¿Cuáles son las características de la danza folclórica?

1. Características de la danza folclórica

El conocimiento teórico de la enseñanza de la danza folclórica incluye las características de la danza folclórica. La danza folclórica se origina en el folklore. Es un arte creado por el propio pueblo. Influenciadas por factores geográficos, costumbres y cultura, las danzas folclóricas se presentan en muchas formas, pero también tienen características unificadas.

(1) La herencia de la danza folclórica

La difusión de la danza folclórica hasta nuestros días depende enteramente de la herencia de generación en generación. Los movimientos de danza reflejan la atmósfera de vida y las características humanísticas de la época, conservan las características de la imagen de la época y acumulan ricas connotaciones de vida. La herencia agrega nuevos elementos a la danza, dándole nuevas características de vida a la danza folclórica, y la herencia de la danza folclórica se refleja.

(2) La naturaleza masiva de la danza folclórica

Precisamente porque la danza folclórica se originó a partir del folk, es profundamente amada por las masas, por lo que cuenta con fuertes seguidores. La danza folclórica es un arte creado colectivamente por el pueblo y es la cristalización de su sabiduría.

(3) Autoentretenimiento de la danza folclórica

La danza folclórica es una creación de la gente después del trabajo. Su objetivo principal es relajarse, complacer al público y enriquecer la vida. . Durante la actuación, las emociones puras y verdaderas se pueden revelar mejor, porque no es necesario modificar demasiado cada acción ni tener demasiadas acciones estandarizadas. Es sólo para el entretenimiento personal.

(4) La naturaleza regional de la danza folclórica

La razón principal de la diversidad de la danza folclórica es la influencia de la región. Debido a las diferencias entre regiones, las condiciones climáticas, el entorno ecológico, etc. son diferentes. La forma del cuerpo y los pensamientos de las personas se ven afectados por el entorno, por lo que los bailes creados serán naturalmente diferentes. Por ejemplo, la escala de danza folclórica en el norte es relativamente grande, el Yangge que conocemos, como los tres principales Yangges de Shandong, Guzi Yangge, Jiaozhou Yangge y Haiyang Yangge, así como el norte de Shaanxi Yangge y Hebei Yangge. , etc., a menudo se caracterizan por su aspereza, fuerza, entusiasmo y desenfreno. Las danzas folclóricas como las linternas de loto en el sur son famosas por sus posturas suaves, los mongoles y otros grupos étnicos en las praderas son fuertes y fuertes; posturas rectas, movimientos ricos y expresiones delicadas; las danzas folclóricas tibetanas en la meseta de Kangzang presentan diferentes estilos de danza. En definitiva, hay un escenario de cien escuelas de pensamiento compitiendo en danzas de diferentes regiones.

2. Características de la enseñanza de la danza folclórica

Las múltiples características de la danza folclórica también hacen que su enseñanza sea diferente a otras danzas. La singularidad se refleja en los siguientes aspectos:

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(1) Naturaleza emocional de la enseñanza

Hay emoción en la danza y la danza folclórica tiene la característica de conmover a las personas con emoción. La "emoción" aquí incluye muchas cosas, como el deseo de sobrevivir, la alegría por una buena cosecha, el anhelo de una vida mejor, etc. Sólo impregnando estas emociones en cada acción de la enseñanza se podrá integrar emocionalmente a los alumnos.

(2) La naturaleza popular de la enseñanza

Al realizar espectáculos de danza folclórica, se deben llevar a cabo todos los aspectos de planificación y organización. Estos deben tener en cuenta las costumbres, la historia, la cultura, las creencias, etc. locales, para que la atmósfera de vida en la danza pueda reflejarse más fielmente, por lo que la enseñanza debe basarse en la vida popular.

(3) Complejidad de la enseñanza

Tras un largo período de desarrollo, la danza folclórica se ha convertido en la actualidad en un sistema de danza con un fuerte sustento teórico. Debido a que hay tantos tipos de danza, los materiales didácticos de danza también son diferentes. En el pasado, los materiales de enseñanza de la danza se centraban en cada movimiento, pero ahora enfatizan la interpretación integral, agregando varias combinaciones, como combinaciones de interpretación, combinaciones técnicas, combinaciones étnicas nativas, etc., y las diversas combinaciones aumentan gradualmente en dificultad. en secuencia, lo que refleja la complejidad del contenido de la enseñanza.

(4) La contemporaneidad de la enseñanza

La danza folclórica siempre se ha difundido porque tiene características contemporáneas, y la enseñanza también debe tener las características correspondientes de la época en función de esta característica. Las características de la era de la enseñanza son integrar la cultura de la vida moderna y el gusto estético en la danza bajo la premisa de conservar el espíritu de la era original, haciendo que la danza sea más vital y contemporánea.

Ampliar las características artísticas de la danza folclórica

Expresar sentimientos con objetos

Apoyarse en un objeto para expresar el anhelo de un futuro mejor, que simboliza lo auspicioso y la felicidad. es un método tradicional de la nacionalidad Han Psicología estética y gusto estético. Entre los objetos, hay bestias míticas legendarias y objetos divinos, instrumentos y suministros religiosos, y utensilios y artesanías de la vida real. En cuanto a las técnicas artísticas, existen representación real de objetos, combinación de lo virtual y lo real, pincelada virtual a mano alzada, etc. En la forma, los bailes con accesorios realizados utilizando técnicas antropomórficas, como dragones y fénix, expresan el deseo de buena suerte y riqueza, y el unicornio significa el nacimiento de un hijo noble. El abanico plegable, que se usa más ampliamente en las danzas folclóricas Han, es un accesorio pequeño, hermoso y fácil de abrir hecho de objetos reales. Los actores lo usan para representar hábilmente varios personajes y expresar sus emociones en la danza usando manos libres virtuales. o una combinación de cambios emocionales virtuales y reales. También puede expresar ambientes y tramas específicas, como atrapar mariposas en el jardín, liberar el viento con la brisa primaveral, etc.

Cantar y bailar

La mayoría de los Yangko, faroles y tambores de flores de amplia circulación pertenecen a este tipo de danza folclórica que implica canto y baile, y es una técnica artística comúnmente utilizada en Danzas folclóricas Han. Hay partes tradicionales y partes improvisadas en la letra, como la canción del tambor de flores en Anhui Huagu Deng, que es literatura oral extremadamente hermosa y melodiosa, y utiliza la forma de canto y baile alternativos, de modo que tanto el canto como el baile pueden ser plenamente. utilizado. Las canciones y danzas populares tienen sus orígenes en antiguas canciones escalonadas. El auge del teatro en las dinastías Song y Yuan también estuvo influenciado por las representaciones dramáticas, especialmente cuando las óperas locales se hicieron populares en la dinastía Qing, las danzas folclóricas Han absorbieron las ventajas de las óperas, como giros en la trama, textos melodiosos, hermosos trajes y accesorios exquisitos. potenciar su carácter performativo con efectos artísticos. La danza folclórica está estrechamente relacionada con la ópera local. La primera enfatiza la danza y la segunda enfatiza la ópera. Cada una tiene sus propios puntos fuertes. También hay muchas formas de cantar y bailar en el baile de utilería.

Refinamiento de habilidades

Diversas artes populares se representan principalmente en oraciones de buena suerte, culto a los antepasados, ferias en los templos y juegos de bienvenida a los dioses. Los artistas inventan nuevos trucos en el. Lucha por la habilidad y la habilidad, elogiado por Bo. A medida que los artistas continúan basándose en óperas, acrobacias, artes marciales, música instrumental y canciones populares locales, la forma y el contenido originales se enriquecen y las habilidades mejoran, convirtiéndose en un programa a gran escala que se presenta en la plaza. Ruhuagudeng ha pasado de ser una actuación a una forma de actuación que incluye canto, baile, habilidades y ópera. Las canciones de los buenos cantantes pueden flotar a una o dos millas de distancia con el viento de la noche, y los saltos mortales de los buenos bailarines se vuelven cada vez más extraños. Artistas También han formado sus propias especialidades y son conocidos y queridos por las masas. La danza folclórica Han continúa desarrollándose en la búsqueda del refinamiento de esta técnica.