Existen varios patrones estructurales en el drama. Encuentre las obras representativas de cada patrón estructural en los dramas modernos y contemporáneos.
La clasificación de la literatura dramática es una clasificación diversa de naturaleza y contenido, que se puede dividir en tragedia, comedia y drama. El método de expresión se puede dividir en drama, ópera, ballet, musical y danza dramática. La estructura de clasificación se puede dividir en drama de un acto y ocasiones de representación dramática de múltiples actos, y se puede dividir en obras de teatro, drama callejero, radio y televisión. en drama moderno, drama histórico, etc.
Clasificación del drama BR /gt;
Los títeres son una forma teatral de títeres en la que los actores manipulan títeres detrás de escena.
En la antigua China, también se les llamaba marionetas.
La cultura se originó en China, India y otros países antiguos en el siglo V d.C.
En el siglo XX surgió una nueva tendencia de que los actores aprovecharan las características de los títeres y utilizaran algunas "personas" que no podían mostrar sus actuaciones, fabricando diversas formas, como guantes, palos y hilos. para tres funciones integrales;
Cuando personas reales y títeres actúan en el mismo escenario, y los rostros de los actores manipulan la actuación para que el público la vea, la actuación del público y los títeres del escenario se mezclan y los títeres; en el programa de cine se comportan de manera diferente.
Shadow Puppet
Una obra de teatro, juego de sombras en forma de muñecos planos de cuero o papel.
Con iluminación, las figuras de muñecos se manipulan en una pantalla translúcida para el público local.
Esto es común en muchos países.
Una forma de expresión diferente a la de los cineastas en cuanto a estilismo, música, danza y contenido dramático, pero con el objetivo de manipular sus métodos escénicos el característico arte de los títeres.
Los títeres de sombras extranjeros fueron adoptados por primera vez en Europa y Estados Unidos desde China, India y otros países asiáticos como una actividad religiosa y más tarde se convirtieron en un interesante arte dramático.
El teatro de sombras chino tiene una larga historia, está muy difundido y tiene variedades más complejas.
Obras tradicionales "Array of Ten Thousand Immortals", "Reunión de clases sueltas", "Ángel entregando un niño", "Cuervos de pollo en medio de la noche", "Demonio de hueso blanco", "Grúa y Tortuga".
Drama de escenas múltiples BR /gt; Una forma de drama en el que las cortinas se abren y cierran más de una vez, conocida como obra de teatro en múltiples actos.
En el siglo XVII- Las escenas posteriores a la batalla en la Europa del siglo XIX se pueden dividir en subimágenes. Las cortinas de varios juegos marcan un gran desarrollo de la trama y un gran período de tiempo o cambio de escena en esta escena.
En el drama moderno, el límite entre la pantalla y la escena se ha vuelto insignificante, y la escena se ha vuelto insignificante. Las obras de varias sesiones son más espacio libre para la transformación.
Las obras de un acto y las correspondientes obras de varios actos se completan en. pequeños teatros en vivo.
Estos personajes ordinarios y tramas simples reflejan las contradicciones sociales de la vida desde un lado, formando una historia dramática independiente
El "Talento femenino ridículo" de Chéjov. Propuesta". .
"El Caballero del Mar" de Singer, "Moonrise" de Lady Gregory y "Famous Death" de Tian Han "Ding Xilin" Oppression "Hong Kong, Shen Kuiqiao" es una obra maestra de uno- actuar juega.
Una especie de teatro dramático, un título especial.
En Europa, las expresiones dramáticas generalmente tienen su origen en la tragedia y la comedia griega antigua, a diferencia del drama, la ópera, el ballet y la pantomima.
A partir del siglo XX se extendió a China y originalmente se llamó drama, drama civilizado, belleza y drama.
Drama.
En 1928, el dramaturgo Hong Shen propuso llamarlo drama.
La literatura, la actuación, la dirección, las bellas artes, la música, la danza y otros componentes artísticos, el habla (diálogo, monólogo, narración) como principal medio de expresión, a partir de la actuación del actor, moldea visualmente cada una de las palabras. y los hechos de varios personajes indican las contradicciones y luchas en la vida social.
Con el desarrollo de los tiempos, los temas, géneros, estilos, técnicas y formas artísticas del drama se enriquecen y desarrollan constantemente.
Ópera
Elementos musicales y elementos dramáticos, integrando poesía, danza, arte, arquitectura, artes escénicas y otros elementos artísticos.
En términos generales, la naturaleza del arte de la ópera china es la ópera.
La ópera occidental moderna, que se representó en Florencia, Italia en el siglo XVI, es una auténtica ópera italiana y la ópera occidental se ha desarrollado en varios estilos y estilos después de que se cantaran dramas conversacionales en el siglo XVI.
Por ejemplo, óperas francesas de gran formato, óperas cómicas, óperas cómicas italianas, operetas, musicales alemanes y ahora música pop europea y americana.
Esencialmente, es una obra musical de ópera occidental. La trama dramática es creada principalmente por el compositor con el fin de mejorar la interpretación.
Por ejemplo, "La Traviata" de Verdi, "Madame Butterfly" de Puccini y "Eugene Onegin" de Tchaikovsky, "Carmen" de Bizet o "Las bodas de Fígaro" de Mozart.
Desde el Nuevo Movimiento Cultural del 4 de Mayo de la Ópera Nacional de China, incluida la "Niña de pelo blanco" que apareció en Yan'an en la década de 1940, el atractivo de las óperas después de la fundación de la Nueva China, Local Las óperas formaron gradualmente obras maestras de la ópera nacional que eran diferentes de las óperas tradicionales chinas y occidentales, como "Flor de orquídea", "El joven guapo se casa", "Dou Geyuan", "Guardias rojos de Honghu", "Jiang Jie", " Ye".
El ballet
La danza es el medio principal de integración de la música, el teatro, el arte y los bailarines.
Su director. Es el organizador de un compañía de ballet y creadora de la imagen artística general.
El ballet es el modelo del arte del ballet occidental Desde las primeras danzas folclóricas, la danza se integró en los escenarios de la sociedad palaciega y urbana, formando una forma de arte disciplinado. , a través de la innovación continua y la capacidad interpretativa
Las obras representativas son "El lago de los cisnes", "La Bella Durmiente", "El Cascanueces", "Notre Dame de París" y "Don Quijote" del Ballet Chino. Escenificó, creó y representó sus propias obras "Destacamento Rojo de Mujeres", "Blanco", "Liang Shanbo y Zhu Yingtai".
Sobre la base de absorber la herencia y la innovación de la danza clásica china y la danza folclórica y el arte de la danza extranjera, el drama de danza folclórica ya tiene sus propias características artísticas.
Las obras de "Lotus Lantern", "Silk Road", "Chang'e Flying to the Moon", "Mulan Fragrance".
Mimo
No transmite tramas dramáticas ni movimientos ni expresiones faciales.
Requiere del magnífico lenguaje corporal de los actores para expresar grandes pensamientos y significados.
El mimo se originó a partir de actividades de la vida antigua.
La pantomima moderna de Debro, un maestro de pantomima francés producido principalmente en el siglo XIX, creó un personaje único en su serie de obras de pantomima, que es impresionante.
Pantomima colectiva monóloga de pantomima moderna, con un argumento completo.
Chaplin (Reino Unido), Ma Su (ley): Mo Erxiao (Austria) son representantes.
Contiene un gran número de representaciones de ópera china muda.
Apareció en los años 80 como una pantomima independiente, creación de Wang Jingyu y otros.
Drama
En un sentido estricto, se refiere específicamente al comienzo de la tragedia y la comedia griegas antiguas, y luego se hizo muy popular en los países europeos desarrollados del mundo. representaciones teatrales de "drama".
En un sentido amplio, incluye las representaciones teatrales tradicionales de algunos países y naciones orientales, como el kabuki chino y japonés, la ópera y las formas dramáticas clásicas indias.
Como parte integral de la cultura humana, el teatro está estrechamente relacionado con otros componentes culturales.
Sus orígenes se remontan a antiguos cantos y danzas rituales.
Canciones y danzas de lazos de sangre.
Sin embargo, el proceso de desarrollo de Oriente y Occidente también ha propuesto diferentes formas de danza desalinizadora, potenciando los factores dramáticos, o viceversa, o las finanzas blancas, que constituyen la vena principal del drama humano.
La esencia del drama, expresada en la Poética de Aristóteles en la antigua Grecia, es que todo arte es imitación.
La "imitación" siempre ha tenido una influencia amplia y de gran alcance.
Dijo: La teoría de la "audiencia moderna", la teoría del "conflicto de voluntades y el escenario de catástrofe" es el proceso de profundización y mejora continuas de la recomprensión de las leyes del tiempo del arte dramático, y la forma dramática Todos tienen diferentes componentes artísticos, incluyendo la literatura, la música, la pintura, la escultura, la arquitectura y la danza. Es un "arte integral".
Al mismo tiempo, los factores artísticos desempeñan papeles diferentes pero no. En el conjunto integrado lo más importante es el centro de artes escénicas del actor, que ocupa una posición dominante. Su tema son los medios de las artes escénicas del arte dramático. Esta acción es el medio básico del arte dramático. y fundir una variedad de artes para el cuerpo humano. Los componentes constituyen la forma externa del arte dramático.
La representación dramática es una etapa especial de tiempo y espacio que pasa por el arte colectivo necesario.