Harper's Bazaar 90 Seconds | Reseña de la Semana de la Moda de Nueva York y Londres de primavera y verano de 2020
Hola internautas, ¡bienvenidos a esta edición de Harper's Bazaar 90 Seconds! El otoño de 2019 acaba de entrar, pero la industria de la moda ya ha entrado en el nuevo año. En los desfiles de la semana de la moda de primavera y verano de 2020 en Nueva York y Londres, hubo muchos momentos maravillosos que nos hicieron esperar con ansias la llegada de lo nuevo. era. Este número de BAZAAR trata sobre Hagamos un balance de cómo la moda nos llevará hacia 2020, desde Nueva York hasta Londres.
Harper's Bazaar 90 Seconds | De Nueva York a Londres, ha llegado el 2020_Tencent Video
Marc Jacobs, que hizo su gran aparición en la Semana de la Moda de Nueva York, reunió a todos los modelos en la inauguración Únase para conmemorar el "Incidente del 911" hace 18 años con emociones y energía esperanzadoras. Jacobs también rindió homenaje a la época dorada de Hollywood y a las figuras fenomenales que amaba, utilizando vestidos, lentejuelas y flores gigantes para transformar a cada modelo en una estrella de cine, interpretando la belleza de diferentes épocas. No hay ninguna expresión política complicada en el desfile. El diseñador utiliza el vestuario más puro, los detalles más exagerados y los colores más coloridos para representarse a sí mismo y a su memoria, y para representar la diversión de la moda.
#2 Sies Marjan
Sies Marjan demostró la técnica del vidriado cerámico en un juzgado de Nueva York, haciendo que los ya llamativos cambios de color sean aún más "brillantes" esta temporada, tejido de raso de seda y el revestimiento reflectante crean un brillo fluido, y las texturas animales lo hacen más resistente y salvaje. La confección suave combina tonos de alta saturación, que son como tabletas multivitamínicas para los ojos. El vestido de seda tipo camisón es suficiente para relajarse y los zapatos planos de tiras "torcidos" también revelan una sensación peculiar y linda. Definitivamente son imprescindibles para la próxima temporada. -Tiene. Debe comprar nueva tendencia.
Tras convertirse en el nuevo presidente del Council of Fashion Designers of America (Council of Fashion Designers of America), Tom Ford “pasó del lujo a la frugalidad” y trasladó el desfile del Upper East Side a un abandonado Estación de metro, un lujoso estilo "deportivo americano" que atraviesa la luz violeta que es suficiente para el rock and roll. Los pantalones cortos resistentes y las camisetas se han convertido en parte del atuendo de fumar. El sujetador de metal y la falda larga drapeada se complementan para crear un temperamento de lujo informal. El encanto sexy discreto se esconde en los detalles, lo que merece una exploración repetida.
En su tercera colección para Burberry, Riccardo Tisci nos muestra la evolución de "inspirado en el pasado y comprometido con el futuro", que esta temporada mantiene un lenguaje de diseño consistentemente vanguardista, al tiempo que excava en el futuro. La belleza de la época victoriana: encajes, plumas, borlas y estampados góticos se integran perfectamente con los modernos métodos de sastrería. Se utilizan enormes estampados tipo bufanda de seda y materiales satinados como parte de camisas, faldas e incluso cazadoras clásicas. Lo viejo y lo nuevo, como la colisión y supervivencia de los tonos caqui, el negro y el gris, hacen que la era pasada evolucione y se convierta en la fuerza de la moda actual de Burberry.
¡El candelabro cae al suelo y comienza el baile! El vestido de noche de Halpern todavía está lleno de lentejuelas. La espectacular silueta ajustada y los pantalones acampanados crean una belleza retro perfecta; el material drapeado se combina con innumerables lentejuelas, cubriendo las modelos como metal líquido, permitiéndoles fluir libremente durante el baile. Los llamativos estampados de animales, las ondas ukiyo-e y los estampados de líneas abstractas son muy animados, solo vístete para una feliz fiesta de baile.
Desde la "instalación de juguetes infantiles" del espectáculo, hasta los hilos de lana y las técnicas de tejido, todo revelaba una inocencia y un estilo medieval, vestidos sencillos con detalles toscos y flecos tejidos, en la sastrería experimental de JW Anderson. La técnica es más encantadora. Su exploración del género no se detuvo ahí. Las líneas de la ropa interior se resaltaron por separado y se incrustaron con cristales, que se volvieron más llamativos y se convirtieron en el contorno de la línea del cuerpo femenino. El diseño hueco de la cintura también estaba rodeado de joyas. Estas herramientas afiladas para resaltar las líneas del cuerpo también son una armadura feminista que fomenta la expresión de todos los géneros.
Simone Rocha mostró en la sala de exposición su ascendencia china e irlandesa respectivamente. Las porcelanas azules y blancas que aparecieron al principio representaron la mitad de sus orígenes de la forma más sencilla y directa. Utilizamos al "niño reyezuelo" irlandés "como fuente de inspiración para la ropa de las niñas esta temporada, utilizamos la historia del Día de San Esteban y la inspiración del temperamento de los hombres tribales para traer temperamento punk rebelde como trajes pequeños, plumas y cinturones. , y la falda de gasa se vuelve más poderosa debido a esto. Además, la aparición de varias modelos a nivel de abuela también tiene un significado especial, diciéndonos que convertirse en niña nunca es una cuestión de edad.