Los cambios históricos de la Ópera Kun

Kun Opera (originalmente "Kun") es una antigua melodía y tipo de ópera china. Originalmente se llamaba "Kunshan Opera" o simplemente "Kun Opera". Dinastía y ahora también se conoce como "Kun Opera". Los instrumentos de acompañamiento de la Ópera Kun son principalmente qudi, complementados con sheng, xiao, suona, sanxian, pipa, etc. (también se incluyen instrumentos de percusión). La interpretación de Kun Opera también tiene su propio sistema y estilo únicos. Sus mayores características son su fuerte lirismo, movimientos delicados y la combinación ingeniosa y armoniosa de canto y baile.

Esta obra fue nombrada "Obra Maestra del Patrimonio Oral y Patrimonio Inmaterial de la Humanidad" por la UNESCO el 18 de mayo de 2001.

Evolución Histórica

Kun Opera ha Se originó en el área de Kunshan a finales de la dinastía Yuan y tiene una historia de más de 600 años. Desde las dinastías Song y Yuan, la ópera china se ha dividido en óperas del sur y del norte, y se han cantado óperas del sur. Es diferente en diferentes lugares. A finales de la dinastía Yuan, Gu Jian y otros organizaron y mejoraron la melodía original de Nanqu, que era popular en el área de Kunshan, y la llamaron "melodía de Kunshan", que fue el prototipo de la ópera Kunqu. Período Jiajing de la dinastía Ming, Wei Liangfu, un destacado músico de ópera. Reformamos e innovamos el ritmo y el método de canto de la melodía Kunshan, absorbimos las ventajas de la melodía Haiyan, la melodía Yiyang y otras melodías sureñas, pusimos en juego la melodía suave y larga. -Características duraderas de la melodía de Kunshan, absorbió las estrictas características estructurales de la melodía del norte y utilizó el método de canto de la melodía del norte. Con el acompañamiento de flauta, flauta, sheng y pipa, creó un delicado y elegante "Shui Mo Diao". Combina las ventajas de las óperas del norte y del sur, comúnmente conocida como Ópera Kun. Se introdujo en Beijing y Hunan y se convirtió en la melodía estándar de guiones legendarios: "Las canciones de todas las direcciones deben ser de la secta Wu tardía". Durante las primeras dinastías Qing, la ópera Kun se extendió a Sichuan, Guizhou, Guangdong y otros lugares, y se convirtió en un estilo nacional. Sin embargo, el canto de ópera Kunqu se basó originalmente en el dialecto Wu de Suzhou. , se combinó con dialectos locales y música folclórica para evolucionar hacia muchos géneros, formando un rico y colorido sistema de ópera Kunqu. Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, el desarrollo de la Ópera Kun entró en su apogeo. para dominar el Liyuan, y ha perdurado durante seiscientos o setecientos años, convirtiéndose en la ópera existente más antigua y con una larga tradición en China e incluso en el mundo.

Apareció en forma de capella. lo que finalmente permitió que la ópera Kun fuera clara y distante, y la melodía fuera más hermosa sin el fondo de grandes gongs y tambores. Al mismo tiempo, Wei Liangfu también reformó la ópera Nanqu original. Los principales instrumentos de acompañamiento son Xiao y Guan In. Para hacer más atractivo el canto de la Ópera Kun, reunió flauta, Guan, Sheng, Qin, Pipa, Xianzi y otros instrumentos para acompañar el canto de la Ópera Kun, y logró el éxito en el dialecto Kunshan. Inicialmente limitado al área de Suzhou, durante el período Wanli, se expandió hacia el sur del río Yangtze y el norte del río Qiantang, con Suzhou como centro, y gradualmente se extendió a Fujian, Jiangxi, Guangdong y Hubei. , Sichuan, Henan y Hebei, y también fluyó hacia Beijing a finales del período Wanli. De esta manera, la ópera Kunshan se convirtió en la ópera vocal más influyente desde mediados de la dinastía Ming hasta mediados de la dinastía Qing.

Estado histórico

(melodía de Kunshan) lleva el nombre del área de Kunshan de la provincia de Jiangsu. Se la conoce como las cuatro melodías principales de la dinastía Ming, junto con la melodía de Haiyan, la melodía de Yuyao se originó en. La melodía de Zhejiang y Yiyang se originó en Jiangxi.

La ópera Kun es una de las óperas tradicionales más antiguas de mi país. También es un tesoro de la cultura y el arte tradicionales de mi país, especialmente el arte de la ópera. Conocida como la "orquídea" en el jardín desde mediados de la dinastía Ming hasta mediados de la dinastía Qing. El género de ópera vocal más influyente, muchos de los cuales se desarrollaron sobre la base de la ópera Kun, se conoce como la "Madre de". Ópera China". Kun Opera es el sistema de interpretación más completo en la historia de la ópera china. Tiene una base profunda y una rica herencia. Es el resultado de la cultura y el arte nacionales altamente desarrollados de nuestro país. Ocupa una posición importante en la historia de la literatura. , ópera, música y danza en nuestro país.

Qupai

La música de la Ópera Kun pertenece a la estructura del estilo de copla, denominada "estilo Qupai". Según estadísticas incompletas, se utilizan más de mil tipos de melodías. Los orígenes de las melodías del norte y del sur incluyen no sólo canciones antiguas y música de baile, grandes melodías y letras de las dinastías Tang y Song, cantos y canciones. cantando melodías de la dinastía Song, melodías Zhugong y canciones populares y de minorías étnicas, etc. Se basa en la ópera del sur y también utiliza rutinas de ópera del norte y se crea utilizando técnicas como "melodías ofensivas", "pedir prestados palacios" y "coleccionar óperas".

Características artísticas

Como drama que alguna vez tuvo una gran influencia en todo el país, Kun Opera puede resucitar milagrosamente después de pasar por muchas dificultades, lo cual es incomparable con su propia excelencia. estrechamente relacionado con su encanto artístico, y sus logros artísticos se reflejan primero en su música.

El estilo de Kun Opera es hermoso, persistente, gentil y con visión de futuro. En cuanto a las habilidades de canto, el cantante presta atención al control de la voz, el ritmo y la velocidad, la pronunciación de las palabras y el acompañamiento completo de la escena.

“Cámara del Molino de Agua”. Esta nueva melodía estableció las características del canto de la Ópera Kun y se refleja plenamente en las melodías lentas de Nanqu (es decir, "melodías finas, específicamente, ralentiza el ritmo para que se pueda utilizar más decoración en la progresión de la melodía"). En coloratura, además de la formalidad y el rigor habituales, también existe el "banqu de regalo", que ralentiza la melodía de 4/4 a 8/4, con un tono claro, suave y eufemístico, y con estrictas exigencias en el tono. Pronunciación de los caracteres, planos y arriba, ve e ingresa uno por uno. Cada vez que cantes una palabra, presta atención a la cabeza, el abdomen y la cola de la palabra, es decir, articula la palabra, pasa el tono. y recolectar el sonido, de modo que el espacio del diseño musical aumente y los cambios aumenten. Sus características persistentes, elegantes y duraderas también se vuelven más prominentes.

Relativamente hablando, la voz de Beiqu tiende a tener altibajos, audacia y nerviosismo. Utiliza una escala heptatónica que es diferente de la escala pentatónica utilizada en la ópera del Sur (básicamente no utiliza semitonos). Sin embargo, en el proceso a largo plazo de absorción del acento Kunshan del canto de la ópera del Norte, las características originales de la ópera del Norte han ido desapareciendo gradualmente. se disolvió en el estilo de canto de la "ópera del sur", por lo que en el repertorio de la Ópera Kun, la Ópera del Norte se utiliza en conjuntos completos, así como en piezas musicales individuales, así como en "conjuntos combinados del Norte y del Sur".

El uso de la "combinación Norte y Sur" es muy distintivo: generalmente, la canción del norte la canta un personaje y la canción del sur la cantan varios personajes diferentes. La combinación de estos tipos de música del norte y del sur se basa completamente en la trama, de modo que la música puede cumplir perfectamente con las necesidades del contenido del drama.

En términos de los cambios en las canciones del norte y del sur, existen muchas técnicas como "palacios prestados", "melodías ofensivas" y "recopilación de canciones que originalmente estaban conectadas en una". conjunto, independientemente de las canciones del norte y del sur, todas pertenecen a Cuando cantar requiere un cambio significativo de humor y las canciones de la misma melodía de palacio no son adecuadas, puede tomar prestadas melodías adecuadas de otras melodías de palacio, como "The Peony Pavilion ·Dreams", las melodías utilizadas sucesivamente son "Shanshan Sheep". ] (Shang Diao), [Shan Tao Hong] (Yue Diao), [Bao Lao Ji] (Huang Zhong Gong), [Mian Da Xu] (Yue Diao)

En cuanto a las habilidades de canto, Kun Opera se centra en el control del ritmo, la velocidad del ritmo y la pronunciación de los personajes, así como en la distinción de "Hao", "Die". , "哞", "嚯" y otras melodías, así como los métodos de canto de varios personajes, excepto el ritmo tradicional de "Nanqu" que ralentiza la música lenta en cuatro tiempos dos veces más rápido. ya sea una pieza del norte o del sur, todo incluye la prohibición de tres ojos, la prohibición de un ojo, la prohibición de agua que fluye y la prohibición suelta. Tienen muchos cambios en el canto real, y todo está sujeto a la ópera. La configuración de instrumentos musicales de Kun Opera es relativamente completa y generalmente se compone de tres partes: instrumentos de viento, instrumentos de cuerda e instrumentos de percusión. El instrumento principal es la flauta, así como el sheng, Xiao, Sanxian, Pipa, etc. Debido al uso de la flauta que suena como una gasa como principal instrumento de acompañamiento, influyeron el uso generalizado de tablas de regalo, la forma en que se pronuncian los caracteres al principio, el abdomen y la cola, y sus propias características "fluidas y duraderas". Según las canciones populares de Wuzhong, la música de la ópera Kun ha sido la más popular en Liyuan durante cientos de años. Pertenece a la estructura de copla, conocida como "estilo qupai". Se utilizan alrededor de mil tipos de qupai. Las fuentes de qupai del norte y del sur incluyen no solo canciones antiguas y música de baile, grandes melodías y letras de las dinastías Tang y Song, sino también los estilos de canto y canto de las melodías de la dinastía Song, así como canciones populares y étnicas. canciones minoritarias, se basan en melodías del sur y utilizan melodías del norte, y se crean utilizando técnicas como "melodías ofensivas", "melodías prestadas" y "melodías de recopilación".

Las canciones. La interpretación de Kun Opera tiene un conjunto completo de formas de interpretación rigurosas de "canto y baile".

Las características más importantes de la interpretación de Kun Opera son su fuerte lirismo, movimientos delicados, canto y baile que se combinan. de una manera inteligente y armoniosa. La ópera Kun es un arte integral que combina el canto, la danza, el diálogo y el diálogo. La larga historia del teatro ha formado las características interpretativas del canto y la danza, especialmente en los diversos roles, sus. Las figuras de danza se pueden dividir a grandes rasgos en dos tipos: una es la postura auxiliar al hablar y la danza que se centra en la expresión a mano alzada desarrollada a partir de gestos, la otra es la danza lírica con el coro, que es a la vez movimientos de danza exquisitos y un medio eficaz para hacerlo; expresar el alma del personaje y el significado de la letra.

La danza de ópera de Kun Opera absorbe y hereda las tradiciones de las danzas folclóricas antiguas y las danzas de la corte a través de la práctica escénica a largo plazo, ha acumulado una rica experiencia en la estrecha integración del rap y la danza, y se adapta a. El escenario escénico de escenas narrativas para satisfacer las necesidades de la danza, se crearon muchas representaciones de danza que se centran en la descripción y, junto con la "obra", se convirtieron en extractos con una fuerte narración. Se ha adaptado a las necesidades de los lugares de actuación que son tanto líricos como orientados a la acción, creando muchos espectáculos de danza lírica y convirtiéndose en el principal método de interpretación de muchos musicales líricos simples. Las obras representativas incluyen "Imágenes de Xichuan: Luhuadang", "Jingzhongji: barriendo la dinastía Qin", "Pabellón de adoración a la luna: pisar el paraguas", "La historia de las espadas: correr de noche", "Historia en serie: Cuestionamiento", " Bomba de bolsa de tigre - Shanting", etc.

La narración de Kun Opera también es muy singular. Dado que Kun Opera se desarrolló a partir de Wuzhong, su pronunciación tiene las características del lenguaje suave de Wu Nong. Entre ellos, Harlequin también tiene un dialecto local basado en el dialecto Wu, como Su Bai, Yangzhou Bai, etc. Este tipo de lenguaje de mercado en el área de Wuzhong tiene un fuerte sabor a vida y, a menudo, utiliza la rima Bai estilo allegro, que es muy distintivo. Además, el canto de Kun Opera tiene estándares extremadamente estrictos en cuanto a sonidos de palabras, acentos, ritmos, etc., formando una teoría del canto completa.

El arte escénico de la Ópera Kun incluye ricos estilos de vestuario, colores y decoraciones exquisitos, y el uso de maquillaje facial.

Además de heredar los estilos de vestuario de los personajes de ópera desde el Yuan y las dinastías Ming, la Ópera Kun también. Algunas prendas eran muy similares a la ropa popular en la sociedad de esa época. Como se refleja en la obra, los comandantes militares tienen sus propios tipos de uniformes militares, y los funcionarios públicos también tienen varios tipos de ropa según los niveles de clase social feudal. El maquillaje facial se utiliza para las dos líneas de limpieza y fealdad. También se utilizan ocasionalmente muy pocos personajes pertenecientes a Sheng y Dan, como Sun Wukong (Sheng) y Zhong Wuyan (Dan). Los colores son básicamente rojo, blanco y negro.

Después de años de pulido y procesamiento, el arte de la Ópera Kun ha formado un sistema bastante completo, y este sistema ha ocupado durante mucho tiempo una posición dominante en la ópera china, por lo que el arte de la Ópera Kun es respetado como el " "El antepasado de todas las óperas" " ha tenido un profundo impacto en el desarrollo de toda la ópera. Muchas óperas locales han absorbido sus nutrientes artísticos en diversos grados, y algunas de ellas todavía tienen la Ópera Kunqiang.

Intercambios de roles

Debido a que la temprana Kun Opera pertenecía al sistema de Southern Opera, heredó el sistema de intercambio de roles de Southern Opera y, al mismo tiempo, incorporó las fortalezas de Northern Zaju, con Sheng, Dan, Jing y Mo. Los siete roles básicos de Chou, Wai y Tie son los roles básicos. El trabajo inicial "Huan Sha Ji" refleja el método de clasificación de roles en los primeros días de la Ópera Kun. Además de seguir las siete líneas de la Ópera Nan, también se basa en Xiao Mo y Xiao Dan de Yuan Zaju y otros métodos de configuración, se agregan los cinco elementos de Xiaosheng, Xiaodan, Xiaomo, Xiaowai y Xiaojing, y se agregan los doce elementos finales. agregado.

Durante el período floreciente de la ópera Kun a finales de la dinastía Ming, en la versión Ming de "La leyenda de Mohanzhai Dingben", el papel original de "Tie" como una anciana se cambió a "Lao Dan". , que también absorbió el método de ramificación de Yuan Zaju. Otros roles son básicamente los mismos que los de los primeros días de Kun Opera. Durante el reinado del emperador Kangxi de la dinastía Qing, la industria de los personajes de la Ópera Kun básicamente mantuvo el sistema de "Doce personajes en Jianghu".

Durante el período Qianlong, los extractos de la Ópera Kun alcanzaron su apogeo, las artes escénicas mejoraron aún más y el sistema de juego de roles para representar personajes también logró nuevos avances. Hay "Doce roles en el Jianghu" en "Yangzhou Painting Boat Record". Son: Fumo, Laosheng, Zhengsheng, Laowai, Damian, Ermian y Sanmian, que se denominan "roles masculinos"; , llamado "personaje femenino"; también hay una persona que se burla, llamada "Za". Más tarde, en la ópera Kunqu del sur, evolucionó hasta tener roles de nicho y dan como roles principales, por lo que las dos disciplinas se dividieron más cuidadosamente. Xiaosheng se divide en cinco categorías: estudiantes de altos funcionarios, estudiantes de funcionarios pequeños, estudiantes de bufandas, estudiantes de cuero para zapatos (estudiantes pobres) y estudiantes de cola de faisán. La línea Dan se divide en seis categorías: Lao Dan, Zheng Dan, Zuo Dan (que puede desempeñar el papel de un niño), Si Dan (Assassination Dan), Wu Dan (Guimen Dan) y Liu Dan (Tie Dan). Pero cada rama de Kun Opera tiene su propia categoría.

Con el desarrollo de las artes escénicas, la división de roles en Kun Opera se ha vuelto cada vez más detallada. Jia y Daojian, la profesión del personaje de Kun Opera combina los "doce roles de Jianghu" originales con la división del trabajo más detallada que apareció más tarde. Se divide en veinte pequeñas filas, llamadas "veinte familias".

En la familia "sheng", se divide en estudiantes oficiales, estudiantes de bufanda, estudiantes de cuero para zapatos y estudiantes de faisán, que se utilizan para desempeñar diferentes roles. El grupo de estudiantes oficiales desempeña el papel de hombres adultos que se han convertido en funcionarios. Se dividen en estudiantes oficiales grandes y pequeños debido a su edad y estatus. Por ejemplo, el rey Ming de la dinastía Tang en "El palacio de la vida eterna" y Li Bai en "Taibai Drunk Writing" fueron interpretados por estudiantes oficiales de alto rango Wang Shipeng en "La historia del Jingchai" y Pan Yue en "The Golden"; Bird" fueron interpretados por estudiantes oficiales subalternos.

Las actuaciones de Guansheng y Jinsheng son diferentes: Jinsheng desempeña el papel de un joven erudito elegante, libre y elegante, y su canto requiere una combinación de real y falsete, que tiene un componente mayor y es nítido y dulce. Guansheng debe ser libre y; La interpretación fácil y generosa de Guansheng es más impresionante, y su método de canto también es una combinación de voces reales y falsas, pero la voz real cae en un rango más alto que cuando los estudiantes de Jin usan sus voces reales, y su belleza es resonante.

Dan también se subdivide en Lao Dan, Zheng Dan, Zuo Dan, Cuarto Dan, Quinto Dan y Sexto Dan. Pero en la práctica existe otro tiedan, que se divide en siete familias.

Zhengdan generalmente desempeña el papel de una mujer casada relativamente pobre, como Zhao Wuniang en "La historia de Pipa", Dou E en "La historia del candado dorado", Zhang Sangu en "El Dan del comerciante". ", etc. Zhengdan enfatiza la simplicidad y la elegancia en la interpretación. En términos del método de canto, la articulación y los chorros deben ser fuertes, el tono debe ser brillante y generoso y también se requiere que el volumen sea alto. El repertorio de Zhengdan es bastante rico y los diversos personajes interpretados tienen características distintivas, lo que proporciona a los actores un amplio espacio de actuación.

Además, Jingxing se puede dividir en maquillaje facial de cara grande y de cara blanca. El maquillaje facial de cara grande es principalmente rojo y negro, por lo que hay un dicho de "siete rojos, ocho negros, y tres monjes"; el maquillaje facial de cara blanca en su mayoría interpreta al villano. Excepto por las líneas de los ojos, toda la cara está pintada con polvo blanco, que generalmente se divide en cara blanca con apariencia de visón, cara blanca plisada y cara blanca de camisa corta. , etc. La cara blanca a veces juega un carácter positivo, o un papel que no importa si es bueno o malo, y en ocasiones también juega un papel femenino. También hay fideos blancos descuidados separados de las filas de fideos blancos. Además del polvo blanco en la cara, se agregan algunas líneas negras en las esquinas de los ojos, la fosa nasal, etc., de ahí el nombre. La mayoría de las personas que interpretan son personajes de clase baja, casi personajes de broma.

Mo Xing se subdivide en Laosheng, Mo y Laowai. Los veteranos de la Ópera Kun son tanto civiles como militares, como Lin Chong en "La historia de la espada" y Qin Qiong en "Qilin Pavilion". La barba que se usa al final del pie también varía del negro tres al blanco completo, que es la misma que la de Lao Sheng.

La fealdad se divide en dos familias: el vicio (también conocido como “de dos caras”) y la fealdad. La diferencia es que las manchas blancas en la cara de Fu están dibujadas a ambos lados de los ojos, mientras que las de Chou solo están pintadas en la mitad de los ojos. Fu a menudo usa pliegues, ropa palaciega y túnicas, mientras que Chou usa principalmente ropa corta. .

Nan Opera y Yuan Zaju antes de Kun Opera no tenían tal profesión. Debido al surgimiento de la profesión de "vicio", Kun Opera amplió el alcance de las representaciones escandalosas para incluir a la nobleza bien vestida. clase alta. La mayoría de los actores interpretados son literatos indecentes, ministros traidores, funcionarios astutos, litigantes malvados y gánsteres. Las características comunes de estos personajes son que son astutos, viciosos e inconsistentes, y sus actuaciones enfatizan su lado frío, llamado "frío". agua por los dos lados".

La carita fea también se llama "carita pintada" porque la mancha blanca en la cara es más pequeña que la segunda. Debido a que está dispuesta detrás de las dos caras, también se le llama "cara de tres caras". ". La mayoría de los disfraces son de estatus social bajo o divertidos. Personajes lindos, como el Dr. Cha en "Buscando a un pariente" y Wan Jiachun en "Fisher's Joy". Los feos pies de Kun Opera no distinguen entre artes civiles y marciales y, a veces, realizan escenas físicas que involucran artes marciales pesadas.

El comportamiento feo es el mismo que el de Ermian, y también puede interpretar a mujeres, como la hija pequeña Zhan Aijuan en "The Kite" y la tía Zhang en "Jingchai Ji". Choujiao también interpreta a villanos, como Lou A Shu en "Fifteen Strings".

También hay una línea "varios" que se refiere a varios roles masivos, que se refiere a roles masivos anónimos en varios dramas, como cocheros, barqueros, paraguas, servidores del gobierno, eunucos, doncellas de palacio, extras, etc., generalmente no se cuenta como puerta de casa.

Las compañías profesionales tradicionales de Kun Opera generalmente sólo tienen dieciocho actores, comúnmente conocidos como "dieciocho pañuelos de red". Sólo unas pocas compañías grandes tienen 27 actores. En términos generales, una compañía puede actuar siempre que diez familias estén completas. Otros roles pueden ser reemplazados por actores de familias cercanas. Estas diez familias básicas se denominan "Diez Pilares". , Mo, Zhengdan, Wudan, Liudan, Vice, Chou. Entre ellas, las cuatro familias que más determinan la calidad de las actuaciones son: Jing, Laosheng, Guansheng y Zhengdan.

Cada profesión de Kun Opera ha formado su propio conjunto de rutinas y técnicas de interpretación. Estos lenguajes de acción estilizados han desempeñado un papel importante en la representación de la personalidad del personaje, expresando el estado psicológico del personaje y representando el drama. y mejorar el atractivo. Kunqu Opera tiene un sistema de interpretación completo y único.

Repertorio Kun Opera

Kun Opera ha acumulado un gran número de representaciones durante su larga práctica interpretativa. Entre ellas, las obras más influyentes y representadas con frecuencia incluyen: "La leyenda del Fénix" de Wang Shizhen, "El pabellón de las peonías" de Tang Xianzu, "La horquilla púrpura", "Handan", "Nanke", "El héroe justo" de Shen Jing. ", etc. . "La historia de Hosta" de Gao Lian, "El error de la cometa" de Li Yu, "Fifteen Strings" de Zhu Suchen, "The Peach Blossom Fan" de Kong Shangren, "El palacio de la vida eterna" de Hong Sheng y también hay algunos famosos. extractos, como "La sorpresa en el jardín", "Sueño", "Yangguan", "Tres borrachos", "Autumn River", "Pensando en los fans", "Puente roto", etc.

Actor famoso

Wei Liangfu, nombre de cortesía Shangquan, nació en Nanchang, provincia de Jiangsu y vivió en Taicang, provincia de Jiangsu. Fue un destacado músico de ópera e innovador de la ópera durante el período Jiajing, y antepasado de la Ópera Kun (Ópera del Sur). Ha realizado contribuciones destacadas al desarrollo artístico de la ópera Kunshan y las generaciones futuras lo consideran el "antepasado de la ópera Kunqu". También se le conoce como el "Sabio de Ququ" en el círculo del arte popular.

Yu Zhenfei es un destacado artista de la Ópera Kun. Tiene ciertos logros literarios antiguos y domina la poesía, la caligrafía y la pintura. No solo estudia intensamente la Ópera Kun, sino que también es un artista escénico de la Ópera de Pekín. Por lo tanto, pudo integrar las artes escénicas de Beijing y Kunming en una, formando un estilo elegante, poderoso y obediente. Es especialmente conocido en los círculos teatrales por su estilo "libresco". Sus festivales representativos que son muy elogiados en el país y en el extranjero incluyen a Li Bai en "Taibai Drunk Writing"; Liu Mengmei en "Wandering in the Garden·Dreams" en "Jade Change·Buried Jade"; "; Jianwen Jun en "Yang Yang"; Xu Xian en "Broken Bridge", etc. son todos realistas en sus actuaciones.

Estado en peligro

La Ópera Kun fue seleccionada como "Patrimonio Cultural Oral e Inmaterial de la Humanidad" porque es un clásico de las artes escénicas clásicas de mi país. Pero "el éxito también es un fracaso, y el fracaso es un fracaso". La gloria y el fracaso de Kun Opera están relacionados con sus características. La prosperidad de la Ópera Kun está en consonancia con los intereses vitales y los gustos artísticos de los eruditos-burócratas de la época. Los logros culturales de los burócratas eruditos inyectaron un sabor cultural único a la Ópera Kun. Su vida de ocio y su búsqueda de un reino etéreo dotaron a la Ópera Kun de un ritmo relajante y una concepción artística elegante. Además, en lo profundo de los corazones de los burócratas eruditos, Había tristeza y desolación hacia la sociedad y la vida. El sentimiento hace que Kun Opera a menudo muestre melancolía y emociones persistentes en la música y el canto. Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, la clase ciudadana aumentó y el estilo tranquilizador y melancólico era obviamente incompatible con ellos. Incluso los funcionarios académicos comenzaron a volverse pragmáticos. Si bien la ópera Kun no fue favorecida por los ciudadanos, también perdió su popularidad. posición entre la clase académica-oficial. Como resultado, la Ópera Kun decayó gradualmente. Antes de la fundación de la Nueva China en 1949, no existía un grupo profesional de Ópera Kun en todo el país. En la década de 1950, una representación de "Fifteen Guan" revivió un género de ópera y se establecieron seis compañías de ópera Kunqu en todo el país. La generación anterior de artistas escénicos como Han Shichang, Bai Yunsheng, Gu Chuanyu, Zhu Chuanming, Zhou Chuanying, Yu Zhenfei y Hou Yongkui, así como un grupo de destacados actores formados después de la liberación como Li Shujun, Cai Zhengren, Ji Zhenhua, Zhang Jiqing, Hong Xuefei y Wang Shiyu, ha compilado, coreografiado e interpretado una gran cantidad de obras excelentes como "The Peony Pavilion", "The Romance of the West Chamber", "A Thousand Miles Away to the Lady". ", "Single Sword Club", "El fanático de Peach Blossom", etc. Pero hoy en día, las estrictas actuaciones estilizadas, el ritmo lento, las letras demasiado elegantes y las historias obsoletas de Kun Opera han perdido su moda y la mayoría de sus funciones de entretenimiento, y están lejos de la estética de la gente contemporánea. La demanda está muy alejada, por lo que es difícil. para conquistar al público Cada vez hay menos actuaciones, e incluso es difícil encontrarlas en el mercado de espectáculos, formando un círculo vicioso. Hace diez años, había alrededor de 800 personas trabajando en la Ópera Kunqu en todo el país, conocida como los "Ochocientos Héroes", pero ahora sólo quedan 600. Las seis compañías de teatro de ópera Kunqu en todo el país generalmente tienen problemas en su creación y desempeño, y no pueden invertir en la formación de actores y la creación artística.

Algunas personas defienden que la Ópera Kun debería considerarse un arte de museo, que sólo debería conservarse sin desarrollarse. Esta idea ha encontrado la oposición de los trabajadores de la Ópera Kun y de personas con perspicacia. También es contraria a la UNESCO. Selección de artes humanas orales y no verbales. La intención original del patrimonio cultural material es garantizar la supervivencia de estas culturas excepcionales, no frenar su desarrollo futuro. Sin embargo, Kun Opera se enfrenta a un dilema: la pérdida de talentos ha dejado a muy pocas personas calificadas para crear Kun Opera y si queremos innovar en Kun Opera, nos enfrentamos a un dilema: sin realizar cambios importantes en Kun Opera, no podemos reducir el alcance; distancia entre Kun Opera y los tiempos Si se realizan cambios importantes, Kun Opera perderá sus características y dejará de ser Kun Opera.

La mayoría de las artes catalogadas como patrimonio cultural oral en varios países se encuentran en una situación difícil y al borde de la extinción. Esto demuestra que el mundo se enfrenta al problema de cómo proteger la excelente cultura tradicional. Para Kun Opera, salir de esta situación no se logrará de la noche a la mañana. Además de depender del poder artístico de la propia Kun Opera y del profesionalismo y entusiasmo de los trabajadores de Kun Opera, también deben existir las correspondientes garantías políticas y medidas prácticas y efectivas. Con este fin, el Ministerio de Cultura convocó una reunión de directores nacionales de la Ópera Kun y líderes de las ubicaciones de los grupos de teatro en junio de este año para discutir los planes para el desarrollo de la Ópera Kun, y está formulando un "Plan Decenal para la Protección y Rescate de la Ópera Kun”. Algunos expertos también pidieron el establecimiento de un "fondo especial para proteger y revitalizar el arte de la ópera Kunqu en China" y aumentar la inversión financiera.

Los expertos creen que la principal prioridad de Kun Opera es rescatar el repertorio y la literatura existentes. Primero, debemos grabar y grabar en vídeo los repertorios famosos de artistas de mediana edad y mayores de todo el país, y recopilar la preciosa Kun Opera. literatura, guiones de espectáculos, partituras y fotografías. Las representaciones de ópera Kunqu pueden ganarse la vida con óperas antiguas y el repertorio debe basarse en la herencia y la disposición. Por ejemplo, la Compañía de Ópera Kunqu de Shanghai ha ensayado "The Peony Pavilion" en los últimos dos años. cortado en tres volúmenes, superior, medio e inferior, con un tratamiento escénico moderno, que no solo mantiene las características de la obra original, sino que también se ajusta a la estética actual, y ha obtenido buenos resultados en el mercado.

El Ministerio de Cultura planea establecer dos centros de formación de actores de la Ópera Kunqu en Beijing y Shanghai dentro de 10 años para proporcionar talentos interpretativos para las compañías de la Ópera Kunqu en todo el país. Los directores del Teatro de la Ópera Kunqu esperan reunir a profesores destacados de todo el país y organizar cursos de formación para actores, guionistas, directores, compositores y gerentes de la Ópera Kunqu en la Academia China de Ópera y otras instituciones.

Debido a sus características, la Ópera Kun no puede volverse popular hoy ni restaurar su gloria pasada. Sin embargo, como tesoro de la cultura china y patrimonio mundial, tenemos la responsabilidad de no dejar que muera. ¡suyo!