¿A qué aspectos se debe prestar atención a la hora de ensayar un musical?

Concepto de enseñanza]

Los nuevos estándares curriculares nacionales de música señalan que el teatro es un arte integral y tiene una estrecha relación con la música. Las representaciones de música y teatro contribuyen a cultivar los intereses y pasatiempos de los estudiantes, ampliar sus horizontes artísticos y mejorar sus habilidades estéticas. En la enseñanza, se deben combinar representaciones musicales y dramáticas, y se deben enfatizar actividades prácticas como la interpretación y la creación para desarrollar la interpretación y los talentos creativos de los estudiantes. En la enseñanza, basándose en el concepto de "tomar la estética musical como núcleo, cultivar intereses y pasatiempos, dar importancia a la práctica musical y mejorar la conciencia creativa", las actividades musicales se llevan a cabo en torno a lo "musical" y a través del aprendizaje activo de la investigación y Ensayo de musicales, se destaca a los estudiantes La subjetividad de la asignatura hace que el "aprendizaje pasivo" pasado se convierta en la "actuación activa" actual, desarrollando la actuación y los talentos creativos de los estudiantes en la práctica, mejorando así la capacidad estética y el nivel de apreciación de los estudiantes.

[Objetivos de enseñanza]

1. A través de la visualización de musicales y el aprendizaje exploratorio, permitir que los estudiantes comprendan los elementos principales que constituyen los musicales, el origen y desarrollo de los musicales y sus características artísticas;

2. Al ensayar fragmentos de obras maestras musicales y crear pequeños musicales, los estudiantes pueden adquirir experiencia emocional mientras desarrollan sus talentos creativos y de actuación.

[Descripción general]

"Into the Musical" es un contenido de unidad. Esta unidad se divide en cuatro clases: primero, los estudiantes se organizan para ver el musical "Cats" y luego. desde una perspectiva perceptual comprender los tres elementos principales que componen un musical, luego hacer preguntas sobre el musical y pedir a los estudiantes que trabajen en grupos para buscar información después de clase para aprender más sobre el musical desde una perspectiva racional; Trabajar en grupos para crear e interpretar el fragmento musical "Los Miserables".

Los estudiantes obtienen experiencia emocional durante los ensayos y actuaciones, lo que cultiva el espíritu cooperativo de los estudiantes; aplicar el aprendizaje de los musicales a la práctica creativa les permite adquirir experiencia en la creación y mejorar los intereses de aprendizaje de los estudiantes y desarrollar la capacidad de los estudiantes. Rendimiento y talentos creativos.

[Narrativa en párrafos]

Durante la clase, primero pregunte a los estudiantes: "¿Conocen "Snow Wolf Lake"?"

Los estudiantes respondieron: " ¡Sí! Está protagonizada por Jacky Cheung."

Estudiante: "Se presentó en Guangzhou hace un tiempo".

Estudiante: "Es una conmovedora historia de amor".

Estudiante: "Las canciones allí son muy bonitas".

Estudiante: "Quiero ir a verlo, pero el precio de la entrada es demasiado caro".

(Los estudiantes comenzaron hablando de ello.)

El profesor luego preguntó: "¿Entonces sabes a qué forma de arte pertenece?"

(Ninguno de los estudiantes pudo responder)

El profesor preguntó: "¿Ópera? ¿Danza dramática?"

Muchos estudiantes respondieron inmediatamente: "¡Musical!"

El profesor dijo: "¡Es cierto! Entonces, ¿sabes acerca de musicales? ¿Qué pasa con los musicales? ¿Alguna vez has visto un musical?”

Todos los estudiantes sacudieron la cabeza y dijeron que nunca habían visto un musical y no lo entendían.

La profesora continuó: "Tengo un musical muy famoso "Cats" aquí. ¿Quieres verlo?"

Casi toda la clase respondió "¡Sí!". >

(En este enlace, principalmente quiero utilizar "Snow Wolf Lake" que les interesa a los estudiantes para acortar la distancia entre profesores y estudiantes, capturar los corazones de los estudiantes, atraer la atención de los estudiantes e inspirarlos a aprender música).

Durante el proceso de visualización, los alumnos observaron muy atentamente y de vez en cuando soltaron algunos elogios y risas. Cuando escucharon la canción "Memories", toda la clase dijo unánimemente: "¿Ah? ¡Ésta!" ¡Canción cantada por Sarah Deman!" "Resulta ser una canción de "Cats"" (la arreglé deliberadamente durante el diseño de enseñanza). Sé que los estudiantes definitivamente reaccionarán cuando escuchen esta canción. El propósito es que los estudiantes sepan que la mayoría de las canciones en inglés que les gusta cantar son canciones de fama mundial. Las obras que las clases de música aprecian no son solo obras étnicas y clásicas, sino también algunas. Les gusta escuchar obras populares modernas que se pueden cantar para cambiar los prejuicios de los estudiantes sobre. clases de música.

)

Después de mirar, dije: "¿Por favor, deje que los estudiantes resuman qué es un musical?"

El estudiante dijo: "Los musicales son una forma artística de cantar y bailar".

Estudiante: “El musical está compuesto de música, danza y teatro”

Estudiante: “La interpretación del musical es canto y baile, y hay una trama”...

Finalmente, el profesor concluyó que "Musical es la abreviatura de drama musical popular en los países occidentales contemporáneos. Es una nueva forma de teatro escénico que integra ópera, danza dramática y representaciones dramáticas".

El profesor volvió a preguntar: "¿Cuáles son los tres elementos principales que componen un musical?"

Los alumnos respondieron al unísono. "Música, teatro, danza"

La profesora dijo: "¡Muy bien! Entonces, ¿cuál es la relación entre los tres?"

El alumno respondió: "El teatro es la base, la música es el alma. La danza es una forma importante de expresión”

(Al ver musicales, los estudiantes pueden distinguir los tres elementos principales que constituyen los musicales y resumir la relación entre los tres. El propósito del diseño aquí es cultivar la capacidad de observación y la capacidad de generalización de los estudiantes.)

El maestro preguntó además: "¿Cómo se desarrollaron los musicales? ¿Cuáles son las características artísticas de los musicales? ¿Cuáles son las similitudes y diferencias entre los musicales, las óperas y las óperas tradicionales? ¿Cuáles son las similitudes y diferencias entre los musicales y las óperas? ¿Cuáles son las obras clásicas y sus logros artísticos? ¿Cuáles son las diferencias entre los métodos de canto de los musicales y las óperas? ¿Cuáles son las diferentes formas de temas del teatro musical? >Invito a los estudiantes. Después de la clase, buscaremos información en grupos, realizaremos un aprendizaje exploratorio y mostraremos los resultados de la investigación en clase para compartirlos con todos

(El propósito de este enlace es que los estudiantes realicen búsquedas. para obtener información y encontrar respuestas, estudiar y filtrar diversos materiales, que es un proceso de aprendizaje. En este proceso, los estudiantes dominan el conocimiento, mejoran su capacidad de autoestudio y experimentan la alegría del éxito, cultivando así el interés de los estudiantes en aprender música. , la estética y la capacidad de apreciación también se han mejorado)

Estudiante: "Esta es la información que encontré en Internet. Por favor, eche un vistazo (pantalla de proyección): Los musicales anteriores a la década de 1920 tenían diferentes antecedentes históricos en Gran Bretaña. y Estados Unidos, está más influenciado por el jazz, el claqué, la comedia dramática y la comedia con canto. En el Reino Unido, los musicales están más relacionados con las operetas y los dramas, especialmente los antecedentes dramáticos de Shakespeare, Molière e Ibsen, mientras que la danza está más cerca del ballet. "

生"Esta es la música que encontré de varios musicales, disfrútala. ”

(Tocó "Snow Wolf Lake", "El Fantasma de la Ópera" y "Los Miserables" para todos. Después de clase, le pregunté dónde lo había encontrado y me dijo: "Snow Wolf". Lake" Lo descargué de Internet y encontré "El Fantasma de la Ópera" y "Los Miserables" en la librería)

Estudiante: "¿Lo sabes? Nuestra película favorita "DO, LE, MI" está adaptada de un musical, cantemos el conocido "Edelweiss" junto con la música."

(Muestre los ejemplos de partituras en el proyector a toda la clase Cantando en al unísono)

Estudiante: "Encontré cuatro obras maestras de musicales. Por favor, eche un vistazo: (proyección) "Cats", "Phantom of the Opera", "Miss Saigon" y "Los Miserables". El logro artístico es..."

Estudiante: "..." (omitido)

Esta es una clase de exhibición de resultados. Los estudiantes subieron con entusiasmo al podio para mostrar los resultados de aprendizaje por investigación.

(Esta es una clase para mostrar los resultados del aprendizaje por investigación de los estudiantes, donde todos comparten la alegría del éxito. El propósito es cultivar el espíritu de investigación de los estudiantes y movilizar plenamente su entusiasmo. “Es mejor ", los profesores ya no son sólo "maestros")

Resumen del profesor, y a los estudiantes se les asignó la tarea de crear y ensayar extractos del musical "Los Miserables". " después de clase.

Intenso debate después de la actuación de los estudiantes: "¡El grupo de Liang Fan interpretó "Los Miserables" de la mejor manera! "

Estudiante: "¡No! ¡El equipo de Li Rui es genial! Sus actuaciones fueron generosas, especialmente la interpretación de Liu Wanwei del personaje triste y temeroso de Cosette, que todavía tiene hermosos sueños en su corazón. Además su voz es hermosa. ”

Estudiante: “El Yavit interpretado por Liang Fan no es lo suficientemente arrogante y es un poco gentil.

"

Estudiante: "Los chicos del grupo de Liang Fan se desempeñaron mejor que el grupo de Li Rui. Cantaron "¡Escucha!". "The People Are Singing" no estaba desafinado, el conjunto de inflexiones de Li Rui no era preciso y el triplete también era inexacto. ”

Estudiante: “Cuando actuamos hace un momento, estábamos muy nerviosos y algunas de las acciones programadas no se completaron. Todo el mundo también es tímido cuando actúa. ”

Estudiante: “Creo que nuestro grupo es bueno. Todos son muy serios. Es la primera vez que actuamos en el escenario. Es inevitable que todos nos perdonen”. ”

Estudiante: “Ser actor requiere imaginación. Cuando interpreté a Cosette, me imaginaba que ella no tenía qué comer y tenía que trabajar mucho. que yo era ella.”, entiende su estado de ánimo. El profesor tiene razón, si no tienes imaginación no serás un buen actor ni actuarás bien. ”

Estudiante: “El grupo de Liang Fan prestó atención al uso de disfraces”

Estudiante: “La última canción del grupo de Liang Fan cantó la voz enojada de los insurgentes”

Estudiante: "..." (omitido)

Los estudiantes expresaron sus opiniones sobre las actuaciones de los dos grupos en este momento y llevaron a cabo una autoevaluación seria y una evaluación mutua.

(El propósito. Es permitir que los estudiantes adquieran experiencia en interpretación dramática en actividades prácticas, demuestren y ejerciten sus habilidades interpretativas y, a través de la autoevaluación y la evaluación mutua, los estudiantes puedan adquirir experiencia y mejorar sus habilidades estéticas y de apreciación)

Profesores. Resumen para finalizar esta unidad

[Reflexión Docente]

Reflexionando sobre la enseñanza de esta unidad “Into the Musical”, el éxito es la enseñanza. El método ha cambiado la colección del propio maestro en el pasado. Materiales, producción de material didáctico, preparación cuidadosa de las lecciones, los estudiantes aceptan pasivamente el método, pero se adopta la enseñanza abierta, lo que mejora en gran medida la iniciativa y el entusiasmo de los estudiantes por aprender música.

Primero. , comience con los temas que les interesan a los estudiantes, capture los corazones de los estudiantes, estimule su interés en aprender y luego, al ver musicales (buscar y recopilar materiales), crear actuaciones, el aprendizaje de los estudiantes pasa de lo perceptivo a lo racional, y luego de lo racional. De vuelta a la percepción. En este proceso, el aprendizaje de los estudiantes ya no es pasivo, sino un aprendizaje de investigación activo bajo el control del interés.

La experiencia emocional se adquiere en el proceso de práctica musical y la capacidad estética de los estudiantes. También mejoró a través de la autoevaluación y la evaluación mutua. La subjetividad de los estudiantes se refleja plenamente. Aunque las actuaciones de los estudiantes no son muy maduras, son muy serias, lo que demuestra que los estudiantes de canto pueden prestar atención a las emociones al cantar. canciones y entender a los personajes. Asegúrese de incorporar movimientos de baile apropiados en su canto. También puede prestar atención al uso de vestuario y accesorios. Los estudiantes también se evalúan entre sí de manera objetiva y justa. y también sobre la actuación y el vestuario del intérprete. Durante la evaluación se evalúa el uso de atrezzo y otros aspectos, todos aprenden unos de otros y la capacidad estética se mejora sutilmente. Hay relativamente pocos materiales musicales en mi país, y los estudiantes generalmente lo entienden y aprenden. En el futuro, debemos prestar atención a fortalecer el estudio de las obras étnicas. /p>

El profesor que imparte esta clase es un profesor de música con una rica experiencia docente y una capacidad integral de gestión del aula. El contenido didáctico de esta unidad "Into the Musical" es un área de aprendizaje que los estudiantes del módulo opcional de aprendizaje de música de la escuela secundaria. gusten y puedan desplegar plenamente sus talentos artísticos Las características destacables del caso son: 1. Los objetivos didácticos planteados por el docente son acordes al espíritu de las nuevas normas curriculares 2. Iniciar con temas musicales que interesen y creen a los estudiantes. 3. Utilice los sentimientos artísticos y la participación en la práctica para mejorar la experiencia personal, de modo que los estudiantes puedan comprender completamente la expresión emocional de los musicales, además de confiar en la expresividad y el atractivo del arte musical en sí, a menudo también confiando en algunos medios y. características de las artes hermanas, como tramas dramáticas, posturas y ritmos de danza vívidos, poesía semántica de la literatura, etc. 4. El proceso de enseñanza también presta atención a la autoevaluación, la evaluación mutua y la evaluación e investigación del proceso y otros. medio.

La enseñanza y el aprendizaje del módulo del curso de teatro musical puede permitir que cada estudiante tenga una sensación de éxito, logre la formación y mejora gradual de la capacidad artística, la conciencia estética y las emociones estéticas, permitiendo que los estudiantes estén más iluminados. y gane más. Estas son las expectativas más altas para cada uno de nuestros profesores de música.