¿Cuáles son las cuatro grandes virtudes de la interpretación de ópera?
1. Cantar
El canto es la forma más importante de representación de la ópera tradicional china. Al gritar y elevar la voz, puede ampliar el rango y el volumen de su voz, ejercitar la resistencia y el timbre de su voz y también practicar la articulación, la rima, la pulverización y la humectación del tono y otras habilidades.
Cuando un actor ha dominado las habilidades básicas anteriores, es más importante ser bueno en el uso de habilidades vocales para expresar la personalidad, las emociones y el estado mental del personaje.
Durante cientos de años, ha habido una distinción entre sonido y lirismo en la estética de la ópera tradicional china. Algunos actores se centran en la belleza del timbre y la melodía y en el encanto del canto. Algunos actores se centran en la vitalidad y la viveza y abogan por cantar primero el sentimiento. Los actores más destacados combinan la transmisión de la voz con la transmisión de emociones, y expresan las voces de los personajes de la obra a través del atractivo artístico de la música vocal.
2. Lectura
La cooperación y complementación del canto y el canto son medios artísticos importantes para expresar los pensamientos y sentimientos de los personajes. Una vez que los actores dominan los fundamentos de elocuencia, intensidad y brillo, también deben manejar adecuadamente los cambios de ritmo de severidad, velocidad, cadencia y frustración de acuerdo con las características de los personajes y el desarrollo de la trama, para lograr una ámbito artístico que es a la vez agradable al oído y expresivo.
En términos generales, hay dos tipos de canto de ópera: uno es el "yun" rítmico y el otro es el "bai" suelto basado en los respectivos dialectos y cercano al lenguaje de la vida diaria (como el dialecto de Anqing). en la Ópera Huangmei, Wu Yu en la Ópera Su, Bai Jing en la Ópera de Pekín, etc.)).
El tercer paso: el trabajo
El trabajo generalmente se refiere a habilidades de desempeño, generalmente se refiere a movimientos corporales de danza, que es tradicional china Una de las principales características que distingue a la ópera de otras artes escénicas.
Cada acción en una representación de ópera (abrir y cerrar puertas, subir y bajar escaleras) debe ser estandarizada, organizada y rítmica. Requiere habilidades básicas profundas, centrándose en la cintura y partiendo de las reglas. de movimientos para lograr la armonía natural.
Después de practicar las habilidades básicas de cintura, piernas, manos, brazos, cabeza y cuello desde pequeños, los actores de ópera también deben combinar los movimientos técnicos con la identidad, propósito y concepción emocional de los personajes para dar la gente una sensación de sentimientos reales. Los actores excelentes no sólo deben tener experiencia interior al actuar, sino también ser capaces de expresarla a través de la apariencia, fusionando lo interno y lo externo, siendo hábiles y no sólo formales.
4. Juega Kung Fu
El Wushu, también conocido como arte marcial, es otra parte importante de los movimientos físicos de la ópera tradicional china, que incluye saltos mortales, columpios, bailes diversos y técnicas difíciles. como comenzar con el matón, caminar de lado, apuntar con el arma, rematar, etc. Los actores de ópera chinos necesitan tener habilidades básicas en la cintura, las piernas y los mangos para ser competentes en representaciones de artes marciales.