Reflexiones sobre "Norwegian Wood" de Haruki Murakami
Primero, observemos la soledad de la época desde el contenido ideológico.
La línea principal de la novela "Norwegian Wood" es la enredada historia de amor del protagonista Watanabe y dos mujeres, Naoko y Midoriko. Kizuki es el único amigo de Watanabe en la escuela secundaria y el novio de la infancia de Naoko. Los tres suelen salir juntos y tienen una muy buena relación. Pero cuando Kizuki tenía dieciocho años, se suicidó en su garaje sin previo aviso, causando un trauma imborrable a Naoko y Watanabe. Entonces Toru Watanabe dejó Kobe y se fue a Tokio, donde empezó a dormir con los escuadrones de la muerte. En la universidad, él y Nagaze conocieron a una persona extraordinaria pero extrema y conocieron a su novia Hatsumi. Conoció a Naoko en la estación por primera vez, por lo que a menudo caminaban juntos después, caminando sin rumbo y comiendo, y ocasionalmente contando historias interesantes sobre el Escuadrón Suicida. Cuando Watanabe sostuvo un pastel para celebrar el cumpleaños número 20 de Naoko, Naoko se mostró sorprendentemente habladora, pero luego rompió a llorar.
Después de despertar, Naoko se fue sin despedirse, y más tarde escribió una carta diciendo que abandonaría la escuela e iría a una residencia de ancianos. Watanabe fue al asilo de ancianos de Naoko y conoció a su compañera de cuarto, Reiko Kobayakawa. Por casualidad, Watanabe conoció a Yoko, una chica con una fuerte personalidad, y llegó a conocerla y apreciarla. Aoko vendió la librería Kobayashi después de la muerte de su padre y se mudó con su hermana, y Watanabe también se mudó del dormitorio. Watanabe Toru estaba muy triste porque Kobayakawa Reiko escribió una carta diciendo que el estado de Naoko no era bueno, por lo que no fue a ver a su Midori, quien se excusó y se fue. Exactamente dos meses después, Midoriko tomó la iniciativa de encontrar a Toru Watanabe y rompió la relación con esa persona porque le agradaba. Watanabe Toru finalmente entendió sus sentimientos por Yoko, pero se sentía triste por Naoko. Estaba muy en conflicto en su corazón, por lo que le escribió a Reiko Kobayakawa, quien también le dio una respuesta objetiva.
Poco después, Reiko Kobayakawa escribió que Naoko se suicidó en el bosque y que el funeral fue muy triste. Watanabe hizo un viaje solo y pensó mucho en Naoko. Después de su regreso, todavía estaba triste. Reiko Kobayakawa sale del asilo de ancianos. Visitó a Watanabe antes de comenzar su nueva vida. Watanabe Toru llamó a Yoko y quiso empezar de cero. Pero cuando Midori le preguntó dónde estaba, se quedó perdido. No sabía dónde estaba y simplemente llamó a Midoriko una y otra vez.
La novela entra lentamente desde el recuerdo de Naoko que tiene el protagonista Watanabe hasta que el recuerdo ya no parece un recuerdo, sino una historia en curso. La novela comienza con. Incluso hoy, 18 grados después, ¿puedo realmente recordar el paisaje de aquella pradera? A esa edad, no importa lo que veía, lo que sentía o lo que pensaba, siempre volaba hacia mi mano como un dardo. Incluso el rostro de Naoko ni siquiera se le ocurrió en ese momento. ¿Solo tengo un fondo vacío? ¿Resulta que mi memoria de hecho se está alejando de donde estaba Naoko paso a paso, al igual que yo me estoy alejando del lugar donde una vez estuve? A pesar de ello, el recuerdo sigue desapareciendo poco a poco. Pensando en esto, no pude evitar sentirme triste. Porque Naoko nunca me amó. ? Cuando una persona recuerda la sensación de tener dieciocho años, todo eventualmente regresará impotente. No puede pensar en esa cara extremadamente importante, no puede pensar en la impotencia de estar lejos y no puede pensar en. la tristeza de ser amado por esa persona. Todo forma al principio un poderoso campo magnético de soledad, que atraerá el corazón del lector.
De hecho, la partida de cualquier persona, ya sea el final repentino de la vida o la partida de un personaje sin despedirse, nos hará sentir más o menos solos, como si hubiera una persona menos en nuestra vida. En la historia del viaje siempre hay una sensación de pérdida. Mu Yue arregló su vida a la edad de 18 años y decidió suicidarse sin previo aviso. Nadie sabe por qué hizo esto, tal vez ni siquiera el propio Murakami. ¿Será por la soledad que sólo podemos adivinar que esto será un misterio sin respuesta?
Sin embargo, su suicidio provocó que Watanabe perdiera a su único amigo y Naoko perdiera a su amante. Dejó a Watanabe y Naoko con una soledad infinita, e incluso nos dejó a nosotros con esta sensación de soledad. Hasta más tarde, la muerte de Naoko le dejó cicatrices imborrables y finalmente se suicidó debido a la depresión. También está Hatsumi, que ama profundamente a Nagaze, pero nunca sabe cómo compadecerse de sí misma. No importa lo que Yongze le hizo, ella nunca la abandonó, pero se casó con un hombre dos años después de que Yongze se fuera a Alemania, y dos años después se cortó la arteria de la muñeca con una navaja. La obsesión de una mujer por el amor la empuja paso a paso hacia un rincón de soledad. No puedo evitar lamentar la vida solitaria.
La muerte de Kizuki hizo que Watanabe perdiera a su amigo y Naoko perdiera a su amante.
El Escuadrón Suicida dejó a Watanabe con una persona menos, menos risas y conversación; la partida de Nagazawa dejó a Watanabe con una persona menos para llevarlo a fiestas y animarlo, y también provocó que Hatsumi perdiera el amor. Con la muerte de Hatsumi, Nagazawa perdió a una mujer que lo amaba profundamente y Watanabe perdió a una amiga que era como una hermana. La muerte de Naoko hizo que Watanabe perdiera a la persona que más le importaba y la historia también perdió a su heroína. La partida de Reiko Kobayakawa hizo muy feliz a Watanabe, pero también perdió algo y no pudo encontrar a Aoko para comenzar de cero, lo que hizo que Watanabe se sintiera completamente abrumado y en pánico; Uno por uno, todos se fueron. ¿Qué queda? Quizás la vida de todos sea más o menos así, por lo que esta era también es más o menos así.
En segundo lugar, observa la soledad de la época desde la perspectiva de los personajes.
Después de ver "Norwegian Wood", lo que más me impresionó fueron los personajes principales. Al describir la soledad interior de estos personajes principales, el autor refleja la soledad de toda la época.
Toru Watanabe es el protagonista de esta historia y el narrador de toda la historia. Estaba tranquilo porque pasaba la mayor parte de sus vacaciones leyendo, escribiendo cartas, caminando y lavando ropa. Es pasivo porque rara vez toma la iniciativa cuando se comunica con Naoko, Midoriko o Ziling. Es interesante su forma de hablar. ¿Te gusta aplicar una hermosa pintura para las paredes? ; no se deja entender y no busca ser comprendido, por lo que tiene pocos amigos y le resulta difícil abrir su corazón a los demás. Parece no tener ningún objetivo y se ha comprometido con el largo río de la vida, viviendo una vida normal, con un poco de soledad, impotencia, vacilación y confusión.
De hecho, en última instancia, es un joven urbano solitario y ligeramente autista que no es comprendido por la gente, pero que tampoco busca ser comprendido. Se atreve a ser honesto con su corazón, se atreve a hacer lo que le gusta y cree necesario sin importar las opiniones de los demás, se atreve a respetar e insistir en su independencia interior y vive para sí mismo. Hasta cierto punto, esta es una cualidad valiosa. Aunque las limitaciones y la opresión de la sociedad impiden que esta cualidad mejore y, en cambio, dan lugar a emociones negativas como la soledad, el desamparo, el desamparo y la confusión, Watanabe aún puede insistir en ser el yo más auténtico, jugar con la soledad y saborear el desamparo. , que también es muy especial. Aunque se siente solo, no tiene miedo de estar solo. En cierto sentido, ¿él? Personas que sólo se interesan por sí mismas, ¿qué piensan, sienten y cómo actúan? ¿No me interesa nada más para poder pensar en mí y en los demás por separado? .
Los dos personajes femeninos más importantes de la novela son probablemente Naoko y Aoko. Son dos figuras femeninas completamente diferentes. Naoko es tranquila e introvertida, mientras que Luzi es apasionada y desenfrenada. Aunque son dos imágenes femeninas completamente diferentes, en ambas se puede apreciar una fuerte sombra de soledad. La soledad de Naoko proviene de su aislamiento, pesimismo y fragilidad interior. Esta personalidad hizo que no quisiera contactar con la sociedad, e incluso que le tuviera miedo, por lo que estaba en silencio y no quería comunicarse con los demás. Esta soledad, a su vez, exacerbó su autismo y su fragilidad interior, lo que era un círculo vicioso. Siempre piensa demasiado, siempre siente que traerá problemas a los demás e incluso tiene baja autoestima, por lo que está muy deprimida. Desde el misterioso suicidio de Kizuki, Naoko ha caído en un pánico y una desesperación absolutos.
De hecho, esto es algo normal para todos, pero la gente común y corriente puede recuperarse lentamente de grandes heridas con el tiempo, pero este no es el caso de Naoko. Muchos de nosotros entendemos que no importa cuán decepcionados y asustados nos deje la sociedad, la vida debe continuar. Naoko no lo entendía, pero su autismo la hacía reacia a enfrentar sus malas emociones internas y desahogarlas. Su fragilidad interna la hacía incapaz de soportar estos golpes. Por lo tanto, Naoko sólo pudo hundirse más y más en el vórtice del tiempo hasta que desarrolló problemas mentales y finalmente decidió suicidarse. Ésta es la tragedia de una niña solitaria y la tragedia de esta época. Aoko es una chica completamente diferente a Naoko. Es optimista, fuerte y se atreve a amar y odiar. No es que Midori haya tenido una infancia feliz. Al contrario, también tuvo muchas dificultades en su vida. En los últimos 20 años de su vida, nunca la han mimado. Debido a que sus padres la ignoraban en absoluto, y debido a que ella actuaba como una niña mimada y era obstinada, su padre perdía los estribos y la pelea terminó siendo feroz. Qingzi ha experimentado la muerte de sus familiares uno tras otro desde que era niña, pero estos dolores y reveses la han hecho más fuerte, más segura y más optimista.
Frente a un incendio cerca de su casa, Midori estaba inusualmente relajada y tranquila, incluso sentada en el poste de ropa en el tercer piso con cerveza y guitarra, bebiendo y cantando. Qingzi incluso decidió que si Huo regresaba a casa, no huiría y moriría. Sea cierto o no lo que dice, al menos su actitud inquietantemente tranquila hacia la muerte nos confunde.
Así de sufrimiento tenemos que atravesar y cuán abiertos debemos ser para tener una mentalidad tan tranquila y aterradora. Los lectores normales pensarán que Yoko no está en su sano juicio. Watanabe sintió lo mismo al principio, pero luego se acostumbró. Al conocerla, sintió lo bien adaptada que estaba a este mundo. Me pregunto si Watanabe puede entender un thriller en el que aparece desnuda frente al retrato de su padre. ¿No se siente solo Qingzi? En realidad, Qingzi se siente solo. Careció de cuidados desde niña y experimentó la partida de sus familiares uno a uno. ¿Quién no puede sentirse solo? Es solo que no le teme a la soledad, pero sabe cómo deshacerse de la soledad y cómo jugar con la soledad, lo cual es muy similar a Watanabe. Entonces, aunque Watanabe añoraba a Naoko desde lejos, también desarrolló un gusto por Midoriko a su alrededor.
La soledad interior, el desamparo y la confusión de los tres personajes principales de la novela reflejan bien la soledad interior, el desamparo y la confusión de los jóvenes de esa época. Ya sean solitarios, un poco autistas, no comprendidos o buscando ser comprendidos, autistas, pesimistas, frágiles u optimistas, fuertes, atrevidos a amar y odiar, su soledad refleja más o menos la soledad de esa época.
En tercer lugar, observe la soledad de la época desde la perspectiva del simbolismo.
Muchas de las imágenes mencionadas en la novela simbolizan algunas cosas únicas de esa época, como las luciérnagas, los pozos y el sanatorio de Naoko.
Toru Watanabe, el protagonista de la novela, ha mencionado más de una vez que le gusta "El gran Bill Gates" del escritor estadounidense Fitzgerald. ¿Qué piensa Xie Zhiyu, profesor asociado de la Escuela de Lenguas Extranjeras de la Universidad de Zhejiang? La ambientación del autor probablemente insinúa el mismo tema que esta novela intenta expresar como el gran Bill Gates: la desilusión y la muerte. ? Asimismo, "Norwegian Wood", como el gran Bill Gates, utiliza mucho simbolismo. Por ejemplo, Li Ke comparó y analizó las luces, las luciérnagas y los pozos de "Norwegian Wood" con las luces, la villa y el cañón de Bill Gates en "Bill Gates", pensando que las luces del primero simbolizan al protagonista. ¿A mí? Querido amante y sustento espiritual, las luciérnagas simbolizan la solitaria y débil luz de la vida del protagonista, y el pozo simboliza la muerte. El autor señala además que, aunque Haruki Murakami estuvo muy influenciado por Fitzgerald en sus técnicas de escritura, no se limitó a la simple imitación, sino que desarrolló plenamente el estilo nacional de la literatura japonesa, haciendo que los personajes de sus obras se japonizaran más. ¿Novela privada? Los rasgos de carácter y las técnicas de descripción también son más eufemísticos y delicados, llenos de belleza femenina.
"Norwegian Wood" es una extensión de la novela "Fireflies", por lo que las luciérnagas son definitivamente una imagen importante en "Norwegian Wood". La luciérnaga mencionada en la novela fue escrita cuando Suicide Squad me dio una luciérnaga antes de irse. Aquí, el autor utiliza mucha pluma y tinta para describir esta luciérnaga y el alma solitaria del protagonista Watanabe. En mi opinión, las luciérnagas son un símbolo de soledad, confusión e impotencia.
Esta era solo una luciérnaga que voló por error y resultó ser atrapada por el escuadrón de la muerte como regalo de despedida para Watanabe. Para Watanabe, era una luciérnaga moribunda, soñolienta, de colores claros y con poca luz, sin vida. Esta luciérnaga solitaria sumerge al protagonista Watanabe en recuerdos solitarios y una contemplación solitaria. En la escena descrita en este apartado, todo es silencio y soledad. Sólo en este entorno la gente puede caer fácilmente en los recuerdos y la contemplación, sintiéndose sola y confundida. ? Después de que las luciérnagas desaparecieron, el rastro de luz todavía quedó grabado en mi mente durante mucho tiempo. Ese tenue punto de luz era como un alma perdida deambulando en la noche oscura y pesada. ?
Otra imagen importante de la novela es el pozo. Hablando de Wells, la gente siempre tiene una sensación de escalofrío. El pozo de la famosa película de terror japonesa "The Ring" es algo muy aterrador, que siempre hace que la gente se sienta inquietante. En esta novela, la imagen de un pozo se asocia con Naoko. Naoko le habló a Watanabe sobre un pozo. Naoko dijo que era un pozo profundo y que nadie sabía su ubicación excepto en algún lugar del bosque por el que caminaban. Según esta situación, si no tienes cuidado al caminar, puedes caer en este misterioso e insondable pozo. Entonces, para todos, el pozo aquí es un símbolo de muerte. Esto demuestra que este pozo tiene hasta cierto punto una conexión inusual con Naoko.
El sanatorio de Naoko también se menciona en la novela, describiéndolo como un paraíso sin la sensación de un sanatorio mental en absoluto. Allí todo es armonioso, el paisaje es hermoso, la gente es hermosa y la vida transcurre de manera regular y significativa. Allí no hay ningún médico. Todo el mundo es un paciente. Se ayudan y hablan entre ellos. Casi no hay secretos.
Una vez que la gente entra allí, les da pereza salir o no se atreven a salir. Aquí, creo que el sanatorio de Naoko simboliza el anhelo infinito de una vida mejor entre los jóvenes de esa generación, pero de hecho está un poco más allá de la realidad.
La mayoría de los jóvenes de esa época esperaban un futuro mejor en una vida deprimida, vacía, solitaria y confusa, pero se sentían aún más solos.
Al observar y estudiar los sentimientos internos de los adolescentes japoneses de esa época, y combinarlos con su propio pensamiento, Murakami describió el mundo interior solitario y confuso de los adolescentes, así como su impotencia e impotencia en la realidad. mundo, y también reflejó todo el La soledad de los tiempos. Cuando vemos a Toru Watanabe, Naoko o Aoko, probablemente emita un sonido * * *. En la sociedad actual, donde la economía se está volviendo cada vez más desarrollada, cada vez más personas comienzan a resistir y escapar de la realidad social, cerrando lentamente sus corazones y, por lo tanto, sin darse cuenta, perdiéndose, sintiéndose a menudo confundidas, confundidas y solas. correr desenfrenado. Entonces, necesitamos encontrar el equilibrio en nuestras vidas. Incluso si toda la era es solitaria, no le tendremos miedo a la soledad.