La forma de canto de la Ópera Huangmei
Formas de canto en la Ópera Huangmei
Hay tres formas de canto en la Ópera Huangmei: melodía principal, melodía de color y tres melodías (?caiqiang?,?xian tune?, y ?melodía yinsi? colectivamente).
La melodía principal de la Ópera Huangmei
La melodía principal es el sistema de melodías más dramático y expresivo entre las melodías tradicionales de la Ópera Huangmei. Utiliza la variación del estilo Ban (o estilo Banqiang) como principio de estructura musical. Es esta característica principal la que lo distingue de la "Coloratura" del estilo conjunto Qupai (o el estilo Qupai) y la "Coloratura" que tiene la. Características de ambos sistemas. ¿Tres cámaras?.
La melodía principal no significa que siempre desempeñe el papel principal en todos los repertorios de la Ópera Huangmei. De hecho, las obras de coloratura básicamente no usan la melodía principal, y algunas obras grandes no usan la melodía principal como melodía principal. La razón por la que esta melodía se llama melodía principal es por su forma musical y su función de interpretación musical. Además, a juzgar por la historia del desarrollo de la música de la Ópera Huangmei, la melodía principal también es posterior a la coloratura y las tres melodías. Este proceso de desarrollo es consistente con el desarrollo del repertorio desde obras de un solo hombre, dos obras pequeñas, tres obras pequeñas hasta obras de cuerda y finalmente la obra completa. Por tanto, se puede considerar que la melodía principal es producto de la etapa madura de la Ópera Huangmei. Su apariencia marca el marco del estilo básico de la música de la Ópera Huangmei.
Coloratura de la Ópera Huangmei
La Ópera Huangmei se originó a partir de canciones y danzas populares. Las canciones laborales de los aldeanos en las montañas, las canciones en los callejones conocidas por mujeres y niños, y los alegres cantos y bailes en el fuego del club de faroles son la fuente de la vivacidad de la Ópera Huangmei. En el proceso de formación de los resultados de la primera etapa de la Ópera Huangmei: dos obras pequeñas y tres obras pequeñas, también formó un sistema de "coloratura" de más de cien canciones pequeñas y melodías mixtas. La coloratura proviene de las canciones populares, pero su función no es la misma que las canciones populares. Ha pasado del campo al escenario, del canto informal a situaciones dramáticas prescritas, transmitiendo las voces de los personajes. Las cancioncillas de coloratura que vemos hoy, por muy similares que sean a las canciones populares, de hecho han sido pulidas por la ola dramática y poseen algunas características de la música dramática: es un sistema de melodías al estilo de las canciones populares.
1. Las características artísticas de la coloratura
Las características artísticas de la coloratura se reflejan en la claridad de modo y color, la sencillez de expresión, la danza del ritmo, las líneas melódicas coloquiales , El carácter de revestimiento (palabra) de la estructura de la letra y otros aspectos.
Coloratura es un sistema de sintonización con modos ricos. Existen los típicos modos pentatónico palacio, shang, jiao, zheng y yu, así como los modos pentatónico y hexatonal que utilizan tonos parciales. Los diferentes modos y colores de la coloratura no provocan grandes contrastes en las expresiones. Ya sean los modos Gong o Zheng de la escala mayor o los modos Yu, Jiao o Shang de la escala menor, no solo se utilizan para expresar alegría y audacia, sino también para expresar la debilidad del dolor y la tristeza. Impulsados por el ritmo, en los altibajos de las líneas melódicas, están llenas de alegría y bromas. Parece que todo es transparente y optimista, y los modos complicados simplemente añaden color. La tendencia de la Coloratura a buscar ligereza en lugar de pesadez, y a ser optimista acerca de los cielos en lugar de ser tan estable como la dinastía Tang, se ha convertido en una cualidad básica a la que se debe prestar atención en la música de la Ópera Huangmei e incluso en todo el arte de Huangmei. Ópera.
La sencillez de las expresiones expresivas es también una característica de la coloratura. A juzgar por el libreto, las letras se caracterizan todas por la rapidez de las palabras, el humor y el humor. Por ejemplo, en "Escape from Water", un pequeño poste de bambú mide un metro de largo, con algunas monedas de cobre adheridas, y el nombre es "Lianxiang" y en "Pareja mirando la linterna", el hijo mayor volvió en sí; vio la linterna y asomó la cabeza entre la multitud. El enano se acercó a mirar las luces y se agachó entre la multitud. El gordo vino a ver la lámpara y estaba tan abarrotado que estaba sudando. ¿El hombre delgado vino a mirar la lámpara y se hizo un nudo? Todos estos son ejemplos. Desde la perspectiva de la música, la concisa colección musical, los gestos naturales y la intensa disposición de los personajes se combinan en una melodía pegadiza, simple y generosa.
El ritmo de la coloratura tiene el ritmo de la danza folclórica. Se acompaña de gongs y tambores, con "mazos largos" suaves, y figuras que entran y salen de "coloratura dos mazos", "coloratura cuatro mazos" y "coloratura seis mazos" están estrechamente unidas a varias partes del canto. En la cabeza o en el medio, la actuación hace que tanto los artistas como el público no puedan contener la emoción.
Las líneas melódicas de la coloratura son muy coloquiales. No sólo se ajusta al tono del dialecto local, sino que también expresa el acento del gong cuando la gente habla y el gesto de enfatizar intencionalmente una determinada palabra.
Más de cien melodías de coloratura provienen de muchos lugares, como "Lotus" y "Fengyang Song" provienen del norte, y "Flower Flowers" provienen del sur del río Yangtze. , la variación causada por factores del lenguaje es muy obvia. Por lo tanto, la coloquialización de la melodía de la coloratura es un vínculo importante para unificar el estilo de la coloratura.
Coloratura suele utilizar una gran cantidad de palabras entrelazadas en sus letras, y algunas melodías incluso ponen el carro delante del caballo. Por ejemplo, en "Ji Shui Tiao", las únicas palabras expresivas son "Go out the". puerta y mira hacia arriba, tres caminos. "Ir al medio, ¿la pequeña canción de amor de la familia de esclavos? ¿20 palabras y agregar las notas para convertirse? Sal por la puerta eh eh lang dang, mira hacia arriba eh eh lang dang, tres caminos principales oye oye oye hijo ho oye oye hijo ho camina en el medio, oye Qué buen chico, un buen chico es un buen chico, un buen chico es bueno para un buen chico, soo'er, soo'er, ey Oye, oye, oye, soo'er, el hermanito amado del esclavo. ?Cabe señalar que muchas notas de coloratura son una parte indispensable de las melodías. Amplían la estructura de la música y enriquecen las cancioncillas cortas de dos y tres líneas. La naturaleza no expresiva del forro deja un espacio en blanco para que el cantante agregue cualquier emoción que reconozca. Por supuesto, demasiadas palabras de revestimiento y palabras de revestimiento dificultan la captura del significado originalmente fácil de entender de la palabra. Esto no es necesario negarlo.
2. El uso de la coloratura
Observar el uso de la coloratura desde dos perspectivas. Una es la relación entre la coloratura y las óperas pequeñas, las óperas de cuerda y las óperas grandes. cambios en cada pieza menor de coloratura y las conexiones entre cancioncillas.
Coloratura es inseparable de la pequeña ópera, y es casi sinónimo de pequeña ópera. En las óperas pequeñas, la mayoría de las coloraturas están dedicadas a canciones especiales, como "Double Flowers Tune" y "Drapping Pigweed Tune" están dedicadas a "Drawing Pigweed", "Opening Door Tune" y "Guan Deng Tune" están dedicadas a " Pareja mirando la linterna". "Espera. El uso de la coloratura en la ópera de cuerdas es similar al de la ópera pequeña. En las obras principales, la coloratura sólo sirve como interludio.
Los cambios en una melodía de coloratura en sí son principalmente cambios en la línea melódica. Este cambio ocurre a menudo cuando los personajes crudos y elegantes de obras pequeñas o de cuerdas usan por primera vez la misma melodía. Por ejemplo, en la melodía de "Beat the Pig Grass", la actuación de Tao Jinhua es ligeramente diferente de la actuación de Jin Xiaomao. La voz femenina se mueve dentro de una octava, alcanzando las notas más altas al comienzo de la frase, y la melodía es vivaz y suave, la voz masculina evita las notas altas de la voz femenina y se mueve dentro del rango de seis grados; Las líneas melódicas son más angulares.
Coloratura es una combinación de Qupai. Es común utilizar de 1 a 2 cancioneros de coloratura en una obra (una obra pequeña o una serie de obras). Estas cancioncillas utilizan prototipos, pero también producen algunas variaciones, que se amplían en melodía o forma. Por ejemplo, la primera mitad de "Dazhucao" se toca con la melodía de "Dazhucao" y existen diferencias melódicas entre las melodías de hombres y mujeres. La segunda mitad usa "Dui Hua Tiao". Primero, hombres y mujeres cantan a dúo y luego se convierte en "Dui Hua Tiao Dui Ban". Coloratura también utiliza ocasionalmente la melodía principal en obras pequeñas. Por ejemplo, en "Pig Weed", después del "par de melodías de flores y banban", de repente termina en el "banquete de picado de pingci". Pero más a menudo, la coloratura se usa junto con la coloratura entre las tres melodías. Por ejemplo, en la obra corta "Couples Watching Lanterns", al principio se utiliza la melodía masculina Caicai del modo Pentatónico Zheng, seguida de la "Open Door Tune" del modo Pentatónico Gong con el acento femenino como acento principal y el acento masculino como complemento. Más tarde, la propia melodía de "abrir la puerta" cambiará el patrón, formando dos diferentes "melodías de abrir la puerta al ritmo". Cuando las linternas de este grupo pasan y otra linterna viene del otro lado, la variación de la melodía de color se combina con la melodía de apertura para formar la melodía de la linterna que contiene cambios en la tonalidad y el modo "Guandeng Tuning" y luego introduce "Colored". Tune to Banner" para expandir el cuerpo de la música y mantener fuertemente el modo y la tonalidad de Coloured Tune. Toda la obra finalmente termina con el coro masculino y femenino de Coloured Tune. Supongamos que el factor de tono de color es A, el factor de tono de apertura de la puerta es B y la combinación de los dos es C, las líneas rugosas de "Pareja mirando la linterna" se convierten en A-B-C-A-C-A. Este tipo de técnica estructural con materiales concentrados y contraste adecuado. sigue siendo excepcional y no puede ser ignorado hasta el día de hoy.
3. Las características dramáticas y musicales de la coloratura
Las características dramáticas y musicales de la coloratura se reflejan en el despertar de la conciencia del personaje y el uso de medios estereotipados.
Si la creación de una típica imagen musical de "esta" se sitúa en el nivel más alto de expresión de la música de ópera, entonces la estilizada voz cantante en el medio es el producto de la incipiente conciencia del personaje en la parte inferior. Voces masculinas y femeninas sencillas. La motivación para esta distinción es obvia: permitir que la gente escuche el género del personaje en la música.
La penetración de la coloratura mediante cambios de plato ha propiciado una mayor aparición de las características de la música dramática. Por ejemplo, "Duihua Tiao", "Opening the Door Tiao" y "Studying School Salary Tiao" han evolucionado hacia la forma de antítesis, lo que realza la función narrativa de la coloratura.
Además, la melodía rodante, que se considera la característica principal de la melodía Qingyang, también ha entrado en la coloratura en forma de placa rodante. Por ejemplo, la "melodía de puertas abiertas" se intercala entre un canto recto y plano. melodía, que dota a la música de un contraste entre densidad y velocidad, intensificando la interpretación dramática.
Las tres melodías de la Ópera Huangmei
Las tres melodías son el nombre colectivo de las tres melodías: Caiqiang, Xianqiang y Yinsiqiang.
Las tres cámaras tienen muchas similitudes. En primer lugar, Sanqiang combina los factores del estilo Qupai y el estilo Banqiang en el sistema musical, mostrando un estado de "estilo cuasi-Banqiang". Cada una de las tres melodías tiene una melodía básica. Caiqiang y Xianqiang son melodías de cuatro frases. La disposición de sus personajes, las posiciones complejas de las oraciones y el uso de gongs y tambores son relativamente fijos, lo que les da una sensación fija del estilo Qupai. Sin embargo, cada cavidad de las tres cámaras deriva el plano de contador o tablero de conteo, y también forma algunas frases de cavidad suplementarias. Por lo tanto, las tres cámaras también tienen las características de la cavidad de prohibición. En segundo lugar, en términos de la división de melodías masculinas y femeninas, las tres melodías son diferentes de la melodía principal en la que las melodías masculinas y femeninas están conectadas entre sí, y también diferentes de la mayoría de las canciones de coloratura en las que las melodías masculinas y femeninas se cantan en la misma melodía, en cambio, las melodías masculinas y femeninas son bastante diferentes y son fáciles de distinguir. Además, en términos de interpretación dramática, las tres melodías tienen capacidades de interpretación tanto lírica como narrativa.
Las tres melodías son un grupo de melodías hermanas con diferentes gustos, y sus diferencias también son obvias. Por ejemplo, las fuentes de las tres cavidades son diferentes. Caiqiang, también conocido como "Dacai Diao", evolucionó gradualmente a partir de cancioncillas de coloratura. Xianqiang, también conocido como "Daoqiang" y "Daoqing", se originó a partir de la música taoísta local y entró directamente en la Ópera Huangmei o fue absorbido primero por la Ópera Qingyang y luego transmitido por la Ópera Huangmei. La melodía Yinsi también se llama "melodía Huanhun", que proviene de la melodía Qingyang, por lo que también se llama "melodía Yinsi Gao". Las expresiones y usos de las tres melodías también son diferentes: la melodía de color expresa sentimientos alegres y alegres; mientras que la melodía de hada masculina tiene un espíritu relajado y libre a través de métodos de canto especiales, también puede lograr colores cómicos extraños o expresar emociones tristes. La melodía de Yin Si Qiang es una melodía melancólica que originalmente fue utilizada por los personajes muertos o moribundos de la obra para expresar sus emociones tristes. Las palabras son tristes y el sonido es triste, como si entraran al inframundo. Además, los tonos y patrones de frases de las tres melodías son diferentes. Hay dos tipos de Caiqiang y Xianqiang, a saber, el modo Zheng de cinco tonos y el modo Zheng de seis tonos, mientras que la melodía Yinsi es un modo Shang de cinco tonos.
1. Color Tune
La estructura básica de Color Tune es un estilo de cuatro oraciones. Las melodías masculinas y femeninas mantienen el mismo modo, disposición de los personajes y música central, pero la línea melódica es más baja para la melodía masculina y más alta para la femenina. La melodía de color comienza con la "coloratura seis mazos", la segunda línea es seguida por la "coloratura cuatro mazos", y la tercera línea es seguida por la "coloratura dos mazos". Después de que se canta una sección de la melodía de color, el " coloratura one mazo" se utiliza para terminar el aria. Caiqiang es un modo Zheng, principalmente con cinco tonos y, ocasionalmente, el tono cambia directamente a tonos Gong. Los tonos descendentes de las cuatro frases son 5 5 6 5 respectivamente. La antigua melodía de Cai es similar a la ópera de Huangmei en la que se recoge el té, pero el tono descendente de la melodía de cuatro líneas es 6 5 6 5 o 1 5 6 5. A juzgar por los materiales musicales, la melodía de la segunda oración y la cuarta oración de Caiqiang es muy similar, mientras que la tercera oración tiene una fuerte expansión, formando una estructura ABCB de "inicio, herencia, giro y combinación".
El banban auxiliar de la melodía de color incluye un ban dual y un ban disperso, los cuales se componen de oraciones superiores e inferiores. Este ban puede ser realizado por una persona en solitario o a dúo por dos personas, lo que mejora la narrativa. Función de tono de color. El tablero es recto y los patrones de palabras incluyen oraciones de cinco y siete caracteres. La siguiente oración a menudo se conecta con la tercera oración de la melodía de color que tiene la función de convertirse en una oración. También puedes comenzar la segunda oración de la melodía de color y luego seguir la oración correspondiente, o puedes terminar cantando una sección de. melodía de color y luego conéctese a la melodía. Las principales frases complementarias de Caiqiang son "Maiqiang", que reemplaza a la tercera frase. La longitud de la oración de Maiqiang es más corta que la de la tercera oración y el tono cae en 1, que es fresco y aumenta el poder de la música. La forma de aterrizar en el color Qiang es ralentizar la oración final y usar la velocidad decreciente para formar un amortiguador que provoque el final. Además, la melodía de color también permanece en "Qie Ban", y la melodía de "Qie Ban" es aproximadamente la misma que la de "Ping Ci Qie Ban".
Las cuatro melodías básicas de Caiqiang a veces se amplían debido al aumento de la letra. Una forma de expandir es agregar un límite al comienzo de una oración y la otra es agregar un rollo. Por ejemplo, en la fea melodía de "Three Character Classic", debido a las letras y patrones de oraciones cambiantes, se producen grandes secciones de melodías de colores que utilizan un canto fluido y ondulante. Un ejemplo de la variedad de colores en una canción muestra que el estilo de canto tradicional de la Ópera Huangmei siempre ha tenido un gran grado de libertad. Cuando un determinado tono forma un marco aproximado, los artistas inteligentes "derivarán de él" De esta ontología cuyos bordes no son muy claros, nacerán muchas ramas, e incluso podrán aumentar o disminuir considerablemente, evolucionando hacia Viene en muchas variaciones. . Este es probablemente el "método de composición" utilizado por los artistas populares para crear melodías.
Debido a que el sistema de música de color tune se encuentra entre la melodía principal y color tune, también es muy común usarlo en conjunto con ellos, especialmente en obras pequeñas, la combinación de color tune y color tune. más frecuente. Además, en las primeras representaciones de ópera coloratura, la coloratura se utilizaba a menudo para "jugar a la lotería". La llamada lotería es un tipo de actividad de recaudación de fondos independiente del teatro y un medio para que los artistas obtengan ingresos. Independientemente del hecho de que algunos artistas inevitablemente realizarán actuaciones vulgares en la lotería, las melodías utilizadas para la lotería deben ser las que tengan mayor audiencia y las más representativas de las características de la ópera. Los artistas la eligen entre cien y el público la acepta sin cansarse de escucharla, por lo que no se pueden ignorar las características morfológicas y el gusto musical de la melodía cromática.
2. Xianqiang
La estructura básica de Xianqiang también es un estilo de cuatro oraciones, pero su forma es más complicada que la de Caixiang. Xianqiang requiere repetir la letra en dos lugares, uno son los últimos tres caracteres de la primera oración (oración de siete caracteres) y el otro es la repetición de toda la cuarta oración. De esta manera, la longitud de las cuatro frases se vuelve desigual, creando un efecto de contraste dentro de la frase, donde algunas frases pasan de largo y otras se enfatizan.
Las oraciones complejas son un método de expresión común en Gaoqiang. En Yuexi Gaoqiang, las oraciones complejas deben estar puntuadas con símbolos en el manuscrito, lo que demuestra que los artistas le otorgan gran importancia. Las oraciones complejas en la melodía aguda se repiten con una nueva melodía, y el rango de la melodía también cambia mucho. Esto es similar a la técnica de oraciones complejas en la melodía de hadas de la Ópera Huangmei.
Xianqiang también utiliza gongs y tambores de coloratura. Usa los "Seis Martillos de Coloratura" para comenzar la cabeza y usa el "Un Martillo de Coloratura" para terminar, que es lo mismo que la coloratura. Sin embargo, la melodía de la guerra civil intercaló "huaqiao two mazos" entre la primera melodía y la oración compuesta de tres caracteres. Después de la oración compuesta de tres caracteres, fue seguida por "huaqiao cuatro mazos", formando un estado en el que se encontraba el primer libreto. (incluida la oración compuesta) estaba en pleno apogeo. Esto es diferente de Hay una gran diferencia en el uso de gongs y tambores en Caiqiang. En el antiguo Xianqiang, también se usa Bingqiang, y se usan "gongs inclinados" y "golpear las articulaciones con la melodía". Estas son la retención de las características de la melodía alta. La forma de prohibición auxiliar de Xianqiang es Shuban (también llamada Duiban), que es una estructura de oraciones superiores e inferiores formadas cambiando y repitiendo la segunda y tercera oraciones en la melodía de Xianqiang.
Las frases sintonías complementarias de Xianqiang son "Maiqiang", y el ancho de la frase y el sonido descendente son los mismos que "Caiqiang Maiqiang".
Xianqiang tiene una característica notable: puede utilizar técnicas de variación para formar diferentes variantes. Esta variante no es ligeramente diferente en el sentido general, pero tiene diferencias considerables en las expresiones. Tomemos como ejemplo "El partido de los inmortales". Cuando las hadas vinieron en secreto a Tianhe para observar el hermoso paisaje del mundo, usaron melodías de hadas para expresar su alegría después de ser liberadas cuando las siete hadas lanzaron un hechizo para hacer el hechizo. El árbol de langosta milenario habla, cooperaron con Esta escena mágica fue interpretada por un hombre cantando una melodía de hadas con un tono extraño y exagerado cuando Dong Yong se enteró de que las Siete Hadas se verían obligadas a dejarlo, el viejo árbol de langosta; El que había servido de casamentero se quedó mudo y sin poder ayudar, cantó con gran tristeza: ?Madera muda, madera muda, gritó tres veces seguidas sin abrir la boca. ?La melodía de hadas todavía se usa aquí. Situaciones tan diferentes, personajes diferentes y expresiones emocionales muy contrastantes se reflejan en Xianqiang.
3. Yinsiqiang
Yinsiqiang es la melodía principal de la Ópera Huangmei y entre las tres melodías, tiene la expresión más simple y el acento más abundante. Especialmente usado cuando es triste, las últimas palabras de las oraciones superior e inferior tienen de cuatro a seis compases de línea.
La melodía de Yinsi está llena de giros y vueltas, triste y conmovedora, y es muy buena para expresar la desesperación de los personajes de la obra. Debido a esta característica, a menudo se usa junto con la melodía principal para complementar el tono triste de la melodía principal.
La melodía Yinsi es un modo Shang de cinco tonos. El color modal es diferente de la melodía principal, la melodía de color y la melodía de hadas. Esto lo hace destacar entre la multitud y es fácil de distinguir.
La melodía Yinsi no es adecuada para el uso repetido debido a sus melodías de formación larga y expresiones únicas. Generalmente, se usa solo una vez antes de cambiar a formas auxiliares y melodías suplementarias. Desde aquí parece que podemos entender los requisitos del estilo Banqiang para las oraciones superiores e inferiores: excluye las palabras no narrativas y demasiado largas. Al mismo tiempo, requiere un color neutro para las expresiones y aquellas cuyas emociones son demasiado estrechas y estrechas. difícil de cambiar. La oración sintonizada no es adecuada para ser utilizada como prototipo de la variación, ni tampoco es adecuada para ser el cuerpo principal de las oraciones superior e inferior.
El patrón auxiliar de Yinsi tune es el tablero numérico con estructura de oraciones superior e inferior, que tiene una fuerte capacidad narrativa. Su melodía proviene de las oraciones superiores e inferiores de Yinsi tune, que también es un modo pentatónico Shang. . La melodía complementaria de Yinsi Qiang es "Yinsi Maiqiang". Su estructura y sonido de caída son los mismos que los de Caiqiang Maiqiang y Xianqiang Maiqiang. A menudo se usa después de las oraciones superior e inferior de Yinsi Qiang para referirse al tablero de números u otras cavidades de Yinsi Qiang.
Debido a la interoperabilidad de las expresiones, la melodía Yinsi a menudo se combina con "llanto", y el tono triste se complementa con un tono de llanto para lograr una expresión trágica más fuerte;