El origen de la ópera, ¿cuántas clasificaciones de ópera existen?

La ópera es un arte integral que integra música (música vocal e instrumental), teatro (guión y interpretación), literatura (poesía), danza (danza folclórica y ballet), arte escénico, etc., generalmente compuesta de arias, recitativos, dúos, coros, oberturas, intermezzos, escenas de danza, etc. (a veces hablado y recitado). Ya en los dramas griegos antiguos existían acompañamientos corales y algunas recitaciones incluso aparecían en forma de canto. En la Edad Media, las obras de milagros basadas en historias religiosas y que promovían puntos de vista religiosos también eran populares y continuaban. Pero la ópera occidental moderna, que realmente puede llamarse "drama musical", surgió con la secularización de la cultura musical durante el Renacimiento a finales del siglo XVI y principios del XVII. 1. El origen de la ópera se remonta a las tragedias del período griego antiguo. Esta forma de arte es la raíz del arte de la ópera. 2. Algunas formas musicales de la época medieval también sentaron las bases para el surgimiento de la ópera. El primero es el drama religioso de finales del siglo X. Posteriormente, el drama religioso fue sustituido por el drama de misterio (Misterio) y el drama milagroso (Milagros), que prevaleció desde el siglo XIV al XVI. drama. Este género utiliza la música, la poesía y el teatro para expresar escenas de la vida, siguió siendo popular hasta el siglo XVI y se convirtió en uno de los orígenes importantes de la ópera. 3. La ópera Madrigal durante el Renacimiento también presagió el nacimiento de la ópera. Los compositores utilizan el género pastoral para componer algunas escenas dramáticas en poesía, o utilizan un grupo de canciones pastorales para describir algunas historias simples. Esta última forma se llama ópera pastoral. 4. El origen más directo de la ópera es el Intermedio de finales del siglo XV. Se trataba de algunas fábulas, obras mitológicas o pastorales intercaladas entre los actos de las comedias de aquella época. Ya en el siglo XVI, los interludios entre actos formaban una historia relacionada en cuanto a trama, y ​​se les añadían melodías decorativas y acompañamiento armónico sencillo. 5. La ópera finalmente surgió en Florencia, Italia, a finales del siglo XVI. En aquella época, un grupo de celebridades de los círculos culturales y artísticos se reunían a menudo en las casas de los nobles Bardi y Corsi. Querían restaurar el teatro griego antiguo y trataron de crear un arte vívido que combinara poesía y música. Creían que el arte polifónico destruía la expresión del significado de las letras y abogaban por el uso de melodías monofónicas. En la práctica, descubrieron que los tonos cantados libremente con acompañamiento armónico no sólo se pueden utilizar en el mismo poema, sino también en todo el poema. drama. . Luego vinieron las primeras óperas, que en aquella época se convirtieron en dramas pastorales. Describa brevemente la clasificación de la ópera seria: una ópera popular en el siglo XVII con temas serios, un estilo musical sublime y magnífico y énfasis en las habilidades para el canto. Ópera-ballet: un género que fue popular en Francia en los siglos XVII y XVIII y que enfatizaba tanto el canto como el baile. La ópera cómica (ópera buffa), también conocida como "ópera comedia", es un tipo de ópera comparable a la ópera seria. Popular en el siglo XVIII. Los temas están tomados de la vida diaria. El estilo musical es ligero y humorístico. Gran ópera: popular en Francia en el siglo XIX, utiliza principalmente temas históricos, tiene un estilo musical épico, es hermosa y grandiosa, tiene escenas más grandes que las óperas comunes y, a menudo, incorpora ballet. La ópera (opereta), también conocida como opereta, fue popular en Francia en el siglo XIX. A menudo tiene diálogos y el estilo musical es ligero y humorístico, y a veces es más lírico. Drama musical: nombre que dio el compositor alemán del siglo XIX Wagner a sus obras de ópera. Usó esto para demostrar que concedía gran importancia a la orquesta, el teatro, la escenografía y otros factores, enfatizando las características de "arte integral" de la ópera, a diferencia de otros compositores que ponían el canto en primer lugar. comedia musical - musical, también conocida como "comedia musical". O más bien "El musical americano". Se originó en Broadway en Estados Unidos a finales del siglo XIX. El centro de entretenimiento de Nueva York, EE. UU., y un lugar importante para actividades teatrales).

El contenido varía desde ligero y humorístico hasta serio y profundo, pero a menudo está estrechamente relacionado con la vida real. El estilo musical es relativamente popular, a veces una mezcla de estilos musicales serios y populares. La ópera - oratorio - combina ópera y oratorio (un género musical antiguo que incluye cantantes solistas, coro y orquesta). La diferencia con la ópera es que es un método de interpretación estático: no hay movimientos dramáticos de los actores y con temas religiosos. el contenido principal), es un género que es una mezcla de temas. Es el nombre que le dio el compositor ruso moderno Stravinsky a su obra "Edipo Rey". … Además de los tipos anteriores, existen ópera barroca, ópera clásica, ópera romántica, ópera nacionalista, ópera verista y tipos como la ópera impresionista y la ópera expresionista. En las obras reales, los tipos de óperas a menudo se mezclan, por lo que algunas obras no pueden. atribuirse simplemente a un tipo determinado.