Sitio web de resúmenes de películas - Cine coreano - Película japonesa sobre conejillos de indias

Película japonesa sobre conejillos de indias

The Guinea Pig Series y Confused Romance Series

⑨ The Guinea Pig Underground Film Series es una serie de cortometrajes filmados por los dos productores japoneses de "The Word Is Not Shocking", Kurachi Ogura y Hino Hideshi, filmado en 1985-1990. Hay seis películas en esta serie, a saber, "El experimento del diablo" (1985-0985), "Flores de carne" (1985) y "Never Die". 1986), La sirena en la alcantarilla, El robot de Notre Dame (1988), El doctor del diablo (1990), la duración de las películas oscila entre 43 minutos y 65 minutos. Desde su estreno, esta serie de películas ha causado revuelo en Japón, Europa y Estados Unidos, y ha sido prohibida su exhibición en varios países. Sólo puede venderse en el mercado audiovisual en forma de vídeo doméstico o. DVD, cayendo así en la reputación de "película underground". De hecho, es muy diferente de las películas clandestinas independientes, experimentales y no rentables en general, porque desde que esta serie de películas se lanzó al mercado, las ventas en Japón han superado incluso los éxitos de taquilla de Hollywood presentados durante el mismo período. Por ejemplo, "Flower of Flesh" y "Mermaid in the Cellar" se ubicaron entre las diez principales ventas de cadenas de tiendas audiovisuales dos meses después de su lanzamiento en Japón. La actuación de "Flower of Flesh" incluso superó a la ciencia ficción de Spielberg. obra maestra romántica "E.T." lanzada en el mismo período.》. Al mismo tiempo, en los mercados de Europa Occidental y Norteamérica, la serie ha sido todopoderosa en el mercado audiovisual desde su lanzamiento a principios de los años 90, y el FBI en Estados Unidos también ha participado por su alto grado. de realismo. Por supuesto, los resultados de la investigación siguen siendo "falsos". Aunque la mayoría de los consumidores de diferentes colores de piel están extremadamente disgustados y disgustados con este pico "Snuff Pic". Sigue siendo la "Película Gore-Hound". Es extraño que los locos que odian también la compren como locos, y puede crear una psicología de consumo anormal a gran escala entre los fanáticos. Se puede decir que la serie de películas clandestinas "Guinea Pig" creó un mito. La discusión sobre esta serie de películas comienza con el título "Guinea Pig", que parece ser muy diferente del contenido de la película.

La versión china internacional de la "Enciclopedia Británica" explica al conejillo de indias como: "Un roedor domesticado, el conejillo de indias, se originó en América del Sur. Fue domesticado antes de la era Inca y introducido poco después del descubrimiento de En Europa, se ha convertido rápidamente en un animal ornamental favorito y en un precioso animal de experimentación”. ⑩ Se puede ver que los conejillos de indias son simplemente animales domesticados para que la gente los aprecie y experimente. de las películas es “experimento”, pero no hay conejillos de indias reales en la película. Los "conejillos de indias" que vemos son cuerpos humanos vivos de carne y hueso. El primer episodio de esta serie, "El experimento del diablo", cuenta la historia de tres jóvenes enmascarados que cometieron varias atrocidades contra una mujer, incluyendo puñetazos, patadas, acupuntura e interferencias de ruido, para probar "los límites del dolor que el ser humano puede soportar". los seres humanos pueden soportar." , ataques con objetos sucios y los empujones más brutales. Más tarde, esta trágica mujer torturada fue abandonada por ellos en el desierto. El segundo episodio "Blood Flower" es también una historia sobre el secuestro y la cruel tortura de una mujer. Un hombre pervertido vestido con un antiguo uniforme de samurái japonés y maquillaje, desmembró a una mujer como si fuera una obra de arte después de ser anestesiado. Después, reveló ante la cámara todos los "objetos de arte" que había coleccionado: un gran número de cabezas y miembros muertos que hacía tiempo que se habían podrido y estaban cubiertos de plantas y parásitos. Aunque el tercer episodio cambió la "sopa" y no hizo ningún escándalo por secuestrar y torturar a otros, todavía no cambió la "medicina" y mostró la misma sangrienta "automutilación". Un empleado común y corriente estaba bastante frustrado en su carrera, para buscar emoción, incluso usó varios instrumentos para hacerse daño. Después de descubrir que era "inmortal", se puso tan feliz que inmediatamente llamó a sus compañeros y realizó una repugnante actuación de cesárea frente a ellos. Aunque la película termina con una escena de broma, todavía no puede diluir su fuerte atmósfera sangrienta. Las obras cuarta y quinta de la serie Guinea Pig, "La sirena en el sótano" y "El robot virgen" pueden considerarse las dos obras más reflexivas de esta serie, pero siguen siendo emocionantes. La anterior "Sirena en el sótano" parecía estar inspirada en el cuento de hadas de Andersen "La hija del mar", pero los japoneses "alienaron" este hermoso cuento de hadas.

En la película, un pintor autista de mediana edad que perdió a su esposa fue al lugar sagrado en su corazón, una alcantarilla sucia, para encontrar inspiración creativa. Inesperadamente, encontró accidentalmente a la "sirena" en su fantasía infantil. Había quedado varado y había muerto. Después de estar sumergido en aguas residuales industriales durante mucho tiempo, el cuerpo ha comenzado a descomponerse. Por compasión, el pintor trasladó a la sirena a la gran bañera de su casa y la cuidó bien. Sin embargo, la sirena contrajo una enfermedad terminal y su salud empeoraba día a día. El decepcionado pintor no tuvo más remedio que seguir los deseos de la sirena y registrar todo el proceso de su decadencia y muerte con imágenes. Finalmente, la sirena murió por descomposición extrema y el pintor sufrió un colapso mental y desmembró a la sirena él mismo. Posteriormente, la policía lo arrestó por asesinar a su esposa y se negó a creer en este "cuento de hadas para adultos". La razón por la que la película tiene cierta cualidad ideológica es que el director comparó y cambió deliberadamente una pintura en color sobre una "sirena" con una pintura al óleo que registraba la decadencia de una sirena cuando el pintor era joven, para enfatizar la alienación de la industria. civilización sobre el entorno ecológico y las nuevas almas y la corrosión de las personas. La trágica muerte de la sirena simboliza la muerte de la pura belleza humana en la sociedad industrial. Este último "Robots de Notre Dame" realizó una exploración "cruel" de la contradicción entre ciencia y naturaleza humana al contar la historia de un científico enano que utilizó órganos obtenidos de experimentos vivos para salvar a su hermana con una enfermedad terminal, pero fue rechazado por su hermana. . Debido a la mala influencia de la serie de películas "Guinea Pig" en la sociedad japonesa, especialmente su inducción en los adolescentes, el público comenzó a acusarlos de "expresiones excesivas" de crueldad. Bajo esta presión, la última película de la serie "Devil Doctor" tuvo que cambiar su "línea media" y combinar una serie de novelas sangrientas pero divertidas en capítulos para completar la serie "Guinea Pig".

¿Por qué todas las personas vivas de la serie de películas son reemplazadas por "conejillos de indias"? Esto implica lo que Daniel Bell llama la ruptura entre roles y personas en la sociedad capitalista. En el libro "Las contradicciones de la cultura capitalista", Bell dividió la sociedad capitalista en tres campos opuestos: el campo económico y técnico, el campo político y el campo cultural. Señaló que en los ámbitos económico y tecnológico, todas las sociedades industrializadas estaban impulsadas por impulsos económicos para colocar a los individuos dentro de un sistema de cooperación burocrática. En este sistema, el comportamiento de las personas está regulado por sus roles. Como resultado, los individuos son tratados como "cosas" y no como personas, y se convierten en herramientas para que las empresas o instituciones busquen la maximización de ganancias. En una palabra, el individuo ha desaparecido en su función. En contraste, el ámbito cultural se caracteriza por la autoexpresión y la autosatisfacción. "Es antisistema, independiente y se mide por intereses personales". En este caso, una de las contradicciones de la sociedad capitalista es que "la tendencia a la democratización cultural alentará a todos a realizar su propio 'potencial', por lo que también lo hará hacer que el 'yo' choque con los 'requisitos de rol' requeridos por el orden tecnoeconómico". De esto podemos entender por qué las personas son "objetivadas" como "conejillos de indias". Las "exigencias de rol" que la sociedad postindustrial impone a las personas las han convertido en "objetos" o juguetes sin sentido. Esta represión adicional basada en la represión instintiva está profundamente relacionada con la autoexpresión extremadamente libre que anuncia la contradicción capitalista moderna. Por lo tanto, la ruptura entre los dos campos proporciona a un grupo de "artistas" extremos una idea creativa que puede expresarse pero que inevitablemente contiene el virus de la materialización capitalista. De esta manera, tiene sentido “objetivar” a las personas y convertirlas en irreflexivos juguetes humanos: conejillos de indias.

De hecho, durante el mismo período (finales de los 80 y principios de los 90), los japoneses no fueron los únicos que participaron en "experimentos cinematográficos" tan malvados que objetivaban a las personas. El alemán Jörg Buttgereit también ha realizado una serie de películas prohibidas y de romance confuso, nada menos que con las japonesas en 1987 y 1991. La razón por la que este "romance" confunde a la gente es que no es un romance entre un hombre y una mujer, ni un romance entre un hombre y una mujer, ¡sino un romance entre una mujer y un cadáver masculino! Esta película se acerca a los conejillos de indias en términos de sangre y índice de perversión, pero a diferencia del culto fanático de los conejillos de indias a la estimulación sensorial, el director puede haber heredado la estricta tradición racional de los alemanes y todavía tiene serias actividades artísticas en esta "película prohibida". Por esta razón, Butgoreg añadió especialmente una línea de citas famosas de filósofos occidentales al comienzo de cada episodio.

El primer episodio es: "¿La gente tiene que comerse otras criaturas para sobrevivir?" El segundo episodio es: "¡Quiero dominarlo todo!". A juzgar por el contenido de las dos películas de esta serie, parece que estas dos frases son dos. películas. El primer episodio, completado en 1987, mostraba principalmente la fascinación de un hombre y una mujer jóvenes por los cadáveres. El clímax de la película es particularmente impactante. Resulta ser un "juego sexual" de tres personas entre un hombre y una mujer con aficiones especiales y un cadáver muy descompuesto. Para que este "espectáculo" repugnante y sin precedentes en la historia del cine humano pareciera hermoso, el director agregó ingeniosamente una capa de filtros frente a la lente de la cámara para hacer que esta escena originalmente no "romántica" pareciera un sueño colorido. Basado en esta escena, en mi opinión, Bruce definitivamente puede levantar la bandera de "estética sucia" en términos de "estética cinematográfica". Pero el embellecimiento de "Edipo" parece un poco lejos del toque final. De hecho, esta es solo la forma en que el director cega. La parte clara del "tema" de la película es un plano general que registra todo el proceso de un carnicero sacrificando un conejo durante más de un minuto (el segundo episodio se cambió para diseccionar una foca viva). Al juntar estas escenas documentales y escenas expresivas, de acuerdo con la ley lógica de "combinación positiva-negativa" propuesta por Hegel, podemos sacar la conclusión de que los seres humanos son atroces y malvados al destruir todos los seres vivos (incluidos los propios humanos). en otras palabras, tienen que comer "otras" criaturas para poder sobrevivir. Después de la reunificación de Alemania, Butgoleg no dejó que su desesperado corazón se "calentara" por la caída del Muro de Berlín. Intensificó sus esfuerzos para lanzar una secuela de la película Atrapado. Esta vez, una mujer con "necrofilia" se enganchó con un actor que doblaba películas pornográficas y los dos tuvieron una relación "humana". Es una lástima que la mujer que no pudo cambiar su verdadero rostro mostró su bestialidad en la segunda mitad de la película. En el momento de extrema emoción, le cortó la cabeza a su nuevo novio y puso la cabeza podrida de su antiguo novio. en la cabeza ensangrentada del nuevo novio físicamente, y luego seguir disfrutando de la alegría de ser un ser humano. Si bien este episodio continúa con el espíritu básico del episodio anterior, parece agregar un poco más de miedo a las "feministas extremas" porque "¡Quiero dominarlo todo!"

Si no crees que da miedo, Tú tal vez extraterrestres.