La "cuarta pared" en el drama se refiere a ()

En el drama, la llamada “cuarta pared” es un concepto ficticio que hace referencia a una pared invisible en el escenario que forma un espacio escénico cerrado con las otras tres paredes sólidas.

En el escenario con marco de cuadro, las escenas interiores generalmente realistas solo tienen tres paredes, y la pared inexistente a lo largo de la entrada del escenario se considera la "cuarta pared". Este concepto se originó originalmente en la teoría del teatro para describir la separación virtual entre actores y público. Por lo general, los actores no se comunican directamente con el público cuando actúan, sino que limitan la actuación al interior del escenario, ignorando la existencia del público, haciendo que el público se convierta en espectadores en lugar de participantes.

Romper la “cuarta pared” es una técnica dramática que rompe la barrera virtual entre el actor y el público interactuando directamente con el público o siendo consciente de su presencia durante la actuación. Esta técnica tiene como objetivo crear una comunicación más directa e íntima, permitiendo a la audiencia involucrarse más profundamente en el drama.

En el teatro y las artes escénicas modernas, romper la cuarta pared es cada vez más común. Algunas producciones teatrales y formas de arte escénico utilizan esta técnica para hacer que el público se convierta en parte de la historia. Esto puede incluir que el actor hable directamente a la audiencia, induciéndola a participar en el desarrollo de la trama, o provocando o comentando conscientemente la presencia de la audiencia durante la actuación. Este tipo de interacción no sólo acorta la distancia entre los actores y el público, sino que también proporciona al público una experiencia teatral más inmersiva.

El papel de la cuarta pared en el arte

La aceptación de la cuarta pared es parte del trabajo de desuspense entre la obra de ficción y el público. Permite a los espectadores experimentar la ficción mientras ven eventos reales. Aunque el crítico Vincent Canby lo describió en 1987 como "una barrera invisible que separa para siempre al público del escenario", las formas de arte posmoderno pronto también se alejaron de la cuarta pared, y los artistas estaban ansiosos por desempeñar un papel en el proceso de producción. o reducir algunos aspectos de la producción con algunas fronteras a controlar.

En la interpretación, la cuarta pared separa a los actores y al público. Es transparente para el público pero opaca para los actores. En el teatro, el drama debe crear la ilusión de un escenario real. Según la premisa, te olvidas de que estás disfrutando de un drama, como si estuvieras viendo cómo sucede un evento.

Las actuaciones de los actores están encerradas dentro de la cuarta pared. Deben vivir en el escenario como personajes, concentrarse en el proceso de dar forma y encarnar a los personajes y mostrar la imagen completa de la vida real sin prestar atención. La reacción del público garantiza que los actores se integren plenamente en los personajes durante la representación.