¿Cuál es la diferencia entre un musical y una ópera?
De hecho, es difícil establecer criterios precisos para distinguir estas dos formas de arte, pero para quienes frecuentan el público teatral, sus respectivas características siguen siendo obvias. En primer lugar, en comparación con las óperas, muchas de las canciones de los musicales no son solos. En segundo lugar, las canciones de los musicales son más cortas, más sencillas y más fáciles de cantar.
En la ópera, las arias solistas marcan el camino. Por lo general, las arias acompañan cada giro dramático y llevan la obra a su clímax. En tercer lugar, aunque es más probable que las canciones de los musicales sean independientes de la obra completa y sean más adecuadas para ser cantadas solas en bares y otros lugares de entretenimiento, estas canciones en sí mismas no son necesariamente adecuadas para las necesidades del desarrollo de la trama, que requiere que los actores bailar u otras actuaciones para realzar la atmósfera y llevar la trama a un clímax. Finalmente, en comparación con la ópera, si la primera es realista, la segunda debe ser romántica. También es una interpretación en solitario de amor romántico. En un musical, su melodía puede ser sentimental.
En cuanto a las letras, los musicales tienden a expresar experiencias mundanas, como la canción "Long Live Money" cantada por Ning Mu y Liang Zhi en "Snow Wolf Lake": "Mira el dinero y amarás". Querido / Si se aman, tendrán un hijo / Cuando el niño esté lleno, será lindo / Si compran a su amada / Si miran el dinero, se amarán / El dinero y yo somos más afinados." La ópera es siempre un lenguaje poético que expresa alegría y alegría.
En definitiva, a juzgar por el fenómeno, los protagonistas de las óperas siempre mantienen una manera elegante y noble de vivir, amar y morir, pero en los musicales, la escena en la que el protagonista se despide de su amante puede ser un colección desordenada, también deben estar exhaustos y demacrados. Desde la perspectiva de la caracterización, los villanos de la ópera son retratados como villanos atroces y absolutos, mientras que los héroes son valientes e intrépidos, mientras que los protagonistas masculinos y femeninos del musical son más humanos y los personajes de "Snow Wolf Lake" tienen No hay absoluto. Lo que está bien o mal es solo la perseverancia en el amor. Incluso el protagonista masculino Jackal comete errores. Escuchó la instigación de Liang Zhidi, destruyó su carrera y fue a la cárcel para cumplir el ideal de su amante de estudiar en Viena. Un gran error y se separó de Xiaoxue para siempre. No es de extrañar, concluyen algunos: si una ópera suena demasiado a un musical, será criticada por ser demasiado frívola; por el contrario, un musical que suena demasiado a una ópera también será criticado por ser demasiado poco realista;
La forma musical del musical es operística y es una herencia moderna del arte de la ópera clásica. Es la corriente principal del drama musical moderno. Los musicales y las óperas son idénticos en forma y no hay una época obvia entre ellos.
En lugar de decir que el teatro musical es una nueva forma de arte, es mejor decir que el teatro musical es un drama moderno de canto y danza que hereda el arte de la ópera. Aunque tiene un enfoque artístico integral, todavía tiene una tradición operística única en términos de forma artística. Analicemos cuidadosamente; si el drama no usa diálogo y el drama de danza no usa danza, entonces definitivamente no lo llamaremos drama y drama de danza, porque el diálogo y la danza son las únicas características importantes de cada uno de ellos. Sin embargo, si un musical no tiene diálogo y danza, sigue siendo un musical, porque pertenece al tipo de ópera y hereda las características de la ópera. No puede existir sin música y canto. Simplemente pertenece a una categoría de drama. Desde ópera, zarzuela, ópera cómica, musicales hasta musicales llenos de colores operísticos. Tiene un linaje muy puro, de Rossini, Verdi, Puccini, George Gershwin, Richard Rogers, Bernstein, Weber, Claude-Michel Schoenberg. Estas grandes figuras pertenecen al mismo sistema europeo, o tienen una relación maestro-discípulo como George Gershwin y Bernstein, o como Puccini y Weber de diferentes épocas, pero ambos tienen melodías encantadoras, por lo que a menudo pienso erróneamente que "Cuando una Day" y "Memories" están escritas por el mismo autor. Como dijo Weber: Cuando escribía, no pensaba que hubiera ninguna diferencia entre musicales y óperas; "Tal vez sea porque nací en el siglo XX. Si hubiera nacido en el siglo XVIII, podría haber escrito óperas. " La anotación de teatro musical en el Oxford Concise Dictionary of Music es la siguiente: Teatro musical MUSICAL, género dramático similar a la opereta [OPERETTA], pero que suele referirse a la representación musical estadounidense desarrollada a partir de Broadway en Nueva York.
Es más compleja y delicada que la comedia musical [COMEDIA MUSICAL] y más cercana a la ópera. Si nos fijamos en los musicales basándonos en el juicio del gran maestro de ópera alemán Wagner sobre la ópera, es decir, "la ópera es un drama desarrollado con música". Entonces, también podemos decir que “un musical es un drama desarrollado con música”. La única diferencia entre ellos es el estilo musical.
Tenemos que admitir la realidad de que en los últimos 100 años, la ópera ha sido considerada cada vez más como una "nieve blanca" en el mundo del arte, y las obras creativas representativas son raras. El público que aprecia la ópera también lo es. muy pequeño, porque este tipo de público debe basarse en un cierto conocimiento de la ópera y una alfabetización musical. Requiere que el público tenga ciertas condiciones estéticas, por lo que una gran parte de su público es lo que llamamos “insiders”. Pero al mismo tiempo, en la transición de la era postindustrial a la era de la información, el cine, la televisión e Internet han tenido una profunda influencia en el público y han cambiado en gran medida las necesidades estéticas del público y las de la gente. La orientación hacia el entretenimiento se ha vuelto más amplia, una forma de arte por sí sola también necesita poder obtener más información. Por lo tanto, con sus características modernas como moda, masa y popularidad, los musicales han ido ocupando gradualmente la cuota de mercado de la ópera y se han convertido en los más populares. corriente principal de los dramas musicales modernos.
¿Cuáles son las diferencias entre musicales y óperas?
Los musicales no son sólo actuaciones acompañadas de música. No es una ópera, una ópera cómica, ni un musical ligero, ni tampoco un vodevil, un absurdo musical, ni un cabaret de discoteca. Porgy and Bess de George Gershwin a menudo se llama ópera popular para distinguirla de sus musicales. Cualquiera que pague dinero para ver un musical conoce mejor la diferencia. Candide de Leonard Bernstein (basada en la famosa novela homónima de Voltaire) se representó como musical en 1957 y duró sólo tres meses y como ópera cómica en 1974. Cuando regresó a los escenarios de Broadway, logró un éxito sin precedentes;
Entonces, ¿cuáles son las diferencias entre musicales y óperas? De hecho, nos resulta difícil establecer criterios precisos para distinguir estas dos formas de arte, pero para quienes frecuentan el público teatral, sus respectivas características siguen siendo obvias. Por ejemplo, muchas de las canciones de los musicales no son solos; las canciones de los musicales son más cortas, más sencillas y más fáciles de cantar, y la gente puede cantarlas mientras camina o se ducha. La ópera se basa en arias solistas para marcar el camino. Por lo general, las arias acompañan cada giro dramático y llevan la obra a su clímax. Aunque es más probable que las canciones de los musicales sean independientes de la obra completa y sean más adecuadas para ser cantadas solas en bares y otros lugares de entretenimiento, estas canciones en sí mismas no son necesariamente adecuadas para las necesidades del desarrollo de la trama, que requiere que los actores bailen o otra actuación para realzar la atmósfera y llevar la trama a un clímax.
Los solos musicales y las arias de ópera ocupan lugares diferentes en las emociones del público. También es una interpretación solista de amor romántico. En un musical, su melodía puede ser sentimental, pero en una ópera, debe ser apasionada en términos de letra, los musicales tienden a expresar experiencias problemáticas, como "Amor, ya sea que azotes; ¡ni me hagas daño ni me engañes ni me abandones, siempre seré tuyo!" La ópera es siempre un lenguaje poético que expresa alegría y alegría.
A diferencia de los musicales, en las óperas los protagonistas siempre mantienen una manera elegante y noble mientras viven, aman y mueren. Cada vez que se embarcan en un viaje, oran: "¡Señor, estoy en camino!", como si éste no fuera sólo un viaje geográfico, sino también espiritual. Pero en un musical, la escena en la que el protagonista se despide de su amante puede ser un mercado caótico o incluso un basurero, y deben estar exhaustos y demacrados.
La ópera, que se originó en el período barroco (entre el siglo XVII y mediados del XVIII), siempre ha aspirado a convertirse en un gran arte incluso en su punto más bajo bajo la influencia del modernismo en el siglo XX. Quiere expresar la naturaleza humana, extraer la esencia de las emociones y desdeñar la pequeña sabiduría de la vida diaria. Los villanos de la obra son retratados como villanos atroces y absolutos, mientras que los héroes son valientes e intrépidos.
Los héroes y heroínas de los musicales son más humanos. También pueden cometer errores, perder sus trabajos, empobrecerse y quedarse sin hogar, pero siempre pueden encontrar el amor verdadero, la riqueza y la felicidad después de experimentar altibajos.
Los musicales no buscan la excelencia y la excelencia, ni son ambiciosos, por lo que se consideran creaciones mediocres. Prefieren escapar que luchar; prefieren cometer algunos pequeños errores que vivir sólo para sus ideales. El musical elogia la democracia. Elogia a la gente común que busca el romance y la felicidad en la vida ordinaria, mientras que está lleno de desprecio y burla hacia los ricos pretenciosos, especialmente los nobles.
El público ya reconoce la diferencia. Cuando una persona va a ver una ópera y un musical (en Londres y Nueva York, el precio de las entradas para ambos es casi el mismo), disfrutará de las dos obras con una mentalidad diferente. Si una ópera suena demasiado a un musical, será criticada por ser demasiado frívola; por el contrario, un musical que suena demasiado a una ópera será criticado por ser demasiado irreal; Estos sesgos no son accidentales; se desarrollan lentamente durante un largo período de tiempo. Sus orígenes se remontan al primer musical: The Beggar's Opera.