Innovación y reforma de Gaomi Maoqiang
Después de que el canto Maoqiang se desarrolló a partir de melodías populares Han hasta convertirse en una nueva forma de arte, rápidamente formó un estilo artístico único, rico en sabor de vida y ricas características locales, creando la simplicidad de la música local de Maoqiang.
La mejor función de la música de ópera en las representaciones dramáticas es que no sólo puede reflejar el concepto de "género" de un drama, sino que también desempeña un papel clave en el ascenso y caída de este drama. Si observamos el ascenso y la caída de los géneros de ópera en las dinastías pasadas, a menudo no se debe a la elegancia y vulgaridad de la forma, ni a la supervivencia del más apto en términos de calidad. La razón fundamental es que depende de su tono. puede adaptarse a la era en desarrollo y al entorno humanista cambiante.
Cómo heredar, cómo innovar y cómo reformar y desarrollar la música de Gaomi Maoqiang es un tema importante que los músicos de Maoqiang han perseguido, explorado y practicado durante décadas.
El estilo de canto original de Maoqiang tenía un tono bajo, una melodía simple y un estilo de canto poco desarrollado. Más tarde, con el desarrollo de los tiempos y las necesidades del público en cuanto a la belleza del canto, los trabajadores de Maoqiang absorbieron ampliamente cualidades musicales como la Ópera de Pekín y el Bangzi durante su creación y práctica de canto, y las integraron apropiadamente en el canto de Maoqiang, e incorporaron Beijing y Hu. Los tres principales instrumentos musicales de la "Ópera de Pekín", el erhu y el yueqin, se trasladaron al acompañamiento de la música de melodía de Mao, y se creó una nueva técnica de interpretación del Hu de Pekín: "enganchar, limpiar y apretar" (porque la melodía de Mao es femenina). la melodía acompaña cada nota. Ambos requieren portamento y no pueden anotarse, por lo que los intérpretes crearon sus propios métodos de dibujo comúnmente conocidos como "enganchar, limpiar y apretar". "Hook" es un deslizamiento en la cuerda interior, "wiping" es un glissando. la cuerda exterior, y el "fruncido" es una gran amplitud).
En el proceso de reforma e innovación de la música Maoqiang, el primer problema que sentí fue que el formato no era suficiente a la hora de expresar las diferentes emociones de los personajes o las diferentes reacciones ante diferentes cosas, el ritmo interno. A menudo era inconsistente con el ritmo original del tablero original y el segundo tablero es incompatible entre sí. En este caso, los trabajadores de Maoqiang aprendieron la estructura del tablero de otras óperas para enriquecerse. De acuerdo con las reglas de derivación del tablero, primero utilizaron el tablero original como cuerpo principal, lo procesaron con diferentes ritmos y velocidades, y sucesivamente crearon varios originales. tipos de tablero, como tablero original lento, tablero original, tablero original rápido, allegro, tablero suelto, etc. Al mismo tiempo, según el segundo tablero, diferentes estilos, como segundo tablero lento, segundo tablero, segundo rápido. Se crearon tablero, tablero guía, espalda al dragón, canto tenso y lento. Después de una práctica a largo plazo, se han estandarizado todos los tipos de estilos de tablero en términos de ritmo, velocidad, posición de los personajes, melodía simplificada y tradicional, etc., y se han establecido las reglas para varios estilos de tablero del tipo de tablero original de Maoqiang y del segundo tipo de tablero. Básicamente determinado, y se han mejorado el ritmo y la articulación. Se realizaron innovaciones y reformas audaces para hacer el canto más contemporáneo y el tono más perfecto.