Las películas de la nueva ola de Yang Fudong
El tiempo ha cambiado. Hoy en día, muchos jóvenes artistas chinos han pasado de la pintura tradicional a la fotografía y las computadoras, utilizando la tecnología digital para mejorar sus obras. La nueva generación que se graduó en las academias de arte está cambiando el entorno artístico nacional mediante el uso de diversos equipos de vídeo y al mismo tiempo deja su propia huella en la era digital.
Han surgido un gran número de talentosos artistas de los nuevos medios: Chi Peng, Xu Zhen, Hong Lei, Wang Gongxin, Wang Jianwei y, por supuesto, el padre de la imagen china, Zhang Peili, y Yang Fudong, el Shanghai El videoartista tiene sólo 35 años y ya es el favorito del panorama artístico internacional.
Con sus bellas y emotivas imágenes que registran la alienación que sienten los intelectuales urbanos y los jóvenes en una sociedad que cambia rápidamente, Yang Fudong se ha convertido en un líder entre los videoartistas posteriores al 89.
El curador de París, Hans-Ulis Obrist, lo calificó de "brillante". Christopher Philip, curador del Centro Internacional de Fotografía de Nueva York, encontró su trabajo "sorprendente", y el crítico de arte Adrian Searle incluso comentó que su trabajo es "conmovedor, misterioso y lleno de imágenes y música inolvidables".
Yang Fudong es el tercer artista chino preseleccionado para el Premio Guggenheim de Arte Contemporáneo Hugo Boss. Antes de esto, Cai Guoqiang y Huang Yongping recibieron este honor en 1996 y 1998 respectivamente. También ha sido nominado al premio Artista Joven Destacado del Premio de Arte Contemporáneo de China (CCAA), fundado por el coleccionista Uli Sigg. El avance de Yang Fudong se originó a partir de sus "Siete sabios del bosque de bambú, Parte 1" (2003). Esta obra, que describe la ansiedad de los jóvenes y los altibajos internos de los intelectuales, hizo que su nombre fuera recordado en el mundo del arte internacional. "A diferencia de muchos otros artistas de edad similar, Yang Fudong parece saber exactamente lo que quiere hacer", dijo Christopher Philip del Centro Internacional de Fotografía de Nueva York.
Yang Fudong, que se ha hecho famoso, se convirtió en el personaje de portada de la edición de invierno/primavera de 2006 de la revista de arte japonesa "Art iT", y "Art in America" presentó sus obras de manera más extensa. El New York Times comentó en 2002 que Yang Fudong "está en el centro del torbellino digital de China". Cuando muchos críticos de arte y artistas de primer nivel hablan de él, también lo ubican a la vanguardia de los artistas chinos de hoy, tal vez entre los 10 artistas más importantes.
Estos pueden ser demasiados elogios para él. Yang Fudong todavía habla con bastante suavidad. El artista fumador empedernido y con el pelo hasta los hombros parece un poco infantil. Comenzó a incursionar en la fotografía cuando estudiaba pintura al óleo en la Academia de Arte de China en Hangzhou. En 2013, una copia de su obra podía venderse por 30.000 dólares.
Nokia encargó a Yang Fudong rodar un cortometraje para su teléfono móvil. También fue invitado por Xu Bing, Ai Weiwei, Feng Mengbo, etc.
A diferencia del trabajo de otros artistas, todos los que escriben sobre Yang Fudong sienten que no es fácil entender su trabajo, y él lo sabe, porque generalmente oscurece sus motivos e ideas creativas, y los mensajes revelados. En sus películas narrativas también suelen ser ambiguos.
Los críticos creen que Yang Fudong se centra en el papel de los intelectuales - la mayoría de ellos están perdidos en la sociedad moderna y son empujados a los márgenes de la sociedad - a través de ellos, Yang Fudong expresa la cultura tradicional china que ha sido pisoteada. por el frenesí de la modernización. Al mismo tiempo, los críticos también creen que sus obras expresan la confusión y la impotencia de los jóvenes sobre la época en la que viven, lo que es completamente incompatible con el idealismo de los jóvenes y artistas de los años 80 y su firme creencia en cambiar el mundo. La diferencia.
Yang Fudong confirmó el punto de vista anterior cuando habló de sus compañeros. En una entrevista con Hans Ulys Obrist, dijo: "(En aquel entonces) todo el mundo quería hacer grandes cosas, pero al final nunca conseguían nada. Toda persona educada era ambiciosa, incluso si sabía que había diversos obstáculos, ya fuera de de la sociedad de ese momento, o de ellos mismos. En "Primera Intelectual", el joven está herido, la sangre le corre por la cara, quiere reaccionar, quiere resistir, pero no sabe a quién tirarle. ladrillo en. No sabía si había algo mal con él o con la sociedad.
”
Los personajes de Yang Fudong generalmente parecen ricos y tranquilos, al igual que los jóvenes elegantes de las metrópolis chinas de hoy. No se preocupan mucho por sus responsabilidades en la sociedad ni trabajan duro para lograr sus objetivos. En lugar de buscar cambiar algo, se entrega a sus pensamientos y sentimientos internos, persistiendo en sus propios sueños, alucinaciones e incluso delirios. Por ejemplo, Yang Fudong preparó el escenario en su película en blanco y negro de 35 mm "Los siete sabios del bosque de bambú". ". En las brumosas montañas Huangshan de la provincia de Anhui, el paisaje es hermoso y misterioso, y el público y los personajes de la película no pueden evitar olvidarse de sí mismos. Una joven vestida con ropa occidental de principios del siglo XX dijo en meditación: "Cuando Parado en la cima de las montañas, rodeado de nubes que se acercaban y una espesa niebla, sentí como si estuviera volando en el aire. Tengo la necesidad de volar hacia abajo, bañarme en las nubes, las montañas y la niebla, y morir allí. Realmente no me importa. ”
Cuando se le preguntó cómo describir su trabajo, admitió que deliberadamente creó hermosas escenas tradicionales para contrastar el mundo interior solitario y vacío de los personajes.
Una vez describe su película. de esta manera: “Esto es una fantasía. Me gusta mostrar estados de ánimo como este: muy pacíficos, muy hermosos, pero al mismo tiempo extraños e inquietantes, como en un sueño. "Pero normalmente prefiere guardar silencio y rara vez menciona la importancia de la obra o el doble significado que hay detrás de ella.
De hecho, aunque admite que le preocupa la situación de los intelectuales, no considera Él mismo es una persona seria. Un intelectual, prefiere la simplicidad y el pensamiento propio. “Creo que 'intelectual' en chino tiene muchos significados. Entiendo por intelectuales a personas educadas o que tienen ideas propias. En este sentido, también soy un intelectual. Por intelectual me refiero a personas educadas y reflexivas, pero se parecen más a la gente corriente. " Dijo en una entrevista en su casa en Shanghai.
Yang Fudong no es una élite intelectual nata. Nació en una familia de militares en el condado de Tong, Beijing, y creció en un complejo militar. dijo que nadie en su familia estaba interesado en el arte, su primera pasión fueron los deportes más que el arte. Una vez tuvo la esperanza de convertirse en jugador de fútbol hasta que un accidente en su ojo derecho casi arruinó su sueño futbolístico y se dedicó a la pintura.
A Yang Fudong le encantaba ver películas desde que era niño, pero tenía poco interés en leer. Cuando estaba en la escuela, leía algunos libros de filosofía, pero admitió: "Estaba realmente cansado de ellos. Después de graduarse de la escuela secundaria afiliada a la Academia Central de Bellas Artes, fue admitido en el Departamento de Pintura al Óleo de la Academia de Arte de China en Hangzhou y pronto comenzó a probar la fotografía. Cree que la pintura y la fotografía no son muy diferentes. "Son sólo imágenes en movimiento". ", dijo.
En 1998, el tercer año después de graduarse, se mudó al sur de Beijing a Shanghai. Mientras trabajaba en una empresa que desarrollaba software de juegos, continuó pintando, pero gradualmente se dedicó más a la fotografía y la creación. Al recordar esos días, dijo que a menudo pedía prestado dinero a amigos y colegas para hacer obras. "Todos acababan de graduarse y no tenían mucho salario, pero yo siempre pedí prestado miles o decenas de miles, y luego pedí prestado rápidamente. dinero." Se ha vuelto repugnante para miles de personas. Ahora que lo pienso, soy realmente un ignorante. "Sin embargo, echa de menos los años en los que trabajó. "La empresa ha sido muy buena conmigo y mis compañeros también son mis acreedores fiables. ", añadió con un acento típico de Beijing.
En su primer trabajo, el tríptico fotográfico plegable "El primer intelectual", un joven de cuello blanco y traje resultó herido. Sosteniendo ladrillos pero sin saber qué hacer. Parece que fue entonces cuando Yang Fudong decidió continuar su fotografía y creación cinematográfica con este tema.
Dijo que aprendió fotografía por sí mismo y pasó por repetidos experimentos y contratiempos, pero el. Cuanto más fotografío, más siento por la cámara. En parte debido a sus preferencias personales, eligió la fotografía en blanco y negro porque "la fotografía en blanco y negro puede darte una sensación de distancia, lo cual es una buena sensación". "
En 1997, recaudó 5.000 dólares de inversores para hacer su primera película "Strange Paradise" (1997-2002). Más tarde, por casualidad, alrededor de 2003, estaba en las calles de Shanghai. Compré una disco con un estilo similar a la película en blanco y negro del director independiente Jim Jarmusch “Stranger in Paradise”. “Creo que su película es mucho mejor que la mía”, dijo Yang Fudong con una sonrisa algo avergonzada.
Luego filmó "Back Room, Hey, It's Dawn!" (2001), “Liu Lan” (2003), “Honey” (2003) y “La resurrección de la serpiente” (2005).
La mayoría de sus películas tienen historias complejas: jóvenes que cantan sobre sus deseos e ideales, dramas detectivescos de suspense en los que intelectuales son asesinados en el campo... Los personajes de las películas son a menudo inquietantes y melancólicos, a veces Hubo mutilación física, pero la mayoría de las veces hubo un trauma mental obvio.
Su famosa obra, el largometraje en blanco y negro de 35 mm "Los siete sabios del bosque de bambú", está basado en la historia de siete celebridades que escaparon y vivieron felices en el bosque de bambú durante las dinastías Wei y Jin. . Esta película se exhibió en la Bienal de Venecia de 2003. En la película, la gente elegante pasea por las brumosas montañas Huangshan. Sus ropas parecen ricas y relajadas, pero están interpretadas de una manera muy extraña, a veces incluso como si estuvieran posando deliberadamente antes de tomar fotografías. Parecen tener confianza pero en realidad están confundidos, y parecen hermosos pero en realidad no tienen objetivo. Yang Fudong invitó a sus amigos a grabar la música de fondo, lo que realzó aún más la sensación de misterio de la película.
Aunque la imagen parece bastante surrealista, Yang Fudong dijo que no utilizó cámaras ni efectos especiales. "Todas son escenas reales en la montaña Huangshan, y no siempre son tan hermosas. He estado esperando una mañana adecuada para filmar durante muchos días hasta que aparece". Muchos críticos están fascinados con las obras de Yang Fudong, llamándolo uno de los. La gente más talentosa de China. Uno de los artistas originales.
El famoso curador Pi Li escribió una vez: "En sus películas, no vi un mundo que no me fuera familiar a pesar de que tiene la huella de hoy. Además, los personajes principales son un poco frágiles en lugar de ser Arrogantes Son un grupo de jóvenes que viven en una ciudad donde no pasa nada importante. Son un poco codiciosos, un poco desconfiados, su estética es vaga y su actitud ante la vida es ambigua. . Danos los 'literatos inútiles del Sur'".
Otros expertos creen que la calidad y la apariencia de las películas de Yang Fudong, así como las actuaciones rígidas y fantásticas de los actores, hacen que su trabajo sea bueno. único. Casi todos los personajes de sus obras avanzan mecánicamente a lo largo de sus vidas, buscando y vagando constantemente; parecen preguntarse: "¿En qué época estoy? ¿En qué mundo estoy? ¿Cómo llegué aquí?". Los personajes de la obra visten ropa con características de diferentes épocas, lo que confunde lo audio y lo visual, dejando al público incapaz de responder.
Christopher Philip, del Centro Internacional de Fotografía de Nueva York, que ha estado prestando atención a las obras de Yang Fudong desde 1999, cree que los críticos de arte han ignorado algunas cosas esenciales en sus comentarios sobre las obras de Yang Fudong.
“Creo que Yang Fudong está imitando algunas cosas clásicas y tradicionales a su manera, lo que confunde mucho a muchos críticos, pero estos son solo los intentos de Yang Fudong y no se reflejarán de manera coherente en su trabajo. "Este es un hermoso intento. En realidad, está tratando de inventar un lenguaje cinematográfico que sea único para él".
Yang Fudong dijo que se está preparando para completar la serie de seguimiento de "Los siete sabios del bosque de bambú" en 2013. La película trasladará su escenario a la ciudad, o vivirá en la sociedad moderna, o Viven en el campo o en una isla aislada. Viviendo en diferentes lugares, descubrirán sus nuevas vidas a través de constantes excavaciones antes de regresar al resultado final en la ciudad.
Esta es la vida planeada de Yang Fudong. En 2013 seguirá rodando películas artísticas, porque eso es lo que se le da bien. Pero no descarta la posibilidad de un largometraje.
"Si tengo la oportunidad y el patrocinio adecuado, también haré un largometraje. Pero quiero hacerlo como quiero hacerlo. Siempre hay que guiar al público hacia alguna parte".
Nadie sabe adónde irá Yang Fudong. Después de todo, esta estrella del arte en ascenso tiene solo 35 años.
(Traducción: Wei Ying)