¿Qué sabían Pushkin y Frost sobre ellos?
Alexander Sergeevich Pushkin (1799 ~ 1837)
Pushkin (пушкин) fue traducido como 'Przewalski' en sus primeros años, más cercano a la pronunciación rusa.
Pushkin (александрсергевичпу) fue el principal representante de la literatura romántica rusa del siglo XIX y el fundador de la literatura realista y del ruso estándar moderno. Se le conoce como el "padre de la literatura rusa" y "el sol de la poesía rusa". Dominaba todo, creó la literatura nacional rusa y el lenguaje literario y proporcionó un modelo para la literatura rusa en diversos campos de la literatura, como la poesía, la novela, el drama e incluso los cuentos de hadas. Gorky también aclamó a Pushkin como "el comienzo de todos los comienzos". Nacido en una familia noble. Comenzó a escribir poesía a una edad temprana y estudió en la escuela secundaria Huangcun, establecida por el gobierno zarista para capacitar a los hijos de los aristócratas. Durante mis estudios, fui influenciado por los decembristas progresistas y algunos pensadores progresistas. Muchos poemas publicados posteriormente criticaron la servidumbre y elogiaron la libertad y el progreso. Además de la poesía, las principales obras de Pushkin incluyen la novela "La hija del capitán" y el fundador del documental histórico. "La historia de Pugachev", la novela poética "Eugene Onegin", la novela corta "Dubrovsky", la colección de novelas de Belkin, etc. Pushkin fue perseguido por el gobierno zarista en sus actividades creativas. 1837 murió en un duelo escenificado. Sus creaciones tuvieron un impacto significativo en el desarrollo de la literatura y la lengua rusas.
Pushkin nació en Moscú en 1799 en el seno de una familia aristocrática terrateniente. Estuvo inclinado a la revolución durante toda su vida y luchó incansablemente contra la oscura autocracia. Sus ideas y poesía despertaron el descontento y el odio entre los gobernantes de la Rusia zarista. Fue exiliado dos veces y se negó a rendirse. Finalmente, murió en duelo con otros bajo la conspiración del gobierno zarista. Tiene sólo 38 años. Creció en un fuerte ambiente literario. Cuando era niño, fue disciplinado por un tutor francés y recibió una educación aristocrática. A los 8 años ya podía escribir poesía en francés. Su familia tenía una rica colección de libros y se hizo amigo de celebridades literarias. Su niñera nació sierva y a menudo le contaba cuentos y leyendas populares rusas, lo que le permitió apreciar la rica lengua rusa desde una edad temprana y desarrollar un gran interés por las creaciones populares.
En 1811, Pushkin ingresó en la Escuela Huangcun, una escuela para niños aristocráticos, y comenzó su carrera de creación literaria a la edad de 12 años. En 1815, durante el examen de ingreso a la escuela secundaria, recitó sus "Memorias de Huangcun", que demostró su destacada capacidad para escribir poesía, especialmente la belleza y exquisitez de la poesía. En sus primeros poemas imitó a los poetas románticos Bachu Skov y Zhukovsky, y estudió el estilo del poeta francés André Chenier del 17-18. Mientras estudiaba en la escuela secundaria Huangcun, también fue influenciado por la Ilustración francesa y se hizo amigo de algunos oficiales de la guardia que luego se convirtieron en miembros del Partido de Diciembre. Inicialmente tomó forma su idea de oponerse al gobierno autocrático zarista y perseguir la libertad.
Después de graduarse, Pushkin fue al Ministerio de Asuntos Exteriores en San Petersburgo. Durante este período, estuvo profundamente influenciado por los decembristas posteriores y sus ideas de democracia y libertad. Se unió a la "Green Light Society", un grupo literario asociado con la organización secreta decembrista, y escribió muchos poemas contra la servidumbre y alabando la libertad, como "Oda a uno mismo" (1817). A Chadayev (1818); Estado, (1819). En 1820, Pushkin escribió un poema narrativo de cuento de hadas "Ruslan y Lyudmila". La historia está basada en el folclore ruso y describe al caballero Ruslan superando dificultades y obstáculos para derrotar a sus enemigos y finalmente encontrar a su novia Lyudmila. Pushkin utilizó un vívido lenguaje popular en su poesía, que se diferenciaba de la poesía clásica en contenido y forma, lo que planteaba un desafío a la literatura aristocrática tradicional.
Las obras de Pushkin despertaron zozobra en el gobierno zarista. En 1820, fue enviado a trabajar al sur de Rusia, donde en realidad era un exilio disfrazado. Durante este período, tuvo contacto más frecuente con miembros del Partido de Diciembre y participó en algunas reuniones secretas del Partido de Diciembre. Su búsqueda de la libertad se hizo más clara y más fuerte.
Pushkin escribió obras famosas como "Daga" (1821), "Prisioneros" (1822), "Al mar" (1824) y un conjunto de "Poemas del sur", incluido "Cautivos del Cáucaso" (65438). También escribió muchos bellos poemas líricos: "La puesta de sol" (1820) y "El prisionero y el puñal" (1821), que expresan el fuerte anhelo de libertad del poeta. A partir de este período, Pushkin demostró plenamente su estilo único.
En 1824-1825, Pushkin fue enviado de regreso al pueblo de Mikhailovsk, el territorio de sus padres en el Óblast de Pskov, donde pasó dos años. Mientras estuvo encarcelado, escribió casi 100 poemas. Coleccionó canciones e historias populares, estudió la historia rusa, maduró en su pensamiento y se hizo más realista en sus creaciones. Del 65438 al 825, completó la creación de "Boris Godunov", la primera tragedia realista en la historia de la literatura rusa.
En 1826, el zar Nicolás I subió al trono para ganarse al pueblo, Pushkin fue llamado a Moscú, pero todavía estaba bajo la vigilancia secreta de la policía zarista. Pushkin no cambió su actitud hacia los decembristas. Tenía fantasías sobre el nuevo zar, con la esperanza de que Nicolás I pudiera perdonar a los decembristas que estaban exiliados en Siberia, pero la ilusión se hizo añicos rápidamente, por lo que escribió una letra política "A los prisioneros de Siberia" para expresar su desaprobación hacia los decembristas. Fidelidad ideal.
En el otoño de 1830, Pushkin pasó tres meses en el territorio de su padre. Este fue el período de cosecha de la creación de su vida, y se conoce como el "Otoño de Polkino" en la historia de la literatura. Completó la novela poética "Eugene Onegin", que comenzó a escribir en 1823, creando la imagen del primer "hombre superfluo" de la literatura rusa y convirtiéndose en su obra más importante. También escribió "Las novelas de Belkin", "El caballero trágico", "Mozart y Chalery", "El banquete de la peste", "El hombre de piedra" y cerca de 30 poemas líricos. El director de correos del cuento de Belkin es un modelo de los cuentos rusos, inició la tradición de dar forma a "personas pequeñas" y sus creaciones realistas están en pleno apogeo.
Pushkin se mudó a Petersburgo en 1831 y todavía trabajaba en el Ministerio de Asuntos Exteriores. Continuó creando muchas obras, incluido el poema narrativo "El jinete de bronce" (1833), el cuento de hadas "El pescador y el pez dorado" (1833) y el cuento "La dama de espadas" (1834). También escribió dos novelas sobre campesinos, Du Brovsky (1832-1833) y La hija del capitán (1836).
En 1836 Pushkin fundó la revista literaria "Modern Man". Esta publicación fue editada por Belinsky, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov y otros. , hasta la década de 1960, no sólo cultivó a un gran número de escritores destacados, sino que también se convirtió en el portavoz de los progresistas rusos.
Las creaciones y actividades de Pushkin causaron un dolor de cabeza al gobierno zarista. Conspiraron para enojar a Dantès, capitán de la gendarmería francesa, y profanar a la esposa de Pushkin, Natalia Nikolayevna Goncharova, lo que llevó a un duelo entre Pushkin y Dantes en 1837. Pushkin resultó gravemente herido en el duelo y murió el 8 de febrero de 1837 a la edad de 38 años. Su temprana muerte hizo que los literatos progresistas rusos se lamentaran: "El sol de la poesía rusa se ha puesto".
Las obras de Pushkin han tenido un gran impacto en el mundo con su elevada naturaleza ideológica y su arte perfecto. Sus obras han sido traducidas a los principales idiomas del mundo. El amor de Pushkin por la libertad y la vida en sus obras, su firme creencia de que la luz vencerá a la oscuridad y la razón derrotará a los prejuicios, así como su elevada misión y su elevada ambición de "iluminar los corazones de las personas con palabras" han conmovido profundamente a generaciones de personas. La obra maestra del genio inspiró la pasión creativa y la inspiración de muchos músicos rusos. Ópera "Yevgeny?" Onegin", "Boris? Godunov, La dama de espadas, Ruslan y Lyudmila, Zokan y muchos más son grandes piezas musicales. Los poemas líricos de Pushkin se pusieron música y se convirtieron en canciones de arte popular; otras obras también se adaptaron a ballets y se convirtieron en clásicos inmortales del escenario.
Para conmemorar a Pushkin, la gente cambió el nombre de Huangcun, donde nació Pushkin (el lugar donde murió Catalina la Grande en 1796). Ahora se ha convertido en una famosa atracción turística y el famoso pueblo de Bolkino también está cerca.
[Editar este párrafo] Importante representante personal
Novela poética: Eugenio Onegin
Noveleta: La hija del capitán
p>Cuento Colección: Novelas de Belkin.
Argumento: Boris Godunov
Poema de cuento de hadas: La historia del pescador y el pez dorado
Letra: Una oda al mar, a la libertad, A Chadayev , una vez te amé.
Poema largo: El jinete de bronce, prisionero del Cáucaso.
Cuentos
La carta del esclavo negro de Pedro el Grande, las novelas de los muertos Ivan Petrovich Belkin, el tiroteo de la tormenta de nieve, el dueño del ataúd, el cartero, la esposa del pueblo , y el origen de la aldea por Miss Golyusinon. Reina de espadas Kirshali Hija del capitán de la noche egipcia Los invitados se reunieron en la villa donde pasamos la noche.
Poesía
La fuente de Bahshala, la historia del mar, Kane, el pescador y el pez dorado, las flores tardías son más hermosas. El 19 de octubre te di un regalo. Mientras sostenía mis brazos con fuerza, abracé a Eggetsgan, por las costas de mi lejana patria. Ya basta, mi querido amigo, el tiempo no espera a nadie. Si la vida os ha engañado, yo os he amado.
[Editar este párrafo] Pintura
Quizás la gente no sepa que el gran poeta ruso Pushkin también es artista. Si revisa los manuscritos de Pushkin, encontrará que hay muchos bocetos y bocetos en el papel del manuscrito, lo cual es deslumbrante. Las líneas de estos cuadros son ligeras, veloces y voladoras, totalmente en consonancia con el temperamento y el carácter del poeta.
Las pinturas de Pushkin incluyen retratos, paisajes, caballos al galope y flores, así como ilustraciones para sus propias obras. Pushkin era particularmente bueno haciendo retratos. Sólo necesita unos pocos trazos para perfilar los rasgos típicos de los personajes, que a menudo son más realistas que los retratos de algunos pintores profesionales. Entre sus series de retratos se encuentran los grandes filósofos de la Ilustración francesa Voltaire y Diderot, el poeta británico Byron, el escritor ruso Griboye Tolstoi, el poeta ruso Ryliev, etc. Los retratos son realistas.
En otros bocetos de Pushkin podemos ver muchos perfiles femeninos delicados y elegantes. La princesa Yeke Frentrova fue una de las mujeres más atractivas de su tiempo y su perfil aparece a menudo en las obras de Pushkin. Pushkin utilizó algunos trazos ligeros para mostrar la encantadora imagen de la joven y bella Ann Pi Kane. Su retrato de la joven Katenka Vyasheva es como un poema retrato, que describe los "ojos azules" y el "hermoso rostro" de la hermosa niña.
Muchos de los autorretratos de Pushkin quedaron en los márgenes de numerosos manuscritos, notas de lectura y libros. Aunque muchos pintores han intentado representar de forma precisa y vívida la imagen y expresión externa de Pushkin, es el autorretrato del poeta el que parece despertar el gusto duradero de la gente.
[Editar este párrafo] Dichos célebres de Pushkin
No hay felicidad, sólo libertad y tranquilidad.
Donde la espada de la ley no puede llegar, seguramente llegará el látigo de la ironía.
La esperanza es la hermana fiel de la desgracia.
La sensibilidad no es prueba de sabiduría. Los tontos e incluso los locos son a veces muy sensibles.
Ya sean poemas sentimentales, artículos bellos o alegría pausada, nada puede reemplazar una amistad extremadamente cercana.
Leer y aprender es utilizar los pensamientos y conocimientos de otros para construir los propios pensamientos y conocimientos.
La influencia de las personas es breve y débil, mientras que la influencia de los libros es extensa y de gran alcance.
Al escuchar el canto de la niña, el corazón del anciano se vuelve joven.
La conciencia joven es tan clara como un día soleado.
Cuando el humo de la juventud disipe la alegría de la juventud, entonces obtendremos todo lo que vale la pena aprender.
He apreciado mi ropa desde que era niño y he apreciado mi reputación desde que era niño.
El diseño y la creación del mundo deben centrarse en las personas, no en el dinero. La gente no vive con el dinero como objeto, sino que a menudo vive con las personas como objeto.
[Editar este párrafo] Frost
Robert Frost[3] (1874-1963), poeta campesino estadounidense.
Nacido en California. Su padre murió cuando él tenía 11 años. Su madre lo llevó a Massachusetts, su hogar natal en Nueva Inglaterra. Después de la secundaria, estudié en la Universidad de Harvard durante dos años. Antes y después de eso, trabajé como trabajador textil, profesor, administré una granja y comencé a escribir poesía. Recorrió muchos lugares a pie y fue conocido como el "poeta granjero de Nueva Inglaterra". Robert Frost comenzó a escribir poesía a los 16 años y publicó su primer poema a los 20. Trabajó diligentemente y publicó más de 65.438.000 colecciones de poesía a lo largo de su vida, incluidas "North of Boston" (65.438 0914), "The Mountains" (65.438 0916) y "New Hampshire" (65.438 0923). Los poemas de Frost se pueden dividir en dos categorías: poemas líricos cortos y poemas narrativos dramáticos, ambos famosos. Los poemas líricos de Frost describen principalmente la naturaleza y los agricultores, especialmente el paisaje de Nueva Inglaterra y los agricultores del norte. Estos poemas son vívidos y contagiosos y son bienvenidos por lectores de todos los niveles. Sus poemas narrativos son generalmente discretos y reflejan el lado más oscuro de los pensamientos y la personalidad del poeta. La visión del mundo de Frost es compleja. Creía que el mundo era una mezcla de bien y mal. Por lo tanto, sus poemas describen la belleza de la naturaleza y sus beneficios para la humanidad, por un lado, y su poder destructivo y las desgracias y desastres que trae a la humanidad, por el otro. Una de las características más importantes del estilo poético de Frost es la simplicidad y el significado profundo. El contenido sencillo y la poesía sencilla contienen pensamientos y filosofía profundos. Esta no es sólo la búsqueda artística de Frost, sino también el secreto del éxito de su carrera.
La poesía de Frost inicialmente pasó desapercibida en Estados Unidos. Después de que su familia se mudó a Inglaterra en 1912, continuó escribiendo poesía y fue influenciado por algunos poetas británicos y estadounidenses como Ezra? Con el apoyo y el estímulo de Pound, publicó las colecciones de poesía "The Will of Youth" (1913) y "North of Boston" (1914), que fueron bien recibidas y atrajeron la atención del círculo poético estadounidense. Regresó a los Estados Unidos en 1915 para administrar una granja en New Hampshire. Ganó el Premio Pulitzer cuatro veces en 1924, 1931, 1937 y 1943, y se desempeñó como profesor, poeta residente y consultor de poesía en muchas universidades famosas. En sus últimos años, fue el poeta laureado no oficial de los Estados Unidos. En sus cumpleaños 75 y 85, el Senado de Estados Unidos aprobó resoluciones para rendirle homenaje. Su poesía es similar en forma a la poesía tradicional, pero no tan artificial como la de los poetas románticos y estéticos. No persigue la belleza exterior. Sus poemas a menudo comienzan con descripciones del paisaje natural o las costumbres de Nueva Inglaterra y gradualmente entran en el ámbito de la filosofía. Sus poemas son simples y sin pretensiones, pero sutiles y estimulantes. El famoso poema "El abedul" escribe que la mayoría de las personas siempre quieren escapar de la realidad, pero eventualmente tienen que regresar a la realidad. "Building Walls" escribe que hay muchos muros tangibles e invisibles en el mundo que no tienen valor. Además de poemas líricos breves, también tiene algunos poemas narrativos largos y dramáticos que describen la perspectiva mental de la población rural de Nueva Inglaterra. El tono es relativamente bajo y bastante distintivo. En términos de métrica, a Frost le gustaba utilizar varias variaciones de sonetos y versos en blanco tradicionales, que tenían sus propias características rítmicas.
A Frost se le suele llamar un "poeta alternativo"[1], lo que significa que se encontraba en un período de alternancia entre la poesía tradicional y la poesía modernista. Él y Eliot son conocidos como los dos centros de la poesía estadounidense moderna.
Frost ha publicado más de diez libros de poesía[2], incluida su famosa colección de poesía "North of Boston", así como "The Peak", "New Hampshire", "Western Creek" y "El árbol testigo", "En el claro", etc. Su estilo poético es único y utiliza la poesía hablada para describir de forma vívida y sencilla el paisaje pastoral y la vida cotidiana rural. Sus poemas están llenos del sabor rural estadounidense, circulan ampliamente y son profundamente amados por la gente.