Explicación de los términos de la ópera
El término ópera se explica de la siguiente manera:
La ópera china es un estilo artístico escénico integral con una larga historia y se compone principalmente de canciones y danzas populares, rap y comedia, y. Se originó a partir de canciones y danzas primitivas. Se caracteriza por la agregación de muchas formas de arte en un solo estándar, que encarnan sus respectivas personalidades en la misma naturaleza y después de un desarrollo a largo plazo.
El Jardín Baihua de la Ópera China se ha formado gradualmente con los cinco tipos principales de ópera: "Ópera de Pekín, Ópera Yue, Ópera Huangmei, Ópera Ping y Ópera de Henan" como núcleo. El 29 de abril de 2021, la República Popular China y el Ministerio de Educación decidieron establecer el Comité Directivo de Educación de Ópera China del Ministerio de Educación después de una investigación.
Historia del desarrollo:
La primera persona en utilizar el término ópera en la historia fue Liu Xun (1240-1319) de la dinastía Song. Propuso la "Ópera Yongjia" en "La biografía". del poeta Wu Yongzhang". La "Ópera Yongjia" mencionada es lo que generaciones posteriores llaman "Ópera del Sur", "Xiwen" y "Yongjia Zaju". A partir de Wang Guowei en los tiempos modernos, "ópera" se utilizó como nombre general para la cultura dramática tradicional china.
La virtualidad de la ópera:
La virtualidad es la forma básica en que la ópera refleja la vida. Se refiere a utilizar las actuaciones de los actores para simular entornos u objetos reales de forma deformada para expresar la vida.
La virtualidad de la ópera china se manifiesta en primer lugar en la flexibilidad del procesamiento temporal y espacial del escenario. Los llamados "tres o cinco pasos en todo el mundo, seis o siete personas y millones de soldados", "en". un instante, mil empresas, la tierra de un abad." "Miles de kilómetros de tierra", "Unos años pasan en un abrir y cerrar de ojos, y un centímetro de fragancia dura para la eternidad". Esto rompe las limitaciones del " tres unidades" y la "cuarta pared" de la ópera occidental.
El segundo es la programación específica de la atmósfera escénica y la simulación por parte de los actores de determinadas acciones de la vida, como el viento y la lluvia, los barcos y los caballos, enhebrar agujas e hilos, etc., que encarnan la ópera de forma más concentrada y claramente.
El maquillaje facial de ópera también es un método virtual. La virtualidad de la ópera china no es sólo el resultado de las limitaciones de la cruda tecnología escénica y atrasada del arte escénico de la ópera, sino también y principalmente el producto de la acumulación de pensamientos estéticos nacionales tradicionales que persiguen la semejanza de los dioses y los describen en forma. Esta es una hermosa creación.
Ha liberado enormemente la creatividad de los escritores y artistas escénicos y la imaginación artística del público, mejorando así en gran medida el valor estético de la ópera.