Películas famosas nacionales belgas
En 1908, el inmigrante francés A. Marchand fundó el primer estudio de cine belga en Hallefeld. De 1904 a 1914 se rodaron algunos cortometrajes, como "La hija de De Feit" (1908), etc. Después de la Primera Guerra Mundial, se estableció un nuevo estudio cinematográfico cerca de Bruselas en un intento de desarrollar películas nacionales belgas. Sin embargo, debido a la competencia de compañías cinematográficas de Estados Unidos, Alemania, Francia y otros países y al traslado de algunos trabajadores cinematográficos a Francia. , tras la aparición del cine sonoro, Bélgica produce tanto películas en lengua francesa como en lengua flamenca. La primera tanda de películas conocidas incluye "Los Clintances" (1929) y "El sueño más hermoso" (1930), filmadas por el director G. Schuckens.
A partir de mediados de la década de 1930, comenzó a rodar pruebas de largometrajes. A finales de la década de 1930 se rodaron algunas películas sobre teoría del arte. Muchas películas analizan obras de arte clásicas flamencas, como "Un vistazo a la antigua Bélgica" (1936), del director H. Sturker, y "El cordero misterioso" (1939), del director A. Govan. C. Dececler utilizó el montaje paralelo en la película "La fuente de inspiración" (1938) para expresar las figuras y pinturas de paisajes de los antiguos maestros del arte flamenco.
A principios de la década de 1950, debido a la introducción de capital extranjero para la producción cinematográfica, la situación del cine belga comenzó a mejorar. La primera película producida gracias a esta cooperación fue "Smuggler's Banquet" de Stoke, H. (1951). De 1953 a 1962, Bélgica produjo 48 largometrajes, la mayoría de los cuales fueron coproducidos con Francia, la República Federal de Alemania y los Países Bajos. Entre las excelentes películas producidas durante este período se encuentran "Las gaviotas mueren en el puerto" (1955, dirigida por R. Verhavitt, R. Quebels e I. Michels).
En 1963, el gobierno belga implementó subvenciones estatales para la producción cinematográfica. En los años 1960 y 1970, Bélgica produjo muchas películas llenas de simbolismo y misticismo. Por ejemplo, en películas del director A. Delvaux como "El hombre de la cabeza rapada" (1966), "Una noche en el tren" (1968) y "Encuentro en Bray" (1971), se pueden encontrar sutiles representaciones psicológicas y realistas e ilusorias. los planos se alternan constantemente; películas llenas de simbolismo y descripciones naturalistas incluyen "Malbettus" (1971) del director H. Kümmer, "Red Lips" (1972) y "The Embrace" (1968) del director P. Goller.
También hay algunas películas poéticas y realistas que muestran la relación entre la gente corriente en el cine belga, como "Home, Lovely Home" (1973, director B. Lamy), "The Recruit" (1973, dirigida por R. Willhavet). También se han producido algunas películas que reflejan la vida moderna, como "El hijo de Amr ha muerto" (1974, director J.-J. Andrian), "La mujer entre el perro y el lobo" (1979, director A. Delvaux), "Encuentro con Anna " (1978, dirigida por C. Akaiman), etc.
Las películas biográficas sobre artistas y artistas desempeñan un papel destacado en el cine belga. Como las películas "El mundo según Paul Delvaux" (1946, director H. Stoke), "Rubens" (1948, director A. Stoke, P. Hazaerts), "James ?Las máscaras y rostros de Ensor" (1950, dirigida por P. Hazaerts), "Yelenim Bosch" (1963, dirigida por F. Viergans). También está la película en color "El siglo de oro" (1953, dirigida por P. Hazaerts) sobre la pintura flamenca. El documental belga está hábilmente editado, tiene buenas habilidades fotográficas y está lleno de poesía. Como "Dockyard" (1955, dirección de E. Dezhilin), "Belgian Suite" (1958, dirección de L. Drouage), "Master of the Forest" (1958, dirección de G. Hileman, A. Bu rand). Muchos contenidos documentales reflejan cuestiones políticas de la sociedad moderna, como "La lucha por nuestros derechos" (1961), "Diálogo abierto" (1971, dos películas dirigidas por F. Bijens);