Tutorial para colorear personajes con ilustración en acuarela: métodos y pasos para colorear para dibujar personajes en acuarela

Métodos y pasos para colorear para pinturas de figuras en acuarela

Al pintar pinturas de figuras en acuarela, antes de colorear, primero delinee el cuerpo principal y los rasgos faciales de la figura con un color claro. Puede ser útil. captar la posición física del personaje. Luego comience desde la parte oscura del rostro, de modo que el rostro forme un aspecto claro y oscuro fuerte. La ropa y las manos también deben dibujarse empezando por las partes oscuras, y los reflejos de las partes brillantes deben omitirse cuidadosamente. Pintar retratos generalmente requiere una combinación de métodos de pintura seco y húmedo. Después de que la primera pasada de color esté completamente seca, aplique la segunda pasada de color, enfocándose en representar la estructura facial. Al mismo tiempo, utilizando el método de comparación mutua, ajuste. los bloques de color. Si algunas partes imaginarias están en la segunda pasada, si la primera aplicación de color se ha realizado correctamente, no es necesario aplicar una segunda aplicación de color. La primera pasada para colorear una figura de acuarela es muy importante. Si el color en la primera pasada es el correcto, creará condiciones favorables para la posterior pintura en profundidad; por el contrario, si el color no se aplica con precisión, o es demasiado oscuro o demasiado gris, afectará la siguiente; Paso más difícil o incluso imposible para seguir pintando. Al establecer el primer color, preste especial atención a los siguientes puntos:

1. Determine las relaciones de color y tonos principales en la imagen. No prestes demasiada atención a la forma del cuerpo, simplemente haz que el cuerpo sea turbio y redondeado. Debido a que la relación entre colores grandes es precisa, especialmente la relación entre colores claros, será más fácil dominar la relación de color al dibujar formas detalladas.

2. Se deben disponer los colores de iluminación y retroiluminación de los personajes. Aunque la forma de la imagen aún no es concreta en este momento, sienta las bases para el siguiente paso de darle forma.

3. Cuando comiences a aplicar colores, no intentes completar demasiadas tareas, pero presta más atención a la relación general del color y al sentido general de la forma en la imagen. Cuanto más simple sea la tarea a resolver en la primera pasada de color, más fácil será deshacerse de las limitaciones de forma, estructura y color locales, y comenzar desde la situación general, dejando que se enriquezca gradualmente en el futuro, de modo que que una pintura pueda desarrollarse más suavemente.

4. Al empezar a pintar, no lo hagas demasiado oscuro o grueso. Incluso si empiezas desde un color oscuro, debes dejar algo de espacio. Debes dibujarlo más claro según la claridad y oscuridad del objeto, porque si es más claro, puede ser más oscuro en el siguiente paso. Después de varias superposiciones de esta manera, alcanza un nivel preciso, transparente y rico. Coloración cómica de acuarela. Acerca de las herramientas y métodos

★☆★☆★☆Herramientas para cómics dibujados a mano★☆★☆★☆

Antes de crear cómics, primero debes comprender qué es necesario para crear cómics. Herramientas básicas. Dado que los estilos de cómic son diversos, las herramientas utilizadas en el dibujo también lo son. Las que presentamos aquí son solo algunas de las herramientas de dibujo básicas más utilizadas. Al dibujar cómics, además de los lápices y borradores de uso común, también necesitas algunas herramientas especiales. Como papel original, papel punteado, regla, raspador de pantalla, tabla de copia, etc. La siguiente es una introducción detallada a estas herramientas:

Lápiz:

Se utiliza principalmente para dibujar. Generalmente, es mejor un portaminas. Puedes elegir recambios de diferente dureza según. hábitos personales También puedes utilizar lápices de madera, como los de la marca "Zhonghua", generalmente utiliza bolígrafos HB o superiores o H duros.

Borrador:

Se utiliza para borrar líneas de lápiz o crear efectos especiales en papel punteado. Asegúrese de utilizar un borrador de dibujo que no arrugue ni deje pelusa en el papel.

Regla:

Generalmente, se necesitan tres tipos de reglas al dibujar cómics: regla, regla triangular y regla en forma de nube. La regla es la más utilizada, generalmente se utiliza para dibujar marcos de cuadrícula y enderezar líneas rectas, seguida de la regla triangular, que se usa para dibujar líneas paralelas y bordes rectángulos, y la regla en forma de nube, que se usa para dibujar. curvas. Al comprar una regla, tenga cuidado de no comprar una con bordes en ángulo recto. Es mejor comprar una con bisel.

Tinta:

Si es necesario pintar todos los lugares de negro, usar tinta hará que quede más oscuro y hermoso que usar tinta negra. Al pintar de negro, comience desde el exterior y dibuje con cuidado el contorno a lo largo del contorno de la pintura, teniendo cuidado de no salirse de los límites. Luego llene el bolígrafo con tinta y cubra la parte media.

Pluma de pico de pato:

Se utiliza para dibujar líneas rectas en manuscritos en tinta. Las líneas rectas dibujadas tienen bordes limpios y un grosor constante. Cuando se utiliza, la "pluma de pico de pato" no debe sumergirse en tinta directamente, sino que debe sumergirse en tinta con una pluma de inmersión o un pincel y luego gotear tinta desde el espacio de la pluma de pico de pato. Ajuste el tornillo en el extremo frontal. del lápiz para determinar el grosor del segmento de línea que está dibujando. Al dibujar una línea recta, el portalápices debe estar perpendicular al papel y tirar de la línea horizontalmente con fuerza uniforme, pero no demasiado rápido, para que se pueda dibujar una línea recta uniforme.

Rotulador:

Se suele utilizar para dibujar grandes zonas de negro o crear efectos especiales. También se puede utilizar para dibujar líneas finas.

A veces, también se pueden utilizar marcadores de colores para colorear el manuscrito en color, que es diferente del manuscrito en color de estilo tradicional. El efecto es más vanguardista, con pinceladas obvias, que es difícil de dibujar para los principiantes. Bueno. Hay dos tipos de rotuladores: a base de aceite y a base de agua.

Tinta negra:

El efecto del uso de tinta negra es muy bueno al dibujar líneas. En comparación con la tinta, se seca rápidamente y no se disuelve fácilmente con agua después del secado. Además, también puede utilizar color publicitario negro para pintarlo de negro. La ventaja es que el color publicitario negro no reflejará la luz y tiene una sensación de oscuridad, lo cual es fácil de escanear por computadora. Cuando lo use, asegúrese de evitar agregar demasiado. o muy poca agua.

Corrección blanca (color blanco):

Se utiliza para corregir las partes incorrectas y sucias. El blanco puede hacer que la imagen sea hermosa y esté llena de cambios. El color blanco de la pintura publicitaria se usa comúnmente. . Al usarlo, debe prestar atención a ajustar la concentración. Diferentes concentraciones producirán diferentes efectos. Al pintar puntos blancos o pequeños en papel punteado, debe sumergirlo en un color blanco relativamente fuerte. Además, pintar los reflejos del cabello, los ojos y los pliegues de la ropa con un blanco más claro puede reflejar su textura y tridimensionalidad, haciendo que la imagen tenga más capas y sea más hermosa. Las líneas blancas dibujadas casualmente tienen la sensación de luz y sirven como "acabado". "tocar" el papel.

Papel manuscrito:

Se utiliza para realizar bocetos. El requisito para el papel debe ser que no importa cuántas veces lo dibuje o limpie, no dejará pelusa ni se dañará, y las líneas dibujadas con un bolígrafo humedecido en agua no se desvanecerán. Es mejor utilizar papel manuscrito. con alto contenido de algodón y superficie lisa. De forma general, los papeles que suelen utilizar los dibujantes profesionales son: papel de dibujo especial o papel de dibujo para cómics, papel de acuarela, cartulina blanca, etc.

Papel de semitonos:

Se utiliza para añadir tonos grises u otros efectos especiales. Hay muchos patrones para el papel punteado, los más utilizados son la "red gris" y la "red degradante", y también hay algunas "redes ambientales" y "redes de patrones" que se pueden usar juntas. Hay dos tipos de papel punteado: malla de papel y malla adhesiva.

Cuchillo utilitario, navaja y navaja de pantalla:

Usualmente se usa para raspar y cortar malla. El cuchillo utilitario generalmente se usa para cortar malla, mientras que la navaja se usa generalmente para raspar malla. Usar una navaja con habilidad es muy importante para la producción de cómics. Además, debido a la viscosidad limitada del papel de puntos, también necesitamos usar un cuchillo de pantalla para pegar firmemente el papel de puntos en el papel del manuscrito. Si no hay un cuchillo de pantalla, puede usar las uñas.

Pincel para escribir:

No solo puede aplicar color en una zona amplia, sino que también puede sumergirlo en color blanco para reparar el dibujo. Pero el cepillo blanco debe usarse por separado de otros cepillos y el cepillo usado debe lavarse hasta quedar limpio.

Rotulador:

El rotulador es un bolígrafo muy fino que se suele utilizar para dibujar bordes y líneas de grosor uniforme. El grosor del lápiz de dibujo varía de 0,1 mm a 2 mm, pero el tamaño común del lápiz de dibujo es de 0,6 mm a 0,8 mm. Debido a que la punta del bolígrafo tiene un grosor uniforme y las líneas dibujadas no tienen bordes afilados, no es adecuado para su uso frecuente. Dado que la punta de un bolígrafo es muy delgada, es fácil bloquearla después de que la tinta se seque. Por lo tanto, la tapa del bolígrafo debe taparse a tiempo después de su uso. Si no sale tinta durante el uso, puede levantarla. hacia abajo, o sumerja la punta en agua. Si esto no funciona, puede guardarla en agua limpia.

Pluma de inmersión:

Se utiliza para dibujar líneas de tinta, pero existen muchos tipos de plumas de inmersión, con diferentes grosores de punta y formas, podemos elegir diferentes grosores según el. contenido del dibujo. La punta del lápiz G es muy elástica y puede dibujar líneas de diferentes grosores dependiendo de la cantidad de fuerza ejercida. En particular, las líneas gruesas dibujadas son relativamente suaves y son las más adecuadas para dibujar líneas de contorno. La punta redonda es adecuada para dibujar líneas muy finas, pero si usas fuerza, también puedes dibujar líneas más gruesas como la punta G, y puedes cambiarla libremente. En general, es más delgado que la punta del lápiz G, por lo que algunas personas sólo lo usan para dibujar detalles o fondos.

Tabla de copia:

Dado que el papel punteado se divide en dos tipos: pantalla de papel y pantalla de pegamento, especialmente la transparencia de la pantalla de papel es baja, por lo que se utiliza una tabla de copia para aumentar la Transparencia de la pantalla, para que la red se pueda cortar y publicar con precisión. (Compilado por LSMH)

★☆★☆★☆Elección de pigmentos cómicos★☆★☆★☆

Acuarela

Alta transparencia, cuando los colores se superponen, debajo El color se verá. Los colores no son tan vivos como las tintas de colores, pero la pigmentación es más oscura, adecuada para quienes gustan de los tonos antiguos. No es fácil cambiar de color incluso si se almacena durante mucho tiempo.

Preguntas y respuestas sobre el uso de pinturas de acuarela

P: ¿Qué es la acuarela opaca? ¿En qué se diferencia de la acuarela transparente?

R: La llamada acuarela opaca se refiere? para engomar pintura de acuarela (Gouache) y pintura publicitaria. En términos generales, "pintura de acuarela" se refiere a acuarela transparente.

En cuanto a la diferencia entre los dos, en pocas palabras, cuando se pinta sobre otros colores, se puede ver claramente el color subyacente, que se refiere a la acuarela transparente. Lo que cubrirá el color de debajo es la acuarela opaca.

P: ¿Cómo puedo mezclar buenos colores?

R: El método ortodoxo es mezclar en la paleta. Tal vez pienses que estoy diciendo tonterías, pero el punto clave es que puedes consultar la disposición de los tubos de pintura en la caja de acuarela y organizar los colores de cálidos a fríos en la paleta de colores, como si fuera una rueda de colores. Gastar. Debido a que las acuarelas transparentes se pueden usar incluso después de que se sequen, puedes decidir fácilmente un color una vez que los colores de tu paleta estén alineados. Hay otra forma, es decir, la acuarela transparente se puede mezclar y mezclar repetidamente sobre papel. El orden de los colores claros a los colores brillantes y a los colores oscuros fuertes se superpone y el efecto es mejor.

P: ¿Cómo colorear para poder mezclar los colores correctamente y dibujar el degradado?

R: La acuarela puede tener varios cambios dependiendo de la cantidad de agua añadida. Puedes mezclar colores agregando agua antes de que la pintura se seque o aplicándola sobre otros pigmentos que tengan mucha agua agregada. Sin embargo, la sensación de los colores mezclados variará según el papel y la cantidad de agua. Incluso las personas más experimentadas cometerán errores ocasionalmente. En cuanto a la sensación de pintar un degradado, es necesario repetir la coloración desde el color espeso hasta el color fino poco a poco mientras la pintura aún está seca. Debido a que la acuarela transparente usa "agua" para ajustar el tono del color, usted. Puedes agregar agua poco a poco para dibujar colores claros. En cuanto a las acuarelas opacas, se usa pintura blanca para ajustar los tonos, por lo que es necesario agregar pintura blanca al color original con anticipación para ajustar los colores con diferentes tonos en la paleta y luego pintar en secuencia.

P: ¿Cómo pintar un área grande de color de fondo de manera uniforme?

R: Si estás pintando un área grande como el cielo, primero debes ajustar suficiente pintura. Si la pintura no es suficiente después de la mitad del tiempo, si agregas más pintura, el color puede ser diferente. A continuación, para evitar que la pintura se rompa a la mitad, lo mejor es utilizar un bolígrafo de acuarela de pelo suave humedecido en suficiente pintura para aplicarla de una sola vez. También puedes aplicar una capa de agua sobre el papel con antelación. Al colorear, puede usar cinta de dibujo para pegar el papel al tablero de dibujo. Deje que el papel esté ligeramente inclinado para que sea más fácil pintar de manera uniforme. Si no quieres dejar ninguna pincelada, puedes utilizar una esponja. Una esponja húmeda puede aplicar el color de manera uniforme.

P: ¿Cuáles son los tipos de papel de acuarela?

R: Si utiliza papel con poca absorción de agua, será difícil lograr el mejor efecto de acuarela. Especialmente con las acuarelas transparentes, el color del papel será visible, así que asegúrese de elegir el color y el material del papel con cuidado. El papel de acuarela está fabricado especialmente para expresar plenamente las características de la acuarela. El color varía desde clara de huevo hasta ligeramente blanco. En cuanto a la superficie del papel, ésta va desde lisa y sin líneas hasta líneas finas.

Acuarela: La mayor ventaja de la acuarela es que es barata. Por supuesto, hablo de marcas nacionales. Las pinturas de acuarela de la marca Marley producidas en Shanghai son las mejores que he usado hasta ahora, y el precio de 16 colores definitivamente no supera los 15 yuanes. En nuestra muestra, puedes encontrar que la acuarela también es muy buena si se usa correctamente. Los amigos que creen en productos buenos y baratos deberían usar este tipo. En cuanto al uso de la acuarela, creo que todos los amigos que han tomado clases de arte en la escuela primaria saben cómo usarla. La clave es dominarla. Por supuesto, todavía hay cosas a las que prestar atención: prepare una pajita pequeña (si no puede comprar una, pídale una a su profesor de química), para que al diluir la pintura con agua, los dos colores no se mezclen. , y los dos colores no se mezclarán. La pureza del color, además, uno de los grandes beneficios de la acuarela es que se puede reproducir, así que recuerde utilizar papel más grueso (el papel manuscrito disponible comercialmente está bien): La acuarela es un pigmento transparente, es decir, en caso de errores no se puede tapar, por lo que debes tener cuidado en cada paso del camino. En cuanto al dicho común de que la coloración debe pasar de claro a oscuro, no creo que sea necesario aceptar el estereotipo. Pasar de oscuro a claro tendrá efectos diferentes. Simplemente pruébalo y lo sabrás. (Compilado por LSMH)

Gouache (Postercolor)

También conocido como color publicitario, es un pigmento opaco de acuarela. Se puede utilizar para una coloración más espesa y no habrá irregularidades al colorear un área grande. Aunque ambas son pinturas de acuarela opacas, el gouache es generalmente más barato que el acrílico; sin embargo, es ligeramente inferior al acrílico en términos de coloración, cantidad de color y almacenamiento; Debe usarse selectivamente según diferentes propósitos.

Preguntas y respuestas sobre el uso de pintura al pastel

P: ¿Qué tipo de pigmento es el pastel? ¿El crayón también es un tipo de pastel?

R: El pastel Es un tipo de pastel que no necesita disolverse en agua ni aceite, se puede usar directamente para colorear o se puede cortar en polvo y barras de colores. No requiere bolígrafos de acuarela ni paleta. En cuanto a su dureza, se puede dividir en pasteles suaves y pasteles duros. Los pasteles duros casi siempre tienen la forma de una barra de cuatro esquinas y los bordes se pueden usar para dibujar líneas obvias. Ambos son a base de agua. También hay pasteles a base de aceite y los crayones entran en esta categoría. La pintura se siente más espesa y pesada que los pasteles comunes.

P: Cuando se utiliza pastel para pintar colores, el polvo del pastel se caerá del papel. ¿Cómo puedo mantenerlo bien?

R: Cuando use pastel suave o pastel duro para aplicar buenos colores, asegúrese de rociar un pegamento protector líquido fijador. Por lo general, es del tipo aerosol enlatado, pero también hay formas líquidas que se pueden colocar en una pistola rociadora de agua. Al pulverizar, manténgalo a una distancia de 20 a 30 centímetros de la pantalla y rocíe uniformemente sobre la pantalla. El uso de este tipo de pegamento protector dañará un poco el color de la obra, por lo que a algunas personas no les gusta usarlo. Sin embargo, para proteger la superficie de trabajo, es mejor utilizarlo con moderación. Los pasteles son pigmentos que no cambian de color fácilmente. Mientras tengas cuidado de no exponerte a la luz solar directa, no cambiará por muchos años que pasen.

P: A veces los colores se ven sucios ¿Cómo puedo dibujar colores brillantes?

R: Los pasteles se pueden mezclar fácilmente en la pintura, pero si los colores lo son, también los mezclas. mucho, el color se verá sucio. Debido a que es fácil de mezclar con el color pintado al lado, tenga cuidado de no provocar una mezcla de colores innecesaria. También es un buen método rociar pegamento protector mientras se pinta.

P: ¿Cómo puedes crear una sensación de degradado?

R: Usa tus dedos para aplicar pastel sobre el papel para mezclar los colores maravillosamente. Para efectos detallados se utilizan toallitas de papel, bastoncillos de algodón, etc. Para difuminar ligeramente se utiliza un pincel de cerdas suaves para pasteles. Para gradientes con un área grande se utilizan algodón absorbente, pañuelos faciales y paños suaves. Si quieres mejorar el efecto visual, también puedes utilizar una brocha de maquillaje. Después de colorear pastel suave y pastel duro, si lo aplica con un bolígrafo humedecido en agua, el efecto de color será el mismo que el de la acuarela. En cuanto al pastel aceitoso, puedes utilizar un bolígrafo humedecido en aceite de colofonia para aplicarlo.

P: ¿Se pueden corregir las pinturas dañadas?

R: Los pasteles suaves y los pasteles duros se pueden eliminar frotándolos con una goma de borrar suave y pegajosa. De hecho, al final de la pintura, se utiliza una goma de borrar blanda para expresar las partes brillantes. En cuanto a la corrección de pasteles grasos, es más problemática. Pero todos usaron un cuchillo para raspar el color, dejando al descubierto el papel blanco. Sin embargo, hacerlo podría dañar el papel.

Gouache: Se puede decir que el gouache es un pigmento que también tiene las ventajas de la acuarela. Se puede reproducir como acuarela o se puede aplicar de forma espesa para aumentar la textura y es tan barato como la acuarela. Debido a que el gouache tiene un fuerte poder cubriente, no es necesario utilizar lápices de colores amarillos como las pinturas de acuarela al dibujar líneas. Solo usa un lápiz normal. Finalmente, cuando esté familiarizado con varias herramientas para colorear, no olvide intentar usarlas juntas. Es como practicar artes marciales en el reino de la transformación, y las Nueve Espadas Dugu, el Libro del Girasol y las Palmas Sometedoras de los Dieciocho Dragones saldrán todas a la vez. Lo mismo ocurre con el dibujo de cómics. Se pueden utilizar juntos un dibujo lineal, marcadores, acuarelas, gouache y lápices de colores. Por ejemplo, puedes utilizar lápices de colores y marcadores para seguir dibujando sobre un dibujo que haya sido pintado con acuarela. y definitivamente podrás dibujarlo. Habrá sorpresas que superarán tus expectativas. De todos modos, tienes razón al pensar así: ¡tienes que hacer lo que sea necesario para hacer tus dibujos y que se vean bien! )

Preguntas y respuestas sobre el uso de puntos de color

¿Cuándo es el mejor momento para usar puntos de color? ¿Cómo elegir los puntos de color?

R: ¿Cuándo quieres? Para que toda la imagen tenga un tono uniforme, utilice aquellos que no cambien de color. Los puntos de color son la mejor opción. Cuando quieras dibujar con un estilo artístico y alegre como las ilustraciones de Eiko Suzuki, o con una sensación limpia y ordenada como la mayoría de las películas de dibujos animados, debes usar puntos de colores. Porque hay muchos puntos de colores. Por tanto, comprar puntos de colores es igual que comprar puntos. Primero debes leer el catálogo de colores antes de tomar una decisión. En el uso real, si no se realiza un diseño cuidadoso de antemano, la pantalla puede convertirse en un desastre.

¿Cómo pegar una pantalla a color?

R: Coloque puntos más grandes que el rango deseado en la pantalla y luego use una navaja para cortar la parte que se va a pegar. Si el adhesivo no se puede quitar porque es demasiado fuerte, use un solvente para quitarlo. Limpie el solvente y no deje que el exceso de solvente quede en la pantalla.

Luego pegue firmemente los puntos de color en la pantalla. Si no se adhiere firmemente, los puntos pueden desprenderse con el tiempo. Si el cuadro está pintado con pintura blanca, aunque sea un poco, los puntos de colores no podrán aplicarse bellamente. Por lo tanto, debemos hacer todo lo posible para proteger la suavidad de la imagen. Al escribir un manuscrito completo, asegúrese de trazar una línea hasta el final. Si hay demasiadas líneas de lápiz, las líneas secantes de los puntos de color serán bastante obvias.

Los puntos de colores pegados cambiarán de color. ¿Qué está pasando?

R: Los enemigos naturales de los puntos de colores son el polvo del borrador y el aceite del sudor de las manos. Por eso, antes de empezar a pintar, debes cepillar el original con un pincel para eliminar toda la basura. Esta es una tarea muy importante. Al colocar la red, asegúrese de colocar un trozo de papel en la superficie que tocan sus manos para evitar que el aceite del sudor de sus manos entre en contacto con los puntos de colores. (Compilado por LSMH)

Preguntas y respuestas sobre el uso de lápices de colores

P: ¿Se pueden mezclar lápices de colores?

R: Papel con una superficie mate como el papel BB Kent , la pintura es más fácil de fijar, por lo que cuando uses ese tipo de papel para colorear, puedes repetir varios colores diferentes de pintura. Si utiliza el dibujo lineal para superponer colores, puede mezclar colores muy sutiles. Los lápices de colores a base de aceite, como los crayones, se pueden mezclar con disolventes, mientras que los lápices de colores solubles en agua se pueden mezclar con agua. Si es un lápiz de color soluble en agua, puedes mojar el bolígrafo y luego mezclar bien el color de arriba a abajo.

P: ¿Cómo utilizar lápices de colores para dibujar degradados?

R: Utilice papel de seda o un paño suave humedecido en un poco de aceite para frotar la pintura sobre el papel y aplíquelo ligeramente. Una vez abajo, puedes pintar el degradado de color maravillosamente. Si utiliza lápices de colores solubles en agua, dibuje degradados del mismo modo que las acuarelas.

P: ¿Cómo utilizar lápices de acuarela?

R: Una herramienta de pintura que puede dibujar líneas similares a un lápiz y tener el mismo efecto que la acuarela al mismo tiempo es el lápiz de acuarela. El método de uso es bastante simple, como un lápiz común. Después de dibujar, use un bolígrafo humedecido en agua para untarlo y el color se derretirá. Si usas la punta de un lápiz de color para sumergirlo directamente en agua, puedes dibujar líneas muy nítidas. El mayor encanto de los lápices acuarelables es que puedes mezclar colores libremente en la pantalla. Sin embargo, cuando utiliza un lápiz a base de agua para aplicar colores en la pantalla, los colores se mezclarán y mezclarán, produciendo resultados inesperados. Puedes usarlo para ver y sentir los colores extraños producidos por accidente. Además del agua, también puedes utilizar agua con jabón y agua con colofonia también dará buenos resultados.

P: ¿Qué otros materiales de pintura son compatibles con los lápices de colores? ¿Cómo usarlo? ¿Cuál es el efecto?

R: Después de colorear con acuarela o tinta de color, puedes usar lápices de colores para hacer correcciones detalladas y darle a la imagen una sensación sutil.

Lápices de colores: la mayor ventaja es que se pueden utilizar con tanta libertad como los lápices normales y, al mismo tiempo, pueden expresar pinceladas en la imagen. Se recomienda encarecidamente que no los tenga. dinero que queda al comprar lápices de colores Generalmente, los lápices de colores domésticos tienen un defecto fatal: es imposible afilarlos hasta el punto que se muestra en el sobre. Antes de afilarlos, se oirá un sonido de "chasquido". El precio de los lápices de colores domésticos es generalmente demasiado alto, por lo que el color es muy claro y difícil de describir en profundidad, por lo que se recomienda encarecidamente utilizar lápices de colores solubles en agua que cuesten más de 30 yuanes (este sigue siendo el precio de un mejor precio nacional). marca, y el importado cuesta al menos 50 yuanes), así los lápices de colores son más fáciles de usar. A continuación, hablemos sobre el uso de lápices de colores solubles en agua: para reflejar completamente las características de los lápices de colores solubles en agua. Es decir, para hacer un dibujo a lápiz de colores tan hermoso y delicado como una pintura de acuarela, hay tres formas: una, después de pintar con lápices de colores, agregue agua para convertirla en pintura de acuarela. rocíe agua; en tercer lugar, cubra el papel de dibujo con una capa de agua y luego use lápices de colores (compilado por LSMH)

Tinta de color

Tinta de color. a base de pigmentos)

Esta es una tinta de color a base de pigmentos que es diferente de las tintas de colores anteriores porque utiliza materias primas acrílicas, se siente más cercana a la pintura acrílica porque se disuelve en agua. mucho más fácil de usar, pero se seca más rápido que la pintura acrílica, por lo que debes prestar atención a la velocidad al usarla.

Tinta de color (no resistente al agua)

El efecto colorante. Es muy brillante. Se puede utilizar de forma flexible para pintar fondos cuando se disuelve en agua. Sin embargo, la tinta de color tiene poca resistencia a la luz. Con el tiempo, aparecerán sedimentos en el color o el trabajo se decolorará fácilmente. para pintar e imprimir originales.

Tinta de color (resistencia al agua)

La tinta de color es un pigmento con excelente transparencia y coloración. No es fácil cambiar de color al imprimir. Si es resistente al agua, no penetrará fácilmente cuando los colores se superpongan, por lo que es adecuado para corregir y cubrir. Pero la menor cantidad de colores es la mayor molestia.

Preguntas y respuestas sobre el uso de tinta de color

P: ¿Cuál es la diferencia entre pintura acrílica, acuarela y pintura al óleo?

R: La pintura acrílica no necesita Para agregarlo, puedes usarlo con agua, pero también puedes agregar agua como acuarela o mezclar algunos auxiliares, y luego aplicar una capa gruesa como pintura al óleo, porque este tipo de pintura se seca rápidamente, incluso más rápido que la pintura al óleo. En otras palabras, esta pintura mágica puede expresar la sensación de la acuarela y la pintura al óleo, y es una pintura muy fácil de usar. Además, cuando esta pintura se seca, no sólo es resistente al agua sino que también tiene una fuerte adherencia y dureza. Debido a estas ventajas, la pintura acrílica se puede utilizar no sólo sobre papel, sino también sobre diversos materiales como tela, madera, piedra, vidrio y metal.

P: ¿Cómo utilizar el cuchillo de concha para que la pintura parezca una pintura al óleo?

R: Simplemente mezcle un tipo de pintura acrílica llamada adhesivo Ge-Medium. Utilice un esparcidor más fuerte. Aditivo, y luego use un cuchillo de pintura al óleo para pintar, y la superficie tendrá la misma textura desigual que la pintura al óleo.

P: ¿Cuáles son los efectos del uso de agentes auxiliares? ¿Qué es Gesso?

R: Puede hacer que el pigmento luzca más brillante o reducir el brillo del pigmento para aumentar su estabilidad. , o puede producir un efecto de craqueo. Gesso es la imprimación cuando se utiliza pintura acrílica. Antes de teñir telas, tableros de fibra, cartón corrugado o cemento, aplique una capa de color base Gesso. De esta manera, la pintura no se verá afectada por el color del material en sí. No solo se puede colorear fácilmente, sino que también puede expresar completamente el color de la pintura. (Compilado por LSMH)

Mark pen

La comodidad es excepcional, pero el consumo de tinta también es sorprendentemente grande. Por eso es casi imposible hablar de asequibilidad. Incluso con colores más claros el efecto de impresión es mejor.

Preguntas y respuestas sobre el uso de marcadores de colores

P: ¿A qué debo prestar atención al elegir rotuladores?

R: Los marcadores se dividen en base agua y aceite -based ¿Lo sabías? Los marcadores a base de aceite son de secado rápido, resistentes al agua y muy resistentes a la luz. Los rotuladores a base de agua son brillantes y transparentes. Además, si lo aplicas con un bolígrafo mojado en agua, el efecto será el mismo que el de la acuarela. Algunos marcadores a base de agua se vuelven resistentes al agua después del secado. Cuando quieras comprar un rotulador, debes conocer las propiedades del rotulador y la sensación de dibujar. Los rotuladores son una herramienta de dibujo que puedes comprar en las papelerías y que puedes dibujar en cualquier papel y material con solo abrir la tapa.

P: Hay muchos colores de rotuladores. ¿Qué color es mejor usar al principio?

R: Los rotuladores no se mezclan incluso si se colorean repetidamente, por lo que es necesario. es mejor para principiantes. Hay cincuenta colores. De hecho, el rotulador es originalmente un material de pintura que muestra pinceladas. No sólo el color, sino también la forma de la punta del bolígrafo, la forma de la pintura plana y el tamaño del área pueden mostrar diferentes métodos de expresión. Para expresar libremente puntos, líneas y superficies, lo mejor es coleccionar varios tipos de marcadores. El rotulador de dos puntas es muy fácil de utilizar.

P: Para que los colores se vean más vivos, ¿qué tipo de papel es mejor para dibujar?

R: Es mejor dibujar con rotuladores y papel especial PAD. . Sin embargo, si la imagen es grande, se puede dibujar en papel de calco. Los expertos fotocopiarán el manuscrito en un PAD y luego colorearán la fotocopia. De esta forma, aunque la coloración falle, sólo necesitarás hacer otra fotocopia y volver a dibujar.

P: Al colorear una fotocopia de un manuscrito, las líneas de tinta fotocopiadas se vuelven borrosas y la imagen se ve sucia. ¿Existe alguna buena solución?

R: ¿Puedes usarlo? Los bolígrafos que difuminan las líneas de las fotocopias son marcadores a base de aceite a base de alcohol.

Mark pen: Es nuestra herramienta de coloración más utilizada. Los colores se dividen en colores extremadamente detallados. Los comunes son 120 colores y hay dos tipos: a base de aceite y a base de agua. La base se usa generalmente para colorear vidrio, celuloide, etc. Generalmente usamos bolígrafos a base de agua para colorear el papel original. Los mejores marcadores (como los marcadores de la marca PANTONE) también se pueden combinar con una bomba de aire para convertirse en un aerógrafo. Los marcadores tienen una variedad de propiedades, como transparencia, suavidad, etc. Como puedes ver en nuestro ejemplo, usar marcadores será más vívido y brillante, y también es más conveniente y rápido que las acuarelas y el gouache.

(Compilado por LSMH)

Preguntas y respuestas sobre el uso de pintura acrílica

P: ¿Cuál es la diferencia entre pintura acrílica, acuarela y pintura al óleo?

R: Pintura acrílica La pintura estirable se puede usar sin agregar nada, pero también se puede usar como acuarela agregando agua o mezclada con algunos auxiliares, y luego se puede aplicar en una capa gruesa como pintura al óleo, porque este tipo de pintura seca rápido y Es mejor que la pintura al óleo. La pintura es incluso más rápida. En otras palabras, esta pintura mágica puede expresar la sensación de la acuarela y la pintura al óleo, y es una pintura muy fácil de usar. Además, cuando esta pintura se seca, no sólo es resistente al agua sino que también tiene una fuerte adherencia y dureza. Debido a estas ventajas, la pintura acrílica se puede utilizar no sólo sobre papel, sino también sobre diversos materiales como tela, madera, piedra, vidrio y metal.

P: ¿Cómo utilizar el cuchillo de concha para que la pintura parezca una pintura al óleo?

R: Simplemente mezcle un tipo de pintura acrílica llamada adhesivo Ge-Medium. Utilice un esparcidor más fuerte. Aditivo, y luego use un cuchillo de pintura al óleo para pintar, y la superficie tendrá la misma textura desigual que la pintura al óleo.

P: ¿Cuáles son los efectos del uso de agentes auxiliares? ¿Qué es Gesso?

R: Puede hacer que el pigmento luzca más brillante o reducir el brillo del pigmento para aumentar su estabilidad. , o puede producir un efecto de craqueo. Gesso es la imprimación cuando se utiliza pintura acrílica. Antes de teñir telas, tableros de fibra, cartón corrugado o cemento, aplique una capa de color base Gesso. De esta manera, la pintura no se verá afectada por el color del material en sí. No solo se puede colorear fácilmente, sino que también puede expresar completamente el color de la pintura. (Compilado por LSMH)

Pintura acrílica

Dependiendo del grado de dilución, puedes crear efectos tan ligeros como la acuarela o tan espesos como la pintura al óleo. Tiene una fuerte resistencia al agua después del secado y puede superponer colores audazmente. Rara vez se producen irregularidades en el color y es más cómodo de usar, pero se seca rápidamente y puede dañar fácilmente los pinceles, paletas y otras herramientas, por lo que las herramientas de pintura deben limpiarse a tiempo después de su uso. (Compilado por LSMH)

Crayones (pastel suave)

Este es el material de pintura más cercano a los pigmentos. El coloreado funciona muy bien. Sin embargo, no puede producir colores brillantes y transparentes como la tinta de color. Muy conveniente para colorear áreas grandes. Sin embargo, durante su uso se producirá polvo, por lo que se deben tomar medidas de protección a la hora de conservar la obra. (Fuente de compilación de LSMH: Animation Zone)

★☆★☆★☆Ideas básicas para aplicar colores★☆★☆★☆

La primera es la luz natural más básica, que Es como las cosas que vemos durante el día, el rojo es rojo y el verde es verde. Este es nuestro punto de partida básico a la hora de configurar colores.

El segundo es un nivel de imaginación ligeramente superior, que es ser consciente de los cambios de luz y color.

Como el cielo teñido de rojo por el sol poniente, las farolas brillan juntas. Al aplicar color, debe considerar claramente qué tipo de luz desea establecer y también considerar cómo cambiará el color de las cosas después de agregar sombras. De esta manera, al pintar, debe prestar atención a los cambios de color que se producen. mucho mayor.

Lo tercero y más importante es la sensación. Incluso si utilizas colores que no existen en la vida real, cuando los demás lo ven, pueden obtener una sensación única de belleza. Esto es el éxito.

Para lograr un equilibrio razonable entre estos tres puntos en la pintura real, es necesario observar el paisaje que te rodea. En diferentes climas, diferentes momentos e incluso diferentes estados de ánimo, el mismo paisaje tendrá diferentes colores. y varias ilustraciones, piense más, observe con atención, acumule con atención, reflexione con atención, encuentre la sensación del color y sea consciente de ello.