Además de las diferentes técnicas de expresión, ¿cuáles son las diferencias entre musicales, dramas y dramas de cine y televisión?

La diferencia entre musicales, dramas y dramas de cine y televisión: Introducción a los musicales El teatro musical (Musicales para abreviar), también conocido como musicales, es una representación dramática que combina música, canto, danza y diálogo. El humor, la ironía, el sentimentalismo, el amor y la ira de la obra son componentes conmovedores, y la trama misma se transmite al público a través del lenguaje, la música, los movimientos y las interpretaciones fijas de los actores. El musical combina drama, música, canto y baile, y está lleno de humor y comedia. Su música es fácil de entender y por tanto muy popular entre el público. El musical es un arte escénico integral emergente que surgió en el siglo XX. Integra el canto, la danza y el teatro. Adopta ampliamente la tecnología del arte escénico de alta tecnología y busca constantemente la combinación perfecta de efectos visuales y auditivos. Al mismo tiempo, los musicales occidentales han resumido un conjunto de métodos exitosos de operación de mercado a través de más de un siglo de experiencia en presentaciones comerciales y han creado una serie de excelentes obras adecuadas para todas las edades, haciendo que esta forma de arte supere factores objetivos como la edad. y clase. Limitado, muy querido por el público. Algunos musicales famosos incluyen: Oklahoma, The Sound of Music, West Side Story, Les Miserables, Cats y The Phantom of the Opera, entre otros. Los musicales se representan en todo el mundo, pero las representaciones más frecuentes son en Broadway en la ciudad de Nueva York en los Estados Unidos y en el West End de Londres en el Reino Unido. Por lo tanto, el término musical de Broadway puede referirse a los musicales representados en Broadway y, a menudo, se refiere a todos los musicales similares al estilo de Broadway. Con el sano y rápido desarrollo de la economía de nuestro país, la demanda popular de entretenimiento cultural también ha experimentado cambios diversificados. Los musicales, una nueva forma de arte, atrajeron rápidamente a un grupo de audiencias fijas con sus características de gusto audiovisual y refinado. -audiencia en expansión. Estructura musical El texto de un musical se compone de las siguientes partes: la parte musical se llama partitura, las palabras cantadas se llaman letra y las palabras del diálogo se llaman libro/guión. A veces, los musicales también utilizan el título de ópera, y la letra y el guión se denominan colectivamente libreto. No existe un estándar establecido para la duración de un musical, pero la mayoría de los musicales duran entre dos y tres horas. Suele dividirse en dos actos, separados por un intermedio. Un musical completo suele contener de veinte a treinta canciones, incluidas repeticiones de canciones y música de fondo. Características de los musicales La diferencia entre los musicales y las óperas es que los musicales suelen utilizar diferentes tipos de música pop y arreglos de instrumentos de música popular; en los musicales se permiten diálogos sin acompañamiento musical y en algunas tradiciones, por ejemplo, no se utilizan las óperas. No hay distinción entre recitativo y aria, y el método de canto no es necesariamente bel canto. Sin embargo, la distinción entre musicales y óperas sigue siendo controvertida entre muchos estudiosos. Por ejemplo, "Porgy and Bess" (traducción taiwanesa "Porgy and Bess") compuesta por Gershwin también se llama ópera, ópera popular (Folk Opera) y musical. teatro. Algunos musicales como Los Miserables tienen acompañamiento musical de principio a fin, mientras que algunas operetas como Carmen tienen diálogo. Los musicales generalmente tienen más elementos de danza que las óperas, y los primeros musicales eran incluso presentaciones de canciones y danzas sin guión. Aunque el famoso compositor de ópera Richard Wagner ya había propuesto Gesamtkunstwerk (Gesamtkunstwerk) a mediados del siglo XIX, creía que la música y el teatro debían integrarse en uno. Pero en los dramas musicales de Wagner la música sigue siendo el factor dominante. En cambio, en los musicales los elementos dramáticos y de danza son más importantes. Musicales y musicales La diferencia entre musicales y musicales es que muchos musicales se trasplantaron posteriormente a musicales, y la versión teatral y la versión cinematográfica no son necesariamente exactamente iguales, porque los teatros son buenos en la programación de escenas y formas de expresión más abstractas. Se utiliza la imaginación para imaginar el entorno en el que se desarrolla la historia, mientras que la película es buena para filmar escenas reales y utilizar la edición con lentes.

Tomando como ejemplo las películas estadounidenses, representantes del “Nuevo Hollywood” que surgió entre la segunda mitad de los años 1960 y 1970, como George Lucas, Francis Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielberg, Oliver Stone, etc., la mayoría de ellos se graduaron en departamentos de cine o en carreras de universidades famosas. En la industria cinematográfica y televisiva china del siglo XXI, la educación cinematográfica y televisiva es en gran medida producto del desarrollo de la industria cinematográfica y televisiva. Como forma conceptual, refleja la práctica de desarrollo de la industria del cine y la televisión, y como forma institucional, apoya el progreso de la industria del cine y la televisión con una oferta constante de talentos. lt;/SPANgt;lt;/pgt;