Vestido de cierre de drama
Período Medieval
La Edad Media es conocida como la época más oscura de Europa. Durante este largo y oscuro período, el cristianismo ejerció un control absoluto sobre Europa, la naturaleza humana fue reprimida y la gente tuvo que sobrevivir bajo esta fuerte presión.
En la Alta Edad Media, la vestimenta era sencilla y los conceptos de clase de las personas no eran obvios, por lo que no había mucha diferencia entre la vestimenta de los civiles y la de los nobles. Durante los siglos VIII y IX, la vestimenta masculina cambió. La parte superior está dividida en un abrigo interior y exterior. La ropa es bastante ajustada y delinea la curva de la figura del hombre. La entrepierna de los pantalones es corta, los pies se usan con tubos largos o calcetines cortos y las pantorrillas están estranguladas y apretadas, exponiendo los músculos de las pantorrillas masculinas. Esto también es un encanto.
Sin embargo, a medida que el cristianismo se hizo cada vez más poderoso, la religión que se creó originalmente para proteger a la gente gradualmente se volvió vulgar, y el dinero y el poder comenzaron a dominar las religiones y los líderes. La economía, la tecnología y la naturaleza humana no pueden escapar de ello. Incluso la ropa que lleva la gente habla del dolor de esa época. Debido a que el cristianismo es extremadamente lujoso, la mayor parte del dinero se gasta en la ropa de los líderes, en magníficas iglesias y en diversos argumentos religiosos sin sentido. La gente de abajo está en una situación desesperada.
La gente sólo podía usar túnicas voluminosas y abrigos sin mangas. Sus colores eran oscuros, como el gris y el negro, y las mujeres también donaban todos sus tesoros y joyas a la iglesia. También podemos ver en muchos de los retratos de la Edad Media que se conservan que esta oscuridad no sólo era contemporánea, sino que persistía en la mente de las personas. Los personajes también son muy sencillos, con ropas sencillas y colores uniformes.
En el siglo XIII, la ropa de hombres y mujeres se volvió más consistente, con más variedades y estilos. La ropa de hombre también tiene una variedad de medias y abrigos, así como chales con el pecho abierto, medias y botas debajo, y hay muchas opciones para sombreros en la cabeza. En comparación, la ropa de los agricultores era peor. En esa época, a los agricultores se les prohibía usar ropa de colores brillantes, por lo que la mayoría de la ropa de los agricultores era oscura. Sin embargo, los estilos son bastante ricos, e incluyen túnicas y túnicas cortas. En cuanto a materiales, la mayoría son algodón y lino.
Renacimiento
En el siglo XVI, con el descubrimiento de nuevas rutas marítimas, la gente obtuvo innumerables tesoros del Nuevo Mundo, y la economía, la cultura, la ciencia y la tecnología afrontaron buenos oportunidades para un desarrollo vigoroso.
La nobleza y los campesinos británicos tenían más dinero extra y el hedonismo comenzó a brotar, por lo que prestaron más atención a la ropa. A lo largo del siglo XVI, los monarcas y nobles británicos favorecieron el encaje. Se utiliza encaje para decorar el cuello y los puños. El encaje delicado y hermoso realmente brilla.
Además, el énfasis británico en los sombreros alcanzó su punto máximo en el siglo XVI. Los británicos siempre han prestado gran atención a los sombreros. Incluso en la Edad Media, los sombreros eran muy importantes. ¿Es más, en esta era ilustrada donde florecen cien flores?
A principios del siglo XV, la condesa Ahlander añadió tiras de metal a sus sienes para aumentar el espacio, las cubrió con pañuelos ornamentados y las decoró con perlas y otros adornos. En ese momento, los sombreros no solo eran una decoración, sino también un símbolo de los recursos económicos de las personas.
En el siglo XVI, las mujeres prestaron más atención a los sombreros, y las formas de los sombreros se hicieron cada vez más abundantes. Están decorados con gemas y plumas altas. No solo tienen patillas, forma de corazón y forma de cueva, sino que también tienen varias cubiertas que se pueden ajustar según el volumen de su cabello, lo que los hace cada vez más adecuados para que las personas los usen.
La Era de la Gran Fusión
El siglo XVII perteneció a la época del Barroco. Los trajes barrocos son preciosos y tienen el espíritu de Luis XIV. Su lujo extremo, su energía y sus colores brillantes tuvieron un profundo impacto en Italia, Francia y España. El Reino Unido, por el contrario, casi no se vio afectado y mantuvo su estilo original.
Aunque la ropa británica no estuvo muy influenciada por el barroco, Gran Bretaña había ido aprendiendo de sus vecinas Italia y Francia en aquella época, por lo que la ropa británica incorporó las ventajas de la ropa de otros países, que es lo que llamamos gran fusión. En aquella época, la ropa de hombres y mujeres solía estar decorada con cintas y encajes, pero la ropa de hombre tenía mucho menos decoración que la ropa de mujer y básicamente no tenía cintas. Sólo hay un tipo de adorno: las perlas, que muestran la nobleza del dueño de la ropa.
Las faldas de mujer también han sufrido grandes cambios. En el pasado, las faldas se estiraban con cuellos y otras cosas para mostrar la belleza de las curvas de cintura y cadera de las mujeres. Pero en el siglo XVII, las mujeres se quitaron el cuello y, por primera vez en la historia británica, las faldas colgaron de forma natural durante más de 100 años. Los materiales utilizados en estas faldas son cada vez más lujosos y las decoraciones en ellas son cada vez más lujosas. Han formado una tendencia entre las mujeres y también son un importante capital de comparación.
Por supuesto, combinado con una bonita falda, un top natural también queda mejor. Por eso, la gente es cada vez más exigente con las camisas y utiliza diversos materiales y complementos para expresar sus tendencias. Eso sí, las faldas de esta época todavía eran muy gruesas y los dobladillos muy abiertos. Se dice que estaban influenciadas por la familia real española.
Los collares y guantes también se incluyen en la categoría de ropa. Se dice que en aquella época nadie no llevaba collar siempre y cuando llevara ropa con grandes escotes que dejaran al descubierto su cuello. Los guantes también son muy populares, pero al salir, todo el mundo tiene guantes en la mano.
Durante este período se formó el "caballero" que ahora llamamos. En ese momento, se trataba de una nueva tendencia social, una moda seguida por los hombres de clase media y alta: vestimenta exquisita, conversación elegante y comportamiento educado, que reflejaban las tendencias sociales en Gran Bretaña en ese momento. La gente ya no se limita al sistema de clases, sino que empieza a respetar a la humanidad y a las mujeres. A ello se suma la herencia de la cultura tradicional y la búsqueda de la calidad de vida, que demuestra la majestuosidad, elegancia, audacia y valentía de los hombres.
La era victoriana con flores florecientes
Después de un período de gran integración, la ropa británica ha integrado las ventajas de la ropa europea. Ahora ha mostrado su brillo único, liderando el futuro de la moda. La ropa británica. Las tendencias mundiales allanan el camino. En el siglo XVIII se inician en Europa los movimientos del Romanticismo y el Realismo. Pero Gran Bretaña es diferente. Abrieron una nueva era que pertenece sólo a la era británica: la era neoclásica.
En esta época, un movimiento humanista inspiró la gloria de la naturaleza humana y muchas pinturas, arquitectura y diseños con colores humanistas se hicieron populares. Naturalmente, bajo el estímulo del arte, la ropa también marcó el comienzo de un período de prosperidad.
A finales del siglo XIX, Gran Bretaña entró en el período victoriano más próspero. La ropa de las mujeres de este período era diferente de la de Italia en que era sexy y curvilínea, pero la ropa británica era hermosa, elegante, noble y digna, y tenía una atmósfera de otro mundo. El encaje y las cintas se utilizaron ampliamente en la ropa y aparecieron muchos estilos nuevos, como volantes, lazos, mangas de princesa dobladas y mangas de pierna de cordero. Además de la admiración de la gente por lo retro, este estilo elegante y suave llama la atención.
Se respeta la personalidad femenina y el despertar de la naturaleza humana es un signo único de esta era. Los derechos humanos de las mujeres también se reflejan en las obras de Shakespeare, una era incipiente que sentó las bases del feminismo posterior. La vestimenta de la época victoriana tuvo un profundo impacto en las generaciones futuras. Este elegante estilo de hadas también ha atraído el amor de un gran grupo de chicas en la actualidad.
Estilo británico moderno
Varias marcas británicas famosas se formaron a mediados y finales del siglo XIX. Estas marcas famosas siempre han presentado una sofisticación y elegancia vintage que todavía hoy son amadas.
En 1901 apareció la primera gabardina en Gran Bretaña. En aquella época, durante la Primera Guerra Mundial, el gobierno británico incluso designó esta gabardina como uniforme del ejército. Para adaptarse al uso de las tropas, se agregaron muchos diseños, pero estos diseños todavía se usan hoy en día y se han convertido en marcas de moda.
En 1955, la reina Isabel también se comprometió a utilizar la insignia "Garantía Real" en la ropa. Hasta ahora existen innumerables prendas de este tipo, y muchos uniformes escolares han probado este tipo de uniforme escolar. Este es el uniforme escolar utilizado en la famosa película "Harry Potter". Esta ropa atrajo imitaciones de todo el mundo.
Hoy en día, la ropa británica se ha convertido en una tendencia mundial. La ropa británica, como los cortavientos, el estilo universitario y las faldas de princesa, se pueden ver en todas partes, lo que ilustra plenamente la importante posición de la ropa británica en la industria mundial de la confección. El desarrollo de la ropa británica parece ir sobre ruedas, pero en realidad ha pasado por muchos momentos difíciles. Desde la represión de la Edad Media hasta el florecimiento de la época victoriana, incorpora las ventajas de muchos trajes nacionales. También explica desde un lado por qué la gente de todo el mundo adora el estilo británico.
Incluso después de siglos, la ropa británica ha cambiado una y otra vez, pero la elegancia, la nobleza y la belleza natural de los británicos parecen haberse integrado con la ropa. Como dice el refrán, "Un hombre confía en su ropa y un caballo en su silla de montar". La ropa británica refleja el temperamento británico, y la ropa natural también contiene el espíritu británico.
La existencia de una cultura no es sólo una persona, sino también una ubicación geográfica. Si quieres estudiar la cultura de un país, las personas son muy complejas, pero su carácter, pensamientos y objetivos pueden reflejarse en varios aspectos, al igual que la ropa. ¿Cómo puede una persona que no tiene suficiente para comer o no usar ropa abrigada pensar si su ropa es lo suficientemente exquisita? De manera similar, una vez que las personas tienen dinero extra, naturalmente comenzarán a buscar formas de ser más felices.
Los cambios en la vestimenta británica no son sólo una historia de la vestimenta, sino también una historia económica de Gran Bretaña. A través de la ropa podemos ver la gente y el tono social de esa época.