Qué estudiar en la carrera de educación musical

Pregunta 1: ¿Cuáles son los cursos de la carrera de educación musical? Teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, música vocal, piano (incluida la música instrumental china y extranjera), armonía básica, historia de la música china y extranjera y apreciación musical, dirección coral, composición de canciones, análisis de formas musicales, introducción al arte, escenario. interpretación, danza, educación, psicología, investigación sobre enseñanza de música en escuelas primarias, tecnología educativa moderna, etc. Los principales vínculos prácticos incluyen: pasantía de graduación, colección de estilo, práctica artística (rendimiento), orientación laboral y proyecto de graduación (tesis, concierto).

Pregunta 2: ¿Qué cursos se ofrecen en las carreras de musicología y educación musical? Mucho~~~

En primer lugar, piano y música vocal son cursos obligatorios

Canto visual y entrenamiento del oído, danza y cuerpo, teoría musical básica, música popular china, nivel básico. armonía, historia de la música china, apreciación de la música occidental, coro y dirección, polifonía, creación de canciones, música folclórica extranjera, análisis de formas y trabajos musicales, etc... Estos son cursos profesionales~~~~

Pregunta 3 : ¿Qué materias se deben estudiar para la carrera de educación musical? Específico. . . Debe incluir música vocal, teoría musical, audiciones, entrenamiento auditivo y música instrumental. ¿Uno o más tipos de música instrumental en los que soy bueno? No he investigado mucho sobre la especialidad de educación musical, pero tengo un poco de experiencia, así que probablemente sea eso.

Pregunta 4: ¿Qué? ¿Es la música la especialidad? ¡Hola! Estoy aquí para contarles sobre varias especialidades relacionadas con la música. En primer lugar, debemos saber que “Musicología”, “Interpretación Musical” y “Educación Musical” son los nombres profesionales de las disciplinas musicales. Debe comprender lo que necesita aprender, qué contenido necesita dominar y cuáles serán sus perspectivas laborales futuras si desea postularse para estas especialidades. A continuación le daremos respuestas desde varios aspectos:

1. "Musicología" La musicología se centra en la teoría, la investigación, la educación y otras direcciones.

Contenido del examen: teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, música vocal, piano (incluida música orquestal e instrumentos de teclado chinos y extranjeros), fundamentos de la armonía, historia de la música, teoría de la musicología, música folclórica china y extranjera. , pedagogía, estética, teoría de la tecnología de la composición, etc.

Dirección de la formación: en el futuro, los estudiantes podrán poseer ciertas habilidades prácticas musicales y habilidades de enseñanza, y podrán trabajar en carreras secundarias y superiores o colegios generales, grupos sociales y literarios, unidades de investigación de arte. e instituciones culturales, departamentos editoriales y de radiodifusión, y de cine y televisión. Profesionales senior que trabajan en docencia, investigación, edición, comentario, gestión, etc.

2. "Interpretación musical" La interpretación musical se centra en la interpretación, interpretación, práctica, etc., incluida la música instrumental y el canto vocal.

Contenido del examen: ①Interpretación de música instrumental (teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, piano, incluida música orquestal china y extranjera e instrumentos de teclado)

(1), conceptos básicos de música escritos. prueba - (la notación auditiva es 80 puntos, la teoría musical básica es 20 puntos, el tiempo es 2 horas y la puntuación total es 100, que se incluirá en la puntuación total)

(2) Interpretación musical - (música a gran escala, polifonía, estudios, etc., seleccionados por uno mismo) Se requiere que se reproduzcan completamente una sonata y un estudio de Chopin cada uno, y la partitura completa se contará en la partitura total en cuanto a lo que se requiere. jugados durante el examen, es asunto del examinador. Solo necesitamos prepararlos según sea necesario).

② Interpretación vocal (teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, música vocal, canto modelo, piano)

(1), prueba escrita de conceptos básicos de música - (escuchar notación musical 80 puntos, música 20 puntos por teoría básica, 2 horas de tiempo, se incluirán 100 puntos en la puntuación total)

(2) Canto vocal - (tres piezas vocales de su propia elección, tanto chinas como extranjeras Se requiere música vocal y la interpretación debe ser completa. El cuerpo debe ser natural, los modales deben ser generosos y el lenguaje corporal debe estar lleno de 100 puntos).

Dirección de entrenamiento: ① Interpretación de música instrumental (presentación escénica, interpretación, creación. En el futuro, tendrá una gran capacidad de interpretación de música instrumental y capacidad de apreciación e identificación musical, dominará el método de análisis de obras musicales y tendrá cierta capacidad de creación musical; tener una gran capacidad para organizar actividades de educación y enseñanza musical, actividades y concursos literarios y artísticos, y tener ciertas capacidades de educación musical y de investigación científica

② Interpretación vocal (presentación escénica, interpretación, creación); .

En el futuro, los estudiantes tendrán fuertes habilidades vocales, de interpretación y canto, habilidades de apreciación e identificación musical, dominarán los métodos de análisis de obras musicales y tendrán ciertas habilidades de creación y edición musical, tendrán una gran capacidad para organizar la educación musical y las actividades de enseñanza, literarias; y actividades y concursos artísticos tienen capacidad para determinadas capacidades de educación musical y de investigación científica).

3. "Educación musical"

La "especialidad en educación musical" es una especialidad que ha atraído mucha atención en las principales escuelas de música. Es la especialidad de primera elección para muchos candidatos de arte y es. también la primera opción para todos los candidatos de arte. La mejor especialización en formación docente. Es la fuente directa de profesores de música. La educación musical tiene un amplio alcance y requiere mucho conocimiento. A través del estudio de esta especialización, puede adaptarse a los requisitos de desarrollo de la profesionalidad de los profesores y dominar sistemáticamente las teorías y métodos básicos de la música. educación, y tener capacidad para aplicar los conocimientos aprendidos. Capacidad para analizar, resolver problemas prácticos y realizar investigaciones docentes, y ser capaz de dedicarse a la educación y la docencia después de la nueva reforma curricular de la educación musical primaria y secundaria.

Contenido del examen: teoría musical, canto visual y entrenamiento auditivo, música vocal, piano (incluida música instrumental china y extranjera).

Dirección de formación: en el futuro, podrá poseer ciertas habilidades prácticas musicales y habilidades de enseñanza, y podrá trabajar en carreras secundarias y secundarias o colegios y universidades ordinarios, grupos sociales y literarios, arte. unidades de investigación e instituciones culturales, departamentos editoriales y de radiodifusión, y departamentos de cine y televisión. Profesionales senior que trabajan en docencia, investigación, edición, crítica, gestión, etc.

Esperamos que nuestras respuestas puedan resolver tus preguntas actuales, ¡y esperamos que puedas adoptarlas! ¡Gracias!

Pregunta 5: Me gustaría preguntar ¿cuál es la diferencia entre musicología y educación musical? ¿Qué carrera es buena para estudiar? Las carreras de musicología estudian historia de la música, métodos de investigación musical, estética musical, introducción a la música étnica, análisis musical, etc., y son materias puramente teóricas. La especialidad de educación musical estudia los métodos de enseñanza de la música, la pedagogía, la psicología, la interpretación y el canto, el ensayo de coros o bandas, la composición básica, etc., y está dirigida a la formación de educadores musicales. La musicología en un sentido amplio también incluye la educación musical.

Pregunta 6: ¿Qué carrera de música es buena? 1. Hay muchas carreras de arte en el examen de ingreso a la universidad y no todos los candidatos pueden postularse. Los candidatos a música solo pueden postularse para carreras de música. Es imposible predecir con precisión qué carrera tiene perspectivas de empleo. 2. Las especialidades artísticas incluyen: (1) Música: incluye interpretación musical (como música vocal, música instrumental, etc.), composición y teoría de la composición, musicología, educación musical, construcción de instrumentos (como fabricación de violines, afinación de pianos), etc. . (2) Bellas artes: incluida la pintura (como pintura china, pintura al óleo, grabado, mural), escultura, bellas artes, educación artística, diseño artístico, caligrafía, diseño artístico (como diseño ambiental, diseño decorativo, etc.), fotografía (como fotografía comercial), fotografía fotográfica, fotografía de noticias, etc.), diseño artístico escénico dramático, diseño artístico cinematográfico y televisivo dramático, animación, diseño de vestuario y actuación, etc. (3) Danza: incluye espectáculos de danza (como ballet, danza clásica china, danza moderna, danza internacional, etc.), coreografías de danza, estudios de danza (como educación en danza), etc. (4) Radio, televisión, cine y televisión y teatro: incluye radiodifusión y presentación, director de radio y televisión, artes de grabación (como ingeniería de grabación, etc.), fotografía, iluminación de cine y televisión, producción de programas de televisión y actuaciones ( como representaciones de cine y televisión, representaciones de ópera, representaciones dramáticas, etc.), directores (como directores de cine y televisión, directores de teatro, etc.), literatura dramática de cine y televisión, etc. (5) Gestión: incluida la gestión del sector público (como la gestión de producción de cine y televisión, gestión de arte), etc. (6) Relaciones públicas: incluidas azafatas, servicios de hotel, etc. (7) Categoría teórica: incluye historia de la coreografía, dirección literaria, teoría musical, historia de la danza, historia del arte, historia del diseño artístico, etc.

Pregunta 7: ¿Qué universidad de China tiene el mejor departamento de educación musical? Déjame responder a tu pregunta.

En primer lugar, debe quedar claro si la educación musical a la que te refieres es educación musical general o un departamento de educación musical profesional. La dirección de formación de los primeros son los profesores de música de primaria y secundaria; la dirección de formación de los segundos son los profesores de música profesionales de nivel superior y secundario y las instituciones con un carácter de investigación relacionado con la educación musical. Debido a los diferentes objetivos de formación, el valor profesional también es muy alto. diferente. La primera es educación básica masiva, mientras que la segunda es educación académica de vanguardia, por lo que los requisitos de nivel profesional también son diferentes. Los primeros deben tener conocimiento, mientras que los segundos deben ser sofisticados, especialmente conocimientos teóricos académicos.

En segundo lugar, la educación musical general se concentra principalmente en los departamentos de música de las universidades normales nacionales (aunque ahora a menudo se le cambia el nombre a escuela de música bajo la universidad normal, el nombre completo debería ser Departamento de Educación Musical); La educación musical profesional se concentra en la música profesional. El Departamento de Educación Musical de la Facultad. Entonces, sea muy claro acerca de estas diferencias.

A juzgar por la pregunta, es posible que desees recomendar el departamento de educación musical general de una universidad integral o una universidad normal. Las escuelas conocidas con una solidez relativamente fuerte y una larga tradición incluyen la Universidad Normal de Fujian, la Universidad Normal de Shandong, la Universidad Normal de la Capital, la Universidad Normal de Hangzhou, la Universidad Normal del Noroeste, la Universidad Normal del Sur de China, la Universidad Normal del Este de China, la Universidad Normal del Suroeste y la Universidad Normal Central de China. y la Universidad Normal de Taiyuan y otros departamentos de música. Cabe señalar que las universidades integrales y famosas no necesariamente tienen la ventaja en cuanto a profesores de música. Por ejemplo, la Universidad Normal de Beijing no considera la música como su materia dominante. La disciplina musical de la Universidad de Comunicación de China se centra en el arte de grabar más que en la educación musical.

Finalmente, si se trata de un departamento de educación musical profesional, hay nueve conservatorios de música independientes en todo el país: los departamentos de educación musical del Conservatorio de Música de Shanghai, el Conservatorio Central de Música, el Conservatorio de Música de Xi'an. y el Conservatorio de Música de Wuhan son más poderosos.

Pregunta 8: ¿Qué carreras existen para estudiar música? La especialidad de música vocal (étnica, bel canto) en el Departamento de Música tiene un plan de estudios profesional: cursos de música vocal, piano (curso obligatorio), canto visual y entrenamiento auditivo, teoría musical básica, forma del cuerpo, líneas, entrenamiento de ritmo, apreciación musical, música folclórica, historia de la música china y extranjera, formación en canto escénico, formación grupal, interpretación y otras direcciones de formación laboral: grupos de interpretación artística, cantantes contratados, cantantes independientes, profesores de música, miembros del coro ----------- ------------ ---------------------------------- Canto pop profesional mayor Plan de estudios: canto visual y entrenamiento auditivo, teoría musical, piano, armonía, música vocal, líneas, forma del cuerpo, práctica de canto en escenario, entrenamiento de ritmo, escritura de canciones, práctica en estudio de grabación, música folclórica étnica, historia de la música china y extranjera, pop occidental. historia de la música, dirección de formación laboral en música mundial: grupos de espectáculos artísticos, cantantes contratados, cantante independiente, profesor de música, miembro del coro-------------------------- --------------- ---------------Plan de estudios profesional de piano y música instrumental étnica: canto visual y entrenamiento auditivo, teoría musical, apreciación musical. , piano, música folclórica étnica, historia de la música china y extranjera, pedagogía, psicología, interpretación. Formación, direcciones de formación laboral para música instrumental nacional (erhu, dulcimer, cítara, pipa, flauta, Xiao, suona) y bajo: academias de arte, empresas culturales. , palacios juveniles, centros culturales, tiendas de pianos, venta de instrumentos musicales ------- ------------------------------ ----------Cursos profesionales de educación musical: canto visual y entrenamiento auditivo, teoría musical, apreciación musical, piano, música folclórica étnica, historia de la música china y extranjera, educación, psicología, música vocal, afinación de piano, música instrumental étnica (erhu, dulcimer, guzheng, pipa, flauta, Xiao, suona) Dirección de formación laboral: profesores de música, directores de coro y miembros de coros profesionales y aficionados, editores de música en línea, agentes de artes escénicas--------- ------------- ----------------------------------Educación artística preescolar Plan de estudios profesional principal: música vocal, piano, teoría musical, práctica de canto visual. Oído, danza, pintura artística, lenguaje hablado, acordeón, teclado electrónico, psicología de la primera infancia, educación, higiene, historia de la música china y extranjera y apreciación del arte, forma del cuerpo. , métodos de enseñanza, conceptos básicos de informática y otras direcciones de capacitación laboral: después de graduarse, los estudiantes pueden ser recomendados a varios lugares de la ciudad Trabajar como maestros de preescolar y educación artística en jardines de infancia grandes, medianos y pequeños y jardines de infancia relacionados con el extranjero------ --------------------- ------------------Currículum profesional de la carrera de música electroacústica. : canto visual y entrenamiento auditivo, teoría musical, entrenamiento rítmico, armonía moderna, tecnología de interpretación, interpretación de música electroacústica (batería de jazz, guitarra, bajo), teclado, clases de conjunto de metales (saxofón), orquestación, clases de práctica de estudio, música pop occidental. historia Dirección de formación laboral: combinaciones de bandas de pop contratadas, músicos independientes, bandas de acompañamiento, músicos de estudio de grabación Orquestador de banda, profesor

Pregunta 9: ¿Cuál es el objetivo principal de aprender música? 1. Condiciones para aprender música vocal

Para aprender bien música vocal se deben tener ciertas condiciones, es decir, tener buena calidad musical, dominar los conocimientos y habilidades musicales básicos correspondientes y tener buenas condiciones de voz.

1. Calidad musical

La calidad musical se refiere a la aguda audición de una persona, su claro sentido del ritmo y su buen sentimiento musical en términos de música, que es lo que a menudo llamamos tono, ritmo y musicalidad. La calidad musical de una persona tiene factores tanto innatos como adquiridos, y los factores adquiridos son los factores principales. Las personas que tienen un agudo sentido del tono, el ritmo y la musicalidad tienen las cualidades para aprender música.

2. Conocimientos y habilidades musicales básicos

Las personas con cualidades musicales deben aprender habilidades y conocimientos básicos de música si quieren seguir estudiando música. Las habilidades musicales básicas incluyen: canto a primera vista. practicar el oído, conocimientos de teoría musical, conceptos básicos de instrumentos de teclado.

El canto visual y el entrenamiento del oído son la base para aprender música. Para escuchar y cantar con precisión escalas, intervalos, ritmos y melodías, debes aprender a cantar y entrenar el oído.

La teoría musical también es la base para aprender música. Solo aprendiendo los conocimientos de teoría musical correspondientes podrás cantar bien y con precisión.

Conceptos básicos de los instrumentos de teclado: el estudio de los instrumentos de teclado y los conocimientos de teoría musical se complementan. Sólo con una determinada base de teclado se pueden realizar ejercicios de entrenamiento auditivo y canto visual. Los ejercicios vocales y otros ejercicios son inseparables de los instrumentos de teclado.

3. Condiciones de la voz:

La mayoría de la gente cree que para aprender a cantar es necesario tener una buena voz por naturaleza. Esta afirmación es correcta y unilateral. Es naturalmente hermosa. y hermosa Una buena voz es una ventaja para aprender a cantar, pero tener una buena voz no significa necesariamente que puedas aprender a cantar bien, y muchos cantantes exitosos no mostraron sus hermosas voces naturales antes de entrenar.

Las condiciones fisiológicas para cantar y hablar son exactamente las mismas, pero cantar completamente en estado de habla no puede reflejar las características artísticas del canto. Porque la pronunciación del habla es una pronunciación "natural" subconsciente, mientras que la vocalización del canto es una pronunciación "antinatural" consciente. El uso de métodos científicos de vocalización para ejercitar conscientemente los órganos vocales puede lograr un estado de canto y vocalización controlados conscientemente a partir del habla inconsciente. Por tanto, cualquier persona que sepa hablar puede aprender a cantar siempre que tenga determinadas cualidades musicales.

2. Cómo aprender música vocal

El aprendizaje debe incluir dos aspectos: el aprendizaje de las habilidades de canto y el aprendizaje de conocimientos teóricos básicos de la música vocal.

1. Aprender la teoría básica de la música vocal

Para tener una cierta habilidad para el canto, primero se debe comprender el mecanismo fisiológico de la vocalización, como comprender la estructura de los órganos del canto, el principios simples del canto, vocalización, sonido El principio del canto, la división de las melodías, el uso de las voces cantadas y la relación entre las áreas vocales, los métodos de uso de las voces cantadas, etc.

Además, al entrenar habilidades de canto, debes dominar el método de respiración del canto, la aplicación de la respiración, comprender el punto de apoyo de la respiración y los métodos de práctica de respiración de uso común. Aprender a identificar la naturaleza de los sonidos, la división de las voces y comprender las características del bel canto, el canto étnico y popular y el cuidado de la salud de la voz.

Aprender a comprender las bases teóricas de la música vocal puede ayudarte a practicar sin ceguera y a tener objetivos claros. Además, mirar los tratados de música vocal, videos de música vocal, televisión, grabaciones, etc. de otras personas te brindará una gran inspiración, lo que será de gran beneficio durante la práctica de canto y te ayudará a evitar desvíos.

2. Aprende de un profesor de canto

El canto es una materia muy técnica y práctica. Puedes aprender a cantar y vocalizar sólo con materiales escritos sobre teoría y enseñanza de la música vocal. muy dificil. Debido a que es difícil para las palabras expresar con precisión la connotación de las habilidades para el canto, junto con las diferencias en las condiciones fisiológicas personales, la comprensión y las habilidades de comprensión, es aún más difícil aprender basándose en materiales escritos. Practicar la vocalización y el canto según los métodos del libro no puede juzgar la precisión del método ni si el efecto del sonido es correcto. Dicha práctica no sólo es ineficaz, sino que también puede provocar una pronunciación incorrecta del canto. Por lo tanto, al aprender a cantar, especialmente en la etapa principiante, debe buscar un maestro vocal con experiencia para que lo oriente, practicar de acuerdo con el método del maestro y contarle con sinceridad su experiencia, dificultades, logros, sentimientos, etc. durante la práctica, para que que el profesor pueda seguir sus instrucciones Características personales, enseñar a los estudiantes a practicar métodos con alta precisión y resultados rápidos. Al estudiar, debes prestar atención a utilizar más tu cerebro y menos tu voz.

3. Contenidos de la formación de canto

La formación vocal tiene un método de entrenamiento completo, científico y sistemático. Incluye:

1. Entrenamiento de respiración

La respiración cantada es la fuerza impulsora de la vocalización y la base del canto. Sin buenos métodos de respiración para controlar y utilizar la respiración, no habrá una voz hermosa para cantar. Todas las técnicas de interpretación de la voz son inseparables de la respiración. Clark argumentó en "On Breathing" que lo primero que debe hacer un cantante es aprender a respirar correctamente.

Pressman creía en su "Fisiología laríngea": La respiración es sonido...gt;gt;

Pregunta 10: Por favor, hable sobre las especialidades que los estudiantes de educación musical deberían tener según la realidad. Cualidades 1. Como estudiante de especialización en En la educación musical, primero debes amar la música y tener una percepción especial de la música. Debes estar lleno de emociones al cantar y tener un gran interés en apreciarla. Solo cuando el propio maestro se conmueve podrá guiar a los estudiantes a contagiarse. lograr el propósito docente.

2. Los profesores de música deben amar la música, amar la educación musical y amar a los estudiantes, para que puedan asumir rápidamente sus roles bajo el concepto del nuevo plan de estudios, ejercer su mayor creatividad y crear un ambiente de aprendizaje agradable para Estimular el interés de los estudiantes por aprender y cultivar su capacidad de amar y aprender.

3. Además de prestar atención a las habilidades profesionales originales, los profesores de música también deben dominar gradualmente habilidades profesionales complejas como la dirección de coros, la interpretación instrumental y la creación musical. Las competencias individuales de los profesores no pueden satisfacer las necesidades musicales cada vez mayores de los estudiantes. Al mismo tiempo, un profesor de música no se limita a dar buenas clases, su tarea también consiste en la práctica artística extraescolar. Casi todas las escuelas tienen su propia banda de viento, banda folclórica, grupo de tambores y cornetas, equipo de baile, coro, etc. Estas organizaciones de equipos no sólo cultivan las habilidades profesionales de los estudiantes, sino también su espíritu de trabajo en equipo. La tarea de guiar y organizar los ensayos de estos grupos de actividades recae inevitablemente en los profesores de música. Si un profesor de música no tiene la capacidad de formar y formar equipos de tambores y trompetas, organizar equipos de baile, organizar ensayos para coros, etc., estos son ellos. habilidades profesionales complejas Si es así, ¿cómo se puede considerar a uno un profesor de música calificado? Es por eso que la educación musical en las universidades normales ofrece cursos electivos profesionales como dirección de coro, coreografía de danza y conjunto de viento.