¿Cuáles son los tipos de luz en fotografía?
1. Luz natural
La luz natural incluye la luz del sol, la luz de la luna, la luz de las estrellas e incluso la luz invisible, pero en general, lo más importante para la fotografía es la luz del sol. Afectada por la distancia entre el sol y la tierra, su posición en el cielo y el clima, la textura y la intensidad de la luz natural variarán mucho en diferentes momentos del día.
Al analizar la luz solar a través de un prisma, se puede descubrir que la luz solar aparentemente blanca en realidad está compuesta de rojo, naranja, amarillo, verde, azul, índigo, violeta y otros colores monocromáticos que no se pueden descomponer. Hecho de luz. Sin embargo, la luz que el ojo humano puede ver sólo representa una pequeña parte del espectro; además, existen luces invisibles como los rayos infrarrojos, los rayos ultravioleta, los rayos X, los rayos gamma, los rayos cósmicos y las ondas de radio.
Cuando la luz del sol atraviesa la atmósfera, será refractada por primera vez, y luego refractada o reflejada nuevamente por diferentes objetos para formar el mundo que vemos y cuando abrimos el obturador de la cámara, la luz debe; también se refracta a través de la lente y se registra mediante la película o elemento fotosensible para formar una fotografía.
La luz natural es especialmente importante para la fotografía de paisajes. En un día de rodaje, si puedes aprovechar al máximo el efecto de luz que combina la luz y la oscuridad, puedes hacer que el trabajo produzca un atractivo interés en luces y sombras. Muchos fotógrafos creen que la mejor luz natural se produce justo antes del amanecer o después del atardecer. En este momento, aparecen colores suaves en el cielo, que es la luz natural más expresiva en la fotografía de paisajes.
La luz natural inclinada desde ángulos bajos puede crear sombras detalladas o proyectar sombras en pastizales, playas, agua y cimas de montañas, añadiendo riqueza a las imágenes. Sin embargo, en ambientes luminosos como la luz superior o la luz de fondo, el fuerte contraste y las sombras causadas por la luz solar directa también pueden producir obras maestras de la fotografía en movimiento.
Por lo tanto, al fotografiar al aire libre, no sólo debes capturar la luz y la sombra momentáneas del sujeto, sino también prestar siempre atención al cambio de posición del sol en el cielo.
2. Luz artificial
Cuando el sol se pone pero aún queda luz en el cielo, es el mejor momento para fotografiar escenas nocturnas sin trípode. Fotografía: Chen Jintao Dado que el sol domina el día, la luz artificial es la “protagonista” de la noche.
A pesar del estatus incomparable del sol, las fuentes de luz artificial siguen desempeñando un papel importante en la fotografía y pueden ayudar a los fotógrafos a crear muchas imágenes ricas e interesantes. El sol acaba de ponerse y todavía queda un poco de luz residual en el cielo, pero cuando las farolas están todas encendidas, es el mejor momento para tomar fotografías sin utilizar trípode.
Por la noche, la combinación de agua y luz es muy mágica y tranquila. Observe atentamente el lago o río a su alrededor para ver si hay suficiente luz artificial por la noche y si hay cambios de luces y sombras de colores. Si las condiciones de iluminación son perfectas, podrás transformar el reflejo de la luz y el agua en tus obras favoritas.
Por supuesto, la noche después de la lluvia también es un buen momento para la fotografía. Recuerda prestar atención a las calles que te rodean. Lo mejor es elegir una zona con muchos edificios de gran altura. En este momento, la carretera será un mar de luz y color, siempre que compongas la imagen con cuidado. Obtendrás efectos inesperados.
Cuando cae la noche, presta atención a los cambios de tonalidad de las diferentes fuentes de luz artificial y aprovecha el efecto de reflejo entre la lluvia y la luz, podrás transformar escenas callejeras ordinarias en fotografías impresionantes.
Cuando cae la noche, las luces de los coches en la calle son los temas más habituales. Si desea fotografiar este tipo de sujetos, se recomienda utilizar un trípode para ayudar a estabilizar la cámara y evitar que la imagen se vea borrosa debido a la vibración, y también puede utilizar una exposición prolongada para capturar estelas de luz deslumbrantes. Recuerde elegir una calle principal con mucho tráfico y probar diferentes ángulos para lograr resultados satisfactorios.
A la hora de utilizar fuentes de luz artificial para la composición, hay que prestar atención al color de la luz. Dado que los tonos de las fuentes de luz artificial son complejos y variados, si no se combinan adecuadamente en la obra, la composición de la fotografía quedará desordenada y antiestética. Si desea expresar una escena más grande y la película es más amplia, se recomienda utilizar una variedad de tonos de fuentes de luz para componer la imagen, lo cual será más ideal si solo desea expresar una escena pequeña, los tonos deberían; sean pocos y precisos, y trate de formar un contraste de tonos. Representar el tema con precisión.
En interior, podemos hablarlo en dos situaciones: estudio y no estudio. En la parte que no es el estudio, se recomienda ajustar el balance de blancos según la fuente de luz del lugar (luz de tungsteno, luz fluorescente o luz LED de colores, si es en el estudio, el método de iluminación debe ajustarse según); los requisitos de la imagen.
3. Luz ambiental
Al disparar solo con luz ambiental, se conservó con éxito la atmósfera tenue y sutil de la escena.
A menos que estemos en un estudio que pueda controlar completamente la iluminación ambiental, al tomar fotografías, a veces nos resulta difícil controlar el impacto de la fuente de luz del entorno sobre el sujeto únicamente entendiendo las características de la luz y el equipo. Al alcance de la mano, y adaptándonos a los cambios, podemos tomar las fotografías que queramos.
En el entorno de rodaje, todas las fuentes de luz disponibles (incluida la luz natural y la luz artificial) en la escena se denominan luz ambiental, como luz de velas, lámparas de tungsteno, lámparas fluorescentes, luces de neón, chimeneas, antorchas, fuegos artificiales. , etc., pero son luces de estudio y no se incluyen flash controlados por el fotógrafo.
En el diseño de espacios y la filmación de películas, la luz ambiental a veces se considera la fuente de luz principal en lugar de la luz auxiliar, pero en la fotografía plana, además de hacer un buen uso de la luz ambiental como fuente de luz principal, También se puede utilizar junto con otras fuentes de luz artificial o dispositivos de control de luz (como el uso de luces de salto o reflectores) que se utilizan como luz auxiliar. Cuando se dispara con luz tenue, utilizar solo luz ambiental también es una técnica de iluminación muy común.
La fotografía con luz de relleno de flash puede resaltar con éxito el sujeto y crear una sensación diferente. Si la luz ambiental en la escena es compleja y se debe utilizar una fuente de luz más fuerte como luz principal, se debe prestar atención al problema de la relación de luz para evitar un contraste excesivo que cause problemas de rendimiento de la imagen; además, cómo lograr un equilibrio entre ellos; La fuente de luz de la escena y la temperatura de color del flash, para expresar con éxito la atmósfera deseada, también es algo a lo que los fotógrafos deben prestar atención.
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Directividad de la luz:
1. Luz en derivación
También se denomina luz frontal y luz plana. La luz brilla desde el frente del sujeto. La característica es que el sujeto recibe toda la luz. El brillo de la luz es alto, la imagen es plana y la reproducción del color es buena. Sin embargo, la luz es relativamente plana y es difícil. para mostrar un efecto tridimensional
2. Luz lateral
La luz proviene del costado del sujeto y generalmente se divide en luz lateral delantera y luz lateral trasera. es que el tema tiene un sentido tridimensional obvio y los tonos, niveles, líneas y contornos son más ricos y pueden representar mejor la apariencia, los rasgos y las expresiones de los personajes
3.
También conocido como "luz de fondo". La luz proviene de atrás o en diagonal detrás del sujeto. La característica es que la luz puede delinear un hermoso contorno del sujeto, distinguiendo al personaje del fondo y mostrando una fuerte sensación de espacio.
4. Luz directa
También conocida como “luz dura”. Al aire libre generalmente se refiere a la luz emitida por el sol en un día soleado. Se caracteriza por una fuerte direccionalidad. Cuando brilla sobre el sujeto, puede formar un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad y un efecto tridimensional, dándole un efecto relativamente tridimensional. efecto duro.
5. Luz difusa
También conocida como “luz suave”. Al aire libre generalmente significa que la luz del sol pasa a través de las nubes o se refleja en el suelo, paredes, etc. Se caracteriza por una direccionalidad no clara, la relación entre la luz y la oscuridad cuando brilla sobre el sujeto no es muy obvia, hay ricos niveles de transición en el medio y la imagen es relativamente suave. Este tipo de luz es ideal para fotografiar retratos y la expresión de las capas de piel de los personajes es muy rica.
Enciclopedia Baidu - Luz natural
Enciclopedia Baidu - Luz artificial
Enciclopedia Baidu - Luz ambiental