Cómo el baterista dirige la transición de gongs y tambores en la Ópera de Pekín
Como fanático de la Ópera de Pekín, sus preguntas también son mis preguntas. Aquí hay información que encontré en China Peking Opera Art Online. Estudiemos juntos:
La banda de la Ópera de Pekín es. compuesto de música orquestal (Consta de dos partes principales: Wen Chang (Wen Chang) y Percusión (Wu Chang). El baterista es el director de esta banda. Organiza orgánicamente la banda tocando la batería (también conocida como batería de una sola piel). ) y bans (también conocidos como bans de sándalo). El acompañamiento del repertorio interpretado y el fuerte sentido del ritmo de la banda de la Ópera de Pekín es una de las características importantes de la Ópera de Pekín, y la percusión (artes marciales) es la más representativa. . Esto está estrechamente coordinado con las formas de actuación de los actores de la Ópera de Pekín en el canto, la coreografía, la actuación, la lucha y el baile. La música orquestal de la banda de la Ópera de Pekín también sitúa los cambios de ritmo en una posición crucial a la hora de acompañar el canto de los actores y adaptar sus movimientos. El baterista es el organizador y director de toda la percusión y el acompañamiento orquestal, a través de la batería y los tableros operados por el baterista, toca "ideas" y "sets" con un ritmo claro y un timbre sobresaliente, controlando firmemente el ritmo del escenario. espectáculo.
De acuerdo con las necesidades del desarrollo de la trama, ya sea una obra tradicional, una nueva obra histórica o una obra moderna, los creadores han dispuesto percusiones (también conocidas como gongs y tambores), cantos, música de fondo, y acompañamiento durante toda la obra Música, etc. En la percusión se utilizan muchos "ritmos de gong y tambor", y en el canto y la música se utilizan muchos modos y patrones diferentes de arias y melodías.
Por ejemplo, en percusión, "punch", "zhitou", "Campo redondo", "cinco martillos", "cabeza que llama", "nueve martillos y medio", "viento rápido", "cuatro martillos", "martillos aleatorios", etc., así como "peces submarinos", " cola seca", Existen nada menos que cien tipos de gongs, tambores y tambores tocados por el propio instrumento de percusión, como el "silencioso por todos lados" y otros estilos secos.
Cantar melodías en música orquestal con Jinghu como intérprete principal, como "Xipi", "Erhuang", "Fan Xipi", "Fan Erhuang", "Adagio", "Yuanban", "Liu Shui ", "Allegro", "Shaking Ban", "Sanban", "Erliu", "Huilong", etc., varias melodías con flauta como acompañamiento principal (principalmente derivadas de la ópera Kunqu) y varias suona como acompañamiento principal. Hay cientos de tipos de qupai (principalmente derivados de la ópera Kunqu).
El qupai tocado únicamente con percusión se llama "ganpaizi", como "pez submarino", "tranquilo por todos lados", "Ma Fu". Zan", etc.; los interpretados principalmente por Jinghu, flauta y suona se denominan "Qing Paizi", como "Xiaomenmen", "Liu Qingniang", "Chaotianzi", "Shuilongyin", "Jiangjunling", "Wanpaizi" "New Year's Eve", "Near the Dressing Table", etc., y también hay "marcas mixtas" interpretadas por orquesta y percusión, como "Wind into the Pine", "Three Guns", "Liu Mo Ling", "Garden Bien" ", "Salir del equipo", etc. Cada uno de estos distintos tipos de melodías tiene sus propios usos específicos. Además de la diferencia de melodía, lo más importante es el cambio y la diferencia de ritmo.
La música de Wenchang se divide principalmente en dos partes: canto y melodías. La melodía cantada se divide en dos partes: la melodía cantada y la melodía de apoyo. Independientemente de si el estilo de canto es Erhuang o Xipi, ya sea Allegro o Adagio, generalmente hay una transición antes del canto (también hay una transición o pad en medio del canto. Antes de que comience la transición, hay un). "comienzo" de una interpretación de percusión o un conjunto de percusión o un solo de batería y tabla. Por ejemplo, antes de interrumpir el banquete, la mayoría de los instrumentos de percusión tocarán los gongs y tambores "Niusi" o "Feng Nodou". ¡El pianista y otros intérpretes en el "wenchang" sabrán que esto está a punto de interrumpir el banquete! Estos gongs y tambores de "botón de seda" o "fénix asienten" son el llamado "comienzo". Algunas arias no requieren percusión que las acompañe. Por ejemplo, para algunos adagios y tempos originales, el baterista puede usar la tabla y la batería solo para tocar "za, duo, da".
La comprensión del ritmo por parte del baterista al cantar se refleja en gran medida en la comprensión del ritmo "inicial". Por ejemplo, "Phoenix Nod" o "Nuzzle" tienen varios ritmos, como lento, un poco más lento, rápido, un poco más rápido, etc., y el baterista tiene diferentes ritmos del tambor principal antes del "comienzo" del conjunto de percusión. el "bombo". Por ejemplo, antes de "Phoenix Nods", el baterista toca "Ba Da". La velocidad (también llamada tamaño) de este "Ba Da" determina la velocidad de este "Phoenix Nods", y este ". Ba Da" La velocidad de "phoenix asentimiento" también determina la velocidad de la actuación de "Wen Chang", que por supuesto también determina la velocidad de canto del actor.
También hay un ejemplo más típico, como "Xipi Liushui" y "Allegro...Lunlunlun...Luncai Lunlun", el "bombo" es el "gran grande" que toca. El baterista, y el ritmo de este "gran grande" es la clave para el ritmo del "martillo apretado" que sigue, y también es la melodía cantada. La velocidad es la clave.
Por supuesto, también hay muchos "Liu Shui" o "Allegro" que no requieren un "martilleo fuerte" según las necesidades de la trama y el ritmo, "Flash Hammer", "Single Sign Phoenix". También se pueden utilizar "Nod" y "Three Hammers". ", "Firma única para una persona", etc. Por ejemplo, "Su San abandonó el condado de Hongdong" en "Su San Qi Jie" se abre con "Flash Hammer", y el Allegro cantado por Zhuge Liang en "Beheading Ma Ji" usa "Three Hammers". Sí, hay innumerables ejemplos de esto, por lo que este artículo no los describirá uno por uno.
En resumen, se puede decir en pocas palabras que todas las melodías cantadas en las actuaciones de la Ópera de Pekín son controladas por el baterista utilizando el "principio" para controlar el ritmo.
La otra parte de la música Wenchang, es decir, las melodías tocadas por la banda sola sin que los actores canten, se suelen utilizar para acompañar los movimientos de los actores, y el ritmo también lo marca el baterista en el forma de "comienzo" de. Por ejemplo, en la melodía suona "Chuida" que se usa comúnmente en la Ópera de Pekín, el "comienzo" anterior es el "dong dong" tocado por el baterista con un tambor pequeño. El ritmo de estos dos "dong dong" tiene varias velocidades y. Esta velocidad también determina lo siguiente. Baje a la velocidad de reproducción de suona.
Existe también otra forma de expresión, es decir, cuando el Huqin es el acompañamiento principal, los movimientos del actor "qupai" o "xiaolazi" (o "xingxian") suelen ocurrir entre las arias. de este acompañamiento Los cambios suelen ser muy notorios. Por ejemplo, la "pequeña puerta" utilizada por Song Shijie cuando roba y abre libros en "Four Jinshi", y el "pequeño lazi" usado en "Zhulou Searching for Balls" en "Suo Lin Nang", estas actuaciones con gran Los cambios de ritmo son todos. Se completó bajo el liderazgo del baterista "Dada...".
Por supuesto, los cambios de ritmo controlados por el baterista también cambian con los cambios de ritmo de los actores en el escenario. Esta es también la regla de que el baterista sigue a los actores y la banda sigue al baterista.
La parte de música de artes marciales incluye principalmente tres partes: "Gongs y tambores de apertura", "Gongs y tambores de acción" y "Gongs y tambores de artes marciales". Sabemos que la percusión de la Ópera de Pekín es muy destacada e importante entre las muchas artes operísticas de nuestro país. ¡Especialmente cuando se acompañan los movimientos de los actores y las danzas de artes marciales, la riqueza de las técnicas de expresión, la variedad de formas y los fuertes cambios de ritmo no tienen igual entre todos los tipos de ópera! Y todo esto está bajo el control del baterista.
Por ejemplo, cuando los actores aparecen en el escenario, hay "cuatro golpes en la cabeza", "vuelta atrás", "cinco martillos", "peces submarinos", etc. Hay pequeños gongs en "Sheng Jie", "Dan Jie", "Xiao Wu Biao Tou", "Long Silk Head", etc.
Con "vuelta atrás" (también conocido como "One hammer gong ") Por ejemplo, al principio, el baterista toca el "bombo": "Du La Da Da" y luego "Cang Cai Cai Cai...", y la velocidad de este "Du La Da Da Da" es toda bajo el control del maestro del tambor. Por ejemplo: la aparición de Zhuge Liang en "Missing the Sky", para mostrar el temperamento tranquilo del personaje y el estado del primer ministro, debe jugarse sin problemas y lentamente, y la segunda aparición de Ma Su después de "¡Vamos!" Lo mismo después de atarlo, "Dula Dada" será mucho más rápido. Esto también parte del ritmo que requieren los personajes y la trama.
Se vuelve a utilizar el mismo "pez submarino" En "Oolong Yuan", el "pez submarino" utilizado cuando Song Jiang se sorprendió al descubrir que la letra se había perdido, no sólo tiene un ritmo claro, sino que también. también tiene ritmos fuertes, destacando las acciones de los actores y el estado de ánimo ansioso de los personajes y las escenas de "espías" en las obras en general también suelen utilizar "peces submarinos", pero son mucho más rápidas y "acuosas".
Otro ejemplo es "El viento cae en el pino". Cuando Zhou Yu baila la espada en "El encuentro de los héroes", para igualar la danza de la espada del actor y reflejar el comportamiento general de Zhou Yu, la usa. Para coordinarse lenta y contundentemente con la danza de la espada del actor, un movimiento a la vez en "Gucheng Hui", Zhang Fei usó "Rapid Wind" seguido de "Wind into the Pine", que requiere un ataque rápido y tenso, y El ritmo es mucho más rápido, lo que demuestra la valentía y la irritabilidad de Zhang Fei.
Una de las principales características de la Ópera de Pekín que la diferencia de otras óperas locales son sus ricas y coloridas artes marciales.
El repertorio del drama de artes marciales de la Ópera de Pekín es numeroso y difícil, y las actuaciones están estandarizadas. Los actores de artes marciales tienen habilidades sólidas y requisitos estrictos, el contenido de las artes marciales es rico y la forma es exquisita. principalmente música de percusión, que se compone de gongs y tambores con diferentes ritmos según las necesidades de la trama y los personajes. La música de percusión resalta y exagera apropiadamente las escenas de guerra, y esta tarea de mando también la realiza el baterista. Por supuesto, los intérpretes de gongs grandes, platillos y gongs pequeños deben tener sólidas habilidades básicas.
Las artes marciales también enfatizan el ritmo. Por ejemplo, los gongs y tambores de la Ópera de Pekín "Ji Ji Feng" se han convertido en los gongs y tambores más utilizados en las artes marciales con su ritmo rápido y su fuerte volumen. Sin embargo, no existe absolutamente ningún drama de artes marciales en el que se utilice "Ji Ji Feng" hasta el final. Para comenzar la pelea en los dramas de artes marciales, debe haber muchos artistas experimentados ligeros, pesados, lentos y rápidos. Hay otras técnicas para iniciar peleas además de "Ji Ji Feng", gongs y tambores, como "chuanzi", "pierna de caballo", "poste partido", "cabeza rodante", "disparo", etc., e incluso "jijifeng". diferentes métodos de apertura, diferentes métodos de juego y "levantamiento" son diferentes de "diao" y "yinluo", por lo que el ritmo no solo es importante en el drama literario, sino también muy importante en el drama marcial. Por eso se requiere que un buen baterista sea "literario, marcial, kun y caótico".