muy vívida. Nunca utilice el flash frente a los ojos de los niños. 4. Al tomar fotografías, sus manos deben estar firmes y la cámara no debe temblar un poco, de lo contrario producirá imágenes fantasma. Incluso las conversaciones cruzadas con función antivibración deben prestar atención a esto. 5. Las cámaras digitales le permiten tomar varias fotografías para obtener las mejores fotografías sin desperdiciar película. 6. En el mantenimiento de las cámaras de datos, cabe destacar que todos los componentes electrónicos tienen una vida útil, como el obturador, que tiene una vida útil de cientos de miles de flashes, y el número de flashes del flash es aún más limitado. Así que no hagas un sinfín de fotos porque crees que no cuesta nada. Cuando la cámara no esté en uso, se debe quitar la batería. Si la cámara siempre está cargada, el flash se cargará automáticamente, afectando la vida útil del flash y de otros componentes electrónicos. 7. La máquina fotográfica tiene miedo de caerse, así que asegúrese de ponerse una correa en la muñeca cuando tome fotografías. 8. Al tomar una fotografía, primero presione el botón del obturador hasta la mitad para enfocar. El punto de enfoque está en el cuadro del visor LCD. Luego presione suavemente el botón del obturador hasta el fondo para completar la fotografía. Presione ligeramente el botón del obturador, es mejor tener otra mano para sostenerlo, esto reducirá el movimiento de la cámara. 9. Asegúrese de no tocar la lente y no la limpie con frecuencia a menos que esté muy sucia. La lente es el componente más importante y consta de más de una docena de piezas de vidrio. La lente determina la calidad de la fotografía. Si se rompe, tendrás que comprar una cámara nueva. 10. Lea el manual y aprenda las operaciones básicas y las nuevas funciones, como el enfoque automático de rostros de la cámara. 11. Es mejor no prestar tu cámara a otras personas. Las cámaras son muy sofisticadas, aunque ahora no son caras. 12. Iluminar los lados izquierdo y derecho por separado aumentará el efecto tridimensional y hará que los personajes sean más vívidos.

13. Una cámara de fotos puede grabar vídeo. ¿En qué se diferencia de una grabadora de vídeo? Hay dos puntos principales. Uno es el factor de zoom. El zoom de una grabadora de vídeo es generalmente de 20 veces, mientras que el zoom de una cámara fotográfica es de 4 veces. Por lo tanto, es imposible capturar imágenes muy claras a distancia. Además, existen diferencias en antivibración, apertura y lentes. Pero las funciones de las cámaras se están desarrollando rápidamente. Si se utiliza la función de grabación de vídeo de una buena cámara, se puede comparar con la grabadora de vídeo de hace unos años. Lo primero que debes recordar es que la fotografía en realidad consiste en registrar la luz y que todo es una variedad de luz. Necesita conocer los conceptos básicos de las fotografías como apertura, obturador, zoom y exposición (subexposición y sobreexposición). Por supuesto, la calidad de las fotografías obtenidas en el modo completamente automático (automático) de Canon es muy alta. fotos incluso si no las entiendes. 1. Debe haber suficiente luz, preferiblemente luz solar intensa. 2. Evite la exposición a la luz directa, de modo que la superficie receptora de luz directa y la superficie receptora de luz indirecta tengan un gran contraste, formando así una "cara yin y yang". Si debes tomar fotografías bajo la luz solar directa, hay dos formas de solucionar la "cara siniestra", una es un flash y la otra es un reflector. 3. Trate de no utilizar el flash tanto como sea posible. La imagen debajo del flash no será muy vívida. Nunca utilice el flash frente a los ojos de los niños. 4. Al tomar fotografías, sus manos deben estar firmes y la cámara no debe temblar un poco, de lo contrario producirá imágenes fantasma. Incluso las conversaciones cruzadas con función antivibración deben prestar atención a esto. 5. Las cámaras digitales le permiten tomar varias fotografías para obtener las mejores fotografías sin desperdiciar película. 6. En el mantenimiento de las cámaras de datos, cabe destacar que todos los componentes electrónicos tienen una vida útil, como el obturador, que tiene una vida útil de cientos de miles de flashes, y el número de flashes del flash es aún más limitado. Así que no hagas un sinfín de fotos porque crees que no cuesta nada. Cuando la cámara no esté en uso, se debe quitar la batería. Si la cámara siempre está cargada, el flash se cargará automáticamente, afectando la vida útil del flash y de otros componentes electrónicos. 7. La máquina fotográfica tiene miedo de caerse, así que asegúrese de ponerse una correa en la muñeca cuando tome fotografías. 8. Al tomar una fotografía, primero presione el botón del obturador hasta la mitad para enfocar. El punto de enfoque está en el cuadro del visor LCD. Luego presione suavemente el botón del obturador hasta el fondo para completar la fotografía. Presione ligeramente el botón del obturador, es mejor tener otra mano para sostenerlo, esto reducirá el movimiento de la cámara. 9. Asegúrese de no tocar la lente y no la limpie con frecuencia a menos que esté muy sucia. La lente es el componente más importante y consta de más de una docena de piezas de vidrio. La lente determina la calidad de la fotografía. Si se rompe, tendrás que comprar una cámara nueva. 10. Lee el manual y aprende...

A qué debes prestar atención después de disparar

8 formas estúpidas de tomar buenas fotografías

Prefacio: Hoy Las cámaras digitales son cada vez más potentes y algunas funciones ni siquiera están disponibles en las cámaras ópticas profesionales, como el ajuste del balance de blancos, la fotografía con horquillado, la fotografía en modo escena, la medición de evaluación de área multipunto, el enfoque multipunto y el enfoque compensado. , y la función de exposición automática es cada vez más potente y perfecta, por lo que lógicamente parece que hacer buenas fotografías con una cámara digital es algo natural, pero en realidad no es tan fácil.

Si desea tomar más buenas fotografías, especialmente tomar buenas fotografías en condiciones ambientales adversas, depende de su familiaridad y conocimiento profundo de su equipo fotográfico, para que pueda aprovecharlo al máximo. Para las deficiencias, aún necesita algunos conocimientos básicos de fotografía y logros estéticos y, lo que es más importante, también necesita una acumulación de experiencia a largo plazo. Solo cuando tenga éxito será algo natural, por lo que no es algo fácil de hacer. Todavía soy un novato en la fotografía digital. No tengo mucha experiencia, pero he encontrado muchos errores. Las fotografías que tomo que son satisfactorias a menudo no son las mismas. Si lo reflexiono con atención y lo experimento, también puedo hacerlo. resumir algo. Los siguientes "trucos torpes" pueden tener algún valor de referencia para los amigos del cine que todavía están explorando la experiencia. Estos trucos estúpidos son:

1. Toma más fotografías

"Disparar más" significa más práctica y más experiencia desde una perspectiva macro. Específicamente, también puedes probar más lentes, ganar con más, elegir el mejor entre muchos o volver a filmar una escena cuidadosamente después de explorar la solución óptima. Este es un truco estúpido, pero de hecho es un truco para aprovechar al máximo las ventajas de una cámara digital que los amigos no pueden aprender. Verá, la fotografía con cámara óptica requiere película. No hay forma de saber en el acto si está satisfecho con la toma o no hasta que se revela. Si gana más, inevitablemente se desperdiciará una gran cantidad de película y el costo será demasiado alto. Por lo tanto, los entusiastas de la fotografía óptica a menudo aprecian el "espejo" como si fuera oro, sin presionar fácilmente el botón del obturador o incluso agarrar la lente con cuidado para tomar una fotografía. Solo podrás conocer el resultado después de regresar y revelarlo. Si no es satisfactorio, será difícil que haya pasado el tiempo y sea demasiado tarde para enmendarlo. Por eso, los viejos amigos a menudo se lamentan de que la fotografía óptica sea un arte. lleno de arrepentimientos.

La fotografía digital es diferente. La imagen se almacena actualmente en el soporte magnético de la cámara y se puede reproducir y observar inmediatamente. Si no está satisfecho, puede borrarla y empezar de nuevo. Esta es una gran ventaja de la fotografía digital. Así que ahora normalmente decido un tema primero, selecciono varias escenas alrededor del tema y lo rodeo varias veces para cada escena para determinar diferentes ángulos y condiciones de iluminación (luz de fondo, luz frontal, medición, luz de relleno, etc.). Hacía un plan de disparo y luego tomaba muchas tomas sin dudarlo. A veces tomaba varias tomas con el mismo ángulo y el mismo plan, y luego me detenía y reproducía las tomas que no me satisfacían. con se eliminarían en el acto, dejando a menudo solo siete u ocho de ellos. Los dos o tres siguientes se utilizarán como resultados preliminares. Luego filma la siguiente escena y trabaja en ella hasta completar una característica especial. En términos generales, si realizas de doscientos a trescientos o incluso de cuatrocientos a quinientos disparos, sólo obtendrás setenta u ochenta. Después de regresar, guárdelo en el disco duro, luego use ACDSee para ampliarlo, reproducirlo y eliminar parte. Luego use la función de edición de ACDSee para reproducir y procesar la imagen preliminarmente. Generalmente, la primera es corregir la inclinación, la segunda es recortar cuando sea necesario para mejorar la composición y la tercera es usar la función de "nivel automático" para corregir y crear. compensar las deficiencias en la exposición de fotografías individuales. Las fotos posteriores a este proceso se pueden considerar como productos preliminares terminados. Se pueden volver a llevar a ACDSee para ampliarlas y reproducirlas nuevamente. Si son demasiado mediocres, se eliminarán. Incluso quedan una docena de fotos para cada tema.

2. No subestimes las operaciones básicas de enfoque y configuración de medición.

El enfoque es la operación más básica de la fotografía. Se puede decir que nadie puede hacerlo, pero. cuando autoverifico una determinada Al observar las razones por las cuales algunas fotos no se toman bien, a veces el problema ocurre en el enfoque. Si está utilizando fotografía totalmente automática, asegúrese de bloquear el enfoque a media distancia; de lo contrario, el sujeto podría aparecer borroso debido a que está desenfocado. Si está utilizando el programa normal (programa normal), un método de fotografía semiautomático. Su característica es que la cámara selecciona automáticamente la apertura y el tiempo de exposición, mientras que el método de medición, el método de enfoque y las condiciones del balance de blancos se pueden seleccionar manualmente. determinado), la situación vuelve a ser diferente. Este método y función únicos de la fotografía digital no están disponibles en las cámaras ópticas. Si no eres bueno utilizando sus características y la tratas como una fotografía completamente automática, puedes ser contraproducente y dejarte arrastrar por ella.

Los métodos de enfoque bajo el control del programa generalmente incluyen enfoque de área, enfoque de enfoque, enfoque de vista lejana, enfoque macro de primer plano, etc. Al enfocar, el punto de enfoque también se puede cambiar a un cierto punto descentrado. (Diferentes cámaras tendrán diferentes funciones), por lo que ya no puede tratar funciones complejas de una manera simple e invariable, sino que debe ser bueno aplicando diferentes funciones según diferentes situaciones. En general...

¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías con tu teléfono móvil?

Esto depende de la calidad de la cámara y de las habilidades de la cámara del teléfono móvil. Aquí hay algunos consejos sobre la cámara del teléfono móvil. Espero que les sean útiles. 1. Domine el ajuste de luz y modo. Como todos sabemos, la luz es un factor importante en la calidad de las imágenes. Las cámaras de los teléfonos móviles, al igual que las cámaras, también tienen requisitos de luz muy altos. Elija buenas condiciones de luz y trate de evitar disparar en condiciones de contraluz. Además de satisfacer la fuente de luz a través de condiciones externas, algunos teléfonos móviles también pueden ajustarla a través de las funciones auxiliares integradas del teléfono móvil: ① Ajustar el brillo. Muchos teléfonos móviles pueden ajustar el brillo de la cámara, que se puede utilizar cuando la luz es insuficiente. ②Modo nocturno. No sólo se utiliza de noche. Cuando no hay suficiente luz durante el día, puedes utilizar el modo nocturno para obtener un mejor brillo. Es solo que el tiempo de encuadre después de activar este modo es relativamente largo. Si le tiemblan ligeramente las manos, las fotos tomadas aparecerán borrosas. ③Destello. El flash equipado en el teléfono móvil es en realidad una luz LED brillante. Cuando se enciende, puede complementar la luz de manera efectiva, pero la distancia efectiva es relativamente corta, lo que es adecuado para tomas de primeros planos. 2. Coordine el control manual y la postura de disparo. Los usuarios a quienes les gusta tomar fotografías con teléfonos móviles pueden tener sentimientos profundos. Los teléfonos con cámara son tan grandes y pesan menos de la mitad que las cámaras tradicionales comunes, sin importar el control manual. Qué buena es la luz. También es extremadamente feo fotografiarlo. En particular, las cámaras CMOS son más sensibles y ligeras vibraciones afectarán directamente el efecto de la imagen. Al disparar, sostenga la cámara con la mano derecha y apunte al sujeto, luego sostenga la mano derecha con la izquierda para mantenerla estable. Dado que la velocidad de respuesta de los teléfonos móviles no es tan rápida como la de las cámaras, la vista no se toma inmediatamente después de presionar el botón del obturador, sino que se toma cuando suena el obturador. Por lo tanto, es mejor configurar el sonido del obturador al tomar fotografías. y el teléfono debe mantenerse firme al tomar fotografías.

Especialmente al presionar el botón de función de fotografía, si se mueve en este momento, la fotografía tomada puede salir borrosa, así que asegúrese de mantener una postura estable hasta que se tome la fotografía. 3. Presta atención al paralelismo entre el teléfono móvil y la escena. Si tus habilidades fotográficas no son lo suficientemente buenas y no has alcanzado el nivel de uso libre de los ángulos de visión, debes prestar atención al paralelismo entre el teléfono móvil y la escena. escena al disparar, es decir, el plano donde se ubica el teléfono móvil debe ser consistente con el plano donde se ubica la escena. El paralelismo, sobre todo al tomar fotografías de chicas guapas, si no lo dominas bien, el retrato será. fácilmente deformado. 4. Tu propia inspiración De hecho, muchas buenas fotos provienen de la inspiración de tu cerebro. Hoy en día, los teléfonos con cámara son cada vez más potentes en el uso de funciones de fotografía. Hay todo tipo de marcos de fotos extraños y varios estilos de fotografía. efectos que puedes usar Con varias funciones, puedes dar rienda suelta a tu imaginación y combinarlas inteligentemente. Tal vez las fotos que tomes no solo sean únicas, sino también un trabajo creativo poco común.

¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías? ¿Qué habilidades existen?

10 cosas que se deben evitar en la fotografía al aire libre

1. Evite la luz solar directa

La luz solar brillante proporciona buenas condiciones de iluminación, haciendo que el paisaje sea animado y color saturado y proporciona las condiciones para utilizar el obturador de alta velocidad y una apertura pequeña. Sin embargo, la luz solar intensa también puede causar problemas. El más destacado es que su luz deslumbrante hará que los sujetos no puedan abrir los ojos. Al mismo tiempo, la luz solar directa desde un ángulo alto también provocará sombras intensas en el rostro del sujeto, lo que hará que se vea. la piel. Las arrugas dañan la imagen y la belleza del personaje. Por lo tanto, al tomar fotografías al aire libre, siempre debes dejar que el sol brille sobre el sujeto desde un lado y evitar mirar la cara directamente hacia el sol.

2. Evita estar demasiado cerca de entornos coloreados

Bajo luz brillante, el reflejo de los objetos se potenciará. En este caso, los personajes deberán intentar mantenerse alejados de los objetos de colores brillantes. Paisajes (como paredes exteriores de edificios recién pintadas, grandes toldos, etc.); de lo contrario, los colores de esas escenas se asignarán a los personajes, provocando una matiz de color.

3. Evite tomar fotografías de personas paradas en el piso de cemento cuando haya luz cenital.

Debido a que la superficie del piso de cemento es relativamente plana y de color claro, formará una Reflejos fuertes. Este tipo de "focos" naturales de abajo hacia arriba a menudo crean un efecto aterrador y deben evitarse tanto como sea posible.

4. Evita tomar fotos estando de pie junto a un árbol

La luz y la sombra se complementan Cuanto más fuerte es la luz, más profunda es la sombra. Cuando la gente se para junto a un árbol y toma fotografías, la luz del sol a menudo proyecta las hojas sobre los cuerpos y rostros de las personas, provocando sombras moteadas, lo que resta belleza a la imagen.

5. No descuides el filtro

Cuando estés al aire libre bajo un cielo azul sin nubes, usa una máscara azul en todos los lugares que estén protegidos de la luz. Abajo, todo el paisaje se tiñe; con una capa de color rojo anaranjado. En tal entorno, si desea conservar el color original del paisaje capturado, debe instalar un filtro correspondiente delante de la lente. En el primer caso, puede utilizar un filtro rojo claro o ámbar. Se puede utilizar un filtro azul claro.

6. Evite el uso de película de alta velocidad

Bajo el cielo despejado y el sol abrasador, la intensidad de la luz ya es muy alta. Si usa película de alta velocidad, a menudo forzará. la apertura sea extremadamente pequeña o no será posible utilizar una lente más grande. Estas situaciones traerán ciertas limitaciones a la creación fotográfica.

7. Evita rellenar la luz al azar

Bajo la luz del sol brillante, el paisaje tendrá un fuerte contraste. Para evitar un contraste excesivo, es eficaz utilizar luz auxiliar para la iluminación auxiliar, pero debe medirse adecuadamente. Es necesario evitar el brillo excesivo de la luz auxiliar y evitar exponer rastros de la luz auxiliar (como la proyección opuesta a). la luz principal).

8. Evite depender completamente del modo de exposición automática.

A muchos entusiastas de la fotografía les gusta usar el modo de exposición automática cuando toman fotografías en exteriores. Sin embargo, no saben que este modo de exposición automática. solo puede manejar algunas situaciones ordinarias. Cuando se encuentre con situaciones como la mitad del yin y el yang o la luz y otras situaciones, se volverá "estúpido", por lo que deberá tocarlo de oído y realizar los ajustes de exposición adecuados según la situación específica.

9. Evite la retroiluminación directamente en la lente

Al disparar con retroiluminación en condiciones de luz intensa, evite que la luz incida directamente en la lente, de lo contrario se producirán halos fácilmente.

10. Evite usar ropa demasiado reflectante

Al tomar fotografías bajo una luz intensa, si el sujeto usa ropa altamente reflectante (como una camisa blanca, ropa hecha de nailon luminoso, etc.), se volverá blanco o producirá grandes puntos luminosos, dificultando la expresión de la textura de la ropa.

¿A qué debes prestar atención a la hora de fotografiar un producto?

¿Cuál es el tamaño del producto? ¿Características del producto? ¿Tu idea? ¡Ninguno! ¡Respuesta ciega! Generalmente se utiliza un ambiente de "luz suave" y se utiliza tela (o papel) de fondo, que debe elegirse de acuerdo con la creatividad del rodaje. Presta atención a los aspectos más distintivos del producto.

Cosas a tener en cuenta al contratar un modelo para fotografiar

Cosas a tener en cuenta para modelos profesionales Autor: -

Cuando eres modelo, primero debes prestar atención al estado de tu piel en todo momento, porque la piel no cambia. No hay forma de maquillarse, por lo que proteger tu piel es lo primero y más importante que debes hacer al ingresar a la industria. En segundo lugar, debes asistir a una escuela de modelos formal o a una agencia de modelos para estudiar cursos profesionales de formación. Por supuesto, si un recién llegado no tiene el concepto correcto, no importa cuántas clases de formación tome, será en vano. Al empezar a actuar, primero debe entender lo que quiere. ¿Nombre? ¿Es rentable? ¿La sensación de logro te afirma o puedes presumir para satisfacer tu propia vanidad? ¿O simplemente quieres hacer más amigos con ideas afines a través de estas actividades? De hecho, no importa lo que quieras, planificar una ruta sólida y aprender con la mente abierta es la forma de crecer al siguiente nivel.

Una vez que tenga una comprensión básica de sí mismo y cultive los conceptos correctos, el siguiente paso es cultivar el hábito de observar y aprender en cualquier momento y en cualquier lugar, como mirar programas dramáticos (incluidas series de televisión, dramas unitarios, películas). , Al representar una obra de teatro, es necesario aprender las expresiones del intérprete. Ojo, al ver programas de variedades se debe prestar atención a la forma de hablar y expresiones de cada intérprete (incluido el presentador, asistente del presentador, invitado especial), pero estos no son solo plagio o imitación, sino aprender su esencia y mejorarla para Crea tus propias características, porque tienen sus propias características que las hacen únicas. Si eres una amiga que quiere fotografiar revistas, deberías leer más revistas. Además de aprender las poses de las modelos, también necesitas aprender la actuación. de las expresiones faciales y las actuaciones en el mercado Los cursos de formación no son más que aprender cómo se desempeñan otros (maestros) El entorno de actuación creado por la imitación ciega no es saludable, porque esto sólo hará que todos expresen algo distinto a ellos mismos y a la formación real. voluntad Lo que sale es la única ley del crecimiento.

Las personas de la generación anterior dijeron: El requisito previo para ingresar a esta industria es tener una apariencia sobresaliente y llamativa. En el entorno de desempeño actual, decimos: si la apariencia no es sobresaliente y llamativa. atrapando lo suficiente... entonces es mejor si tienes un cuerpo que puedas lucir, pero si no tienes un cuerpo que puedas lucir... entonces tienes que trabajar duro para aprender a actuar y fortalecer tu. propia fuerza, de hecho, no importa si tienes un rostro hermoso o no, y si tienes una figura orgullosa, lo más importante es ser un intérprete capaz, y si no sabes cómo planificar tu trabajo de actuación, ¡La mejor manera es confiarse a una agencia confiable y discutir con ella cómo empaquetarse y planificar su ruta futura!

¿A qué debe prestar atención un artista antes de recibir un anuncio o en el lugar de la actuación?

1. Al anunciar el trabajo, es mejor llegar al lugar de trabajo con 5 a 10 minutos de anticipación y no llegar tarde, porque llegar temprano puede prepararse temprano, y si todos esperan al agente durante 10 minutos, el tiempo total será La espera fue de solo 10 minutos, pero el gerente esperó a 10 artistas durante 10 minutos. Esta situación solo afectará el progreso.

2. Si sucede algo que exceda las horas de trabajo previamente acordadas, se debe notificar al personal de publicidad en el sitio de inmediato y se debe informar a la empresa del sitio para que se encargue de ello. Responsable de la notificación. Recuerda no negociar con el fabricante por tu cuenta antes de que ocurra una disputa.

3. Asegúrate de tener todos los artículos o ropa que hayas preparado tú mismo antes de la salida.

4. Los ruidos fuertes, los juegos y las peleas están estrictamente prohibidos en el lugar de trabajo. Para proteger su propia seguridad, no hable con personas desconocidas ni deje información de contacto en privado a nadie.

5. Si necesitas abandonar el lugar (como para ir al baño, hacer llamadas telefónicas, recoger cosas, etc.), debes informar al personal de publicidad del lugar u otros artistas que también estén miembros de la empresa.

6. Al participar en trabajos de performance, debes estar completamente involucrado en la trama y no llevar tus emociones personales al lugar de trabajo.

7. Si hay una situación de radio durante la actuación, recuerde apagar con antelación los elementos que producen sonido en su teléfono móvil.

Todo el mundo quiere ser el protagonista, pero mucha gente tiene que empezar desde abajo. De hecho, si realmente lo haces bien, también tendrás la oportunidad de ganar un Oscar como actor secundario competente.