El trasfondo creativo de El holandés errante
La ópera en tres actos "El holandés errante", también conocida como "El holandés errante", está basada en la historia del barco fantasma difundida en el norte de Europa. El poeta Heine escribió esta historia legendaria en la novela "Memorias de Schnabel Vops". Wagner se inspiró en esta novela y escribió el guión y la música en 1842 basándose en "El barco fantasma" de Dickey. La palabra alemana "fliegen" significa volar, volar y hace referencia al legendario "barco fantasma". Como los holandeses no podían volar, parecía inapropiado traducirlo como "Holandés errante", por lo que, según la trama, se tradujo como "Holandés errante" o "Holandés errante". Una vez terminada "El holandés errante", Wagner esperaba representarla lo antes posible en un teatro de ópera alemán. Sin embargo, Leipzig lo rechazó porque el argumento era demasiado sombrío y Munich creía que la obra no podía satisfacer el interés del público. y devolvió el marcador. Cuando permaneció en Berlín, con la ayuda de Meyerbeer, finalmente obtuvo la aprobación del Teatro de Berlín, pero las posibilidades de una representación real aún eran muy escasas. Posteriormente, tras ver el éxito de "Rienzi", Dresde finalmente estrenó "El holandés errante" el 2 de enero de 1843. Sólo después de su reposición en el Teatro de Dresde en 1865 se confirmó su valor y éxito.
Esta ópera de tres actos y ocho escenas todavía adopta el estilo de numeración en su estructura, y la numeración y el número de escenas son consistentes entre sí. Hay ocho números, pero cada número puede contener varias canciones. Como Wagner no estaba de acuerdo con este método tradicional de subdivisión, pronto abandonó el estilo de numeración y adoptó un estilo que enfatizaba el drama.
Se puede decir que esta obra se centra en "La Balada de Sanda", desarrollada hacia adelante y hacia atrás respectivamente, y utiliza el "motivo de alivio" que expresa el amor cordial y el lúgubre "holandés" La oposición de "motivación" "Sirve como base de la música. Ya sea en la balada, la obertura o el acto final, estos dos motivos se repiten con gran efecto. En comparación con el trabajo anterior "Rienzi", se puede ver que el método de "motivación líder" tiene aquí una conciencia más clara.
Además de los dos motivos dominantes mencionados anteriormente, también hay motivos más frecuentes en la obra, incluido el "motivo de vagar por el mar" y el cromático "motivo de tormentas y olas". Los temas psicológicos representan El motivo, junto con los dos motivos principales mencionados anteriormente, confieren a la música de la obra un carácter sinfónico.
Además de la "Balada", la música más importante y famosa de la obra incluye el "Spinning Chorus" de estilo folk en el segundo acto y el "Sailor's Chorus" en el tercer acto. La parte solista incluye el aria del joven cazador en el segundo acto, el aria cantada por los holandeses tras el desembarco en el primer acto, etc.
En general, Wagner estuvo influenciado en cierta medida por sus predecesores, especialmente Weber, en esta obra, pero rompió con las tendencias legales e ideológicas y las pretensiones superficiales de la obra anterior "Rienzi", y la música ha comenzado a tener un sentido de autenticidad. El carácter interior se ha perdido, el color se ha vuelto alemán y la personalidad del compositor se ha vuelto más prominente. Junto con la técnica de los motivos dominantes y la fuerte conciencia del estilo dramático, se puede ver claramente que Wagner ha avanzado hacia el drama musical.