Doblaje de eco
——Extraído de "Las aventuras de Tintin"
A menudo paso el rato en Tianji. com. En los últimos días, vi una noticia en el canal de juegos que no es noticia en el mundo de la animación: los jóvenes de Shenzhen se enamoraron de los libros ilustrados y no pude evitar sentirme conmovido. ¿Aparecerá en China la popular “Las aventuras de Tintín”? Con esta idea en mente, fui a la tienda D y me sorprendió gratamente descubrir que en realidad había un CD de cómics que contenía la colección completa de "Las aventuras de Tintín". ¡Genial!
Quizás los niños obsesionados con Hong Kong, Taiwán y animaciones japonesas como Dragon Ball, La Leyenda del Emperador y XX Girls ya no conozcan Las aventuras de Tintín, una excelente obra que ha traído innumerables alegrías a los niños de nuestra generación. Aquí me gustaría presentarles esta serie de dibujos animados, aprovechar esta oportunidad para revivir la diversión del pasado y comparar las diferencias entre los dibujos animados europeos y americanos y los dibujos animados asiáticos, especialmente los japoneses.
Esta caricatura es obra del pintor belga Hergé. Cuando leí este libro cuando era niño, principalmente me reí de las tramas y escenas divertidas de las bromas de otras personas (como las de los pobres hermanos gobernadores de Hong Kong), pero ignoré el diálogo. Hoy, cuando miro este cómic desde la perspectiva de un adulto, sonrío ante el diálogo humorístico. Además, las costumbres y costumbres del mundo descrito en él son más prácticas y vívidas, lo que hace que las personas las recuerden profundamente y amplíen sus horizontes. Para ser honesto, este cómic es más adecuado para adultos que para niños y adolescentes que no han experimentado la vida.
El tema del cómic "Las aventuras de Tintín" en sí es bastante abierto, con espacio para la creatividad y la imaginación: un pequeño (niño) reportero con un peinado extraño viaja con su cachorro "Blancanieves". mundo, por cierto, con el capitán barbudo, los lindos hermanos Dupont y el profesor Carl Kurlus, obsesionado con la tecnología, enseña a los malos, los grandes jefes y los arribistas: este cómic me da la sensación de que hay más aventuras que buenas personas. . Cuando los lectores lo leen, normalmente se sienten muy relajados y no hay imágenes emocionantes, pero son atractivos con tramas conmovedoras y diálogos humorísticos. En términos de logro artístico, apreciar este cómic también requiere la calidad del lector.
A partir de este cómic, descubrí que existen muchas diferencias en la creatividad artística y las técnicas de expresión entre los cómics europeos y americanos, el arte del cómic y la animación japonesa:
La mayor creatividad en el arte reside en la selección de materiales: los dibujos animados europeos y estadounidenses, especialmente los estadounidenses, tienen un fuerte sentido de innovación. Los estadounidenses a menudo consideran la innovación como la vitalidad de los dibujos animados, desde Mickey Mouse y el Pato Donald, El Rey León y Mulan hasta "Toy Story" y. "Cría de pollos", "Escape de batalla", "Pequeña hormiga soldado", etc. , basado en temas chinos y extranjeros antiguos y modernos (Mulan es una historia antigua muy conocida en China). Encarna los altibajos de un héroe que se convierte en un personaje secundario y conquista los corazones de casi todos los públicos del mundo con un doblaje vívido y una música excelente: todos deberían recordar las risas de toda la familia cuando dos se burlaban del pato Donald. ardillas listadas. Uno de mis compañeros incluso dijo que su papá fue a buscar ese video después de ver un clip de "Los tres cerditos" de Mickey Mouse y el Pato Donald.
Casi no existen dibujos animados y dibujos animados correspondientes producidos por Warner Bros. y Hollywood en Estados Unidos. A veces realmente admiro la imaginación y la creatividad de los estadounidenses, así como la pasión de esos productores por el arte de la animación; la razón por la que los dibujos animados estadounidenses han sido populares en todo el mundo durante décadas es, además de las maduras y eficientes líneas de montaje de las empresas. y las magníficas habilidades de la industria cinematográfica de Hollywood. La tecnología de producción y promoción también es inseparable del poderoso encanto de los logros artísticos de esos dibujos animados.
Por otro lado, aunque hay muchos personajes e historias en la superficie, si miras de cerca, encontrarás que los cómics japoneses son en realidad similares en repetición: muchos cómics pueden usar "trucos de amor" y " violencia sangrienta" Para resumirlo en dos palabras, los protagonistas de todo tienen ojos grandes exagerados, un eslogan de groupie y el mismo cabello rizado. Desde un punto de vista puramente estético, no se ajustan a las proporciones estéticas naturales. . Por ejemplo, "Dragon Ball" casi no tiene connotaciones reales excepto por los dibujos de grandes personajes con músculos exagerados y peleas tensas y violentas.
Ni los estadounidenses ni los japoneses denigrarán la animación como un "juguete para niños", sino que la considerarán una industria y un negocio rentable, especialmente los estadounidenses, que están muy interesados en la animación y los juegos. Su profesionalismo y seriedad incluso lo hacen. Muchos de los llamados grandes directores de nuestra industria cinematográfica y televisiva se sienten avergonzados. A partir de esa música, podemos ver que los estadounidenses han invertido muchos artistas de talla mundial en la producción. Por ejemplo, Elton John, quien cantó el tema principal y el interludio de "El Rey León", una vez ofreció un concierto especial en el funeral de la princesa Diana. Definitivamente era un gran nombre. El doblaje y los efectos de sonido también entraron en la mente de Hollywood, porque sabían que mientras los productos producidos fueran verdaderas obras de arte y se promocionaran de la manera comercial adecuada, serían accesibles tanto para jóvenes como para mayores y, en última instancia, brindarían enormes beneficios. ganancias.
Por otro lado, nuestra propia animación no puede aprender de Estados Unidos ni alcanzar a Japón. No es que no tengamos buenos pintores, fotógrafos y equipos. La clave es que siempre consideramos la animación y los juegos como un juego de niños, e incluso tememos que afecten las tareas de los estudiantes y obstaculicen en secreto la industria de los juegos. Mire muchos dibujos animados domésticos de hoy, los colores y las líneas son relativamente simples, e incluso los efectos de sombras bidimensionales de muchos juegos comunes no son tan buenos como los de Mickey Mouse y Donald Duck en las décadas de 1950 y 1960. Ya sabes, ¡los niños son muy inteligentes y sensibles! Su intuición estética es muy fuerte y no se pueden utilizar cosas inferiores para tratar con ellos; además, los estadounidenses respetan a los niños y a los jóvenes. Son mundialmente famosos por educar y entretener, y se centran en cultivar el carácter innovador y autoritario de los niños. ¡A veces tenemos que admitir que los estadounidenses tienen sus razones para dominar el mundo! Aunque no alabo su arrogancia y su política de poder.
Creo que la calidad intelectual de los niños chinos nunca será peor que la de Estados Unidos y Japón. Nuestro patrimonio cultural de miles de años puede combinar muy bien el arte y los negocios. La cuestión es que la forma en que guiamos la educación parece ser demasiado exigente y dócil, lo que sofoca la naturaleza de innovación y descubrimiento de los niños. Al final, los niños no recibieron una buena educación y se perdió la mitad del mercado empresarial. ¿Vale la pena reflexionar sobre ello? Ha llegado el siglo XXI, con una competencia más intensa, y el tiempo se acaba. Deberíamos hacer algo.