¿Cómo se llama esa película?
Estribillo
◎Primavera de la clase de vaqueros chinos/Chicos del coro
◎Año 2004
◎País Francia/Suiza/Alemania
◎Categoría Romance/Drama/Música
Habla francés.
◎El idioma coreano se muestra en la pantalla.
◎Calificación IMDB 7.7/10 (2477 votos)
◎Enlace IMDB/title/tt0372824/
◎Formato de archivo x264 DTS
◎Tamaño del vídeo 640 x 272
◎Tamaño del archivo 2CD 2x49x15MB
◎Duración 96 minutos.
◎Director Christophe Barati, sí, Christophe Barati
◎Protagonizada por Gérard Junot Gérard Junot No.... Clement Mathieu
Francis Berland Fran? François Bailey y....Racine
Jean-Barty Maurier....Pierre Morangue Enfonte
Jacques Behan Jacques Behan...Pierre Mohangardourt
Cade Maillard....Chabert
Marie ·Burnaire....Violet Morongue
Philippe du Janalin....Lonroy
Jean-Paul Bonnaire .. ..Maxence
Maxence Behan....Vino Pinot para Niños
Didier Flamon....Vino Pinot
p>Gregory Gardinault.... Hombre corriente
Cyril Bernicote....Le Guerque
Carol· Wes....Condesa de La
Paul Charieras....Agente
Thomas Blumenthal....Corbyn
◎Jane
El mundialmente famoso director de orquesta Pierre Moranche (Jacques Behan) regresa a su ciudad natal en Francia para asistir al funeral de su madre. . Su viejo amigo (Didya Feramont) le entrega un viejo diario. Al mirar el diario dejado por su primer profesor de música, Clement Mathieu (Gerard Junno), Pierre saboreó lentamente el estado mental del profesor y los recuerdos de la infancia surgieron en su mente.
Clément es un músico con talento, pero en la campiña francesa de 1949, no tiene ninguna posibilidad de desarrollar su talento y acaba convirtiéndose en profesor asistente en un internado para niños apodado "el". lugar en el fondo del estanque" porque la mayoría de los estudiantes aquí son niños problemáticos. A su llegada, Clement descubre que el director de la escuela (François Berlin) gobierna a estos adolescentes con problemas con métodos crueles y represivos. El castigo corporal es común aquí. El taciturno Clemente intentó mejorar la situación a su manera. En su tiempo libre escribía algunas canciones corales, pero para su sorpresa, no había clases de música en este internado. Decidió utilizar la música para abrir los corazones cerrados de los estudiantes.
Clemente empezó a enseñar a cantar a sus alumnos, pero las cosas no salieron bien. Uno de los mayores alborotadores es Pierre Moinch (Jean-Barty Maurier). Pierre tiene un rostro angelical y una hermosa voz para cantar, pero le duele la cabeza. El persuasivo Clement descubre el talento musical de Pierre. Al mismo tiempo, desarrolla una relación sutil con la madre de Pierre.
Detrás de escena
Cuando Christopher Bahadia terminó de dirigir su primer cortometraje, estaba buscando activamente una buena historia para hacer su primer largometraje. Resultó que ya había decidido en su corazón que esta película debía estar relacionada con su experiencia infantil entre los 4 y 8 años, y sería mejor usar la música como tema. Por lo tanto, esta combinación naturalmente le recordó a la película musical "La jaula del ruiseñor" que vio cuando tenía 7 u 8 años. Quedó profundamente conmovido por este trabajo.
Aunque había olvidado la mayor parte de la trama de la película más de 30 años después, el encanto y la esencia de la película aún permanecían en su corazón, por lo que decidió rehacer esta vieja película de 1945.
El protagonista elige personas para encontrarlo.
Bahadia nunca quiso utilizar solo un actor infantil desde el principio. Quería encontrar un cantante real para interpretar el papel principal de Pierre. Aunque sabía que no sería fácil encontrar candidatos, continuó su búsqueda. En marzo de 2003, viajó por todo el país con el productor y finalmente encontró en el coro infantil de la escuela Saint-Marc de Lyon al niño de 12 años Jean-Barty Morier. Tenía una voz dulce y una apariencia agradable. Después de que Bahadia lo invitó a una audición, inmediatamente lo identificaron como la elección perfecta para desempeñar el papel principal.
Al elegir a los otros miembros del coro para la película, Bahadia no pensó en utilizar niños actores profesionales. A través del personal, encontró a 2.000 niños potenciales de escuelas primarias y secundarias cercanas al lugar de rodaje para audicionar, y finalmente seleccionó a 65 niños de entre 8 y 65 años, de 438 a 03 años, sin experiencia en actuación pero con espontaneidad. Maxson, hijo del productor Jacques Perhan, también debutó en el cine. Interpreta la infancia del personaje principal Pepino de la película.
La música innovadora rompe con la tradición
Como dijo Bruno Collet, quien compuso la música para esta película, la música es el tema de esta película. Por lo tanto, el director Christopher Bahadia comenzó a trabajar con Kulay en la música de la película nueve meses antes de que comenzara el rodaje en septiembre de 2002. Bahadia quería evitar en la medida de lo posible la sensación de un coro de niños normal y corriente y cantaba canciones tradicionales como villancicos. Exigió que la música estuviera llena de emociones fuertes y casi siempre original. Los dos finalmente colaboraron en varias canciones de la película.
Bahadia dijo en una entrevista: "Debido a que la música que escuchamos en la historia proviene del personaje del profesor de música Clement Mathieu, la basamos en la evolución del personaje. La evolución provocó un cambio correspondiente en el género musical. la película fue como hacer un musical”, dijo Cules, cuyo director del coro, Nicolás Porte, fue un gran apoyo. Lo que importa es que los niños sobresalgan en la música. Gracias al esfuerzo de todos, la parte cantada de la película se grabó antes de que comenzara la filmación y finalmente se inició con una melodiosa música orquestal.
Comentarios
Las películas sobre la relación profesor-alumno siempre han sido la taza de té para muchos cineastas de todo el mundo. Incluso en Hollywood, que está a la vanguardia de la industria cinematográfica, abundan las obras inspiradoras con el tema de la relación profesor-alumno. Entre ellos, "Dead Poets Society", "La vida es bella contigo", "Extraordinary Teacher", "Fight My Heart" y la reciente "School of Rock", que toma un camino ligero y divertido, son ejemplos familiares de este tipo de película.
"Chorus Boys" se estrenó en 326 salas de Francia el 17 de marzo de este año, con una taquilla de 5,4 millones de dólares en su primera semana, con unos ingresos medios de 16.500 dólares por sala, estableciendo un récord para la taquilla francesa este año. La película es también la única película local que encabeza la taquilla durante tres semanas consecutivas en lo que va del año, superando con éxito a muchas producciones de Hollywood estrenadas al mismo tiempo, como "Big Fish". La película fue un gran éxito en Francia y las cifras de taquilla aumentaron en su quinta y séptima semanas. En comparación con la semana anterior, los ingresos aumentaron un 4 y un 7 respectivamente, lo que demuestra su sorprendente capacidad de recuperación. Hasta ahora, la película ha recaudado más de 30 millones de dólares en la taquilla francesa y es la película más vendida estrenada en Francia este año.
La compañía cinematográfica estadounidense Miramax, que busca activamente obras maestras de todo el mundo, tiene desde hace mucho tiempo un ojo único para "Chorus Boys". En febrero, la empresa tomó la iniciativa de llegar a un acuerdo con Pathe International, la compañía cinematográfica francesa que produjo la película, para obtener los derechos de distribución de la película. Miramax no sólo distribuirá la película en Norteamérica, sino que también planea estrenarla en Sudamérica, Australia y Nueva Zelanda. Esto demuestra que Miramax tiene razón.