Las diez estrellas de cine más importantes de Hong Kong, el recuerdo de una generación

Las coordenadas de una época - Chow Yun-fat

Chow Yun-fat confirmó la época dorada de Hong Kong en los años 80, interpretando papeles clásicos como Hui Wenqiang, Ponyboy y Dios de los jugadores

Obras maestras clásicas de Fa Ge: "Un mañana mejor", "Hotel de la paz", "Tigre agazapado, dragón escondido", "Shanghai", "Dios de los jugadores", "Un mañana mejor"

"Un mañana mejor"

"Un mañana mejor" es la película más representativa de Chow Yun-fat en su primer período y la película más taquillera del año. de películas de héroes en Hong Kong Fa Ge mostró su encanto personal en la película. El amor fraternal se muestra de una manera conmovedora, y la imagen de Fa Ge con una cazadora y sosteniendo dos armas se ha convertido en un clásico eterno. p> "Peace Hotel"

"Peace Hotel" Es el mejor recuerdo que Chow Yun-fat dejó hacia Hong Kong antes de irse a Hollywood Ah Ping, protagonizada por Chow Yun-fat, es el legendario asesino. Este asesino todavía tiene el color de un héroe trágico. La historia finalmente evolucionó hacia la historia de un héroe que salva a una belleza.

"El rey asesino Ah Ping" es el último papel heroico de Chow Yun-fat en Hong. Kong puso fin a la era de las "películas de héroes" de Chow Yun-fat en Hong Kong

"Tigre agazapado, dragón oculto"

Li Mubai en "Tigre agazapado, dragón oculto" hizo. Chow Yun-fat, famoso en todo el mundo, le ganó una reputación más amplia y finalmente confirmó su éxito en Hollywood. Chow Yun-fat interpretó de manera convincente el papel con sus magníficas habilidades de actuación. Este caballero que valora el amor y la rectitud sacrifica su vida. la justicia y el cuidado que le brinda a su amada e incluso al mundo entero con una magnificencia incomparable - Leslie Cheung

Lo más hermoso del mundo es la belleza Ci Jing Hua Ci Shu

Allí No hay nadie a quien no le guste mi hermano, sólo aquellos que no lo entienden. El Sr. Leslie Cheung es una buena persona al 100%. Comparado con su talento, su apariencia no es nada; comparado con su carácter, su talento no es nada.

Las obras maestras clásicas de mi hermano: "Days of Being Wild", "Eastern Days", "The Poison", "Farewell My". Concubine"

"Days of Being Wild"

"Days of Being Wild" es la primera aparición de Leslie Cheung en la obra de Wong Kar-wai. Esta película tiene características ligeramente autobiográficas. La película ganó le otorgó el Premio de Cine de Hong Kong al Mejor Actor. El trabajo representativo de Wong Kar-wai, la autobiografía cinematográfica de Leslie Cheung, "The Footless Bird" se ha convertido en su fábula más simbólica

"Days of Being Wild" es un cambio en las habilidades de actuación de Leslie Cheung, cambiando su actuación en " Una chica china" La imagen de Xiaosheng en "Ghost" se puede ver en muchos de sus papeles futuros. La influencia de "A Fei" se puede ver en él

"Ashes of Time"

"Evil of the East" Leslie Cheung volvió a colaborar con Wong Kar-Wai en "The Poison of the West". Leslie Cheung interpreta a Ouyang Feng en la película. Sus ojos malvados al principio y su posterior actuación como ". "espectador" deambulando entre una serie de personajes trágicos se integran con la desolación del propio desierto. Forma una imagen cinematográfica vívida y perfecta, y las escenas secundarias entre el hermano y el mejor actor del momento son armoniosas sin perder su propia ventaja. /p>

"Adiós mi concubina"

"Adiós mi concubina" Una colaboración perfecta entre Leslie Cheung y Chen Kaige, esta película es conocida como un monumento insuperable en la historia del cine chino y también ha le dio a Leslie Cheung una elevada reputación internacional.

El papel de Cheng Dieyi de "no puedes vivir sin estar loco" fue interpretado vívidamente por su hermano.

La experiencia de vida de los personajes de la película es como "la vida en un sueño", ¿no es "la vida"? en un sueño" y "la vida como un drama" exactamente ¿Es un retrato de la vida de mi hermano? El tiempo es como una canción - Andy Lau

Tiene un rostro sencillo, sin mucha expresión más que mansedumbre y sencillez. ; no es un hombre exagerado ni un hombre hermoso; a medida que crece, se llena de calma y suavidad. Es las obras maestras clásicas de Andy Lau: "If There's Love", "Secret". War", "Infernal Affairs"

"If There Is Love"

"If There Is Love" es la película más conmovedora entre las películas de amor de Andy Lau. En la película, Ah Hua es un hombre leal a su jefe, desconsolado por sus rivales y devoto de su novia. Andy Lau captó con precisión el alma del personaje como una persona de bajo nivel que nunca cambia de opinión y está profundamente arraigada en los corazones de los. personas interpretando a este nuevo y marginado personaje libre del inframundo pero lleno de sentido de la justicia

"Dark War"

"Dark War" es sin duda un punto de inflexión en la historia de Andy Lau. En la película, la relación entre el hombre con una enfermedad terminal y los amigos y enemigos de Liu Qingyun se retrata de manera detallada y conmovedora. En esta película, Andy Lau ya no sigue el camino de actuación serio establecido en el pasado. Tuvo un cambio total de rostro, y no dudó en poner a prueba la ley y jugar juegos psicológicos con la policía. Para encajar en la trama, Andy Lau cambió su apariencia tres veces independientemente de su imagen pública personal. En los Premios de la Academia muchas veces, finalmente ganó el título con esta película. Ganó la corona de mejor actor.

"Infernal Affairs"

"Infernal Affairs" puede considerarse como el pináculo de Andy Lau. El papel de Liu Jianming es diferente al que ha desempeñado antes. La mayoría de sus papeles anteriores fueron positivos, pero esta vez interpretó a un gángster encubierto que irrumpió en la estación de policía. Aunque la película "Infernal Affairs 1" lo hizo pasar por alto. actor dorado, tercer papel en "Infernal Affairs" Sin embargo, formó un destino con el Caballo Dorado

Algunas personas dicen que el rostro de Andy Lau se ha convertido en un símbolo, un símbolo que todos los espectadores recordarán. Sólo la pasión eterna arde en el corazón de Andy Lau, el eterno héroe del kung fu: Jackie Chan

No es fácil para Jackie Chan pasar de ser un pequeño actor desconocido a una conocida superestrella internacional. De hecho, Chan ha sufrido demasiadas heridas. Jackie Chan también ha hecho grandes contribuciones al cine chino, y su contribución es indispensable

Las obras maestras clásicas de Jackie Chan: "Drunken Master", la serie "Police Story", "Myth"

" Drunken Master" "

"Drunken Master" le permitió a Jackie Chan encontrar un camino de Kung Fu que era completamente diferente al de Bruce Lee. Su ruta de Kung Fu estaba más cerca de los civiles, a menudo usando materiales locales, y todo podía ser. usado para matar al enemigo parece fácil pero emocionante, lo que hace que el público sonría con complicidad a pesar de estar nervioso.

Se puede decir que "Drunken Master" inició el camino de Jackie Chan hacia el estrellato en la industria cinematográfica de Hong Kong

"Police Story"

"Police Story" es la transición de Jackie Chan del kung Comedia de chicos desde los inicios de la República de China hasta la era moderna. Un hito en el posicionamiento de un héroe policial, Jackie Chan estaba en la cima de su condición física y creación cinematográfica en ese momento. Las emocionantes acciones de "Police Story" se establecieron. El precedente para que Jackie Chan trabajara duro para realizar escenas peligrosas, y luego se convirtió en una característica de su cine. Jackie Chan está entusiasmado con el trabajo de caridad y ha establecido la Jackie Chan Charity Foundation. corriendo y trabajando duro para ello en importantes actividades de donación. Su éxito en el cine y la televisión se debe a su propio esfuerzo y al apoyo de la audiencia. Como resultado, ahora regresa a la sociedad, que es sin duda la encarnación del mayor valor de. un artista. El rey de la comedia - Stephen Chow

Sus películas acompañarán el crecimiento de las personas de 70, 80 y 90 años, que abarca alrededor de tres generaciones. Comedia Se puede ver la amargura, la tristeza, la frustración, y perseverancia en los sueños

"¡Si una persona no tiene sueños, es como un pescado salado!" La obra maestra clásica de Xingye: "Westward Journey", "El rey de la comedia". ", "Kung Fu"

"Westward Journey"

"Westward Journey" es una película de comedia clásica sin jerga que recrea Journey to the West. La interpretación es más como una continuación. -hasta Journey to the West Toda la película es bastante animada e incluso ruidosa, por lo que la respuesta a la película no fue muy buena al principio.

Esta película utiliza Moonlight Box para viajar a través del tiempo y el espacio. , salvar a las personas que aman, de hecho, este no es el deseo de todos, volver al pasado, cambiar algunas cosas que les hacen arrepentirse de por vida. Esto es lo que se llama amor, por eso esta película ha resistido el paso del tiempo y se ha convertido en un clásico

“El Rey de la Comedia”

”El Rey de la Comedia” es la autobiografía de Stephen Chow En esta película, repasó de manera delicada y profunda su carrera como actor a través de su estilo artístico que se ha ido gestando durante mucho tiempo y finalmente ha madurado. En esta película, enfatizó repetidamente que "en realidad, soy un actor". Superestrella creada por el mecanismo cinematográfico, después de experimentar plenamente la gloria y la riqueza, la distorsión y la contención que trae la cultura comercial, se ha vuelto consciente y

"Kung Fu"

"Kung Fu" Esta película ha eliminado las anteriores habilidades de comedia vulgar de Stephen Chow, y la sonrisa ya no es relajada en la superficie, sino que tiene un significado práctico más serio en el interior. La película está llena de respeto y compasión por la naturaleza humana, un corazón heroico: Donnie Yen. p>

Donnie Yen Poseedor de la capacidad y la experiencia para trascender la línea divisoria entre Oriente y Occidente y Hollywood, nació en China continental, pasó su juventud en Boston y, más recientemente, en Hong Kong. Sus películas irradian su luz y. conduce el mundo que observa. Un estilo cinematográfico completamente nuevo

"Lavado de dinero"

"Lavado de dinero" es la primera película de acción de Donnie Yen con artes marciales. La historia puede ser simple, pero Yuen Woo-Ping, Donnie Yen, Yuen Xiangyan, las escenas de lucha codiseñadas por Guo Zhenfeng rompen por completo el patrón rutinario de las películas tradicionales de kung fu, integrando luchas modernas y movimientos descompuestos de artes marciales. Los movimientos son frescos y agudos, y las incomparables habilidades con las piernas de Donnie Yen también son asombrosamente hábiles, y la película también es aclamada como un clásico en la historia de las películas de acción.

"The Fuse" <. /p>

"The Fuse" es la tercera colaboración entre Donnie Yen y Wilson Yip, tras el éxito de "The Fuse". "Slaying the Wolf" es otro éxito de taquilla de acción. En "The Fuse", Donnie Yen se aplica por completo. La tendencia de las artes marciales mixtas (MMA) que actualmente es popular a nivel internacional. En la película, se puede ver una gran cantidad de escenas de Jiu-Jitsu brasileño, boxeo y Muay Thai, lucha libre y otras técnicas de lucha, el impacto y la visual. Los efectos de estas escenas son incomparables, para lograr la perfección del efecto general

"Ip Man"

"Ip Man" Es el trabajo transformador de Donnie Yen que no lo hace. necesariamente significa ver sangre y romper huesos. El kung fu es una especie de cultivo y comprensión interior. En "Ip Man", Donnie Yen ha restringido su agudeza en el estilo de las artes marciales y ha mostrado las características de Ip Man en las artes marciales. y una personalidad indiferente son verdaderamente raras.

El hijo de Ip Man, Yip Chun, una vez quedó sorprendido por el talento de Donnie Yen para aprender Wing Chun, y la actuación de Donnie Yen en la película fue absolutamente brillante.

Donnie Yen no dejó de practicar artes marciales, intelectual y físicamente, durante su En el proceso de mejora, mientras sus artes marciales crecían, su comprensión de la filosofía de Bruce Lee se hizo cada vez más profunda. "Detective" - ​​​​Liu Qingyun

Liu Qingyun. Tiene una apariencia tosca, cejas pobladas y piel oscura, pero sus habilidades de actuación son sinceras y naturales. Flexible y flexible, puede interpretar a héroes de acción valientes y poderosos, así como a personitas tontas y sencillas. Tiene un estilo personal único. y es un destacado actor de carácter en la industria cinematográfica de Hong Kong

La obra maestra clásica de Lau Ching-wan: "Dark War" ", "I Want to Be Famous", "Detective"

"Dark War"

"Dark War" es una película en la que Liu Qingyun colabora con Andy Lau y Johnnie To. El ladrón interpretado por Andy Lau tiene que competir con Liu Qingyun. En un juego del gato y el ratón, las dos partes lucharon con ingenio y coraje durante este proceso. Andy Lau ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su actuación, pero Liu Qingyun no fue inferior. De manera impresionante, esta película se puede llamar Liu Qingyun y Andy Lau, la obra maestra de Johnnie To

"Quiero ser famoso"

"Quiero ser famoso" Liu Qingyun. Realmente se hizo famoso, y esta película le valió el Premio al Mejor Actor en el 26º Premio al Actor de los Premios de Cine de Hong Kong. Finalmente hizo realidad su sueño de convertirse en el rey del cine. Liu Qingyun interpretó a un agente en la película.

Liu Qingyun. Se rió de sí mismo: comencé con "New Love" en 1993 y ahora he ganado el Oro en Película de Hong Kong 7 veces. Fue nominado al Premio al Mejor Actor, pero se perdió el premio una y otra vez. Pero a través de "Dark War", convertí a mi compañero Andy Lau en el mejor actor, y "Unforgettable" convirtió a Cecilia Cheung en la mejor actriz.

"Detective"

"Detective" Liu Qingyun y Otra colaboración clásica entre Johnnie To y Wai Ka-fai, la película es la mejor película de Hong Kong del año en términos de contenido y forma. La actuación de Liu Qingyun expresa perfectamente el mundo interior de los personajes.

Ya sea rebelde o rebelde Ya sea el arrogante villano calvo ("Dark Flower") o el oficial de policía sobrio e inteligente ("Dark War"), ya sea el jefe expirado de mente abierta ("Goodbye Alang") o el cariñoso gángster ("El nacimiento de un prefijo"))... Y Liu Qingyun es sin duda uno de los actores con personalidades fuertes que han tomado su propio camino en las películas de Hong Kong en este año. Maggie Cheung

Un actor con miles de rostros y miles de estilos en la pantalla Una mujer, una mujer que ha evolucionado de actriz de jarrón a estrella de cine, ha estado practicando constantemente a lo largo de los años y frente a la cámara, una mujer tranquila, elegante, elegante, sencilla y natural, y exuda un encanto único desde lo más profundo de la vida, ella es Maggie Cheung

Las obras maestras clásicas de Maggie Cheung: "New Longmen Inn", "Sweet Honey", "In the Mood for Love"

"New Longmen Inn"

"New Longmen Inn" fue pionera. Refleja el estilo de las nuevas películas de artes marciales. En la película, Maggie Cheung interpreta el papel de la casera Jin Xiangyu. que es astuta pero encantadora, feroz pero amable, y está llena de brillantez con cada ceño y sonrisa. Una escena en el salón de bodas refleja plenamente su imagen tierna y encantadora al tratar al hombre que ama. También revela plenamente su persistencia en atreverse a amar y odiar. El oro con incrustaciones de jade se convirtió en uno de los papeles clásicos de Maggie Cheung. "Sweet Honey"

"Sweet Honey" Maggie Cheung interpreta a Li Qiao en la película. Las habilidades de actuación de Maggie Cheung son aún mejores al interpretar el papel de una pequeña figura en el mercado. Las palabras y los hechos realistas hacen que las personas. reír con lágrimas escondidas en ellas. La exploración precisa del corazón del personaje por parte de Maggie Cheung es exactamente el resultado de las habilidades de actuación de un actor de jarrón después de un largo período de entrenamiento

"In the Mood for Love"

"In the Mood for Love" es la película que dejó una impresión más profunda en el público.

La interpretación de Maggie Cheung de la depresión y el dolor de Su Lizhen al enfrentar los sentimientos es tan triste y asfixiante. La ligera tristeza y tristeza en sus gestos son todos sabores femeninos que no pueden deshacerse de la nobleza, la elegancia y la admiración de Su Lizhen. y Sorrow hace que Maggie Cheung actúe sin esfuerzo y sin dejar ningún rastro.

El encanto de Maggie Cheung siempre permanecerá en los corazones de la audiencia. Ella interpreta la historia de su propia vida. Esta historia puede ser muy común, pero es la historia. de una mujer temperamental que saltó de la oscuridad a la grandeza. Un verdadero retrato de la juventud mundialmente famosa: Anita Mui. Un nombre poético. Una cantante nata. Una artista polifacética. Un mito de la música china. Un don nadie. La diva asiática más poderosa, una mujer llena de leyendas e historias conmovedoras

Las obras maestras clásicas de Anita Mui: "Rouge", "El juez de los muertos", "El hombre 40"

"Rouge" "Buckle"

"Rouge Button" hizo que la gente de la industria cinematográfica realmente se diera cuenta del talento actoral de Anita Mui. Esta triste y conmovedora película llevará a la popular cantante Anita Mui al podio de los "Golden Horse Awards" de Taiwán y de los "Golden Estatua Awards" de Hong Kong

En la película, el viejo y trágico sueño de Ruhua y los Doce Young Masters se ha convertido en un misterio. La profecía diseñó en secreto una fecha de muerte para los dos protagonistas de la obra, lo que nos hace sentir más desconsolados y arrepentidos cuando volvemos a ver esta película. El recuerdo del director Guan Jinpeng nos devuelve a eso. Historia conmovedora.

Es un contraste, pero solo Anita Mui ha eclipsado a Stephen Chow. "El Inquisidor" es una película de la que la gente habla, y también es la película de mejor calidad entre las películas de comedia de Anita Mui. un clásico

"The Man" "Forty"

"Man Forty" Anita Mui interpreta en la película a una dócil esposa y madre, con un fuerte sabor a mujer tradicional, y una Un poco como la flor de "Rouge Button", un aliento un poco aburrido y triste. En esta película, Anita Mui interpreta el estado de ánimo de una mujer madura de mediana edad, sobria y expresiva. Esta es la última película de Anita Mui, y es también el mejor recuerdo que nos queda.

La vida, la vejez, No se puede decir que la enfermedad y la muerte sean legendarias, pero Anita Mui ya es una leyenda. La belleza nunca envejecerá, dejando una juventud sin fin

Esta es una mujer que existe para el escenario, y el escenario es su vida. . Ella pertenecía a esa época y esa época le pertenecía a ella. Alguien comentó: "La muerte de Leslie Cheung es como un poema, que deja un misterio sin solución; pero lo que Anita Mui dejó atrás es una historia sentimental e inspiradora. Tiene dramas fuera del drama y dramas dentro del drama. Con el poder de la vida, ella está en el drama Conmueve a la audiencia tanto dentro como fuera de la obra "Esta es la razón por la cual la juventud no tiene paralelo".