Reseña de la película La Torre de Babel [Reseña de la película La Torre de Babel]
Cuando vi la Torre de Babel por primera vez, solo sabía que había ganado muchos premios, pero no sabía mucho sobre su contenido. Me siento muy frustrado y desgarrado. El final de la historia no parecía claro y estaba aún más confundido acerca de lo que estaba hablando. Lo más impresionante es que se trata de una película rodada en varios países y en una zona muy amplia.
Cuando lo vi la segunda vez, tenía la cabeza muy tranquila. Aprendí de qué tipo de historia trataba esta película y la relación entre las personas y la raza. Encontré muchas cosas que me gustaron de esta película, ya sean las imágenes, la banda sonora o la trama narrativa. Se puede decir que esta película le da a la gente un sabor juvenil provocativo y turbulento de principio a fin, que es muy hermoso y hermoso. Lo más memorable es la imagen de una chica japonesa sordomuda en un salón de baile. La puesta en escena, el montaje de cámara y la banda sonora son muy buenos aquí. La cámara muestra a veces un primer plano de Chieko y otras veces a un hombre y una mujer locos en una discoteca. Cuando la cámara enfoca a estas personas, de repente suena una música electrónica emocionante, pero cuando la cámara enfoca a Chieko, cuando ella ve el mundo desde su propia perspectiva, la música de repente se detiene en silencio. Resulta que su mundo sólo se compone de vídeos de Douyin. Esta escena silenciosa aparece seis veces y está acompañada de luces extrañas, que expresan fuertemente el dolor y la contradicción del autoaislamiento de Chieko pero el deseo de comunicarse con Rain Man. Impresionantes imágenes de la película incluyen la escena inicial de la boda entre un solitario del desierto y el hijo de una niñera, que resulta exótica o teñida de cierta tristeza. Al final de la película, padre e hija se abrazan en el balcón de una metrópolis moderna y un plano general aleja la visión. En términos de trama, es muy similar a una película artística.
Volví a contemplar la Torre de Babel. Tenía una idea más clara de las distintas imágenes, cortes de cámara, música, trama y lo que quería transmitir en la película. Cabe mencionar que el director y editor de esta película son unos genios absolutos. Conectan diferentes planos de la historia con tanta naturalidad como un paseo, creando una conexión inexplicable entre Marruecos, México y Japón. Hasta que en la película la niñera mexicana Amelia y sus dos jóvenes maestros caminaban por el desierto en la frontera con México, su ropa roja saltaba especialmente en el desierto, por lo que pensó que este color se enfatizaría en cualquier plano, como en un salón de baile japonés. en color. No es difícil ver que la película muestra un color armonioso tanto en la vestimenta de los personajes como en las tomas en general: el rojo. Otra parte destacada del clip, la escena en la que Mike, el hijo de la pareja estadounidense, contesta el teléfono al principio de la película y el héroe estadounidense habla por teléfono al final, parece colocar la película en el lugar equivocado, donde todo comenzará de nuevo. desde un nuevo comienzo, pero cuando lo entiendes, te da una sensación de epifanía. La banda sonora de la película juega un papel lírico y realza la atmósfera de la película. La música se utiliza para expresar las emociones de personajes que son difíciles de expresar con palabras. Lo más destacado es la escena de la boda en México, donde se reproducen melodías hermosas, enérgicas y apasionadas en escenas alegres pero algo ruidosas y desordenadas, que expresan la felicidad de las personas. y las personalidades audaces y entusiastas de la gente. La historia en general es buena, pero la combinación de historias sobre una pareja estadounidense y sus hijos es un poco exagerada. En una película conectada por hilos, algunas coincidencias son inevitables, pero parece un poco falso que a una familia separada por dos lugares les sucedan tales desgracias al mismo tiempo. Quizás esto sea un arreglo deliberado por parte del director, porque la mayor revelación de esta historia es mostrar el malentendido y el trato injusto de los inmigrantes mexicanos por parte de la estructura de poder estadounidense, pero es fácil de entender cuando la gente sabe que el director es mexicano.
Esta película habla principalmente de un tipo de conexión entre personas, enfatizando que existen diferencias entre las personas pase lo que pase y, a menudo, estas diferencias no cambiarán por completo por algunas razones, al contrario, se desarrollarán en el futuro. una peor dirección. La comunicación de apelación sólo puede ser una apelación, y es imposible lograr la igualdad. El sentimiento general de la película es de depresión, ansiedad e inquietud.