Introducción a Li Shaochun_Introducción a la Ópera de Pekín de Li Shaochun_La leyenda de la serpiente cascabel de Li Shaochun

Introducción a la Ópera de Pekín La Ópera de Pekín, también conocida como Ópera de Pekín, también conocida como Ópera Ping y Ópera China en Taiwán, es uno de los tipos de ópera china. La Ópera de Pekín es una de las óperas chinas más populares formadas en Beijing y tiene una historia de 200 años. Se desarrolla gradualmente sobre la base de la Ópera Hui y la Ópera Han, y absorbe las ventajas y especialidades de la Ópera Kun, la Ópera Qin y otras óperas. En el año quincuagésimo quinto del reinado Qianlong de la dinastía Qing (1790), la ópera Anhui comenzó a llegar a Beijing. La primera compañía de ópera de Anhui en ingresar a Beijing fue la famosa "Trupa Sanqing" de Anhui en la capital, seguida por la "Trupa Sixi", la "Trupa Hechun", la "Trupa Chuntai", etc. La "Clase Sixi" se conoce históricamente como "Cuatro Clases Anhui" (las cuatro clases Anhui desde Yangzhou hasta Beijing). Los "Cuatro Grupos Hui" y más tarde los "grupos Hui" que llegaron a Beijing fueron recibidos por el público con sus hermosos y melodiosos cantos y sus destacadas actuaciones. Los Cuatro Grupos Hui y los posteriores Grupos Hui fueron recibidos por el público por sus hermosos cantos y sus destacadas actuaciones. La Ópera de Pekín se destacó entre más de 300 tipos de ópera en todo el país y se convirtió en uno de los tres tipos de ópera más importantes de China, junto con la Ópera de Henan y la Ópera de Yue (la Ópera de Pekín encabezó la lista). Después de la formación de la Ópera de Pekín, alcanzó una prosperidad sin precedentes en la corte Qing. La Ópera de Pekín se compone principalmente de Xipi y Erhuang cantando melodías, acompañados de Huqin, gongs y tambores, y es considerada la quintaesencia de China. La Ópera de Pekín es un tipo de ópera importante con influencia de clase mundial. Tiene un repertorio completo, actuaciones maduras y un impulso magnífico. Es un representante de la ópera Han china moderna. La Ópera de Pekín se originó a partir de cuatro tipos de ópera locales: la Ópera Hui, que originalmente era popular en la Provincia de Anhui, que era popular en la Provincia de Hubei Kun, que era popular en la Provincia de Jiangsu y la Ópera Qin, también conocida como Bangzi; era popular en la provincia de Shaanxi. A finales de los años de Qianlong y principios de Jiaqing de la dinastía Qing, cuatro grupos de ópera Hui llegaron a Beijing. Durante los años de Jiaqing y Daoguang, cooperaron con los artistas de la ópera Han de Hubei y se influyeron mutuamente. Poco a poco aceptaron algunos repertorios, melodías y actuaciones. métodos de la ópera Kun y la ópera Qin, y absorbió algunas melodías populares y el dialecto de Beijing se integra y desarrolla gradualmente.

La música de la Ópera de Pekín pertenece al estilo de la Ópera de Pekín, y va acompañada de gongs y tambores, huqin (Jinghu), Beijing erhu y Yueqin. Hay dos sistemas de canto principales: Erhuang y Xipi. La melodía vocal es principalmente "Sanqing", por lo que la Ópera de Pekín también se llama "Pihuang". Las melodías de canto más utilizadas en la Ópera de Pekín incluyen Nan Bangzi, Siping Tune, Gao Bangzi, Kun Tune, Blowing Tune, etc. La Ópera de Pekín se especializa en luchas políticas y militares con temas históricos, y la mayoría de sus historias están basadas en dramas históricos y novelas históricas. La Ópera de Pekín no sólo tiene grandes obras, sino también una gran cantidad de obras pequeñas y obras con guión. Las cuatro principales habilidades artísticas de la Ópera de Pekín: cantar, corear, actuar y luchar son también las cuatro habilidades básicas de la Ópera de Pekín. Cantar se refiere al canto y leer se refiere a la recitación musical. Los dos se complementan y constituyen uno de los dos elementos principales del canto y la danza de la Ópera de Pekín: "cantar" se refiere a los movimientos corporales de danza y luchar se refiere a las artes marciales; Las dos se combinan para formar uno de los dos elementos principales del canto y la danza de la Ópera de Pekín: la "danza". "bailar". Los actores de ópera reciben formación en estos cuatro aspectos desde la infancia, aunque algunos actores son buenos cantando (singing laosheng), otros son buenos actuando (huadan) y otros son buenos en artes marciales (wusheng). Sin embargo, todo actor debe tener excelentes habilidades básicas para cantar, leer, actuar y tocar. Sólo así se podrán reflejar plenamente las características artísticas de la Ópera de Pekín. Sólo así podrán reflejarse plenamente las características artísticas de la Ópera de Pekín y expresarse y retratarse mejor los diversos personajes de la ópera. Los instrumentos de la Ópera de Pekín se dividen en dos partes: música orquestal y música de percusión. La música orquestal incluye huqin, erhu, yueqin, instrumentos de cuerda, flauta, sheng, suona, flauta de mar, etc. Acompaña principalmente al canto y, en ocasiones, se utiliza para complementar las actuaciones.

La música orquestal incluye huqin y flauta. Los instrumentos de percusión incluyen tableros, tambores individuales, tambores, gongs, platillos, platillos, platillos, campanas, gongs, platillos, ritmos, etc. Se utilizan principalmente para acompañar el baile del intérprete. Se utiliza principalmente para desencadenar los movimientos de baile de los actores, especialmente para realzar la atmósfera de las artes marciales. Entre ellos, el bangu, el tambor de una sola piel, el gong grande y el gong pequeño son los principales instrumentos del erhu. Jinghu: un instrumento de cuerda. Una especie de Huqin, utilizado principalmente como acompañamiento de la Ópera de Pekín. De forma similar al erhu pero más pequeño, el tubo qin está hecho de bambú, de unos 5 cm de diámetro, con un extremo envuelto en piel de serpiente y dos cuerdas dispuestas en quintas. Al tocar, el arco de cola de caballo frota las cuerdas para producir un sonido nítido y potente. Es el instrumento principal que acompaña a la banda de la Ópera de Pekín. Erhu: un instrumento de cuerda. Es una especie de huqin, más grande que el Jinghu. El barril qin está hecho de madera o bambú, con un diámetro de unos 8-9 cm. Un extremo está cubierto con piel de pitón o serpiente. cuerdas. Están dispuestas en quintas.

Erhu no se utilizó en la Ópera de Pekín en el período original. Posteriormente, fue fundado por Mei Lanfang, Xu Lanyuan, Wang Shaoqing y otros y se añadió al acompañamiento de la Ópera de Pekín a capella, y ahora se utiliza ampliamente. Ópera de Pekín profesional Erhu - Los roles de la Ópera de Pekín de bambú se dividieron estrictamente en siete roles en la etapa inicial: Sheng, Dan, Jing, Wu Xing, Chou, Hua (actor), y luego se dividieron en cuatro roles principales: Sheng, Dan, Jing, Chou (Li Shaochun), y existe una división detallada del trabajo dentro de cada industria. "Sheng" es un término general para personajes masculinos distintos de las caras pintadas y los payasos, que se dividen en Laosheng (Susheng), Xiaosheng (Xiaosheng), Wusheng (Wusheng) y Wansheng (Basheng). Laosheng: Desempeña principalmente el papel de emperadores, generales, personas de mediana edad y ancianos, y otros personajes elegantes y elegantes.

Wu Sheng: Principalmente desempeña el papel de un valiente general o héroe. Wawa Sheng: Interpretar a los niños y otros roles en la obra. A excepción de Hongsheng y Wusheng con caras rojas (es decir, maquillaje facial), la mayoría de los estudiantes tienen caras sencillas, lo que significa que se ven más delicados y guapos. "Dan es el término general para los roles femeninos, que se dividen en Zhengdan, Huadan, Humendan, Wudan, Laodan, Caidan y Daomadan. Qingyi: una mujer digna y elegante. Huadan: una niña inocente y vivaz, o una niña con una actitud feroz. y personalidad agresiva. Wu Dan: un papel con fuertes habilidades en artes marciales. Lao Dan: una anciana Cai Dan: un personaje de comedia humorística. se llaman "Jing", en su mayoría interpretan personajes masculinos con algunas características especiales en carácter, calidad o apariencia, con maquillaje facial, voz fuerte y un estilo áspero. "Jing" se puede dividir en las siguientes categorías: Tongchuihualian (. Jing): un general solemne y leal Jihua Lian (Vice-Jing): Un héroe salvaje o un poderoso ministro traicionero. Wu Jing: Un guerrero valiente o un hada o monstruo mítico: Interpretando a un "arlequín" extremadamente malvado. debido a los papeles de comedia hay una pequeña mancha de polvo blanco en el puente de la nariz, comúnmente conocida como una pequeña cara pintada: una persona elocuente, divertida o astuta: una persona inteligente. Capaz y divertido. Colores de las máscaras de la Ópera de Pekín. Las máscaras de la Ópera de Pekín se dividen en 6 categorías. Varias formas de cara, la llamada forma de cara se refiere al color principal de la cara, que incluye rojo, morado, blanco, amarillo, negro, azul. verde, rosa, gris, cian, ocre, marrón, dorado, plateado, etc. Los patrones pintados en el maquillaje facial a menudo están forrados con Otros colores que tienen la función de reproducir el color principal y resaltarlo. A menudo se mezclan con varios. colores rojo, negro y mantequilla para duplicar el efecto.

Rostro rosado, también conocido como rostro blanco, se utiliza de inmediato. La intención de quien se pinta la cara con polvo blanco suele ser la de un traidor. La cara roja inicialmente está directamente relacionada con la tez de la persona. Por ejemplo, la cara de Guan Yu es tan pesada como una azufaifa, y Guan Tai es un hombre de cara roja y, por extensión, muchos generales y dioses leales y valientes. La rectitud también se ha hecho famosa, como el tío Yingkao y Zhenren Taiyi en el período de primavera y otoño. Sin embargo, también hay algunas personas que son consideradas villanos. A veces, las caras rojas también están dispuestas de acuerdo con las necesidades del arte escénico. Las caras moradas se utilizan principalmente para personajes erguidos y dignos en la ópera de Pekín. Estas personas tienen una personalidad sencilla y son similares a las caras negras, pero la cara negra hace que Li Shaochun parezca rudo. también conocido como cara aceitosa) tiene varios significados: uno se usa para viejos héroes y viejos generales, cuyos rostros y cabellos son muy infantiles; uno está relacionado con limpiarse la cara, y es comúnmente utilizado por artistas marciales feroces y traicioneros; Similar al primero, pero obstinado, como el rostro blanco del eunuco en "Lost Street Pavilion", lo que indica que tiene un temperamento traicionero y una tez clara. También se utilizan rostros blancos, como Lu Zhishen en ". Wild Boar Forest" y Yang Yande en "Wutai Mountain". Rostros negros: en la Ópera de Pekín, Wu Sheng es el personaje principal y hay muchos artistas Han que se limpian la cara. El más famoso es Bao Zheng. Porque Bao Zheng tiene una cara negra, usa cara negra. Uno de los personajes literarios más famosos es Bao Zheng. Se dice que su cara es negra, lo que implica que tiene una cara desinteresada. Las personas con caras feas suelen ser feas, feroces y erguidas.

Las caras doradas y plateadas y las caras moteadas representan dioses con caras doradas y fantasmas con caras y colmillos verdes. Los rostros de dioses y fantasmas no deben ser encantadores, sino similares a los rostros humanos. Algunos generales militares muestran su valentía e invencibilidad y usan oro para mostrar su majestad. En términos generales, el rostro moteado es un maquillaje facial complejo derivado del rostro negro.

El maquillaje facial amarillo expresa la valentía y la ferocidad del personaje; el maquillaje facial azul expresa la fuerza y ​​la astucia del personaje; el maquillaje facial verde expresa la impaciencia y la valentía del personaje. En la Ópera de Pekín estos colores no suelen utilizarse para los personajes principales, pero también tienen su propio estilo especial. Desde la formación de la Ópera de Pekín, ha surgido un gran número de actores destacados que han contribuido a la innovación y el desarrollo de la Ópera de Pekín en términos de canto, interpretación, repertorio y creación de personajes, formando una serie de escuelas muy influyentes. Sheng Changling: Cheng Changgeng, Yu Sansheng, Zhang Erkui, Tan Xinpei, Wang Guifen, Sun Juxian, Wang Xiaonong, Liu Hongsheng, Wang Hongshou, Yu Shuyan, Gao Qingkui, Yan Jupeng, Zhou Xinfang, Ma Lianliang, Yang Baosen, Tan Fuying , Li Xiaosheng, etc.: Xu Xiao, Cheng Jixian, Jiang Miaoxiang, Ye Shengtao y otros: Wusheng: Yu Jusheng, Huang Yueshan, Li Chunlai, Yang Xiaolou, Gai Jiatian, Shang Heyu, Li Huilang, etc. .; Papeles de baile: Mei Qiaoling, Yu Ziling, Li Yanping, Li Yanping, Li Yanping, Li Yanping, Li Yanping, Li Yanping Etc.: Mei Qiaoling, Yu Ziyun, Tian Guifeng. Roles femeninos: Mei Qiaoling, Yu Ziyun, Tian Guifeng: Roles femeninos: Mei Qiaoling, Yu Ziyun, Tian Guifeng, Chen Delin, Wang Yaoqing, Mei Lanfang, Cheng Yanqiu, Xun Huisheng, Shang Xiaoyun, Ouyang Yuqian, Feng Zihe, Xiao Cuihua , Zhang Jun Qiu, etc.; Lao Dan: Gong Yunfu, Woyun Jushi, Li Dukui, Li Jinquan, etc.; roles netos: Mu Fengshan, Huang Runfu, Gong Yunfu, Wang Yaoqing, Mei Lanfang, Cheng Yanqiu, Xun Huisheng, Shang Xiaoyun, Ouyang Yuqian, Feng Zihe, Xiao Cuihua, Zhang Junqiu, etc.: Mu Fengshan, Huang Runfu, He Guishan, Qiu Guixian, Jin Shaoxuan, Qiu Shengrong, etc., los payasos incluyen a Liu Lusan, Yang Mingyu, Wang Changlin. , Xiao Changhua, etc.

Además, están los luthiers famosos: Sun Yuqin, Mei Lanfang, Xu Lanyuan, Wang Shaoqing, Yang Baozhong, etc.; los famosos bateristas Hang Zihe, Bai Dengyun, Wang Jieyuan, etc. Las características artísticas de la Ópera de Pekín son apacibles y estimulantes. El arte escénico de la Ópera de Pekín es un conjunto de procedimientos mutuamente restrictivos, mutuamente complementarios y mutuamente estandarizados en literatura, interpretación, música, canto, gongs y tambores, maquillaje, maquillaje facial, vestuario y otros aspectos, y se ha formado a través del escenario a largo plazo. práctica de innumerables artistas. Sus medios para dar forma a la imagen escénica son muy ricos y su uso también es muy estricto. La creación del arte escénico de la Ópera de Pekín es inseparable del dominio de estos programas. La Ópera de Pekín entró en la corte cuando se formó por primera vez y su desarrollo y crecimiento fueron diferentes a los de la ópera local. Necesita expresar una gama más amplia de vida, crear más personajes, tener requisitos más estrictos para la amplitud e integridad de las habilidades y tener requisitos estéticos más altos para las imágenes escénicas. Al mismo tiempo, el sabor popular y el sabor rural también se han debilitado, y el estilo simple y tosco se ha debilitado relativamente. Por tanto, las artes escénicas tienden a combinar virtualidad y realidad, aprovechando al máximo las limitaciones del espacio y el tiempo escénico, y logrando el ámbito artístico de "transmitir el espíritu a través de la forma y transmitir la forma a través del espíritu". Se requiere que la interpretación sea delicada y sutil, y que cada aspecto sea dramático; se requiere que el canto sea discreto y elegante. Las artes marciales no se ganan con fuego y valentía, sino con "canto y prosa de artes marciales". Solicitud de Patrimonio Cultural Inmaterial El 16 de noviembre de 2010, en la quinta reunión del Comité de la UNESCO para la Protección del Patrimonio Cultural Inmaterial celebrada en Nairobi, después de la deliberación de 24 estados miembros, la Oficina Municipal de Cultura de Beijing representó a las instituciones nacionales de herencia de la Ópera de Pekín. y las regiones de la Ópera de Pekín donde se difunde deben solicitar que la Ópera de Pekín sea incluida en la lista de obras representativas del patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. La Oficina Municipal de Cultura de Beijing solicitó con éxito la "Lista de obras representativas del patrimonio cultural inmaterial de la humanidad" en nombre de las instituciones heredadas de la Ópera de Pekín y las áreas extendidas por todo el país.