¿Cuáles son los estilos de los castillos europeos?
Se puede dividir en "ocho" estilos principales:
1. "Estilo de columna clásico", también conocido como "estilo griego"
El estilo arquitectónico de la antigua Grecia y Roma, llamada así porque su composición se basa en columnas. El tipo de columna consta de tres partes: base de plataforma, pilares y aleros. La distancia entre cada parte y los pilares forma una cierta relación proporcional basada en el diámetro de la parte inferior del cuerpo del pilar. Refleja las ideas estéticas de los antiguos griegos de admirar la belleza del cuerpo humano y prestar atención a la medida, el orden y la armonía. Se divide en dos tipos de columnas. La "columna dórica" simboliza la majestuosidad, fuerza y corpulencia de los hombres, y la "columna jónica" simboliza la suavidad, delicadeza y elegancia de las mujeres. Ambos tipos de columnas son gruesas en la parte inferior y delgadas en la parte superior, lo que da a las personas una sensación de vitalidad y dirección ascendente. Debido a que la gente a menudo tiene la ilusión de que las columnas altas son medianamente delgadas y fáciles de romper, las columnas de los edificios generalmente son un poco más gruesas en el medio.
2. “Estilo bizantino”
Surgió y se hizo popular en el Imperio Bizantino centrado en Constantinopla desde el siglo IV al XV. El período clásico pasó del énfasis en el procesamiento de las formas externas al énfasis en la organización y decoración del espacio interno. El arte bizantino era más decorativo que auténtico y perseguía el placer de mezclar colores. Refleja el poder sobrehumano de la realeza y el poder divino, así como la estética mística del cristianismo. Este estilo es ligero en formas tridimensionales en la escultura y prefiere el bajo relieve.
3. "Románico"
Se originó en el norte de Italia y Francia en el siglo X, y posteriormente se hizo popular en los países de Europa occidental. Comúnmente vista en edificios de iglesias, la forma arquitectónica enfatiza el peso puro de la piedra, utilizando arcos de medio punto y cúpulas altas. La apariencia general da a la gente una sensación de calma o incluso de forma tosca. La técnica generalmente carece de realismo, lo que implica fervor religioso y entusiasmo en la forma torpe. Las esculturas ricas y fantásticas se utilizan a menudo como decoración en los edificios. El románico no presta atención a la reproducción de imágenes espaciales y tridimensionales, sino que a menudo utiliza métodos intuitivos para expresar poderosamente ciertos contenidos conceptuales cristianos e intenciones decorativas.
4. “Gótico”
Surgió en el norte de Francia en el siglo XII y se hizo popular en los países de Europa occidental en el siglo XVII. Aboga por el simbolismo medieval y es alegórico y misterioso. El uso extensivo de arcos apuntados con líneas claras, pequeñas agujas altas y elegantes, paredes flotantes ligeras y transparentes, columnas delgadas o grupos de columnas y vidrieras con incrustaciones de vidrieras crea una ilusión misteriosa y ascendente del cielo, que refleja los conceptos cristianos predominantes. de la época y los aspectos materiales y culturales del desarrollo urbano medieval. Las características de las estatuas góticas son proporciones anormalmente extendidas, que se centran en representar las expresiones de los personajes y mostrar los rostros y movimientos del elevado reino espiritual.
5. “Estilo renacentista”
Fue popular en Europa desde el siglo XV al XVII bajo la influencia del pensamiento renacentista. Durante el Renacimiento, la gente daba gran importancia a la tridimensionalidad y ponía el color en segundo plano. Elegían figuras de interés en apariencia y postura para la escultura, y hacían todo lo posible por idealizarlas para que tuvieran cualidades nobles y expresaran sus delicadas emociones.
6. "Barroco"
El estilo estético artístico de la Italia del siglo XVII. Sus características son que es contrario a la seriedad, la implícita y el equilibrio del Alto Renacimiento, y tiende a ser lujoso y exagerado, persiguiendo el efecto del impulso y los altibajos, y esforzándose por crear ilusiones. El uso de técnicas artificiales en arquitectura, así como la perspectiva y estatuas exageradas, le dan al edificio un efecto dramático bajo perspectiva, luces y sombras.
7. “Estilo Clásico Francés”
Se formó en Francia en la segunda mitad del siglo XVII. Defendemos leyes eternas, regulares y lógicas y prestamos atención a estrictos estándares artísticos. En términos de forma arquitectónica, sigue principalmente el método de tres secciones de la arquitectura romana, dividiendo la fachada horizontalmente en tres secciones: base, columnata o puertas y ventanas y aleros, y longitudinalmente en tres secciones con un centro saliente y lados simétricos. La arquitectura clásica francesa es grandiosa y rítmica, y tendrá cierta influencia en las tendencias arquitectónicas futuras.
8. "Roqueque"
Estilo artístico defendido por el rey francés Luis XV durante su reinado (1715-1774). Se caracteriza por la delicadeza, la ostentación y la torpeza, lo que refleja el gusto estético de la aristocracia. Arquitectónicamente, persigue una apariencia magnífica, decoraciones exquisitas y únicas, es famoso por su asimetría y es famoso por el uso de curvas complejas como formas en forma de C, forma de S y formas arremolinadas, y sus colores son claros y suaves. No hay sensación de grandeza ni humor poético.