Los logros de Li Shutong
La contribución del maestro Hongyi al budismo se refleja principalmente en su investigación y promoción del Vinaya. Para revitalizar el estudio del Vinaya, el Maestro Hongyi no temió las dificultades, estudió en profundidad, se dedicó a los preceptos, escribió libros y lo practicó. Es un maestro de Vinaya muy respetado en los círculos budistas modernos y un monje eminente y conocido en los círculos budistas nacionales y extranjeros.
Cuando el Maestro Hongyi ingresó al budismo en los primeros días, además de leer los clásicos que los monjes deben leer, también aprendió mucho y aceptó muchas enseñanzas budistas. Es más, es una persona que debe hacer todo con seriedad y minuciosidad a menos que no lo haga. Cuando te conviertes en monje, naturalmente tienes que crear tus propias características en términos del pensamiento budista. Al respecto, Lin Ziqing resumió: "El sistema ideológico budista del Maestro Hongyi utiliza Huayan como espejo, la ley de cuatro partes como conducta y el regreso a la Tierra Pura como resultado. En otras palabras, estudia Huayan, practica y Lo que él cree es la práctica de la Tierra Pura. Ha realizado una investigación profunda sobre el Sutra Huayan traducido en las dinastías Jin y Tang, y podemos vislumbrar sus intenciones. de la secta Vinaya durante toda su vida y fue compasivo y compasivo. Cada vez que se sentaba en una silla de mimbre, la sacudía primero para evitar que los insectos que se escondían en ella murieran aplastados. Cuando estaba muriendo, pidió a sus discípulos que lo hicieran. puso cuatro cuencos de agua al pie del nicho para evitar que las hormigas se subieran al cuerpo. Su bondad se hizo evidente cuando murió quemado accidentalmente.
Ley budista china, por lo que hay cuatro leyes principales traducidas, a saber, la "Ley Ten-Chan", la "Ley Four-Fun", la "Ley de derechos de autor" y la "Ley cinco-cinco". . Para promover el estudio del Vinaya, el Maestro Hongyi estudió intensamente "Four-Fun Rhythm" y pasó 4 años escribiendo "Sifen-Lv Bhikkhu Rongxiang Biao Ji". Este libro y "Una breve introducción a la ley Nanshan en casa", escrito por él en sus últimos años, son dos obras maestras cuidadosamente escritas para promover el budismo. En la historia del desarrollo cultural de China en el siglo pasado, el maestro Hongyi Li Shutong fue reconocido como un generalista y un genio en el mundo académico. Como pionero del Movimiento de la Nueva Cultura de China, fue el primero en introducir la pintura al óleo, el piano y la música occidentales. teatro, etc. en el país, y era bueno en caligrafía y poesía industrial, es famoso por su dominio de la pintura, la música, el oro fino y la piedra, y sus buenas dotes de actuación.
El maestro Shi Hongyi es muy conocido tanto en los monjes chinos como en los círculos seculares. Ha estado involucrado en todos los campos de la literatura y el arte modernos. Ha sido famoso durante mucho tiempo por su talento en poesía, canción y música. caligrafía, tallado de sellos y pintura. Después de convertirse al budismo, se convirtió en un maestro budista respetado por el mundo. Los discípulos budistas lo consideran el antepasado de la undécima generación de la secta Vinaya. En su vida legendaria, contribuyó con trece logros en los campos de la cultura, el arte, la educación y la religión modernos en nuestro país. Se le puede considerar un destacado pionero literario y artístico. Sus ambiciones patrióticas y sus buenas obras perduraron a lo largo de su vida.
Arte Dramático
Li Shutong es el pionero del movimiento dramático chino y el fundador del teatro chino. Es miembro principal del primer grupo dramático de China, "Chunliu Society".
"La Traviata" de Nala representada durante el Festival de Primavera de 1907 (el año 33 del reinado del emperador Guangxu de la dinastía Qing) fue el primer drama interpretado por el pueblo chino en el que Li Shutong interpretó a la heroína Margarita. la obra. Más tarde, también protagonizó las obras de un acto "Love", "The Painter and His Sister" y el drama "La historia de un esclavo negro", adaptado de la novela "La cabaña del tío Tom". La actuación de Li Shutong recibió una gran respuesta de la sociedad. Aunque las actividades dramáticas de Li Shutong fueron como un destello de luz de estrella, iluminaron el camino del desarrollo del drama chino y abrieron el telón del drama chino. Especialmente en la escenografía, el maquillaje, el vestuario, la utilería, la iluminación y muchos otros aspectos artísticos del drama, ha desempeñado un papel esclarecedor al ser pioneros en esta tendencia. En términos de música, Li Shutong es un gran letrista y compositor. También es la primera persona en China que se dedica a la creación musical y logra resultados fructíferos y una influencia de gran alcance.
Editó la primera revista musical de China, "Music Magazine". También fue la primera persona en China en componer música utilizando notación de cinco líneas. Fue el primero en promover el piano, el "Rey de la Música" en Occidente, en China. Enseñó armonía y contrapunto en Zhejiang No.1 Teachers College. Fue la primera persona en introducir la teoría musical occidental en China y uno de los primeros promotores de la "música y las canciones escolares".
En 1905 (año 31 del reinado del emperador Guangxu de la dinastía Qing), editó y publicó la "Colección de canto de estudios chinos", que fue utilizada como material didáctico en las escuelas primarias y secundarias de En esa época, las canciones que compuso tienen una amplia gama de contenidos y diversas formas, y se dividen principalmente en tres categorías: amables. Las primeras son canciones patrióticas, como "La canción de la patria", "Mi país", "El duelo por la patria", "La Gran China", etc.; las segundas son canciones líricas, como "Secluded Residence", "Spring Outing" ", "Early Autumn", "West Lake", "Farewell", etc.; el tercero son canciones filosóficas, como "Falling Flowers", "Sad Autumn", "Evening Bell", "Moon", etc. La mayoría de las canciones de Li Shutong tienen hermosas melodías, letras pegadizas y son fáciles de leer. Por lo tanto, se han difundido ampliamente y tienen una gran influencia.
Pintura
Li Shutong, el creador de la pintura al óleo china, fue la primera persona en introducir el conocimiento de la pintura occidental en China y la primera persona en contratar modelos desnudas para enseñar. Él y el educador y escritor Xia Zunzun editaron conjuntamente la "Colección de grabados en madera". Es el primer creador y defensor del arte del grabado chino moderno. Introdujo ampliamente las escuelas de arte y las tendencias artísticas occidentales, organizó una sociedad de investigación de pintura occidental y escribió "Historia del arte occidental", "Resumen de la literatura europea", "Uso de modelos de yeso" y otras obras, todas las cuales ocuparon el primer lugar entre las chinas. personas en el mismo periodo. No escatimó esfuerzos para presentar la historia del desarrollo del arte occidental y a los pintores representativos en las clases de arte escolares, permitiendo a los artistas chinos comprender de manera integral y sistemática el panorama artístico mundial por primera vez. Como educador de arte, enseñó en la Universidad Normal No.1 de Zhejiang utilizando métodos educativos modernos y formó a varios pintores y músicos famosos como Feng Zikai, Pan Tianshou, Liu Zhiping y Wu Mengfei.
Li Shutong logró logros sobresalientes en la creación de pinturas occidentales. La gente todavía puede ver su boceto al carboncillo "Girl" y su acuarela "Camellia", pero es posible que solo existan tres pinturas al óleo confiables: el óleo; el tesoro de la pintura ""Niña desnuda" fue creado en 1909 (publicado de forma anónima) y es el tesoro del Museo de la Academia Central de Bellas Artes; "Autorretrato de Li Shutong" se encuentra ahora en la colección de la Universidad de las Artes de Tokio, Japón; Se rumorea que la tercera pieza es una obra posterior a convertirse en monje, y aún se desconoce su paradero.
Li Shutong no sólo introdujo audazmente el arte occidental, sino que también concedió gran importancia a las teorías y técnicas de la pintura tradicional china, y fue especialmente bueno en la integración de los métodos de pintura occidental con el arte tradicional chino. Colaboró con su discípulo Feng Zikai en la "Colección de pinturas de enfermería", que es elogiada por el mundo por su combinación de poesía y pintura, así como por imágenes y textos.
Caligrafía y corte de sellos
Los logros de Li Shutong en el arte de la caligrafía han atraído la atención mundial. Su primera caligrafía nació de la estela de Wei, con trazos abiertos y elegantes. En la etapa posterior, se convierte en un todo, diluyendo la sencillez y la sencillez, volviéndose gentil y puro. Especialmente los trabajos posteriores a convertirse en monje están llenos de una tranquilidad extraordinaria y una lejanía como una grúa. Esto es lo último en espléndida sencillez, la quietud después de ser vigoroso, la sencillez después de la madurez, tal como él mismo se decía: "Lo que la palabra "hombre muerto" muestra es sencillez, tranquilidad y tranquilidad".
Se puede decir que el corte del sello de Li Shutong es único. En sus primeros años, comenzó a sellar en las dinastías Qin y Han, y también atacó a la facción de Zhejiang. A la edad de 35 años, se unió a la "Xiling Seal Society". Antes de convertirse en monje en el templo Dinghui en Hupao, Hangzhou, a la edad de 39 años, donó los trabajos de corte de sellos y sellos tibetanos de su vida a la "Sociedad de Sellos Xiling". La sociedad le construyó una "tumba de focas" y erigió un monumento para registrar su evento. Tratar focas, apreciarlas y hablar sobre ellas es un pasatiempo al que nunca he renunciado en toda mi vida. Mencionó en una carta a un amigo: "La cola del cuchillo es plana, puntiaguda y plana como un cono, que fue creado por la gente podrida. El cuchillo cónico sólo puede grabar texto blanco, como escribir con un lápiz. El plano y forma puntiaguda El cuchillo puede tallar inscripciones rojas, pero inevitablemente dejará marcas de tallado. No es tan natural como usar un cuchillo cónico para tallar inscripciones blancas ". La contribución de Li Shutong al aprendizaje de los sellos también se refleja en su promoción del corte de sellos moderno. . Él personalmente inició el establecimiento de la Sociedad Leshi, otro grupo de estudio de focas después de la "Sociedad de Focas Xiling", que celebró reuniones periódicas y recopiló colecciones de obras y materiales históricos de la Sociedad de Focas. Esto también es lo primero que lidera la tendencia en la historia del corte de sellos moderno.
Su caligrafía es como oro puro y jade, fresca y trascendente, precisa, pura y maravillosa, elegante y llena de música. Su carácter se encuentra en la sencillez. La naturaleza del taoísmo y la tranquilidad del budismo se encarnan. En el arte de la caligrafía, escuchar las palabras es como escuchar las enseñanzas de Buda. Aquellos que aman y aprecian el tesoro de repente se llenan de alegría. Aquellos que lo obtienen son tan preciosos como un jade. las dinastías pasadas. Hong Yi y su caligrafía también son llamados el tesoro más preciado del país y la luz de China.
A medida que el Maestro Hongyi se acercaba a la mediana edad, abandonó todas sus artes y posesiones y huyó al budismo. Sin embargo, continuó escribiendo caligrafía, escribiendo palabras budistas, construyendo buenas relaciones y salvando a todos los seres vivos. Sostenía la idea de que la literatura y el arte debían "transmitirse de persona a persona, no de heredero de la literatura y el arte". Casi 70 años después de la muerte del maestro, Jiayan Yixing ya ha quedado registrado en los anales de la historia china y se ha convertido en una generación de monjes eminentes admirados por las generaciones futuras. El Maestro I Song Hongyi no tiene a nadie delante de él, nadie vendrá detrás de él y nadie podrá superarlo. En cuanto a estos elogios, la cantante internacional china Teresa Teng es comparable al maestro. "Nada durará mucho tiempo, sólo quedarán unas pocas imágenes". Como dijo el maestro, no quedó rastro de azulejos durante su vida, pero lo que dejó a la gente después de su muerte fue una herencia espiritual rica e impresionante, que dejó el futuro. generaciones con un hermoso entorno en varias ciudades del país. En su lugar se construyó un salón conmemorativo para que la gente le presentara sus respetos. Señora, ¿cuántas vidas ha habido, quién puede registrarse en la historia de la cultura, el arte, la educación y la religión china con más de diez primicias en su vida, para que las generaciones futuras puedan admirarlo, admirarlo y admirarlo? !
El maestro Hongyi no es sólo un talentoso educador artístico, sino también una generación de monjes eminentes, un maestro cuyos "veinte artículos conmocionaron al mundo".
Llevó al extremo el arte de la caligrafía en la antigua China, "simple y perfecta, como si estuviera hecha por la naturaleza". Celebridades culturales modernas como Lu Xun y Guo Moruo consideraron como un honor supremo recibir una caligrafía del maestro. .
Arte Musical
Li Shutong es el pionero de la iluminación en la historia de la música china moderna. Li Shutong, quien aceptó la cultura musical europea, trajo algunas melodías ya preparadas de canciones europeas y él mismo compuso nuevas palabras. Las canciones fueron un éxito en todo el país. La melodía tiene un fuerte color extranjero y la letra tiene un fuerte ritmo de poesía antigua. Esta es la canción original, y también es una canción que anuncia la llegada de una nueva era. Li Shutong completó la misión histórica de la Ilustración con tales canciones.
Li Shutong no sólo es el autor más destacado de "música escolar" en China, sino que también prestó atención al patrimonio cultural nacional tradicional como tema de la música escolar. En 1905, compiló y publicó la "Colección de canto Guoxue" para la enseñanza escolar, que seleccionó 13 piezas del "Libro de canciones", "Chu Ci" y poemas antiguos, acompañadas de melodías occidentales y japonesas, así como dos óperas Kunqu. Una colección de partituras musicales traducidas. Entre ellas, "Motherland Song" era una de las pocas canciones escolares en ese momento con letras basadas en melodías populares chinas, que inspiraban el entusiasmo patriótico de los estudiantes. Pronto viajó al este de Japón y estudió música, arte y teoría del teatro occidentales, centrándose en el piano. Una vez fundó la primera publicación musical de China, "Music Magazine", y defendió firmemente la función educativa social de la música para "pensar en la moralidad, promover la salud social, cultivar el temperamento y sentir la belleza del espíritu". Al mismo tiempo, publicó canciones que apreciaban al país y cuidaban a la gente, como "My Country" y "Sui Diliu".
Li Shutong ha conservado más de 70 obras musicales y cantadas a lo largo de su vida. La música y las canciones compiladas heredan la excelente tradición de la poesía clásica china, y la mayoría de ellas son obras líricas que toman prestadas escenas de la escena. Las palabras que las acompañan son elegancia y elegancia, los sonidos son altibajos y la concepción artística es lejana. alcanzable y lleno de encanto. Además, tiene un conocimiento relativamente completo de la cultura musical china y occidental, y la mayoría de sus selecciones son canciones famosas de países europeos y americanos. Las melodías son hermosas y conmovedoras, frescas y suaves, y la combinación de letra y música es excelente. adecuados y fluidos, complementándose entre sí y alcanzando un alto nivel artístico. Por lo tanto, su música y canciones son muy apreciadas por jóvenes estudiantes e intelectuales, como "Farewell", "Remembering Childhood", "Dream", "West Lake", etc., especialmente "Farewell", que ha aparecido en el Las películas "Principios de primavera en febrero", "Cosas viejas en el sur de la ciudad" fueron elegidas con éxito como interludio o tema musical.