Películas de la bestia Yin

Título: La Bestia Oscura

Protagonistas: Benoit Magimet, Minamoto Riva, Sugata Shun, Minamoto Riva, Maurice Beniceau

Tipo: Terror Región: Francia, Japón

Idioma: Inglés Una película de culto heterocromática rodada por Babette Schroeder, "La bestia ciega" es una adaptación de la novela del legendario escritor japonés Edogawa Ranpo, la historia trata sobre un novelista francés llamado Alexandre Fiard que fue a Japón por su nuevo trabajo. Durante su estancia, Alexander se enamoró de una geisha japonesa. La geisha le contó que su amante la amenazó con matarla. Para ayudarla, Alexander buscó venganza del director de cine de terror japonés, lo que lo llevó a lo más profundo de un mundo extraño y extraño...

Es. Es difícil que un director europeo y estadounidense pueda comprender verdaderamente los atributos espirituales de la cultura japonesa y el sentido ritual del horror y el sexo entrelazados. Babette Schroeder captura esto inesperadamente en "La bestia ciega". A primera vista, podría pensar que se trata de una película de Miike Takashi. Babette Schroeder, directora de Cahiers du Cinéma, filmó una vez el famoso documental "General Amin" sobre el tirano de Uganda. Después se mudó a Hollywood para desarrollar su carrera, y sus obras siguen siendo audaces y llenas de controversia. La directora de la película, Babette Schroeder, nació de padres alemanes y creció en Estados Unidos y Francia. Primero se especializó en filosofía en la Universidad de la Sorbona en París y luego se dedicó a la fotografía en la India. En 1958, comenzó a escribir reseñas de películas para los "Cahiers du Cinema" franceses. En 1963 participó en el rodaje de la película "El pistolero" como asistente de Jean-Luc Godard, y desempeñó un pequeño papel en la película. A la edad de 23 años, Barbet Schroeder fundó su propia productora "Les Filmsdulosange" y produjo una serie de películas de la Nueva Ola, incluidas muchas de las primeras obras de Eric Rohmer, un representante de la Nueva Ola francesa. En 1969, Schroeder lanzó su debut como director "Winter Funeral", que contaba una historia de amor sobre la adicción a las drogas y la destrucción. La película recibió una buena respuesta en Europa y fue compuesta por Pink Floyd, y posteriormente lanzó un álbum del mismo nombre. Durante los siguientes tres años, Babette Schroeder produjo varios documentales sobre Nueva Guinea. En 1972 dirigió la película de estilo hippie "El valle del amor", en la que Pink Floyd volvió a poner la banda sonora. Después de hacer el documental de 1974 "General Amin" sobre la dictadura del tirano ugandés Idi Amin, Schroeder dirigió la película sexualmente desviada "The Mistress", protagonizada por Gerard Depardieu y Bruce ·Ogier coprotagonizada, y causó mucha controversia con un gran número de escenas de abuso sexual de mujeres sobre hombres.

En la década de 1980, Schroeder viajó a Hollywood para desarrollar su carrera. Su primera película dirigida en Hollywood, "Drunk Life" de 1987, contaba la historia de la vida alcohólica de un poeta. La película se proyectó en Cannes. Festival de Cine Nominado a la Palma de Oro. En 1990, "The Indebtedness" de Schroeder se convirtió en un éxito instantáneo en Hollywood. La película no sólo fue nominada al Oscar al Mejor Director y al Mejor Guión Adaptado, sino que también le valió a Jeremy Irons el Oscar al Mejor Actor. Aunque Schroeder filmó más tarde muchas películas populares de Hollywood como "El beso de la muerte", "Familia", "Confrontación", etc., sus películas favoritas siguen siendo películas no convencionales. En 2000, adaptó a la gran pantalla la controvertida obra del famoso escritor colombiano Fernando Vagero, "Al final de la vida". La película fue nominada al León de Oro en el Festival de Cine de Venecia y recibió la Medalla de Oro del Presidente de la República Italiana. Senado. En 2007, su "El abogado horrible" fue preseleccionada para el Festival de Cine de Cannes. Vale la pena mencionar que Schroeder también actuó como estrella invitada como presidente de Francia en "The Martian" de Tim Burton. Los primeros minutos de la película son una escena dentro de una escena que imita una típica película de terror japonesa. Después de varias escenas sangrientas y aterradoras de arrojar cabezas y derramar sangre, hay escenas emocionales dramáticas del héroe y la heroína. Justo cuando el público se preguntaba cómo esta película podría ser una película de terror de nivel B, la cabeza del héroe rodó junto al cuerpo de la heroína, sus ojos se miraron y la cámara se retiró. Resultó que esto era solo una. Lección que el escritor Fayard mostró a sus alumnos.

Sin embargo, hasta el final de la película, tenemos que admitir que esta imitación de menos de 10 minutos es en realidad la parte más emocionante de la película. La directora Babette Schroeder pasó un año rodando en Japón para darle a la película una sensación auténticamente japonesa. La historia de los dos escritores en la obra original de Edogawa Ranpo se transformó en una historia sobre un escritor francés Fayard que fue a Japón para firmar por los productos y un escritor japonés Oe Harni (nadie ha visto su verdadero rostro). Tan pronto como Fayard llegó a Kioto, se sintió profundamente atraído por Tomao, una geisha. Bajo su encanto incomparable, entró en su trampa paso a paso. Esta película, que utiliza el sexo y el sadomasoquismo como argumento de venta, es muy superficial en su presentación del sexo y el sadomasoquismo.

Un ejemplo para ilustrar: Para seducir a un escritor francés, Tomao hizo que él subiera al ático y la mirara a través de las rendijas del desván. Tomao, que estaba pulcramente vestido en un minuto, se acostó en la cama por alguna razón después de que el escritor subió al ático y su ropa se deslizó hasta su cintura. Cuando el escritor bajó del ático, Tomao fingió ser reservado y. Se llevó la ropa al pecho y dijo: "No, lo siento, me quedé dormido". Dada la fascinación del escritor por ella, no hay necesidad de tales giros y vueltas para seducirlo. El propósito de esta trama es extremadamente obvio: es simplemente agregar color a la película.

En cuanto a otras tramas de SM en la película, incluida una vinculación muy superficial y unos azotes que no serán satisfactorios para los espectadores que hayan visto alguna de las películas de Miike Takashi, todas parecen demasiado infantiles. Lo que también es infantil es la trama de la película. Como escritor de historias de detectives, el proceso por el que Fayard cae en la trampa es muy simple y está lleno de dudas, pero aún se mantuvo en la oscuridad después de un año en prisión, hasta que Tomao lo envió. alguien a Después de un "monólogo de 3 minutos" al estilo de Conan, de repente entendió.

Lo que "Yin Beast" intenta expresar es el alto grado de pura obsesión que la gente tiene por una cosa en el caótico mundo de Edogawa que ignora las emociones y leyes humanas. Pero después de todo, los franceses no pueden entender la paranoia de los japoneses, pero aún podemos sentir el amor del director por Japón. Hizo a las geishas tan hermosas y misteriosas.

El ambiente en el Festival de Cine de Venecia es relativamente relajado, y una película que no cumpla con el estándar definitivamente será abucheada. Después de que terminó "Beasts", nadie aplaudió en el cine casi lleno, y los hubo. sólo unos pocos abucheos. Un reality juego de elogios y burlas

Como todos sabemos, debemos tener cuidado con nuestra apariencia. "Beasts", el nuevo largometraje de la directora Babette Schroeder que se sitúa entre la acción y la fantasía, nos lo recuerda. La película sigue las aventuras del escritor de suspenso Alex Fayard, quien también es un experto en el escritor japonés Shunni Oe, conocido por sus escritos violentos y controvertidos. Alex fue a Japón para promocionar su trabajo. Esperaba conocer finalmente a su ídolo. El problema fue que Oe Chunni nunca reveló su verdadera identidad y nadie sabía cómo era. Schroeder nos mete en problemas sobre esta base, planteándonos preguntas y creando tensión mientras nos muestra una escena visualmente impecable. ¿Quién es el misterioso escritor? ¿Cometió los crímenes que describe en sus novelas? ¿Alex descubrirá su verdadera identidad?

Cuando nuestro amigo conoce a una geisha, se convence de que su exmujer es Shundei Oe, y quiere matarla, y comienza un juego de elogios y burlas, fantasía, pesadilla y realidad.

"Yin Beast" no está sujeto a ninguna restricción, le encanta bromear. Jugó la carta sin escrúpulos sin dudarlo. La película se hizo originalmente para capitalizar la inclinación del público por la acción, lo que reflejaba la adicción de la gente de Schroeder. En una impactante escena, cuando Binot Magmire va a lamer los dedos de los pies de Lika Minomoto, la película nos recuerda su predilección por los juegos de rol (ya sean sexuales o profesionales), especialmente su gusto por el sadomasoquismo. Desde un fan hasta un autor y un interés amoroso, el personaje de Magmire explora y la película presenta inteligentemente toda la escena a la audiencia.

En última instancia, esa pequeña geisha (que se propuso distraer a los caballeros) demostró poderosamente y cambió para siempre nuestra humanidad.

Oscuro pero juguetón, desenfrenado pero falso, Beasts of Darkness ofrece un placer genuino (aunque a veces pecaminoso) que equivale a necesidad formal y entretenimiento.