9 preguntas sobre literatura y arte televisivo
Déjame ir... hermano, ¿eres un estudiante de posgrado en medios en la Universidad East Normal...?
¿Las preguntas del examen de Wang Jianhui?
Esto es lo que estaba buscando. En absoluto, pero eso es todo.
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La importancia del tema de los dramas televisivos
Para unificar los estándares de clasificación de temas de los dramas televisivos, cuantificar la proporción de varios temas y captar la tendencia temática de la creación de dramas televisivos en todo el mundo. En todo el país, combinado con la implementación de medidas de gestión para la grabación y publicidad de dramas televisivos, los temas de los dramas televisivos ahora son los siguientes requisitos de clasificación unificados para la división.
Dramas de espías, dramas de mujeres, dramas de época... Los rodajes de dramas televisivos actuales todavía no pueden deshacerse de las limitaciones del tema, y todavía hay una distancia del verdadero "dejar florecer cien flores". .
Audiencia
Dirección de la opinión pública
Cuando las series de televisión con una determinada temática responden bien al mercado, las productoras suelen hacer lo mismo y filmar esos temas, además de muchos otros. La compañía tiene miedo de perder dinero, por lo que prefiere rehacer estos temas una y otra vez antes que atreverse a probar dramas que temporalmente son impopulares en el mercado, lo que ha llevado a las limitaciones cada vez más obvias de las series de televisión en términos de temas. La creación literaria y artística requiere "cien flores floreciendo y cien escuelas de pensamiento en pugna". En realidad, puede que falten leyendas, pero no faltan historias y materiales. Sin embargo, en la realidad hay muchos problemas, como la inflada. Los precios de la vivienda, las transacciones para ganar dinero, el culto al dinero, las enfermedades materiales y la prevalencia de amantes a menudo hacen que la gente se sienta deprimida o incluso desesperada es la razón por la que muchas personas del cine y la televisión guardan silencio sobre temas realistas y no están dispuestas a involucrarse.
Las series de televisión en realidad utilizan la función de entretenimiento para permitir que la audiencia obtenga ideas y esperanza después de la tristeza y la felicidad. ”
Desde la perspectiva de la selección de temas y la función narrativa, los dramas televisivos chinos son principalmente conocidos por dramas históricos y dramas de vida urbana. Sin embargo, es innegable que en los últimos dos años, más dramas históricos son remakes. , y hay una grave falta de temas originales, mientras que los dramas de la vida urbana giran básicamente en torno a la disputa familiar, la relación entre suegra y nuera, etc., lo que inevitablemente provoca fatiga estética en el público. Li Shengli, profesor de la Universidad de Comunicación de China, analizó que si bien enfatizan el entretenimiento, los guionistas de dramas estadounidenses se centran en mostrar escenas y estados de la vida real de grupos dominantes de la sociedad con temas confusos, el espacio de expresión es relativamente amplio. “El entorno social facilita el libre desarrollo de los dramas legales, los dramas médicos muestran la importancia que los estadounidenses ricos otorgan a la vida y los dramas de ciencia ficción encarnan la imaginación y el espíritu de exploración. "Al mismo tiempo, Li Shengli dijo que los dramas televisivos estadounidenses transmiten los valores estadounidenses de una manera extremadamente sutil.
Mirando la "verdad" y las "suposiciones" de los dramas televisivos desde una perspectiva estética p>
La naturaleza documental es exclusiva del modo de discurso de los intelectuales de élite, mientras que la "post-asunción" pertenece al modo de discurso de la cultura popular.
Vestuario y atrezo---"No documental
Primero, "literati": el consumo de emociones y visión. "Ci of Daming Palace" de Li Shaohong tiene un fuerte sabor literario y un estilo dramático de Shakespeare distintivo y único. Esta serie es contraria al método oficial de expresión histórica de la historia, pero siempre está posicionada para "centrarse en los propios sentimientos personales sobre un hecho o historia histórica", por lo que "la autoconciencia del director es particularmente fuerte".
"Orange Is Red" tiene un estilo "estético", exquisito y elegante, con buenos efectos visuales. Las imágenes, el vestuario y la música son todos exquisitos, lo que se puede calificar de magnífico. La obra concede gran importancia al espectáculo visual, es decir, al valor de "exhibición" de los objetos que se observan. Ya no se adhiere a los llamados principios de realismo, realismo o representacionalismo, sino que oculta claramente el arte. El lado hipotético de los dramas televisivos, la función de entretenimiento natural de los dramas televisivos como tipo de cultura popular, se expone intencionalmente a la audiencia y se expresa con una intensidad intensificada, exagerada y concentrada. Líneas hermosas y fluidas, colores intensos, uniformes perfectos, efectos de sonido estilizados, etc. han surgido de su condición de elementos secundarios subordinados a la trama y se han convertido en elementos de valor importantes de su propia estética (o más bien consumo, entretenimiento) relativamente independiente. .
En segundo lugar, la popularización: una “broma” de la historia. Otra manifestación del auge de la estética hipotética es que los dramas cinematográficos y televisivos de estilo "bromeante" se han vuelto bastante populares y se han generalizado.
El guionista de la serie de televisión "Primer Ministro Liu Luoguo" (1996) declaró claramente: "No estamos escribiendo un drama histórico, sino un cuento de hadas histórico". Este drama "bromea" audazmente sobre la relación tradicional entre el monarca y los ministros. está lleno de dramáticas luchas abiertas y encubiertas entre monarcas y ministros. La imagen de la princesa en "Huanzhugege" es la de una niña salvaje que no le teme a nada y "los ignorantes no tienen miedo". Bajo sus risas y maldiciones, la tradicional jerarquía feudal y la majestuosa monarquía parecían disipadas por la naturaleza salvaje que parecía provenir del pueblo. Este tipo de tendencia de series de televisión que "bromea sobre la historia" es una manifestación importante de la tendencia de entretenimiento y civilización de la cultura estética contemporánea.
En tercer lugar, el melodrama: secularización y consumo de la vida cotidiana. La mayoría de los personajes principales aparecen en todas partes y el espacio de actuación es fijo y limitado, a menudo en lugares públicos como salas de estar, oficinas y estaciones. La trama es simple y extremadamente cotidiana. Se atrae principalmente por el lenguaje de diálogo ridículo. Las expresiones faciales y el lenguaje corporal exagerados de las personas, junto con algunas risas que parecen provenir de la audiencia, son recordatorios particularmente obvios para los televidentes de su carácter asumido. La mayoría de los personajes son cómicos y caricaturizados, y las características típicas y la ridiculez de cada personaje están exageradas como una caricatura.
Las características artísticas de la poesía y la prosa televisiva
La característica externa más destacada es la visualización del lenguaje, es decir, no sólo transforma los objetos expresados en el lenguaje literario en perceptibles y visibles. imágenes, y restaurar fielmente el lenguaje literario. Su característica interna notable es su naturaleza asociativa, es decir, la connotación imaginativa detrás del sonido visible y las imágenes.
1. La presentación televisiva de literatura, poesía y prosa, que refleja el estilo, el carácter y la concepción artística de las formas literarias con medios artísticos únicos de la televisión, creando un encanto artístico conmovedor. 2. El contenido televisivo se expresa en forma de prosa, la forma es relativamente flexible, persigue la creación de concepciones artísticas y las imágenes son hermosas y conmovedoras. Esta última forma también puede clasificarse como un cierto tipo de película artística. >
La singularidad de la prosa televisiva radica en que la "dispersión" en su expresión crea una concepción artística literaria con la forma flexible del sonido y la imagen, mientras que su esencia interna es la "reunión": la reunión de los dioses. Tiene más en común con la poesía literaria y la prosa, es decir, es vivaz y ágil, y sus pensamientos son concisos. En comparación con otras formas de literatura televisiva, el color lírico es más rico y la búsqueda de la concepción artística es más obvia.
En primer lugar, el formulario es flexible y las imágenes son buenas. La prosa poética televisiva no está sujeta a la integridad de la narrativa y tiene una estructura relativamente flexible, por lo que puede adoptar una forma más libre. La libertad y la variabilidad de la forma crean las condiciones para el contenido dinámico.
En segundo lugar, el lirismo es la base y gana la concepción artística. Las formas artísticas de la poesía y la prosa televisiva son diversas y es difícil definir un formato fijo, pero el lirismo es fundamental. El lirismo no se refiere sólo al lenguaje lírico explícito, sino que depende de la naturaleza básica de la poesía y la prosa televisivas.
Además, es bueno generando y elaborando ideas. La dificultad de escribir poesía y prosa para televisión es obvia. Las características de la prosa, especialmente la poesía, determinan que sea difícil conectar el texto completo con pistas obvias, por lo que se deben hacer muchos esfuerzos para transformarlo en una versión televisiva, aunque la televisión puede utilizar diversos medios artísticos para enfatizar ciertos detalles. de la poesía y la prosa, ¿cómo es posible? No es fácil expresar en palabras los pensamientos y connotaciones más fluidos y erráticos. En cierto sentido, la creación de poesía y prosa televisiva parece libre, pero es bastante difícil realizar verdaderamente su intención. La clave está en la concepción.
Problemas con los programas literarios de televisión
Industrialización, cultura de la comida rápida, kitsch, culto al dinero
No todas las obras literarias se pueden poner en la pantalla del televisor. un medio para expresarlo. Por ejemplo, esas largas obras maestras que contienen fuertes ideas filosóficas, esas novelas históricas y esos reportajes con fuertes capacidades analíticas y de perspectiva no son fáciles de expresar plenamente en las pantallas de televisión. También hay algunos poemas antiguos con profundo encanto literario: “El encanto de los sauces primaverales, la elegancia de los crisantemos otoñales”, “Las flores derraman lágrimas al sentir el tiempo, y los pájaros se asustan cuando odian el adiós”, “Enredaderas marchitas y Los árboles viejos tienen cuervos oscuros, pequeños puentes y agua que fluye, la gente vive en casas", etc. Las obras con significados más amplios y abstractos también son difíciles de convertir con precisión en un lenguaje audiovisual fijo, y es difícil expresar la profunda concepción artística. contenida en la obra con unas sencillas imágenes. Porque cada lector tendrá diferentes asociaciones estéticas al leer estas obras, y sus diferentes mentalidades conducirán a diferentes percepciones.
Además, algunos miembros de nuestro personal creativo también interpretan el texto de forma superficial y gráfica cuando producen obras literarias para televisión. Por ejemplo, en la prosa televisiva "Primavera" hay un malentendido de la expresión esquemática. Lo que el Sr. Zhu Ziqing expresa en "Primavera" es su admiración, alabanza y bendición por el despertar de todas las cosas, la nueva vida y el renacimiento después de pasar por el duro invierno, que contiene un sentido muy amplio de amor universal. Sin embargo, esta prosa televisiva es demasiado realista y la describe como amor masculino y amor femenino. Esto no sólo limita la concepción artística creativa de la obra original, sino que también restringe las asociaciones estéticas del público.
Falta de buenos practicantes
Falta de base de audiencia
El encanto artístico de la integración de la música, la danza y la televisión
Música, arte audiovisual
La música televisiva no persigue su propia belleza de melodía, ritmo y sonido como los programas musicales interpretados en el escenario. Debe considerarse a sí misma como una especie de "efectividad" de acuerdo con las exigencias del tema. de programas de televisión específicos Sólo integrando la "forma significativa" (Bell) con las imágenes de televisión, el lenguaje de audio y el sonido de manera ordenada e integrándose entre sí se puede mejorar el efecto general del programa de televisión. Esto determina que la mayor parte de la música televisiva, o más precisamente, las bandas sonoras de los programas de televisión, sea estructuralmente incompleta. La elección de la música de televisión depende en gran medida del tema del programa y de las imágenes de televisión.
Danza-edición. Disparo desde múltiples ángulos, visualización completa. Efectos especiales para televisión y teatro.
Como nueva obra de arte de "danza televisiva", lo que se necesita es la selección e integración mutua de la televisión y la danza, o la creación especial de "danza televisiva", o la selección de un repertorio de danza ya preparado y Es posible recrear obras en forma de "danza televisiva" y recrear "danza televisiva". (1) Desde la creación hasta la grabación, se deben seguir las leyes de la televisión. (2) El arte televisivo es un arte integral que no sólo debe aprovechar plenamente el papel próspero de diversos medios técnicos, sino también seleccionar, integrar o combinar orgánicamente con medios, técnicas o altas tecnologías en otros campos del arte de acuerdo con las necesidades y efectos de la creación de arte televisivo. A través de la vista panorámica de 360 grados del set, el diseño de iluminación y la producción, así como las líneas de baile, movimientos y formas de los actores, se logra toda la gama de filmación. La combinación de danza escénica y movimientos de danza exagerados en las escenas al aire libre, junto con la representación de escenas al aire libre multidimensionales como desiertos, playas, bosques secos y tierras agrietadas, presenta el encanto artístico onírico de la bailarina. Más bien, radica en cómo se utiliza orgánicamente el método de animación tridimensional en "TV dance". La especialidad de la animación es que permite al público desarrollar una rica imaginación y lograr ciertos efectos que son imposibles de lograr en escenas reales.
Principios culturales transversales de la comunicación literaria y artística televisiva
Amplia audiencia.
Las poderosas, rápidas y sutiles funciones educativas de la cultura popular se realizan precisamente en el proceso de disfrute cultural que hace que los consumidores se sientan animados, bellos, excitantes y agradables. Las formas de expresión, los métodos de comunicación y los mecanismos operativos de la cultura popular no son ideológicos, pero la función de comunicación cultural que desempeña es responsable de unir los corazones de las personas, inspirarlas y heredar la civilización. No podemos bloquear sus canales de comunicación debido a su difusión de ideas contrarias a la cultura dominante, ni podemos frenar su desarrollo debido a su impacto en la cultura dominante que sólo puede estar profundamente arraigada en el suelo vívido de la cultura popular y aprovecharla. lo nacional Sólo con una nutrición cultural profesional, popular y científica podemos convertirnos en la columna vertebral de la integración cultural y la herencia de la civilización.
La perspectiva artística de la creación de películas de arte televisivo
Este no es el caso del arte televisivo porque tiene una gran libertad y flexibilidad en la vida social, también tiene su propia elección. de ángulos. Una forma de pensar única: no sólo puede reflejar la vida a través de contradicciones según conceptos tradicionales, sino también expresar una "dilución del conflicto" o incluso una vida "libre de conflictos". Como resultado del desarrollo de los hechos, el ángulo elegido por el arte televisivo para reflejar la vida a menudo evita conscientemente los conflictos que existen en la vida y parte desde el punto ordinario para mostrar y revelar la armonía, la belleza y la poesía de la vida.
"Películas de arte televisivo" que muestran la belleza del paisaje natural, las costumbres y costumbres locales; sin mencionar los "programas literarios televisivos" que brindan a la gente los sentimientos más profundos de las canciones y el encanto de la danza, pero el los más cercanos a los dramas y las películas Estilo de arte televisivo: "arte dramático de televisión"
Los dramas televisivos utilizan una forma única de pensar y eligen una perspectiva estética única para reflejar y expresar la vida social a través de las olas de la vida, cubriendo. el océano de la vida hirviente; a través de las ventanas de la vida, se puede vislumbrar el mundo infinito y vasto.
El arte televisivo es adecuado para mostrar la sublimidad y la belleza pura de la vida y revelar la poesía y el patrimonio de la vida en el arte sonoro y pictórico ordinario. Debido a que el arte televisivo refleja y expresa la vida desde un ángulo diferente al de otros estilos artísticos, puede aportar una fuerte sensación de frescura artística a la audiencia, permitiéndole ampliar sus horizontes desde una nueva perspectiva y aumentar su disfrute artístico.
Primero, la perspectiva subjetiva.
Se trata de una perspectiva que observa directamente la vida y expresa emociones a través de los ojos del creador o de los personajes de la obra. Adopta un estilo autonarrativo o un método narrativo subjetivo, con una subjetividad o color emocional distinto. Es como la expresión de "primera persona" de una novela.
La película artística especial de televisión "Big Red and Big Green" utiliza la perspectiva subjetiva en "primera persona" del joven pintor campesino Miao Huixin.
En segundo lugar, la perspectiva objetiva.
Esta es una perspectiva que representa la vida social desde la perspectiva de un espectador, utilizando la apariencia original de la comida. No es una revelación directa ni una expresión de los sentimientos subjetivos del creador, sino una fuerte verdad objetiva. de sexualidad y expresión. Es como la expresión de "tercera persona" de la novela.
La película de arte paisajístico para televisión "La tentación del Tíbet" utiliza esta perspectiva objetiva.
Una vez más, perspectivas subjetivas y objetivas se cruzan.
Esta es una perspectiva especial que combina subjetividad y objetividad: nuevamente, la actuación subjetiva se inserta en la perspectiva objetiva; nuevamente, la narrativa objetiva se inserta en la perspectiva subjetiva; De modo que tiene la doble característica de narrativa objetiva y lirismo subjetivo.
El ensayo televisivo "Diálogo entre el sol de la mañana y el atardecer" es un cruce de perspectivas subjetivas y objetivas.
Además, rendimiento multiángulo.
Se trata de una forma de aclarar simultáneamente las características esenciales de un mismo objeto desde diferentes perspectivas del creador o de muchos personajes de la obra. Dado que cada narración es observada, comprendida y juzgada desde su propia perspectiva, se forma una descripción multifacética del mismo objeto, lo que conduce a una caracterización completa del tiempo o de los personajes.
El documental de televisión "Ceremonia del centenario chino" utiliza un método de presentación desde múltiples ángulos.
Se puede ver que el ángulo desde el cual el arte televisivo refleja y expresa la vida social es principalmente ver lo grande desde lo pequeño, hacer uno igual a diez y convertir lo ordinario en mágico. Esto requiere la visión de un artista, y el ángulo mismo es la piedra de toque para probar si esta visión es un "ojo poderoso" que puede ver la vida, o un "ojo ciego" que es ciego.
Manifestaciones específicas de la industrialización de la literatura y el arte televisivo
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Desde las columnas iniciales de los programas de variedades (Variety Show Grand View, Zhengda Variety Show) hasta las columnas de juegos que imitan a Hong Kong y Taiwán (Happy Camp, Happy Story), hasta la tercera etapa de programas de juegos de azar (Happy Dictionary, Lucky 52). Hoy en día ha comenzado una nueva ronda de popularidad de los reality shows (muy 6 1)
Agrupación de radio y televisión
Segmentación de canales
Hunan TV, marca p>
La luz ha pasado de un grupo de programas a la actual línea de montaje industrializada. La industrialización significa compartir recursos, y también se divide en dos tipos: uno es la gran cadena de montaje, que habla de planificación, embalaje, distribución y publicidad. Una es una pequeña línea de montaje, que se ocupa de la dirección, rodaje y producción del programa.
Red
Separación de producción y emisión
Derivados- "DVD, mascotas