Sitio web de resúmenes de películas - Cine coreano - Historia de la danza folclórica

Historia de la danza folclórica

La danza folclórica generalmente se refiere a una forma de danza que se produce y difunde entre la gente, está restringida por la cultura popular, es improvisada pero tiene un estilo relativamente estable y tiene su función principal de entretenimiento personal. La siguiente es una introducción a la historia de la danza folclórica que he recopilado cuidadosamente para usted. Espero que te guste.

Clasificación de la danza folclórica

La danza folclórica es una forma de danza creada, acumulada y desarrollada por los trabajadores en el largo proceso histórico, y está ampliamente difundida entre las masas. La danza folclórica está más estrechamente relacionada con la vida de las personas y refleja directamente el trabajo.

Toca la vida y las luchas de las personas y expresa sus pensamientos, sentimientos, ideales y deseos. Debido a las diferencias en los estilos de vida y trabajo de las personas, la mentalidad histórica y cultural, las costumbres y hábitos y el entorno natural, se han formado diferentes estilos nacionales y características regionales. Cada país y nación del mundo tiene su propia danza folclórica con diferentes estilos y características. Las danzas folclóricas del ballet europeo generalmente se denominan danzas representativas o danzas de personajes, que se procesan profesionalmente para armonizar con el estilo del ballet.

Características artísticas de la danza folklórica

Cante y baile, libres y animados. Una característica importante de la danza folclórica china es la estrecha integración del baile y el canto. Este tipo de canción y danza es libre, vivaz y vivaz. Es más fácil expresar más contenido de vida que la simple danza y es fácil de entender, por lo que es profundamente amado por las amplias masas del pueblo de nuestro país. Uso inteligente de accesorios y combinación de habilidades. Muchas danzas folclóricas chinas utilizan hábilmente accesorios, como abanicos, pañuelos, sedas largas, panderetas, tambores, varas de flores, linternas, paraguas, etc. , fortaleciendo en gran medida la capacidad de expresión artística de la danza y haciendo que los movimientos de danza sean más coloridos.

La trama es vívida y expresiva. Las danzas folclóricas chinas prestan gran atención al contenido y la mayoría de ellas están adaptadas de determinadas historias y leyendas. Por tanto, los personajes son distintos y destacados. Aunque algunas danzas sólo expresan ciertas emociones, muchas veces aparecen como fragmentos de una historia completa. Por ejemplo, "Ying Ge" en Guangdong es una historia sobre el héroe de Liang Shanbo que atacó a la dinastía Ming. La leyenda del "Drum Umbrella" en Fujian muestra el éxito de Zheng al resistir a los japoneses.

Diviértete y ten el mismo propósito. Muchas danzas folclóricas en China son a menudo una combinación de entretenimiento personal y actuación. Algunas actividades de danza son para que los bailarines se entretengan a sí mismos y al público. Por lo tanto, los bailarines dan gran importancia a mejorar sus habilidades de baile, por lo que la danza folclórica china se ha desarrollado a un nivel superior.

Cuando estés enamorado, adáptate a las circunstancias. Aunque las danzas folclóricas en varias regiones de China tienen ciertos formatos y normas, también tienen una tradición de improvisación, especialmente entre algunos bailarines folclóricos. Sus momentos más emotivos suelen ser cuando puede surgir una brillantez única en la danza.

Representantes de la danza folclórica

Los coreógrafos que crecieron en la década de 1950 han vuelto a alcanzar un gran éxito, entre ellos, Huang Shaoshu (mujer, 1938) y Fang Jinji (1931). "Arroyos, Ríos" "Con el Océano" es aún más innovador. Esta danza grupal de mujeres se presentó por primera vez en 1986. Fue compuesta por Jiao Shuang y estrenada por el Departamento de Danza de la Academia de Arte del Ejército Popular de Liberación de China y Li. ¿Un grupo de chicas con vestidos color aguamarina y tul como gotas de agua cristalinas? ¿Gotas de agua? Moviéndose continuamente con pasos finos y suaves, la danza se convierte en olas en el río, y las pequeñas olas suben y bajan constantemente. La niña agitó su falda y tul y saltó con largas zancadas, mostrando vívidamente los interminables y poderosos ríos avanzando y bailando, creando una escena espectacular de montañas y ríos que convergían en ríos y desembocaban en el mar, revelando las leyes eternas de la humanidad.

Danzas como ésta, que expresan un fuerte sentido de la vida, son también excelentes obras de la nueva generación de directores. Por ejemplo: Pentium (danza grupal de hombres), estrenada en 1986, dirigida por Ma Yue (Hui, 1945), compuesta por Ji Cheng, Xiao Ou, etc. , estrenada por Jiang Tiehong del Departamento de Danza de la Universidad Minzu de China. El baile es iniciado por el baile principal y el baile grupal, mostrando el majestuoso impulso del caballo al galope. en,? ¿gente? ¿Qué pasa? ¿Creer en los caballos? ¿Qué usar? ¿Qué le pasa al caballo? ¿Galopando y volando? Por el contrario, generar muestra una vitalidad ilimitada. Esta danza es un avance importante en la creación de la danza mongol. ¿No se conforma con la exhibición del estilo nacional en un sentido general, sino con la encarnación de los caballos, que son inseparables del pueblo mongol? ¿alma? La batalla reveló la perspectiva de la vida de la nación.

"Yellow River Cantata" es una obra inmortal del gran compositor patriótico Xian Xinghai. ¿Esta obra y el "Concierto para piano de Yellow River" adaptado de ella con el mismo nombre son reconocidos como? ¿Un clásico de la música china del siglo XX? . Es un nuevo intento muy desafiante para el coreógrafo elegir música clásica para la coreografía. Su (19) y Wei Chi Jianming (1935) crearon el grupo de danza masculina "Soul of the Yellow River" en 1980 (estrenado por el Frontline Song and Dance Ensemble del Departamento Político de la Región Militar de Nanjing). exploración de temas de creación de danza y significado de técnicas de expresión.

Huangtuhuang (baile grupal), estrenado en 1990, tiene un poder conmovedor. Director: Zhang Jigang (19); Compositor: Wang Zhenning; Primera actuación: Dirigida por Yu Xiaoxue de la Academia de Danza de Beijing. Un grupo de hombres desnudos y un grupo de tías con perchas cruzadas y pantalones estrechos recuerdan a los ancianos que han protegido esta tierra amarilla durante generaciones. ¿De dónde parecen haber venido? Tuke

¿Tonterías? Párate en el medio. Pero cuando el hombre y sus tías se turnan para bailar, tocar tambores de espaldas al cielo, pisotear y patear y casi salir del foso, sentirás que él (ella) ha entrado en la sociedad moderna. ¿Qué usar? ¿Tierra? ¿No puede ser mejor? ¿Tierra? forma, muy? ¿moderno? Para desahogar los sentimientos que he acumulado durante mucho tiempo. El amor por la tierra amarilla bajo nuestros pies, el anhelo por el mundo fuera de las montañas y la esperanza para el futuro nacen del interminable repique de tambores. La extraordinaria amplitud e intensidad de los movimientos, así como la repetición de los mismos movimientos, rara vez se veían en la danza del pasado. ¿loco? Los bateristas del país sacudieron la tierra.

Aunque los estilos de las obras anteriores son obviamente diferentes, todas eligen majestuosos bailes grupales para expresar un fuerte sentido de la vida. Esta parece ser la llamada de los tiempos, y los siguientes dos bailes en solitario, "Sparrow Spirit" y "Chan Chun", también pertenecen al mismo tema.

Durante este período, la exploración de la danza clásica china también hizo grandes avances. Por ejemplo, "Drums of the Golden Mountain" (Danza para tres mujeres) se estrenó en 1980, dirigida por Pang Zhiyang (1931), compuesta por Men Wenyuan (1934) y estrenada por Wang Xia del Departamento Político de la Región Militar de Shenyang. . La obra se basa en las hazañas de la famosa heroína Liang Hongyu de la dinastía Song del Sur hace más de 900 años. En la crisis de ser superado en número, Liang Hongyu personalmente tocó la batería para ayudar. Después de ser alcanzado por una flecha, persistió en luchar con espíritu intrépido hasta que finalmente ganó. El baile utiliza una programación escénica flexible y fluida, excelentes habilidades y una trama concisa y conmovedora para mostrar vívidamente la escena de Liang Hongyu guiando a las mujeres soldados para ayudar en la batalla. Da pleno juego a la expresión virtual de la ópera tradicional china, pero no se limita a la ópera tradicional. Aunque sólo había tres personas en el escenario, parecía una tribu. Liang Hongyu, vestido con una capa roja brillante, dejó una profunda impresión en la audiencia.

"Newlywed" (dúo) se estrenó en 1984, dirigida por Chen Zemei (194), Qiu Youren (194); compositores: Zhang Xiaofeng, Zhu Xiaogu Estrenado: Beijing Dance Academy: Shen Peiyi, Li Hengda. Está basado en un poema del mismo nombre de Du Fu, un famoso poeta de la dinastía Tang en China. También expresa el tema de la lealtad al emperador y el servicio al país, pero tiene una emoción persistente y patética. En la cámara nupcial iluminada por velas rojas, la esposa recién casada espera tímida y ansiosamente el regreso de su marido, deseando una vida mejor después del matrimonio. Pero la dura realidad es que su marido está a punto de ir a la guerra. ¿Es esto cierto? No tengas prisa cuando estés recién casado. ¿Por qué no morir por tu país? . Cantos de gallo y trompetas interrumpen el conmovedor dúo, y finalmente llega el momento de ¿A dónde vas? Finalmente, la esposa resueltamente entregó la espada larga a su marido y generosamente lo envió a la expedición. La danza utiliza el encanto único de la danza clásica china, especialmente la técnica de las mangas de agua, para representar a los personajes de una manera refinada.