Apreciación de las mejores películas de Billy Wilder
Linus y David son hermanos de la rica familia Lelebi: Linus, el hermano mayor, es un astuto hombre de negocios que dedicó toda su energía al negocio familiar, descuidando así su vida familiar y sus relaciones personales. lo llevó a seguir viviendo una vida de soltero ocupada en la mediana edad; mientras que David es un típico playboy, guapo y afable. Ha experimentado tres matrimonios fallidos. En el pasado, ella había estado manejando algunos aspectos técnicos del negocio familiar. , ella no estuvo haciendo su trabajo en todo el día, deambulando con muchas hermosas compañeras.
La joven heroína Sabine es hija del conductor familiar contratado por la familia Lerlebi. Creció con su padre en la mansión de la familia Lerlebi en Long Island desde que era una niña. Su personaje no tiene experiencia en el mundo. Es sencillo e introvertido y siempre ha estado obsesionado con David, el segundo joven maestro de la familia Lerleby. Es una lástima que David desconociera por completo su existencia ante este inocente "patito feo". Esto desconsoló a Sabine. La víspera de partir hacia París, escribió una última carta sin decírselo a su padre y decidió suicidarse inhalando los gases de escape en el garaje de la familia Lelebi. Afortunadamente, en el momento crítico, Linus fue rescatado. De manera dramática y oportuna fue encontrado debajo del auto e intentó suicidarse. Frustrada, Sabine tuvo que venir sola a París, donde realizó una monótona y aburrida formación avanzada en cocina de acuerdo con los deseos de su padre.
Pasaron dos años. Cuando Sabrina regresó de la academia culinaria, se había convertido en una mujer hermosa, digna, gentil, independiente y segura. Como resultado, obtuvo el favor de David. Pero así como el entusiasta David estaba ansioso por recibir esta "sorpresa" de París, Sabine descubrió poco a poco que se enamoraba de Linus, que por lo general era serio, de apariencia profunda pero sincero de corazón. Sabine, que siempre se ha atrevido a amar y odiar, una vez más no dudó en su amor. Se armó de valor para confesar su amor a Linus e invitó a Linus a viajar a París con ella, pero Linus se negó. El corazón duro y frío de Linus ha sido derretido por el entusiasmo sincero y valiente de Sabrina.
Al final de la historia, cuando Sabrina abordó tristemente el yate y se disponía a emprender nuevamente su solitario viaje a París, Linus finalmente despertó y desesperadamente abordó el yate y le pidió La amada Sabrina le expresa su amor. . Los dos amantes finalmente se casaron y navegaron juntos hacia la hermosa y feliz ciudad primaveral. "Double Indemnity" (1944)
El guión de esta película se considera uno de los mejores guiones de la historia de Estados Unidos. Se deriva de la novela del escritor James M. Cain. El guión fue escrito por Billy y. el dramaturgo más famoso de Hollywood Se completó en colaboración con Raymond Chandler y fue seleccionada como una de las 100 mejores películas estadounidenses, ocupando el puesto 38. También es una obra maestra del cine negro y se le conoce como el "libro de texto" del cine negro.
La película adopta una estructura narrativa de flashback en primera persona común en las películas de cine negro, y la historia se cuenta lentamente a través de la confesión del protagonista. Y vuelve a escenas reales de vez en cuando para darle al público una sensación de participación, permitiéndole comprender e identificarse con el narrador hasta cierto punto.
La destacada actuación de la heroína Barbara Stanwyck hizo que esta película tuviera más éxito. Creó un personaje femenino sin precedentes: una femme fatale egoísta, fría, malvada pero seductora y sexy que es hostil al mundo. El actor Edward G. Robinson fue una gran estrella de las películas de gánsteres estadounidenses de la década de 1930. Retrató con éxito la sensibilidad, el ingenio y la sofisticación de Keyes. "Lost Weekend, The" (1945)
La película fue nominada a 7 premios Oscar y posteriormente ganó 4 premios, de los cuales Billy ganó 2 premios a Mejor Director y Mejor Guión.
La primera película en la historia del cine estadounidense que explora seriamente el problema del alcoholismo. Billy Wilder fue directo al tema, centrándose en la experiencia del protagonista de sufrir el alcohol durante el fin de semana, y retrató profundamente el estado mental y el comportamiento físico del alcohólico.
"Lost Weekend"
"Lost Weekend" tiene una estructura narrativa algo circular. La primera toma al comienzo de la película es una vista panorámica de los rascacielos de Nueva York. Ciudad La toma se mueve de lejos a De cerca, hice zoom en la ventana de la casa del protagonista desde el Empire State Building y vi al protagonista Birnam a través de la ventana.
Al final de la película, después de que Birnam viviera un inolvidable fin de semana en Alemania, recordó la escena del comienzo del fin de semana. En ese momento, estaba empacando ropa, pero estaba distraído y seguía preocupándose por el whisky que colgaba afuera. La cámara se alejó lentamente desde aquí, a través de la ventana. Tomé otra foto del Empire State Building y miré alrededor de Nueva York nuevamente, y luego la película terminó. Se sugiere que esta es una historia universal. Hay chistes en la película, pero toda la película se siente pesada después de verla. Esta película es principalmente negra, y los elementos humorísticos son solo complementos. El más obvio es la banda sonora, que es un poco dura, inquietante y baja. ha aparecido un fantasma. Este tipo de banda sonora implica que el protagonista se sumerge en un estado de anestesia alcohólica, dando a las personas una sensación de estar inconsciente. "Sunset Boulevard" Sunset Boulevard 1950
Louis B. Mayer dijo: "Sin esfuerzo se arriesgó a "apuñalar la mano que lo alimentaba" al crear esta historia de terror gótico sobre los conocedores de Hollywood. "Times" Weekly crítico de cine Richard Schick dijo: "Wilder tiene un sentimiento único. "Sunset Boulevard" es la mejor y más maravillosa descripción de la vida de Hollywood, y cada toma es muy especial. "
La retorcida trama expresa la ansiedad de Billy en las primeras etapas de su carrera creativa. "Sunset Boulevard" presenta la crueldad del sistema estelar, que hace que la naturaleza humana mute y eventualmente conduzca a la autodestrucción. El amor en la historia se convierte en la clave de la vida. Un último esfuerzo, pero al igual que la posibilidad del regreso de una estrella femenina, este amor está destinado a ser desesperado. El dilema de este amor es como el dilema que enfrentó Hollywood en 1950. (1948), la Corte Suprema de Estados Unidos tomó la decisión final sobre el proyecto de ley de Paramount, que duró años, estipulando que las compañías cinematográficas deben vender sus salas. La aprobación de la Ley Paramount condujo directamente al colapso del sistema de estudios y al comienzo de El colapso del Hollywood clásico. Las grandes empresas tuvieron que reducir el número de películas producidas cada año, aumentar el coste de las películas individuales y realizar despidos a gran escala. En 1950, los ingresos de las películas estadounidenses representaban sólo el 12,3% del entretenimiento. En el pasado, esta cifra llegaba a alrededor del 25%.