Maquillaje artístico para escenario
Chaplin realizó grandes aportaciones al arte cinematográfico a lo largo de su vida. Cuando se menciona el nombre de Chaplin, mucha gente piensa en la imagen de un vagabundo, con pantalones holgados, zapatos grandes, un sombrero hecho jirones y una barba tiesa. Durante la era del cine mudo, Chaplin se había convertido en un comediante de fama mundial. Es versátil y competente en mimo, actuación, danza, música y otras artes. La mayoría de sus películas fueron dirigidas, protagonizadas y grabadas por él mismo. Se especializa en travesuras crudas y sutil ironía.
En 1889, Chaplin nació en un barrio pobre de Londres, Inglaterra. Sus padres eran actores de music hall. Debido a que su padre murió joven y su madre enfermó mentalmente, se vio obligado a vivir en la calle. Vivía en un orfanato y trabajaba como mozo de cuadra y vendedor ambulante. A la edad de 14 años, Chaplin se unió a una compañía de teatro móvil y viajó por toda Gran Bretaña. A la edad de 19 años, se convirtió en actor de una famosa compañía de teatro y viajó a Europa y Estados Unidos para actuar con la compañía. En 1913 viajó a Estados Unidos y comenzó a trabajar en la industria cinematográfica. En 1914, creó un pequeño personaje trágico, "Charlotte", en la película "Venice Racing". Desde entonces, esta imagen de una persona sin hogar con ropa especial ha sido popular en todo el mundo durante 70 años y sigue perdurando.
Chaplin provocó risas interminables en el público del cine, haciéndolos incluso llorar. Sin embargo, la gente no puede decir si son lágrimas de alegría o de amargura. Otros solo pueden hacer reír al público, pero Chaplin puede hacer que el público piense profundamente después de reír. Esto es algo que ningún comediante de su generación puede lograr. 1936 "Modern Times", una película muda protagonizada por él, es una película tan satírica que revela que la industrialización del capitalismo ha vuelto loca a la gente. Para privar a los capitalistas de más ganancias, incluso los trabajadores tienen que depender de cintas transportadoras y "máquinas de comer" para comer. De 1943 a 1939, Chaplin filmó en secreto su primera película sonora, "El gran dictador", para exponer y protestar contra la persecución del fascismo en toda la humanidad. Se ganó los cálidos aplausos de los antifascistas de todo el mundo y se convirtió en una película popular en el mundo. mundo de excelentes obras.
Chaplin protagonizó más de 80 películas durante su vida. Algunas de sus obras maestras, como "Happy Dog", "A Dog's Life", "La caza del inmortal", "La fiebre del oro", "City Lights", "Modern Times" y "The Great Dictator", siempre simpatizan. con los pobres, burlándose de los ricos. Sus obras tienen un estilo artístico único y sus actuaciones de comedia hacen reír a la gente, pero también hacen que la gente sienta la amargura de las lágrimas después de reír, y está lleno de simpatía por aquellos que son oprimidos e intimidados.
Chaplin vivió en Estados Unidos durante casi 40 años. Después de la Segunda Guerra Mundial, fue perseguido por el macartismo en Estados Unidos por participar en actividades culturales progresistas. En 1952 abandonó los Estados Unidos con su esposa y su hijo y regresó a Inglaterra. Después de eso, se instaló en Vivi cerca de Lausana, Suiza, durante mucho tiempo hasta su muerte.
Charlie Chaplin fue un comediante de fama mundial y una estrella de la era del cine mudo. Su imagen de Charlotte the Tramp se convirtió en un nombre muy conocido. Se le da bien dar forma a personajes pequeños y satirizar la realidad de la vida a través de sus experiencias. Después de su gran éxito en & gt, volvió a escribir, dirigir y protagonizar & gt, & lt& ltBuscando un niño y encontrando a un inmortal > & gt, & lt& ltTiempos modernos& gt;, & lt& ltEl gran dictador > & gt etc. , lo que lo distingue es que lleva la comedia a alturas sin precedentes. Su comedia no solo hace reír a la gente, sino que también hace pensar profundamente. Tiene un fuerte sentido de la realidad y connotaciones profundas. Sus últimos años & gt, & lt& ltstage carrera> & gt también fueron bien. Este polifacético artista fue perseguido por el macartismo en Estados Unidos debido a sus diferentes opiniones políticas y se vio obligado a emigrar a Suiza. Sin embargo, su destacada contribución a la industria cinematográfica es obvia para todos. En 1971 recibió un Premio Honorífico en la 44ª edición de los Premios de la Academia de Estados Unidos, que también fue un homenaje al maestro.
El 6 de abril de 1889, Chaplin nació en un barrio pobre de Londres, Inglaterra. Sus padres eran ambos comediantes que actuaban a menudo en parques de atracciones de Londres. Más tarde, sus padres se divorciaron y su madre se lo llevó a él y a su hermano, cuatro años mayor que él, a vivir en la pobreza. Mi madre sufría de laringitis por sobreesfuerzo. Cuando Chaplin tenía cinco años, el público sacó a su madre del escenario porque su voz era demasiado débil. La azafata tuvo una idea y le pidió a Chaplin que actuara en lugar de su madre. Chaplin utilizó deliberadamente una voz ronca para imitar el canto de su madre, pero el público lo apreció mucho y respondió con aplausos entusiastas.
Chaplin hizo su primera aparición en el escenario.
Cuando Chaplin tenía menos de 10 años, para ganar dinero se unió a la "Lancashire Eight Sons Troupe". Bailaba y cantaba con zuecos de madera con otros niños, y a menudo palidecía de cansancio. Su madre se sintió angustiada al verlo perder peso día a día, por lo que le pidió que abandonara la clase de baile.
Chaplin, que era vivaz y activo, siempre quiso ser un actor de verdad. Una vez viajó por el mundo con una compañía y trabajó durante un tiempo como acróbata en un circo. En 1907, Chaplin finalmente fue contratado por la Carnot Theatre Company de Londres, especializada en pantomima. Entrenó duro y siguió mejorando, e integró con habilidad y naturalidad acrobacias, magia, danza, gags, comedia y melancolía, y risas llorosas, y inicialmente formó su estilo único de pantomima. En los últimos años, Chaplin se convirtió en un pilar de la compañía de Carnot y se le permitió viajar a Francia y Estados Unidos.
A finales de 1913, la productora Kay de Hollywood se encaprichó de Chaplin y firmó con él un contrato de un año. Chaplin produjo 35 cortometrajes para Kai Dongsi Company. A partir de "Racing", el famoso maquillaje de Chaplin: kipá, bigote, bombachos, grandes zapatos de cuero y bastones civilizados han aparecido sucesivamente en la pantalla. Chaplin explicó una vez que el bigote es un símbolo de vanidad; el abrigo fino y los pantalones anchos son el retrato de una serie de comportamientos ridículos y modales torpes; el bastón no es sólo un símbolo de un dandy, sino que también puede usarse para enganchar a otros; las piernas u hombros de las personas, para darle un efecto cómico adicional.
Después de que expiró el contrato de Chaplin con Qistong Company, firmó sucesivamente contratos con Essenai Company, Muquer Company y First Company. En 1918, inspirado por los trabajadores en huelga del Reino Unido y Estados Unidos, Chaplin filmó "La vida de un perro", que describe la trágica experiencia de Charlotte, un hombre sin hogar, que duerme en la calle y es humillado en todas partes, +0918. La fiebre del oro tuvo una gran importancia en la carrera artística de Chaplin. Este es a la vez un resumen de sus primeros trabajos y una base para sus trabajos más maduros en el futuro.
Desde los años 1930 hasta los años 1950, la carrera creativa de Chaplin alcanzó su apogeo. Creó sucesivamente "City Lights" (1931), "Modern Times" (1936), "The Great Dictator" (1940) y "Life on the Stage" (65438). En "City Lights" y "Modern Times", expuso despiadadamente la explotación de los trabajadores por el capitalismo y el sufrimiento de los trabajadores; en "El gran dictador", señaló directamente a Hitler y Mussolini. En la vida escénica, hizo una exploración seria de la vida y mostró esperanza para el futuro.
Fue perseguido por el macartismo debido a su participación activa en actividades culturales progresistas estadounidenses. El "Comité de Actividades Antiamericanas" convocó a Chaplin; cuando Chaplin estaba de viaje por Europa, las autoridades judiciales estadounidenses anunciaron que no se le permitiría volver a entrar y amenazaron con detenerlo. Por eso, Chaplin filmó El Rey de 1957 en Nueva York y respondió con decisión.
En 1966, Chaplin, a los 77 años, rodó en Hong Kong su última película, "La condesa". Pasó sus últimos años con su amada esposa Ona en Vivian, Suiza, hasta su muerte en 1977.
Durante su dilatada carrera artística, Chaplin produjo más de 80 películas. Sus movimientos son exagerados, profundos y llenos de diversión. No sólo es bueno actuando, también es muy competente como director y guionista. También compone música y toca varios instrumentos. La mayoría de sus películas están escritas, dirigidas, actuadas, compuestas y dirigidas por él mismo. No es de extrañar que George Bernard Shaw lo elogiara como "un talento único en el mundo del cine". Debido a sus grandes logros, la Universidad de Oxford en Inglaterra le otorgó un doctorado honoris causa. En 1971, el gobierno francés le concedió la cinta superior de la Legión de Honor; incluso Estados Unidos, que lo perseguía, recibió la Medalla de Oro Honorífica de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias Cinematográficas en 1972.
El éxito de Chaplin no fue casual. Es diligente en el pensamiento y valiente en la exploración. Vivió una vida dura en sus primeros años y no estudió durante varios años. Para compensar su falta de conocimiento, decidió aprender por sí mismo. Incluso en el vestuario, estaba inmerso en la lectura cada minuto. Es muy estricto con el arte y nunca superficial. Durante el rodaje de "City Lights", hubo una escena en la que un vagabundo derribó las flores de una niña ciega y las recogió. La película solo se proyectó durante 75 segundos y Chaplin tardó cinco días de filmación una y otra vez. Si había un problema durante el rodaje, caminaba de un lado a otro en el camerino o meditaba solo detrás del escenario hasta encontrar una solución satisfactoria.
Chaplin provenía de un entorno humilde y sentía un profundo amor y simpatía por las clases bajas.
Una vez criticó las obras de Shakespeare por tratarse de príncipes y nobles y declaró: "La trama de la comedia que concibí es muy simple, es el proceso por el cual la gente común se mete en problemas y sale de ellos. Sus obras son muy populares". Por eso la gente siente un gran respeto por este talentoso maestro del arte. Los franceses lo llaman "nuestro eterno Charlot". En su Inglaterra natal, Chaplin recibió una cálida bienvenida cada vez que regresó. Se registró en el Hotel Savoy de Londres el 23 de septiembre de 1952. Todos los autobuses de la ciudad encendieron sus luces al pasar por la entrada del hotel para rendir homenaje a su "Viejo Charlie". Aunque Chaplin nos haya dejado hoy, él y su arte permanecerán en los corazones de las personas para siempre.