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Una película sobre la trilogía del tiempo y el espacio.

Películas sobre cine: Cinema Paradiso

"Cinema Paradiso" estrenada en 1988, también traducida como "Starlight and My Heart", es la primera parte de la Trilogía Tiempo y Espacio Es una película sobre cine y también. Un clásico de la historia del cine. Galardonado

El 42º Premio Especial del Jurado del Festival de Cine de Cannes (1989)

El 62º Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera (1990)

El 47º Baile de los Globos de Oro Premio a la Mejor Película en Lengua Extranjera (1990)

Segundo Premio del Cine Europeo al Mejor Actor (1989)

Premio Especial del Jurado del Segundo Premio del Cine Europeo (1989)

La 44.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica a la Mejor Película en Lengua Extranjera (1991)

La 44.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica a la Mejor Banda Sonora (1991)

La 44.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica a la Mejor Película Guión original (1991)

44.º Premios de Cine de la Academia Británica al Mejor Actor (1991)

44.º Premios de Cine de la Academia Británica al Mejor Actor Mejor Actor de Reparto (1991)

Reseña de la imagen

La película "Cinema Paradiso" es una obra nostálgica que siente nostalgia por la historia del cine y el viaje emocional personal. La película utiliza una estructura de flashback y evoca recuerdos desde la perspectiva de Salvador, por lo que tiene una atmósfera nostálgica duradera desde el principio. Esta estructura de flashback también establece las dos pistas temporales de la película: una es el proceso de la vida real en El Salvador, que se muestra en la película en tan solo unos días, la otra son los cambios históricos en la memoria y el flujo temporal del crecimiento de los personajes; , mostrado en la película durante más de diez años. Las dos pistas están entrelazadas, siendo la última la principal.

En Cinema Paradiso, la vida de Salvador en realidad se limita a unas pocas cosas, y también son muy detalladas: la infancia de Salvador viendo películas (omitido) y aprendiendo a reproducir películas (documentales detallados sobre el joven Salvador (omitido); ), el amor (detalles) y el servicio militar (omitido); Salvador, de mediana edad, regresa a su ciudad natal para asistir al funeral de Alfredo (detalles). En cuanto a cómo Xiao Duoduo creció cuando era joven en El Salvador y cómo Salvador dejó su ciudad natal para iniciar un negocio en Roma, la película no explica. Esta omisión no da al público una sensación de sobresalto, brusquedad o narración incompleta. La razón es que la película adopta la forma narrativa de la memoria, en la que todas las omisiones o detalles se basan en la psicología.

Además, el uso que hace Cinema Paradiso del lenguaje de lentes también es muy inteligente al expresar “el tiempo vuela”. Tomemos como ejemplo el incidente del "servicio militar de Toto". "Vida Militar" es una larga experiencia vital en la juventud de Salvador, pero el director sólo tardó medio minuto en mostrarle al protagonista ese momento infeliz que no vale la pena contar. Mejor película mala: Leyenda de 1900.

"Legend of 1900" estrenada en 1998, también traducida como "El sonido y la luz vuelan conmigo", es la segunda parte de la Trilogía Tiempo y Espacio, adaptada del texto dramático 1900: monólogo de Alexandra Barry Coe. .

Esta es una película de viaje poético, y el omnipresente sonido del piano lleva al público a las profundidades del año 1900. La película adopta el estilo romántico más extremo y ha suscitado reacciones polares: algunos la consideran una obra maestra, mientras que muchos en Occidente la consideran "la mejor película mala". El defecto de la película es su caracterización. El protagonista es tan misterioso que es imposible penetrar en su mundo interior y es difícil simpatizar verdaderamente con él. Si logra escapar de la etapa del cinismo, la película tiene una magia romántica que toca el corazón.

Toda la película está entrelazada con los recuerdos de Max de 1900 y la búsqueda de Max del paradero real de 1900, tocando profundamente los corazones de la audiencia. La historia alcanza su clímax cuando Max se entera por el dueño de la tienda de música que el Virginian está a punto de ser demolido.

Acerca de la banda sonora

La banda sonora de la película fue compuesta por el maestro Ennio Morricone, quien una vez más cautivó a los espectadores y fans con su estilo conmovedor y elegante. "Legend of 1900" está considerada una de las bandas sonoras más memorables de 1999 y ganó el Globo de Oro a la mejor banda sonora.

Premios

1999 Premios del Cine Italiano: Cinco premios, incluyendo Mejor Director (Giuseppe Tornatore), Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Música (Yanio Mollick), Mejor Dirección Artística.

Premio David del Jurado Académico (ganado por el director Giuseppe Tornado)

Premio del Cine Europeo: Mejor Fotografía

1999 Premio Cinta de Plata de la Asociación Italiana de Periodistas de Cine: Cinco premios: Mejor Director (Giuseppe Tornado), Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Productor, Mejor Guión (Giuseppe Tornado) y Mejor Dirección Artística, además, Yannio Molik Nye recibió un Premio Especial Cinta de Plata por su trabajo en la composición e investigación de la banda sonora de la película; .

2000 Asociación de Cine de la Academia Alemana de Arte: Premio de Cine de la Asociación - Premio de Plata a la Mejor Película en Lengua Extranjera.

Globo de Oro Americano 2000: Mejor Banda Sonora Original (Janio Molik Nye)

Aspectos destacados

El chico de la película Challenge 1900 y presume de que realmente existe Fue un tipo en la historia que inventó el jazz. Su nombre es Jerry Roll Morton. El anhelo fue originalmente su trabajo. Clarence Williams III, que interpretó a Jelly Roll Morton en la película, y su padre, Clarence Williams, también fueron figuras importantes del jazz temprano. Se dice que fue la primera persona en utilizar la palabra jazz en notación musical. Un guión escrito en treinta y tres días: La Bella Leyenda de Sicilia

La Bella Leyenda de Sicilia, estrenada en 2000, también fue traducida a "El Amor Verdadero Camina Conmigo" y es la última parte del Tiempo. y Trilogía espacial.

Se dice que este guión fue escrito por el director Tornado cuando regresó a su ciudad natal en Sicilia, y solo tardó 33 días.

Esta hermosa leyenda es una historia autobiográfica sobre la mayoría de edad, con amor por las películas de esa época. Según nuestra edad y experiencia, es casi imposible saber qué película tiene en mente la joven Renate, pero sentimos claramente el amor de Renate por el cine. La representación de jóvenes con cualidades doradas en la película también es similar a Cinema Paradiso.

No importa si esta leyenda es bella o no, porque es una leyenda sobre la "belleza". En la película, la belleza de la heroína es deslumbrante. El director se esmeró en describir el feo aspecto de los hombres de pueblo al ver a Malena una y otra vez, repitiéndola una y otra vez, formando una bella melodía y condensada en "la bella leyenda de Sicilia". Esta leyenda, como la mayoría del folclore, es trágica. Es una leyenda sobre la "belleza" y la "muerte". El verdadero significado de la película es describir la desaparición de la belleza, la tragedia de la belleza, la nostalgia de la belleza y la fragmentación de la belleza.