Ilustraciones de estilo Dunhuang pintadas a mano: Recomendación de rompecabezas 262 National Tide Puzzles ｜TOI Dunhuang Marca compartida "Lian Sheng Yi Meng"
¿Qué estilo de ilustración se utiliza en el diseño de los productos culturales y creativos de Lewu Dunhuang?
Ilustraciones de tendencia nacional. Según la información relevante sobre el diseño de los productos culturales y creativos de Lewu Dunhuang, el diseño de los productos culturales y creativos de Lewu Dunhuang se expresa en el estilo de las ilustraciones de tendencias nacionales. El color está tomado de la combinación de colores de las rocas en los murales de Dunhuang. Recomendación de rompecabezas 262 National Tide Puzzle ｜TOI Dunhuang Marca compartida "Lian Sheng Yi Meng"
1 Introducción básica:
Esta son 500 piezas de "Lian Sheng Yi Meng". la imagen es beneficiosa. También hay 1.000 piezas disponibles.
Este rompecabezas es una serie de la Academia Dunhuang de marca compartida por Tuyi y el diseñador de ilustraciones "Raising Cats and Painting Suisui"
"A Dream of Lotus"
2. Interpretación de la imagen:
"El pájaro rojo volador es el pionero, montando el xiangyu de Taiyi". Esta imagen contiene elementos como el pájaro rojo, el loto, el apsara volador, etc. avanzado y texturizado.
Consulte el tamaño de la Figura 1:1. Hay ocho particiones de colores en la parte posterior, que se pueden unir según grupos de colores y luego integrarse en una imagen, lo que reduce en gran medida la dificultad y es muy agradable. para principiantes.
Al mismo tiempo, ¡la calidad sigue siendo tan buena como siempre! Se ajusta perfectamente y el material de la tarjeta azul importada no se astillará en absoluto. El cuadro tiene un alto grado de restauración.
Si está enmarcado, se puede colgar como cuadro decorativo en casa. ¿Qué pintor de Dunhuang tiene los mejores murales de Dunhuang y pinturas de camellos en tinta?
¿Quién pintó los murales de Dunhuang que se consideran tesoros artísticos mundiales? Los investigadores han estado esperando saber sobre el autor de los murales del norte. área de las Grutas de Mogao Creen que las 243 cuevas en el área norte de las Grutas de Mogao son las residencias de los pintores de Dunhuang. Informes arqueológicos recientes de cuevas en el Distrito Norte indican que estas cuevas eran lugares donde los monjes vivían y practicaban o imprimían escrituras budistas, lo que hace que el antiguo misterio sobre el autor de los murales sea aún más confuso. Hay 735 cuevas en las Grutas de Dunhuang Mogao, de las cuales cerca de 500 están pintadas con enormes murales, con una superficie total de más de 45.000 metros cuadrados. Las pinturas duraron más de mil años y son conocidas como la galería más grande del mundo. Ma De, investigador de la Academia de Dunhuang, dijo que basándose en investigaciones sobre inscripciones murales y documentos de Dunhuang, solo hay información esporádica sobre los pintores murales alrededor del siglo X d.C., mientras que no se puede encontrar información sobre el autor en los murales de los siglos IV al IX. Dijo que entre los numerosos documentos de Dunhuang y una gran cantidad de inscripciones murales, sólo hay más de 40 inscripciones y registros documentales sobre los autores de los murales, y sólo hay 12 autores de murales nombrados, incluido Ping Duozi. En las paredes norte y sur de la Cueva 3, que fue excavada durante la dinastía Yuan, hay pinturas extremadamente exquisitas de Avalokitesvara con Mil Brazos y Mil Ojos. Estas dos estatuas de Avalokitesvara con Mil Brazos y Mil Ojos usan líneas para expresar sus formas y colores para revelar sus rasgos. Usan líneas fuertes y poderosas para delinear los contornos de los personajes. Los contornos están ligeramente teñidos y algunos no tienen color. la piel es visible. Se reconoce que estos son los mejores murales de Dunhuang. El mural está firmado "Ganzhou Shi Xiaoyu Brush". Los expertos creen que Shi Xiaoyu debería ser de Zhangye, provincia de Gansu, hoy es probable que Shi Xiaoyu tenga un nombre artístico en lugar de su nombre real. verificarlo. Otra dificultad para determinar el autor de la mayoría de los murales de Dunhuang es que los pintores anteriores a la dinastía Song generalmente no inscribían sus firmas. Entre todas las inscripciones de los murales, es difícil encontrar registros sobre el pintor. Los investigadores creen que hay cuatro fuentes principales de pintores de Dunhuang: en primer lugar, pintores populares de las regiones occidentales, porque el estilo de los primeros murales de Dunhuang es muy parecido al de muchos murales rupestres budistas en Xinjiang durante el mismo período; en segundo lugar, altos funcionarios de Dunhuang; el gobierno central El tercero es un pintor privado que fue traído con él cuando fue exiliado a Dunhuang después de ser condenado el tercero es un maestro de pintura de las Llanuras Centrales contratado con un salario alto el cuarto es un pintor del Dunhuang oficial; Academia de Pintura durante el período de las Cinco Dinastías. En los documentos de Dunhuang, todos los pintores se llaman pintores o pintores. Se puede ver que los pintores provienen principalmente de la gente y tienen un estatus social bajo. Probablemente vivían en cuevas oscuras y húmedas cuando crearon los murales. La gran cantidad de escenas de trabajo de campo en los murales reproducen vívidamente el estatus económico y el nivel tecnológico de esa época; los cochecitos y otros utensilios cotidianos en los murales de la dinastía Tang agregan un color social secular a los misteriosos murales budistas, brindando a los visitantes de hoy. creó un pergamino extremadamente valioso de costumbres populares chinas durante miles de años. Quizás sea precisamente porque los pintores están familiarizados con la vida real de los trabajadores que integran hábilmente lo etéreo del país budista con la realidad del mundo humano.
Los pintores de Dunhuang pintaron murales exquisitos, pero casi no hay registros sobre ellos. Por lo tanto, sus vidas siempre pueden despertar la imaginación infinita de los artistas modernos. Desde "Flores en la ruta de la seda" hasta "El sueño de Dunhuang", los dos famosos dramas de danza sobre Dunhuang cuentan las trágicas historias de pintores comunes y corrientes que atravesaron dificultades y se dedicaron al arte de Dunhuang. Quizás el misterio de los pintores murales de Dunhuang nunca se resuelva, pero los brillantes murales han dejado una gran reputación a estos artistas desconocidos en la historia del arte chino. Las Grutas de Dunhuang incluyen las Grutas de Dunhuang Mogao, las Cuevas de los Mil Budas del Oeste y las Grutas de Anxi Yulin, con un total de 552 grutas y más de 50.000 metros cuadrados de murales en el pasado. Son las grutas con más murales en mi país y en el mundo. , y son muy ricos en contenido. Los murales de Dunhuang son el componente principal del arte de Dunhuang, con gran escala, rico contenido y exquisitas habilidades. Los murales que cubren más de 50.000 metros cuadrados se pueden dividir aproximadamente en las siguientes categorías: 1. Pinturas de Buda. Como arte religioso, es la parte principal de los murales, incluidas varias estatuas de Buda------Tres Budas, Séptimo Buda, Sakyamuni, Buda de Muchos Tesoros, Mil Budas de Xiankalpa, etc.; varios Bodhisattvas--- - --Manjusri, Samantabhadra, Avalokitesvara, Shizhi, etc.; las ocho deidades del cielo y el dragón------Rey del Cielo, Rey Dragón, Yaksha, Feitian, Asura, Garuda (Rey de Garuda), Kinnara (Lotte) , Dios Python, etc. La mayoría de estas estatuas de Buda están pintadas en imágenes de sermones. Sólo en los murales de las Grutas de Mogao hay 933 imágenes de enseñanzas budistas y 12.208 estatuas de Buda con diferentes expresiones. 2. Las pinturas Jingbian utilizan la pintura, la literatura y otras formas de arte para expresar profundos clásicos budistas de una manera fácil de entender, lo que se llama "Jingbian". Quienes utilizan técnicas de pintura para expresar contenido clásico se denominan "Bian Xiang", es decir, las pinturas Jing Bian quienes utilizan palabras, técnicas de habla y canto para expresarlas se denominan "Bian Wen". 3. Temas mitológicos tradicionales nacionales. En las cuevas de finales de la dinastía Wei del Norte aparecieron temas mitológicos con ideas taoístas. En la parte superior de la Cueva 249 de la Dinastía Wei Occidental, además del cajón de loto en el centro, las cuentas Asuras y Mani están pintadas en los lados este y oeste, y el Príncipe del Este y la Reina Madre del Oeste viajan en dragones y carruajes de fénix en los lados norte y sur. El automóvil está fuertemente cubierto con banderas altas y ondean banderas detrás del automóvil. Hay alquimistas sosteniendo banderas del festival frente al automóvil para marcar el camino, y bestias míticas iluminadas con cabezas humanas y cuerpos de dragón los acompañan detrás. Suzaku, Xuanwu, Qinglong y White Tiger están distribuidos en cada pared. Fei Lian bate sus alas y hace que el viento se mueva, el Dios del Trueno agita sus brazos y hace girar un tambor, el rayo golpea la piedra con diamantes de hierro y destellos, y el maestro de la lluvia rocía y provoca lluvia. 4. Retratos de donantes: los donantes son personas que creen en el budismo y financian la construcción de grutas. Para expresar su piadosa creencia en el budismo y dejar un nombre para las generaciones futuras, cuando abrieron cuevas para crear estatuas, pintaron retratos de ellos mismos, sus familias, parientes, esclavos y otras personas en las cuevas. Estos retratos se llaman retratos de donantes. . 5. Pinturas con motivos decorativos. Las pinturas con motivos decorativos coloridos se utilizan principalmente para la decoración arquitectónica de grutas, así como para marcos de mesas, coronas, ropa y utensilios. Los patrones decorativos varían con los tiempos y cambian constantemente, con excelentes habilidades de pintura y una rica imaginación. Las pinturas de patrones incluyen principalmente patrones de cajones, patrones de vigas, patrones de bordes, etc. 6. Pinturas de cuentos Para atraer ampliamente a las masas y promover vigorosamente las escrituras y el Dharma budistas, se deben inculcar a las masas clásicos y sitios históricos budistas abstractos y profundos en una forma popular, concisa y vívida, para inspirarlas y hacerlas ellos creen en la adoración. Por lo tanto, en la cueva se pintaron una gran cantidad de pinturas de historias, para que el público pudiera recibir una educación sutil mientras las observaba. Las pinturas de la historia son ricas en contenido, conmovedoras en la trama, llenas de vida y tienen un encanto seductor. 1. Las historias budistas promueven principalmente la vida y los hechos de Sakyamuni. Muchos de ellos son mitos y folclore de la antigua India, que los budistas han procesado y modificado a lo largo de los siglos y los han adjuntado a Sakyamuni. Generalmente, hay muchas escenas de "montar un feto humano en un elefante" y "cruzar la ciudad en medio de la noche". Las historias budistas de la Cueva 290 (Dinastía Zhou del Norte) están dispuestas en seis rollos horizontales, dibujados en una estructura secuencial, con un total de 87 imágenes, que representan toda la trama de Sakyamuni desde su nacimiento hasta convertirse en monje. Estas tiras cómicas de larga duración son raras entre las pinturas de cuentos budistas de mi país. 2. Las pinturas de historias de Jataka se refieren a historias vívidas que representan varias buenas acciones de Sakyamuni durante su vida y promueven el "karma y la retribución" y el "trabajo duro y las buenas obras". También es un tema muy popular en los primeros murales de Dunhuang, como "Sachuna sacrificó su cuerpo para alimentar al tigre", "El rey Shibi cortó su carne para salvar a la paloma", "El ciervo de nueve colores se sacrificó para salvar a otros". "Sugeti cortó su carne para ofrecérsela a su novia", etc. Aunque todos están marcados con la religión, todavía mantienen la verdadera naturaleza de los mitos, cuentos de hadas y cuentos populares. 3. La pintura de la historia de Karma y Destino Esta es la historia de los discípulos budistas, hombres y mujeres buenos, y Sakyamuni salvando a todos los seres sintientes.
La diferencia con la historia de esta vida es que esta vida sólo cuenta la historia de la vida de Sakyamuni, mientras que Karma cuenta la historia de los discípulos budistas, buenos hombres y mujeres de la vida pasada o de la vida presente. Las historias principales de los murales incluyen "Quinientos ladrones se convirtieron en Budas", "Un monje novicio se suicidó observando los preceptos", "Un príncipe de un buen amigo se adentró en el mar para recuperar tesoros", etc. El contenido de la historia es extraño, la trama tiene giros y vueltas y es bastante dramática. 4. Las pinturas de historias de sitios históricos budistas se refieren a historias pintadas basándose en registros históricos, incluidos lugares sagrados budistas, historias de inducción, hazañas de monjes eminentes, imágenes auspiciosas, pinturas de preceptos, etc. Contiene figuras históricas y eventos históricos, y es un vívido dato histórico budista. Este tipo de pintura se pinta principalmente en los cuatro lados del nicho de la cueva, en la parte superior del corredor y en lugares secundarios en las esquinas. Pero algunos también están pintados en la pared frontal, como "El enviado de Zhang Qian a las regiones occidentales" y "Cuadro de Buda Cheng" en la cueva 323, y "Liu Sahe" en la cueva 72.