Diez películas clásicas de Akira Kurosawa

1. "Rashomon"

La película "Rashomon" consta de cuatro partes que narran el mismo suceso, cada parte es interpretada por un personaje diferente. Partiendo de un punto de vista subjetivo, se narran. Las situaciones que presenciaron las situaciones introducidas por estas cuatro personas se fusionan en otra historia independiente, y esta historia no está necesariamente relacionada con el evento central representado en los cuatro fragmentos.

Debido a la compleja estructura, encontraremos que el tono de cada párrafo casi cambia. Kurosawa logró variedad estructural sin que su estilo pareciera fragmentado. La cinematografía refleja la aguda sensibilidad del director para hacer de la película una entidad cohesiva. Esta película también hizo famoso al director Akira Kurosawa en la comunidad cinematográfica internacional e incluso recibió una nominación al Oscar.

2. "Siete Samuráis"

"Siete Samuráis". Los personajes a lo largo de la película son coloridos, la trama es serpenteante, las escenas de acción siguen siendo impactantes y el final de la película (de más de 200 minutos de duración) perdura. Medio siglo después de la aparición de "Seven Samurai", sigue siendo única y se puede decir que no tiene precedentes, mientras que no se puede decir que las películas de samuráis y kendo anteriores a "Seven Samurai" no tengan influencia en Akira Kurosawa, pero ninguna de ellas; ellos pueden igualarlo.

3. "Spider's Nest"

Una película de los años 50 que fue una adaptación del famoso cuento de Shakespeare Quizás solo Akira Kurosawa lo hizo mejor. Sin duda, es un maestro de la atmósfera, e incluso se puede decir que es el creador. En imágenes en blanco y negro, nos trae una serie de luchas humanas como los deseos y los demonios internos. Confundidos, suspirando juntos, este es Kurosawa.

4. "Barba Roja"

"Barba Roja" (1965) es sin duda una obra maestra. El humanitarismo de esta película depende enteramente del desarrollo de la trama, que por lo demás es muy natural. , sería así. Una película con un mensaje fuerte puede convertirse fácilmente en un sermón. "

Barba Roja" es rica en trama, animada y muy fácil de ver. Recuerdo que el difunto Wang Zhenhe, el gran novelista taiwanés, había visto esta película más de diez veces y la admiraba mucho. Probablemente lo que considero una obra maestra proviene de mi familiaridad con la película.

5. "Yojimbo"

"Yojimbo" es una obra estilo sketch estrenada por Akira Kurosawa en 1961. Lo que infunde el núcleo espiritual de la película es un espíritu oriental de caballero andante. Incluso desde la perspectiva de la historia del cine, desde las monstruosas artes marciales de Shanghai en las décadas de 1920 y 1930, hasta el posterior desarrollo continuo de las películas de artes marciales de Hong Kong, hasta las películas de artes marciales de la era de los hermanos Shaw que dominaron la industria cinematográfica y. se convirtió en una moda, se puede decir que ha sido constante.

6. "Lust of Life"

Aunque "Lust of Life" también describe el caos de la sociedad japonesa de la posguerra, toda la película es única en tema y forma. La película cuenta la historia de un viejo funcionario que elude sus responsabilidades y no sirve sinceramente al pueblo. Después de enterarse de que tenía una enfermedad terminal, de repente pensó en cómo debería pasar sus últimos años.

7. "Train Madness"

"Train Madness" es la primera película en color de Kurosawa (que utiliza la relación de pantalla tradicional). También presta especial atención a los detalles de la superficie de cosas específicas, lo que se asemeja a un boceto.

8. "Cielo e infierno"

En la casa de Gondo Jingo (Toshiro Mifune), se celebró una reunión de la junta directiva de la industria nacional del calzado para discutir cuestiones de calidad de los zapatos nuevos. Quan Teng expresó opiniones apasionadas. Consideró que no sólo deberíamos centrarnos en reducir costos y aumentar las ganancias, sino ignorar la calidad de los zapatos en sí.

Esta afirmación es obviamente muy diferente de las ideas de otras personas sobre el éxito rápido, por lo que otros conspiraron para sacarlo de la junta directiva y reemplazarlo con un títere obediente. Quan Teng, que está en quiebra, también se enfrenta a la doble amenaza de la empresa y los acreedores. La policía encontró en el lugar del secuestro a una pareja de amantes que murieron por abuso de drogas. Sin embargo, ¿es esto solo el comienzo de la conspiración criminal?

9. "Héroes del Período de los Reinos Combatientes"

Durante el Período de los Reinos Combatientes, la familia Qiuyue fue derrotada y estaba en declive. El valiente general (interpretado por Toshiro Mifune) llevó a la princesa Snow Hime (Misao Uehara) a huir a un lugar desierto, intentando cruzar las líneas enemigas y llevar oro a los aliados. En tiempos de crisis, tanto la princesa como el general se enfrentarán a decisiones de vida o muerte.

La película fue la principal inspiración de George Lucas para crear "Star Wars" y ha sido reconocida como una de las obras más destacadas de Kurosawa desde su estreno.

10. "Shadow Samurai"

Takeda Shingen (interpretado por Tatsuya Nakadai), el líder de los Tres Héroes del Período de los Reinos Combatientes de Japón, es conocido como el "Tigre de Kai". . Su credo es "tan rápido como el viento, tan lento como el bosque, tan agresivo como el fuego y tan inmóvil como la montaña". Cuando Takeda Shingen rodeó el Castillo Noda del ejército Tokugawa y estaba a punto de tomar Kioto directamente para completar su hegemonía, fue alcanzado por el rifle de francotirador del enemigo y resultó gravemente herido y al borde de la muerte.

Antes de morir, dejó una última palabra pidiendo a sus subordinados que ocultaran la noticia de su muerte durante tres años. El sustituto (interpretado por Tatsuya Nakadai) encontrado por su hermano menor Takeda Noburen (interpretado por Yamazaki Tsutomu) era anteriormente un ladrón que se parecía exactamente a Shingen. Es lo que los japoneses llaman el "guerrero de las sombras" y asumió la importante tarea.

La película ganó la Palma de Oro en la competición principal del 33º Festival de Cine de Cannes.