La canción doblada más festiva y alegre
Número 1 "Boda de ensueño"
"Boda de ensueño" está compuesta por Paul Seneville (Paul Seneville), Richard Clayderman (Mariage D'Amour).
Richard Clayderman es un pianista francés que se le da bien tocar obras de Chopin, Label, Debussy y otros, pero fue entonces cuando se apasionó por la música clásica. Posteriormente, se dedicó al desarrollo de la música pop ("Dream Wedding", "Adelina by the Water", "Nostalgia", etc.). ), y la pieza que interpretó fue Bohr? ¿Senneville y Olivier? Música en Tucson.
El nombre original en francés de "Dream Wedding" es "MARIAGE D'AMOUR". La traducción literal debería ser "matrimonio basado en el amor", y la traducción de "Lover's Wedding" se acerca más a su significado original. . Esta pieza fue hecha a medida para Richard Clayderman por los compositores y productores musicales franceses Paul Senneville y Olivier Toussaint. Proviene de "By the Water" "Adelina" de Richard Clayderman.
El mago de la música Paul Senneville:
Paul Senneville, el fundador de Dafen Records, fue originalmente un destacado periodista y productor de programas de televisión. Debido a su talento musical único, estaba decidido a crear música, y su viaje musical no sólo se extendió por miles de kilómetros. De 1943 a 1976, con los esfuerzos de Paul Senneville, Dafen Records, un hermoso y romántico castillo de música, se estableció en París y se convirtió en la marca número uno de la nueva tendencia de la música romántica en el mundo. Paul Seneville es un destacado compositor francés que ha colaborado con los mejores artistas franceses como Mireille Mathieu, Michel Polnareff, Darinda y Claude Na et al. , y el pináculo de su creación fue la composición de la mundialmente famosa canción "Poem for Adelina" para Richard Clyde. Desde entonces, Richard se ha convertido en una celebridad internacional, estableciendo un récord para los artistas franceses en el mundo. Un rostro amable, tan cercano y familiar como su música. Paul Senneville continúa creando música romántica y hermosa porque siempre cree que no importa la época, hay personas que buscan música hermosa.
Oliver Toussaint, el jefe de Dafen Records
Guapo y alto, siempre guapo vistiendo pantalones blancos y negros, mostrando completamente su estilo encantador y figura de superestrella, es el líder de Daphne Records. y el mejor agente a los ojos de todos los artistas.
Fue un destacado cantante y compositor. Procedía de una familia de músicos y estaba profundamente influenciado por la música clásica. Sin embargo, Tucson prefería el jazz y la música pop estadounidense, especialmente los Beatles. Aunque se especializó en socioeconomía en la universidad, todavía no podía detener su pasión por la música. De este modo, él y Paul Senneville formaron un vínculo indisoluble.
En los últimos ocho años, Toussaint y Paul * * * escribieron canciones para artistas franceses famosos, lanzaron muchos álbumes e incluso encontraron formas de cantar en grupos, todo lo cual logró resultados de ventas considerables. En 1975, colaboraron para crear "Dolanis Melody" interpretada por el trompetista Burrell y en 1976 "Poem for Adelina" (interpretada por Richard), que llevó su carrera a la cima. En 1982, el álbum "Secret of Eden", que él mismo cantó y produjo, también encabezó las listas europeas durante varias semanas consecutivas. Tucson, que domina varios idiomas, no sólo tiene talento sino que también tiene visión para los negocios. Hasta ahora ha formado con éxito a muchos artistas de renombre mundial y dirige Dafen Records junto con Paul Senneville. El mayor deseo de Tucson es convertirse en un excelente agente y planificar cuidadosamente una carrera actoral exitosa para los artistas de Dafen en el futuro.
"La boda de ensueño" de Richard Clayderman cuenta una historia conmovedora en reclusión:
En el borde del país de los sueños, una hoguera se eleva y se extiende, llena el aire...
Mirando el alto castillo a lo lejos, recordó todo lo ocurrido en el pasado.
No sabía si estaba bien o mal regresar esta vez, pero no pudo evitar regresar al país de sus sueños.
Después de seis años de ausencia, toca volver.
El meteorito atravesó la noche oscura, dejando tras de sí una luz deslumbrante.
Aún recuerda que cuando vio la estrella fugaz por primera vez, de repente sintió una sensación de pérdida: la estrella fugaz es desafortunada, su amor está en el cielo, pero desde el momento en que cae, está destinado a no volver a estar allí nunca más el amor que busca. Sin embargo, su maestro le dijo que si una persona muere cuando es más feliz, su alma se convertirá en una estrella fugaz.
Él nunca entenderá esta idea. Sin amor en su corazón, ¿puede todavía existir la felicidad?
Un trozo de luz blanca cayó sobre el dorso de su mano y levantó la cabeza. ¡Está nevando! El país de los sueños en invierno es tan hermoso como un sueño, pero también tan irreal como un sueño.
Esos tristes recuerdos reaparecieron en su mente.
Ese invierno nevó. Todavía siente que ese año fue como un sueño. Sin embargo, nunca despertará de este sueño.
Cuando la conoció, él era sólo un chico de 14 años. La conoció por primera vez en la escuela de magia. En ese momento tuvo la sensación de que su vida estaba a punto de cambiar. Sí, su vida realmente cambió. No esperaba que la chica que le hizo pensar que era un ángel dejado por Dios fuera en realidad una princesa del país de los sueños. Tampoco esperaba que él y ella se hicieran amigos.
Sin embargo, él sabía muy bien que nunca podría tratarla simplemente como a una amiga. Porque, desde el momento en que la vio, estaba destinado a enamorarse de ella para siempre. Esto también lo destinó a vivir con dolor de ahora en adelante. Sabía que por mucho que la amara, ella nunca podría enamorarse de una persona común y corriente. Esto hizo que no se atreviera a contarle sobre este amor, por lo que solo pudo enterrarlo en su corazón.
Sin embargo, un día, finalmente no pudo contener sus sentimientos y le confesó...
Dejó tristemente el país de sus sueños y vagó afuera, yo Conocí a mi profesor actual en el frío invierno. Su maestro lo acogió y le enseñó varias habilidades.
Han pasado seis años en un abrir y cerrar de ojos.
En estos seis años, siempre olvidó sus relaciones pasadas.
Pero los pensamientos siguen fermentando como harina. Con el paso del tiempo, descubrió que la amaba aún más.
Durante seis años, siempre la ha extrañado y amado...
Después de despedirse de la maestra, regresará al país de sus sueños para encontrarla.
Ahora ha recuperado la memoria.
Cuando el sol salió por el horizonte, caminó hacia el castillo bajo el sol.
El castillo se llenó de un ambiente festivo, con banderas de colores colgadas por todas partes y gente cantando alegremente.
"¿Hay algún acontecimiento feliz hoy?", preguntó a un transeúnte.
"¡Hoy, la princesa celebrará una boda con el príncipe de un país vecino!" Por un momento, escuchó el sonido de un sueño roto. Quedó atónito y seis años de anticipación pasaron por su rostro en un instante y cayeron sobre la nieve.
Una luna brillante se eleva en el cielo. Cuando sonaron las campanas de la iglesia, caminó lentamente hacia la iglesia. Quería verla sin importar nada.
La gente esperaba la llegada de la princesa en el camino del palacio a la iglesia. Se paró entre la multitud y esperó en silencio. Cuando la princesa tomó la mano del príncipe y salió del palacio, la multitud enloqueció.
Se quedó mirando el rostro de la princesa. Esta fue la última vez que la vio. A partir de ahora nunca abandonará el país de sus sueños. Prometió olvidar todos los recuerdos, todo el dolor y su profundo amor...
Mientras ella caminaba frente a él, sus miradas se encontraron. De repente, hizo a un lado a los guardias que bloqueaban a la multitud y corrió hacia adelante.
El guardia desenvainó su espada, pero ya era demasiado tarde. Ya había corrido hacia la princesa. Abrió los brazos. En ese momento, vio la expresión horrorizada de la princesa.
"No tengas miedo, yo te protegeré." Dijo suavemente.
Sintió un dolor agudo en la espalda y escuchó el sonido de una flecha afilada atravesando su cuerpo.
Poco a poco, cayó a sus pies. En este momento, nadie vio un arco y una flecha apuntando a la princesa entre la multitud de enfrente.
......
Abrió los ojos y ella llevaba un vestido de novia y lo miraba con una sonrisa. A su lado, los ángeles les cantaban cánticos de bendición. "¿Es esto un sueño?", Murmuró. "Tener un sueño es suficiente." Le tomó la mano con fuerza.
......
Una estrella fugaz cruzó el castillo como lágrimas de felicidad.
Segundo lugar: El susurro del otoño
Recordé la melodía familiar en mis oídos y no pude evitar tararearla. Los poemas a Adelina, las notas de Anna, la boda en el sueño,..., la música que acompañó mi crecimiento infantil, si la vuelvo a masticar, sigue siendo tan fascinante.
Retrocediendo en el tiempo, esas melodías que nunca se desvanecerán de mi memoria fueron escritas por el mago musical Paul Senneville. Paul Senneville, fundador de Dafen Records, fue originalmente un destacado periodista y productor de programas de televisión. Debido a su talento musical único, estaba decidido a crear música. En el camino, su viaje musical no sólo se hizo conocido sino que se extendió por miles de kilómetros. De 1943 a 2006, con los esfuerzos de Paul Senneville, Dafen Records, un hermoso y romántico castillo de música, se estableció en París y se convirtió en la marca número uno de la nueva tendencia de la música romántica en el mundo. Paul Senneville es un destacado compositor francés que ha colaborado con los mejores artistas franceses como Mireille Mathieu, Michel Polnareff, Darinda, Claude Adélie Na et al. El pináculo de su creación fue la composición de la mundialmente famosa canción "Poema para Adelina" para Richard Clayderman. Desde entonces, Richard ha alcanzado fama internacional y logró el récord de ventas más alto para un artista francés en el mundo. Un rostro amable, tan cercano y familiar como su música. Paul Senneville continúa creando música romántica y hermosa porque siempre cree que no importa la época, hay personas que buscan música hermosa.
Oliver Toussaint, el jefe de Dafen Records
Guapo y alto, siempre guapo vistiendo pantalones blancos y negros, mostrando completamente su estilo encantador y figura de superestrella, es el líder de Daphne Records. y el mejor agente a los ojos de todos los artistas.
Fue un destacado cantante y compositor. Procedía de una familia de músicos y estaba profundamente influenciado por la música clásica. Sin embargo, Tucson prefería el jazz y la música pop estadounidense, especialmente los Beatles. Aunque se especializó en socioeconomía en la universidad, todavía no podía detener su pasión por la música. De este modo, él y Paul Senneville formaron un vínculo indisoluble.
En los últimos ocho años, Toussaint y Paul * * * escribieron canciones para artistas franceses famosos, lanzaron muchos álbumes e incluso encontraron formas de cantar en grupos, todo lo cual logró resultados de ventas considerables. En 1975, colaboraron para crear "Dolanis Melody" interpretada por el trompetista Burrell y en 1976 "Poem for Adelina" (interpretada por Richard), que llevó su carrera a la cima. En 1982, el álbum "Secret of Eden", que él mismo cantó y produjo, también encabezó las listas europeas durante varias semanas consecutivas.
Tucson, que domina varios idiomas, no sólo tiene talento sino que también tiene visión para los negocios. Hasta ahora ha formado con éxito a muchos artistas de renombre mundial y dirige Dafen Records junto con Paul Senneville. El mayor deseo de Tucson es convertirse en un excelente agente y planificar cuidadosamente una carrera actoral exitosa para los artistas de Dafen en el futuro.
Tercer lugar “Adelina junto al agua”
Adelina proviene de la historia de la mitología griega. Hay una hermosa leyenda en la mitología griega. Érase una vez un rey solitario de Chipre llamado Pigmalión. Esculpió una estatua de una hermosa niña, la miraba todos los días y finalmente se enamoró inevitablemente de la estatua de la niña. Rezó a los dioses y esperó un milagro de amor. Su sinceridad y perseverancia conmovieron a Afrodita, la diosa del amor, y dieron vida a la escultura. A partir de entonces, el afortunado rey y la hermosa niña vivieron juntos y vivieron una vida feliz.
Cuarto lugar Danubio Azul
El famoso compositor austriaco "Vals del Danubio Azul" fue compuesto por Johann Strauss Jr. en 1866, Op.314, conocido como "El segundo himno nacional de Austria" . Originalmente era un coro masculino acompañado por una orquesta. Posteriormente se le quitaron las voces y pasó a ser una orquesta independiente. Consta de una pequeña obertura, cinco pequeños valses y un final largo y amplio (que reproduce en parte el tema musical anterior). La música sigue el ritmo de un típico vals de tres tiempos, con un tema hermoso, un ritmo brillante y elástico, y un estilo hermoso y elegante.
El nombre completo de esta pieza es "Hermoso Vals Azul en el Río Danubio". El título de la canción está tomado de la repetición del último verso de un poema del poeta Carl Beck: "Eres sentimental, eres joven, hermosa, gentil y amable, como el oro que brilla en la mina, donde despierta el amor verdadero. junto al Danubio, en el hermoso azul Por el color del Danubio Las dulces flores son fragantes, calmando las sombras en mi corazón Las flores todavía florecen en los arbustos estériles, y los ruiseñores cantan, por el Danubio, por el hermoso Danubio azul.
"
Pasado a Alice el día 5
A Alice, escribió el músico alemán Beethoven el 27 de abril de 1810. Se dice que fue escrito para su alumna Therese Marfa. Más tarde, Therese transfirió la música a su novia Breitto Lu que vivía en Munich. El músico alemán Noel descubrió la partitura y la hizo pública en 1876. Noel dijo que la inscripción en el manuscrito de la partitura era "Para Alicia en memoria de Lu von Beethoven en abril". 27th", y "Trevor" se confundió con "Alice", por lo que "To Alice" se convirtió en el título oficial de la música. Fresco y brillante, como una canción primaveral, el primer tema insertado es más alegre y el acompañamiento de cuerdas rotas de la mano derecha hace que el tema sea vivo y persistente. El segundo tema insertado está conectado por el tono principal del acorde de bajo continuo, que es digno y elegante, y coincide con el tema. Finalmente, el tema aparece nuevamente. la música termina en un tono suave y lírico
Sonata Patética n.º 6
A Alice, músico alemán Beethoven, abril de 1810. Escrita el día 27, se dice que fue escrita para Su alumna Therese Marfa más tarde, Therese transfirió la música a su novia Brightot Lu, que vivía en Munich y la descubrió. La partitura, que se hizo pública en 1876, estaba escrita en el manuscrito "Dedicado a la memoria de Elise, 27 de abril". Lu von Beethoven" y "Trevor" se confundieron con "Ellie". "Silk", por lo que "For Alice" se convirtió en el título oficial. La melodía de la música es fresca y brillante, como una canción primaveral. la primera vez es más alegre, y el acompañamiento de cuerdas rotas de la mano derecha hace que el tema sea vivo y persistente. El segundo tema insertado está conectado por los continuos acordes de bajo del tono principal, que son dignos y elegantes, contrastando con el tema. Finalmente, el tema vuelve a aparecer y la música termina con un tono suave y lírico
El séptimo lugar "Blue Love"
La versión más popular de la famosa música de Paul Molière. la interpretada por Richard Clayderman
Paul Mauryat (1925. 3. 4— 2006.11.3), nacido en Marsella, Francia en una familia amante de la música. Comenzó a aprender piano a los 4 años. Excelente talento musical, oído sensible y memoria musical asombrosa, ingresó en el Conservatorio de Marsella para estudiar piano y composición a la edad de 10 años. Debido a su amor por el jazz, Molière renunció a su deseo de convertirse en pianista y se dedicó a la música pop. En 1944, a la edad de 19 años, Paul comenzó su carrera como director de banda de pop y se hizo famoso por sus arreglos para la compañía discográfica. Su propia orquesta se convirtió más tarde en el fundador y director principal del Paul Mauryat Light Music Group, uno de los más importantes. tres grupos de música ligera de fama mundial.
Escuchar música ligera, tomar el té de la tarde y caminar por los senderos del bosque es mi placer favorito. Normalmente me preocupo por todo y trabajo duro. mi sustento En este momento, mis miembros cansados se relajan y mi mente tambaleante se calma. Tengo derecho a llenarlo si me apetece. Lástima, solo bebe cerveza, amigo. Cuando no tengo vino ni amigos, todavía tengo la música de Paul Moliere.
Sólo puedo utilizar las palabras más comunes para elogiar la música de Molière: suena bien, muy bien, pero tal vez le falta un poco de connotación. No se puede decir que esto sea una mala crítica. Si es mujer y alguien dice que es hermosa, debe quedar satisfecha. Por supuesto, sería mejor si todavía fuera una mujer reflexiva. Sin embargo, los pensamientos no son particularmente importantes para una mujer, siempre que se vea bien. La música de Molière también puede considerarse una belleza.
A pesar de la falta de connotaciones, la música de Molière todavía tiene un temperamento romántico especial, que sólo puede explicarse por el hecho de que es francés. Nacido en Marsella en 1925, estudió piano a los 4 años, ingresó en el Conservatorio Nacional de Música de Marsella a los 10 años y empezó a organizar una banda a los 17. Al principio no tuvo mucho éxito. Una vez abandonó la escena musical y trabajó en el Ministerio de Correos y Telecomunicaciones. No puede dejarse llevar por la música. A los 35 años organizó la famosa "Paul Moliere Big Band" y firmó un contrato con Philips Records, poniendo su carrera en el buen camino. En 1967, Molière lanzó su famosa canción "Les Bleues", que vendió 6 millones de copias. Encabezó las listas de éxitos de Estados Unidos durante 7 semanas y ocupó el tercer lugar en el TOP10 de Estados Unidos a finales de año. Desde entonces, el álbum ha ganado numerosos premios y ha realizado giras por todo el mundo con excelentes críticas. Desde entonces, Molière, junto con la banda británica Mantovani y la banda alemana James Linhong, son conocidos como "los tres grupos de música ligera más importantes del mundo". Ha sido aclamado como el "Mensajero de la música emocional" y el "Dios". de la música francesa".
Si quieres apreciar el estilo romántico de Paul Moliere desde el principio, este “Blue Love” es una buena elección. La mayoría de las melodías te resultan familiares. Hay una nostalgia subyacente por la escucha de la nueva era, aunque el sentimiento romántico nunca pasará de moda. Una vez llenó los vacíos en mi vida, mi estado de ánimo y mis sueños, con un toque de azul intenso. De hecho, esta canción "Blue Love" no era muy conocida al principio y no se hizo popular hasta "Touch Iron Turns to Gold" de Molière. Me llenaba de letras y todos cantaban: "Sin ti, mi mundo es azul (melancolía), mi vida es gris, mis ojos son rojos (llanto), mi corazón celoso es verde miserable. Sí, la noche solitaria es oscura". Es que no quiero ningún otro color, dame un poco de azul puro: hay tantos problemas en la vida. Triste por el amor, triste por la música, más que triste por el dinero y el poder. Esto siempre es algo bueno.
Octavo lugar "La Marca de la Lluvia"
Kiss The Rain, traducido al chino como "La Marca de la Lluvia", está escrito por Iruma, un músico que es mejor en describiendo el amor en Corea del Sur. Cuando escribí esta canción, era una noche estrellada y de repente empezó a llover, lo que hizo que Iruma escribiera esta emotiva canción de lluvia de besos.
——El pianista y compositor Lee Run-min nació en Corea del Norte y creció en Inglaterra. Asistí a la Purcell School en Londres, Inglaterra y luego me gradué en el King's College de Londres, donde me especialicé en composición. En sus obras musicales muestra un estilo musical elegante y minucioso que combina el lirismo oriental y la elegancia occidental. Debido a que se especializó en piano clásico y composición, Li Runmin mostró su orgulloso talento clásico y sensibilidad europea. Al mismo tiempo, en su tono también están presentes frescas características orientales. A través de una meticulosa exploración musical, sus magníficas habilidades interpretativas dan una profunda impresión de un artista extraordinario.
"Kiss the Rain" está en compás 4/4 en clave de La bemol mayor. El ritmo de la canción y la parte aguda de la mano derecha describen la sensación de las gotas de lluvia que caen del alero, esperando tu hermoso amor bajo el alero.
Me gusta mucho el piano. El sonido de la interpretación de Li Runmin era como verter perlas grandes y pequeñas en un plato de jade bajo sus dedos, como si estuviera hablando. Creo que Kiss Rain es como una chica, me gusta el estado de ánimo de una persona. Incluso si te gusta, sólo puedes besar a Yu en silencio. .....
No. 9 "Du Fu Waltz"
El vals de Du Fu es una música de acordeón trasplantada de una pieza para piano del mismo nombre compuesta por el compositor noruego Ionasson. ?
Ionasson (1886 ~ 1956) fue un compositor noruego. Estudió música en Alemania y escribió algunas obras musicales, pero este "Du Fu Waltz" es el más popular, que también hizo famoso a Ionason en todo el mundo. Esta pieza para piano también se interpreta a menudo en formas orquestales u otras formas instrumentales. Se dice que entre 1918 y 1930, Ionasson tocó el piano para la proyección de películas mudas en Estocolmo. Esta canción fue compuesta como un doblaje improvisado de la película de aquella época. ?
"Azalea Dance" tiene el estilo de la música de danza folclórica noruega en términos de melodía y ritmo. Toda la canción adopta el estilo de vals en terceras, en clave de do mayor, plato medio. Consta de tres valses. ?
Después de la introducción de un breve tiempo fuerte y cuatro compases de ritmo libre, se imita el tono del canto del cuco bajando una tercera. La primera sección se basa en el motivo del canto del cuco y se desarrolla mediante repetición, modelado, variación y otros medios. Representa una escena vibrante con su ritmo enérgico y animado y su melodía fresca y suave. El canto eufemístico de los pájaros y el ritmo relajado de tres tiempos forman una atmósfera suave y encantadora.
La segunda sección comienza con el vibrato largo de "pull" y la melodía principal usa mucho vibrato, mezclado con el llamado del cuco, como un cuco volando flexiblemente en el bosque, y por un rato en esta rama Saltando y cantando en esa rama un rato. El canto del cuco añade una fuerte sensación de primavera al bosque.
La tercera melodía es suave y coherente, llena de sentimiento de canto. La melodía es más original debido a una serie de semitonos cambiantes. ?
Esta pieza contrasta fuertemente con las melodías vivaces y vivaces de las dos primeras piezas. El tono único del acordeón le da a la pieza un color encantador. Después de que el clarinete imita el canto del cuco, repite nuevamente la tercera melodía lírica, y finalmente reaparece la primera música y termina con el canto del cuco, haciéndose eco del comienzo de la música. El vals de Du Fu es muy querido por la gente por sus hermosas melodías y sus vívidas imágenes musicales.
Memorial of Love No. 10
"Greensleeves" es una canción popular británica que circuló ampliamente en la época isabelina.
Según la leyenda, fue escrito por el rey Enrique VIII (que tocaba la flauta). Según los datos de la investigación del erudito británico del siglo XIX William Shaper, la melodía de Green Sleeves se registró por primera vez en la famosa colección de laúd británica a finales del siglo XVI. La verdadera popularidad de la canción, sin embargo, llegó cuando el compositor inglés John Gay la incluyó en The Beggar's Opera (1728), que fue escrita como contrapunto a la ópera italiana.
La melodía de esta canción folklórica es muy clásica y hermosa. Esta es una canción que describe la tristeza del amor, pero su popularidad no se limita al campo del amor. Algunos la cantan con letra, otros la convierten en una canción navideña y existen innumerables versiones adaptadas a música instrumental, incluyendo sketches, música de cámara y música orquestal. Entre ellos, los más representativos son la ya mencionada "Beggar's Opera" y "Fantasia on Green Sleeves" escritas por el compositor británico Vaughan Williams.
Entre las muchas versiones instrumentales de "Green Sleeves", la que mejor expresa la ligera tristeza de esta canción, a excepción de la primera versión en pipa y guitarra, siempre ha sido única con su timbre único. Por otro lado, entre las muchas versiones de guitarra clásica, el arreglo realizado por el laudista británico Francis Cardin es el más respetado y querido por el público. Los fanáticos de la música china conocen principalmente "Green Sleeves" por su arreglo de la Mantovani Light Orchestra.